Panda Disk System - Contribuciones del usuario [es]

Episodio 056 - Sony ha matado al videojuego físico

2026-07-09T17:23:20Z

Titanioverde: Transcripción

[[Archivo:Sony compartiendo un juego.jpg|miniaturadeimagen|derecha]]
== Metadatos ==

{{Metadatos|número=056|título=Sony ha matado al videojuego físico|invitados=|duración=0:23:43|publicado=2026-07-09|categoría=Noticia|etiquetas=sony, segunda mano, playstation, mierdificación }}

== Escuchar ==

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== Descripción ==

A partir de enero de 2028, Sony dejará de fabricar discos para videojuegos de PlayStation 5. Y cada vez fabrica menos discos de todo tipo. GTA VI solo digital, cuentas inactivas serán eliminadas... En unas semanas hemos tenido enormes avances hacia la Mierdificación. Hacia un mundo 100% digital y con 0% de competencia.

- 01:03 Las noticias
- 06:57 Ventas en físico vs digital
- 11:54 Por qué a Sony ya no le gusta lo físico
- 16:36 Ha sido un buen momento para anunciarlo

== Referencias ==

https://www.youtube.com/watch?v=6mIRqecPJQo Chicocartera sobre los informes de ventas.

https://www.youtube.com/watch?v=fvzFH-vIL0M LauerysPlay sobre las pocas copias físicas.

https://vandal.elespanol.com/noticia/1350791344/se-veia-venir-sony-llevaba-anos-cerrando-fabricas-de-discos-y-despidiendo-a-cientos-de-personas/

https://www.serkantoto.com/2020/12/30/price-video-console-game-digital-physical/

Sintonía: https://opengameart.org/content/cold-night

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Yo quería tomarme un descanso del podcast, pero Sony no me lo ha permitido.
Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System.
Preservación de videojuegos y medios digitales.
Cultura en peligro de extinción.
Llevamos una racha de malas noticias para los consumidores de videojuegos.
No solo que Stop Killing Games haya fracasado en su primer intento, sino que Sony se ha
cubierto de gloria en varias ocasiones seguidas.
Te he ido anunciando estas noticias en mi canal de Telegram, pero paso a resumirtelas.
Después te explico los números, la motivación detrás de estas noticias, spoiler, ganar
más dinero, y por qué ha tenido que pasar ahora.
Precisamente ahora.
Todo empezó cuando Rockstar ha anunciado que el ansiadísimo Grand Theft Auto 6 se
lanzará en edición física.
No a los cien euros que esperaba la industria, menos mal, pero que solo contendrá un código
de descarga.
No es ni de lejos el primer caso así.
Se le conoce como Code in a Box y he relatado algunos ejemplos curiosos en el episodio
51.
Pero resulta chocante que una producción de tan alto estándar que lleva tantos años
y que genera tantos beneficios, sobre todo con GTA Online, no se puede permitir un maldito
disco.
Surgieron rumores en redes de que Rockstar tenía planeada una edición física de verdad
para varios meses después, cuando ya no pudieran filtrar las copias para los medios.
Pero han sido desmentidos.
No hay versión física que valga.
A no ser que camine planes en un futuro, GTA 6 será 100% digital.
Ahora sí, pasamos solo a Sony.
Ha anunciado oficialmente que en 2027 cerrará las tiendas online de PlayStation 3 y PlayStation
Vita.
Cerrará a partir de agosto de 2026 en algunos países de Latinoamérica y luego progresivamente
en el resto del mundo.
En 2021 anunció lo mismo, no sé si de acuerdas, pero la respuesta en internet fue tan grande,
tan abrumadora, que recularon y las mantuvieron abiertas.
Hasta ahora.
Excepto la de PlayStation Portable, que esas sí que cerró en ese momento.
Igual que con otros tierras de tiendas online de videojuegos, no se podrá comprar nada
más pero sí se podrá volver a descargar lo que tú hubieras ya comprado en tu cuenta,
en un futuro previsible.
Pero seguimos perdiendo el acceso legal a cientos de títulos exclusivos.
En los tiempos de Wii, pues vale, eran cositas pequeñitas, chorradas para muchos, pero eran
exclusivas.
Y hoy día, pues sí tenemos juegos completos en consolas.
Y bueno, nada garantiza que estas tiendas y sus servidores vayan a durar para siempre,
o que te prohíban el acceso cuando les convenga.
Hablando de prohibir acceso, Sony ha anunciado la retirada de 551 películas vendidas en
formato digital a través de la misma tienda online de PlayStation.
La diferencia es que sí las va a eliminar por completo.
Los usuarios que hayan comprado estas películas ya no podrán reproducirlas.
Estas películas, que incluyen exitazos como Terminator 2, formaban parte de un acuerdo
con la distribuidora Studio Canal.
Este acuerdo terminará en septiembre de 2026.
Imagino que no tienen intención de pagar para renovarlo.
Tampoco tienen intención de devolver el dinero a los compradores ni compensarlos.
Pero recordatorio de que las compras digitales son una licencia de uso revocable.
Y ahora viene la noticia gorda.
A partir de enero de 2028, Sony no volverá a fabricar videojuegos en disco para PlayStation
5.
Cualquier videojuego nuevo a partir de esa fecha se lanzará solo en su tienda online
o en cajas con código.
Esto mantendrá alguna fábrica así suelta para copias de juegos lanzados antes de esa
fecha.
Para justificar esta decisión públicamente, se basan en que el público prefiere el formato
digital, que es la tendencia del mercado.
Se apoya en estadísticas y números que ahora te voy a señalar.
Pero antes, una última noticia.
En los últimos términos de uso de cuentas de PlayStation Network publicadas en abril
de 2026, sí, hace tres meses, pero nos hemos enterado ahora, se señala que las cuentas
que lleven más de tres años sin usarse serán eliminadas.
No habrá posibilidad de recuperación y las compras realizadas con esa cuenta se pierden
por completo.
Para mantenerla viva, basta con iniciar sesión.
Con eso ya se reinicia el contador.
Pero eso sí, te tienes que acordar cada tres años de ir entrando.
En realidad, con Microsoft y Google pasa lo mismo.
Hay la misma política tras dos años de inactividad.
Excepto si has realizado cualquier compra con esa cuenta.
En ese caso, ya está.
Se vuelve vitalicia.
No va a expirar nunca.
O eso indican sus términos de uso.
En los de Nintendo no hay absolutamente ninguna regla al respecto.
Por el momento.
Paso a hablar de números.
Si los quieres al detalle, te dejaré enlaces en la descripción.
Especialmente de un video de Chico Cartera, miembro de Eurogamer, que se ha puesto a analizar
informes y estadísticas en directo.
Sony publicó un informe de sus índices de ventas, comparando especialmente los años
2024 y 2025, y una evolución creciente de las ventas en digital desde antes de la pandemia.
Muestra cómo trimestre tras trimestre el porcentaje de ventas en digital era cada vez
Variando entre un 70 y un 85% de descargas digitales frente a ventas en físico.
Tanto para PlayStation 4 como PlayStation 5.
Hablando solo de juegos completos, Sony ha vendido 317 millones de juegos en todo 2025.
Los cuales en físico ha sido una mísera cantidad de 70 millones.
Se podría entender que incluyen también DLCs y demás pagos, que no tienen equivalente
físico, así para inflar la cifra digital.
Pero no.
En el informe está convenientemente separado juegos de contenido adicional, el cual ha
generado más beneficios que los propios juegos.
Me imagino que esto se aplica también a los free to play, que el coste de juego base es
cero.
El problema que sí existe fuera de este informe es cuántos videojuegos ofrecen copia física.
Ya te lo digo yo.
Actualmente existen unos 7500 videojuegos para PlayStation 5 vendidos en la tienda online.
1120 de estos juegos disponen de versión física.
Más de 6000 juegos solo la tienen digital.
Ya me dirás tú.
Además de estos mil y pico juegos, puede pasar perfectamente que se fabriquen pocas
de manera que se agoten enseguida y no te quede más remedio que comprar en digital,
especialmente en juegos AAA muy esperados.
Comenta LauerysPlay en uno de sus últimos videos que lanzamientos como Resident Evil
Requiem tuvieron pocos discos disponibles.
Su tienda recibió pocas unidades.
Aún habiéndola reservado, las distribuidoras no tenían acceso a más y Sony no fabricaba
más a corto plazo.
Y esto no sucede solo con Sony.
Tampoco títulos exclusivos de Nintendo ofrecían copias suficientes.
Pero ya llegaremos ahí.
Siguiendo con los informes, la situación en España es distinta, aunque no mucho.
Supuestamente.
La Asociación Española del Videojuego, AEVI, afirma que más de un 30% de ventas siguen
siendo físicas.
El problema es que en esta estadística están mezclando hardware, software y accesorios.
En otros informes sobre ventas durante la semana de lanzamiento sí que muestran que
varios títulos AAA han vendido ligeramente más en físico.
Casos como Silent Hill F, Ghost of Udate, Death Stranding 2.
Y como caso excepcional, Metal Gear Solid Delta vendió un 90% de copias en físico,
en comparación con digital.
La cadena de tiendas Game y el estudio Game Track afirma que sus ventas de juegos en físico
alcanzan un 54% del total.
Pero están sumando tanto juegos nuevos como seminuevos.
La verdad es que ninguna de estas estadísticas me sirve, excepto la de la semana de lanzamiento.
Sony ha maquillado sus cifras de digital, las ha interpretado de su manera, sacando
los valores más convenientes y aislando el resto, y tendiendo a juntar todo tipo de compras
digitales, si no lo indican explícitamente.
Pero España ha juntado cosas diferentes para inflar las cifras del físico.
Así tampoco.
Sin embargo podemos sacar algunos puntos interesantes de todo esto, con los que te voy a explicar
¿Por qué a Sony no le gusta lo físico?
Lo cual me sigue pareciendo gracioso, después de que Sony ha contribuido en la invención
de un montón de soportes físicos.
Compact Disc, DVD, Blu-ray, MiniDisc, UMD, Memory Stick, Cintas, Digital Video y Betamax,
etc.
E incluso sus reproductores y grabadores.
Pero las copias en físico, tanto de videojuegos como de películas, series y música, ofrecen
más ventajas para los consumidores que para las empresas.
Los consumidores tenemos algo en posición, lo podemos tener en nuestra mano, lo podemos
introducir cuando queramos, nos ahorramos el espacio de algún disco duro o memoria
NAND interna, podemos guardarlo como queramos, podemos prestarlo, podemos revenderlo.
Y a no ser que contenga un DRM eficaz, o sea un juego Live Service, seguirá funcionando,
aunque lo eliminen de sus servidores.
Además lo podemos comprar en diferentes tiendas, que compiten entre ellas, y es posible encontrarlos
en rebaja.
Incluso algunas tiendas lo venden de salida a un precio inferior al normal, al PVP.
Lo malo para Sony es que por cada copia física pierde un porcentaje del precio, lo que se
va en costes de fabricación, el propio soporte de distribución para que llegue a la tienda
y el margen de beneficio que quiere ganar la propia tienda.
En digital la cosa cambia radicalmente.
Lo podemos comprar desde casa, descargarlo inmediatamente y no tener que cambiar de disco.
Eso sí.
Pero se vende al mismo precio que en físico, normalmente, y Sony gana todo ese porcentaje
que perdía con las copias físicas.
El único coste por copia vendida digitalmente es la energía y conexión usada por sus servidores,
lo que puede suponer para un juego de 100 GB unos míseros céntimos.
Pueden actualizar los productos como les dé la gana y cuando ya no les convengan, eliminarlos.
No hay derecho a devolución.
De hecho, por cada compra firmamos el desistimiento al derecho de devolución y pueden poner los
precios que les dé la gana, porque no hay competencia.
No olvidemos que al contrario que con las tiendas físicas, las digitales en consola
no tienen competencia.
En PlayStation solo puedes comprar en la tienda de PlayStation.
En Switch solo puedes comprar en la eShop.
Y por cierto, próximamente en Android solo podrás descargar y comprar aplicaciones
desde su Play Store.
No podrás instalar aplicaciones por tu cuenta.
En el lado opuesto, en el mercado de segunda mano, Sony ni pincha ni corta.
Cada semi nuevo, Sony lo interpreta como una venta perdida.
Cada movimiento que hay en Wallapop o en una tienda game prácticamente para ellos es como
piratería.
Solo estas reventas solo se pueden hacer con copias físicas.
Incluso aquellos que solo contienen un instalador o una licencia, como las keycards de Switch.
Los códigos de una caja solo se pueden utilizar una vez.
Y a partir de ahí el usuario no los puede revender.
O como mucho puede revender la caja, pero ya está, solo tiene el valor de una caja.
En digital, todos son ventajas para la compañía y desventajas para el usuario.
Pero ¿por qué lo anuncian ahora, de repente?
Y no se esperaban a que el ratio de físico fuese realmente inapreciable.
En realidad no es una novedad, pero ha sido un buen momento para anunciarlo.
En primer lugar, miremos a la competencia.
Microsoft no para de despedir empleados, cerrar estudios, no parece saber qué rumbo tomar
con Xbox y solo le preocupa que sus inversiones en inteligencia artificial salgan adelante.
Además, según informes, Xbox tiene un ratio de físico todavía menor, aunque supongo
que consideran todas los préstamos mediante el Game Pass.
En cuanto a Nintendo, no solo no lo consideran competencia, sino que Nintendo pierde más
dinero que Sony con cada copia física.
Sus cartuchos, que son poco más que tarjetas SD, son más caras y lentas de producir que
los discos Blu-ray, para además tener menos capacidad, aunque más velocidad de lectura.
Las tres compañías han ido orientando al consumidor hacia las comodidades del mundo
digital, cosa que en ordenador lleva muchos años asentada.
Prácticamente no vas a encontrar juegos en físico para ordenador.
Pero la gran diferencia es que en ordenador sí hay diferentes tiendas digitales para
elegir.
Además que no es necesario pasar por ellas.
Cualquiera puede vender cualquier juego por el canal que le dé la gana, o desde su propia
web y ya está.
En el caso de una consola, no puedes.
Tienes que pasar por negociar la licencia con el fabricante de la consola y vender el
juego en su propia tienda.
No hay más opciones.
El caso es que Sony ha sido la que ha dado el primer paso hacia todo digital, porque
no tiene competencia.
Y porque confía en que las demás le seguirán el paso próximamente.
Es un camino que ha ido tomando desde hace tiempo.
De hecho, ha estado cerrando fábricas de discos desde la década pasada.
Llegaron a tener 30 fábricas a lo largo de todo el mundo, incluyendo una en Madrid.
La última que quedaba en Europa, en Austria, va a ser reconvertida aproximadamente en una
fábrica de microlentes ópticos para coches.
Eso también justifica que cada vez ofrecan menos copias físicas, a pesar de que la mayoría
de PS5 vendidas fueran de modelos con lector de discos incorporado, en lugar del solo digital.
¿Recuerdas cuando se vendió un modelo de PSP que no tenía lector de discos, que solo
iba a ser digital y todo el mundo se rió de ella?
Pues ahora ya no tanto.
También se rumoria que han estado comunicando a desarrolladoras third party para que se
vayan preparando para este panorama y que piensen en vender solo, exclusivamente en
digital o como código se encaja.
Rockstar puede haber sido influenciado por esto, o puede que simplemente no quería que
GTA 6 tuviese que costar entre comillas 100 euros.
No se sabe.
Pero no podía haber mejor lanzamiento, mejor momento para tratar de convencer a la gente
de que el digital es el futuro.
Y porque la jugada les va a salir bien, porque es un juego muy esperado.
Mucha gente se ha lanzado de cabeza a reservarlo.
A mí no me gusta el juego, pero entiendo que muy pocas personas podrán resistirse
a pasar por el aro.
Igual que yo, pues no me pude resistir hace unas semanas con Mina The Holloware, que tampoco
tiene versión física.
Aunque es un juego bastante más pequeño que GTA 6.
¿Qué se puede hacer al respecto?
Pues aparte de estar atentos a recogidas de firmas y quejarse en redes sociales y sobre
todo comprar solo en físico, poca cosa.
Las opciones en físico son cada vez más limitadas.
Como mucho, pues en lugar de pagar saldo directamente a la tienda, pues compra tarjetas prepago
en tiendas.
Aunque se supone que el margen de beneficio que se iba en las tiendas es ridículo.
Y no comprar una PS6 cuando salga, aunque seguramente el precio que tendrá de salida
bastará para impedirtelo.
Un ordenador se irá siendo más rentable a largo plazo, aún con lo caros que están
los componentes hoy día.
No me extrañaría que promocionen cada vez más y más el juego en la nube, como ha hecho
Xbox.
Así no se tiene que comprar cada uno una consola.
Pero no veo el futuro en el que eso funcione realmente bien para todos los usuarios.
Y es otra patada más a la preservación.
Algunos se reirán ante estas preocupaciones.
Con las pelis y la música ha pasado lo mismo.
Todo es digital y nadie se queja.
La diferencia es que los consumidores hemos ganado muchas ventajas con el salto al digital
y muchas películas se siguen vendiendo en físico.
Algunos álbumes musicales también, incluso se producen en vinilo, aunque están orientados
a coleccionistas.
Así que seguimos teniendo opciones.
El problema con los videojuegos es que poco a poco nos quedamos sin opciones.
Y en eso consiste la miedificación.
Quitarnos opciones de las manos, simplemente para que las compañías generen más beneficios
cada trimestre.
Y eso es todo.
Ahora sí creo que me merezco unas vacaciones.
Si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo.
Tanto tus juegos en físico, como tus energías.
Hasta la vista.

[[Category:Episodio]]

Episodio 056 - Sony ha matado al videojuego físico

2026-07-09T17:05:23Z

Titanioverde:

Archivo:Sony compartiendo un juego.jpg

2026-07-09T17:04:07Z

Titanioverde:

Sony compartiendo un juego

Episodio 056 - Sony ha matado al videojuego físico

2026-07-09T17:02:08Z

Titanioverde: Creada desde el script PandaPublish.

== Metadatos ==

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== Descripción ==

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056 Sony ha matado al videojuego físico

A partir de enero de 2028, Sony dejará de fabricar discos para videojuegos de PlayStation 5. Y cada vez fabrica menos discos de todo tipo. GTA VI solo digital, cuentas inactivas serán eliminadas... En unas semanas hemos tenido enormes avances hacia la Mierdificación. Hacia un mundo 100% digital y con 0% de competencia.

- 01:03 Las noticias
- 06:57 Ventas en físico vs digital
- 11:54 Por qué a Sony ya no le gusta lo físico
- 16:36 Ha sido un buen momento para anunciarlo

Referencias:

https://www.youtube.com/watch?v=6mIRqecPJQo Chicocartera sobre los informes de ventas.

https://www.youtube.com/watch?v=fvzFH-vIL0M LauerysPlay sobre las pocas copias físicas.

https://vandal.elespanol.com/noticia/1350791344/se-veia-venir-sony-llevaba-anos-cerrando-fabricas-de-discos-y-despidiendo-a-cientos-de-personas/

https://www.serkantoto.com/2020/12/30/price-video-console-game-digital-physical/

Sintonía: https://opengameart.org/content/cold-night

== Referencias ==

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

[[Category:Episodio]]

Episodio 055 - ¿De dónde vienen las ROMs? Preservación de cartuchos

2026-06-26T18:41:47Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

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== Descripción ==

En qué consisten los cartuchos de videoconsolas de tipo (principalmente NES), cómo tienen guardados los datos, y cómo con el tiempo se han convertido en archivos compatibles con emuladores.

Y de paso, con qué aparatos puedes hacer tú lo mismo, para preservar tus propios cartuchos: Open Source Cartridge Reader (OSCR), INL Retro USB Dumper, Retrode, o las consolas FPGA Analogue y MiSTer.

== Referencias ==

No-Intro: https://datomatic.no-intro.org/

Ejemplo de uso del OSCR: https://www.youtube.com/watch?v=coxgx3-tuR8

Sintonías:

https://opengameart.org/content/completion-2a03

https://opengameart.org/content/hyperrealistic-water-2a03

https://opengameart.org/content/ni-idea-2a03-3-n163

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, preservación de videojuegos
y medios digitales, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy?
Algún cartucho de videoconsola al cual se le han oxidado los contactos o se le ha corroído
la batería y se ha perdido la partida que tenía guardada.
Los cartuchos de consolas de Nintendo 64 para atrás son muy duraderos.
Por lo menos el contenido es muy duradero, potencialmente puede durar siglos, pero el
resto de piezas pueden fallar.
¿En qué se diferencia de otros soportes?
Los discos ópticos y las tarjetas flash volátiles.
Voy a explicar en qué consiste este formato de cartuchos, así sin entrar en mucho detalle
técnico y cómo se obtiene de ellos un archivo ROM, esos que utilizas en los emuladores.
Empiezo por el principio.
¿Hasta dónde he podido entender?
Los cartuchos de consolas de 8 y 16 bits, entiéndase NES o Famicom, Super Nintendo,
Sega Master System, Mega Drive, Atari 2600 y de todas esas generaciones, utilizan una
tecnología muy similar, una placa de circuitería impresa dentro de la cual colocan como mínimo
un microchip.
Este microchip se fabrica mediante más Chrome, que originalmente es como una torta, una
oblea que lo llaman, con un montón de agujeritos que representan los datos del software que
contiene del juego, en este caso.
Estos agujeritos servirán para que a la hora de fabricar los chips pase luz de una
manera microscópica y se grabe dentro del chip.
Y esto es lo que luego las consolas irán leyendo, de manera que los datos están grabados
físicamente ahí en el chip.
Por eso son tan duraderos en comparación con las memorias flash, con las tarjetas SD
y con los cartuchos de Nintendo DS, 3DS, Vita, Switch, que mantienen los electrones
atrapados y con el desuso se pueden escapar.
Eso en un chip no puede pasar.
Pero claro, era la mejor tecnología que había en ese momento, era cara de producir, excepto
así en masa, hubo un momento en que era especialmente cara, que fue cuando Nintendo
optó por usar disquetes en su Famicom Disk System y Sega hizo algo parecido con las Sega
Cards para Master System, pero lo que se conseguía era una memoria duradera y sobre todo rápida
y estable, pero especialmente rápida, en comparación con los ordenadores que habían
en la época, que leían de cintas o de disquetes y tardaban segundos y segundos en cargar cualquier
cosa, los chips se leían instantáneamente.
Ahora bien, podían contener bastante menos información.
Pero bueno, me estoy adelantando.
Vuelvo atrás.
Para estos ejemplos me voy a basar principalmente en los cartuchos de NES, que son los que están
hasta donde he visto mejor documentados, se han explorado de cabo a rabo y hay información
tanto para su preservación como para programar ROM hacks o incluso juegos nuevos para la
consola.
Fue una consola muy popular y la sigue y sigue siendo popular hoy día, así que tiene sentido.
Aunque me da un poco de lástima no encontrar tanta información sobre Master System, por
ejemplo.
Lo dicho, abres un cartucho de NES o de Famicom y lo que encuentras es una placa que lleva
a como mínimo dos microchips, el CHROM con todos los gráficos y el PRGROM que contiene
todo lo demás, sonidos, escenarios, mecánicas, físicas, todo.
La consola se encarga a través de los pines de llegar hasta ese microchip e ir leyendo
los datos en función del código que se vaya encontrando ahí.
Ahora leo esta dirección, ahora esta otra, ahora esta otra y voy renderizando todo esto
en pantalla, voy respondiendo a los controles de esta manera, voy haciendo sonar esta canción
o este sonido y así 60 veces por segundo o 50 si estás en Europa.
A partir de cierto año, la manera de aumentar la capacidad de estos chips de ROM era añadir
más bancos de memoria.
Para acceder a cada uno de estos, o sea, porque la consola solo podía acceder a uno o a otro
a la vez, hacía falta otro chip de tipo Mapper para indicarle a cuál debía dirigirse en
cada momento.
Vendría a ser lo más parecido a un índice de contenidos de un disco.
O sea, le va indicando para leer el gráfico de Luigi tienes que ir al banco de memoria
1, para sacar estos Pokémon tienes que sacar al banco 3 y así sucesivamente.
Aparte de esto, podían haber más chips, principalmente el CIC que era como una especie
de licencia por parte de Nintendo.
Si un cartucho no contenía esa parte, especialmente algún juego que no fuera de Nintendo, significa
que no es autorizado, que no es licenciado, que es un juego que ha lanzado alguien cualquiera,
lo ha fabricado a su manera y lo ha comercializado a su manera.
Nintendo no te va a dar su beneplácito.
O bueno, no te lo iba a dar en esa época.
Todo juego licenciado tiene esa partecita, ese CIC.
Es una tecnología que se ha usado hasta Nintendo 64 y que normalmente es la más difícil de
descifrar de cara a la emulación.
Otra parte muy común es la SRAM, que no solo es la más importante para bastante gente,
sino que es la más urgente a la hora de preservar cartuchos.
La SRAM es donde se guarda la partida.
La diferencia con los chips de ROM, que por cierto, para quien no lo sepa, ROM significa
Read Only Memory, la memoria de solo lectura, la gracia que tienen es esa, que el contenido
No hay absolutamente ninguna manera de sobreescribirla una vez ha sido empresa.
Por el contrario, el chip de RAM sí.
Pero no es una memoria RAM al uso, como la que tiene la consola.
Bueno, mentira, algún juego sí utilizaba esta parte como una RAM adicional porque no
tenía suficiente con la de la consola.
Pero lo más normal es ir guardando las propiedades de la partida actual, el progreso del jugador,
las puntuaciones, qué niveles tiene desbloqueados, etc.
Esa tecnología no se empezó a usar hasta después de que saliese Famicom Disk System
y Final Fantasy la pusiese de moda, ya que era un juego demasiado largo y demasiado amplio
con muchas posibilidades como para andar tirando de contraseñas, como iban haciendo todos los
juegos anteriores, aquellos que tenían a bien de dejarte continuar el progreso de alguna
manera si no esperaban que te hicieses todo el progreso de una tarde.
El gran inconveniente de los chips de RAM es que son volátiles, al contrario que los
ROM.
Se puede contener información, se puede escribir super rápido, pero solo mientras recibe electricidad.
A los pocos segundos de dejar de recibir electricidad se apagan y su información desaparece.
Es por eso que este tipo de cartuchos necesitan una batería, una pila de botón normalmente,
conectada a esta SRAM para ir recibiendo corriente de manera constante.
Con muy poquita potencia, muy poquito a poco, pero que no deje de recibir corriente.
Este problema seguro que te lo has encontrado o alguien te lo habrá contado, especialmente
con cartuchos de Pokémon, que es donde más hemos valorado mantener las partidas guardadas
de gente que coge un cartucho de Pokémon al cabo de varios años y se encuentra que
todos sus Pokémon están vacíos.
Tiene que empezar desde cero.
En algunas entregas incluso le sale algún mensaje de memoria corrupta, vuelve a empezar
o no se ha podido leer la información, etc.
Podía pasar con Game Boy, con Game Boy Advance, con 64, con una pila que, como todas las pilas,
de temprano se iba a gastar.
También habían otros cartuchos que, en lugar de SRAM, utilizaban otro tipo de tecnología
para guardar los datos, conocido como EEP ROM.
En NES no era común, lo han usado en unos juegos, pero en consolas postereras sí era
más habitual, igual que en otros tipos de electrodomésticos.
La ventaja era que no requería batería para mantenerse viva, o sea, se mantenía por sí
sola.
El inconveniente es que era más lenta de manejar.
Había que leerla de manera secuencial, de principio a fin, y para escribirla también
había que recorrerla desde cero.
Mientras que lees SRAM podías apuntar a una dirección concreta cada vez y leer solamente
esa información, así a grandes rasgos.
En Nintendo 64 y en Game Boy Advance era mucho más común la EEP ROM.
En algunos casos particulares los cartuchos podían contener más cosas específicas,
como por ejemplo procesadores adicionales o memoria RAM extra.
El caso más famoso en Super Nintendo era el chip Super FX, el que utilizaba en sus
poquitos juegos en 3D como Star Fox.
Era una manera de ir más allá de la potencia nativa de la consola.
A ver, admitámoslo, ni NES ni Super Nintendo estaban sobradas de potencia.
En algunos casos incluso ni se utilizaba el procesador de la consola porque no era suficiente
y usaban directamente el del cartucho.
Era una técnica muy flexible, sí.
Lo malo es que esos cartuchos eran carísimos de la muerte.
En resumen, lo que ves dentro de un cartucho son chips con datos guardados en crudo, impresos
una única vez y que no van a ser alterados nunca.
Mientras tengas la circuitería necesaria puedes leer esos datos.
Pero es mucho más difícil que con un disquete, un disco óptico o una tarjeta SD porque no
son formatos estándar.
No hay lectores estándar para eso.
Es por eso que la preservación de estos cartuchos es un desafío adicional, el cual paso a explicar
ahora.
Y aquí entramos en campo de emulación.
Para empezar, ¿qué es un archivo ROM?
Por sí solo, una ROM lo que contiene es los bytes que hubiera en los chips de ROM de ese
cartucho.
Los bits que tuviera desde el principio a fin en el orden que estuvieran guardados.
Como decía antes, los datos ahí están guardados en crudo.
Esto significa que no hay un sistema de archivos como puede haber en un disco.
No hay ninguna indicación, así al principio ningún árbol de contenidos, ningún índice
ni nada que indicase dónde empieza cada archivo.
O sea, directamente no hay archivos.
Son todo bits desde el principio hasta el final.
Entonces luego el propio código máquina del juego el que va indicando en qué dirección
exacta empieza cada cosa.
Dónde está cada gráfico, dónde está cada canción, dónde está cada nivel, dónde está
cada magia, cada arma, cada enemigo, etcétera.
Todo eso le tiene que ir indicando explícitamente que se encuentra en este byte, en esta dirección.
Todo eso está guardado tal cual en la ROM.
Y el archivo de ROM lo tiene que mostrar así tal cual.
Pero además, para que un amolador lo puede interpretar fácilmente, se le añaden unas
cabeceras.
Al menos en el caso de NES, estas cabeceras no se encuentran en el propio cartucho.
Las han tenido que ir ingeniando los fans o los preservadores por su cuenta.
Normalmente siguen un estándar llamado INES, vamos para el emulador homónimo, en el cual
se indican varias propiedades del juego.
El nombre, qué tamaño tiene, qué características técnicas tiene, por ejemplo si tiene SRAM
o no.
Si espera que guarde partidas o no.
Si tiene algún hardware adicional.
Cosas así.
Por supuesto estas características tienen que ser reconocidas por el emulador en cuestión.
Si el emulador no tiene capacidad para guardar partidas, pues le va a dar igual esa opción.
Hoy día es muy raro, pero hace 30 años me imagino que sí era importante.
Además que hoy día tenemos bases de datos completas de presuntamente todos los juegos
lanzados en el mundo para NES.
Una de las bases de datos más famosas es NoIntro, en la cual buscas el juego y ahí
puedes obtener la cabecera.
En el caso de que tú obtengas tu propia ROM, o sea la obtengas de tu propio cartucho,
te pasas por NoIntro, buscas ese juego y puedes encadenar esa cabecera que ha encontrado la
gente con el contenido que tú has extraído del cartucho.
¿Cómo se extrae esa ROM?
Esa es la parte interesante.
Hoy día es bastante fácil si estás dispuesto a comprar algún aparato para esto.
Aviso legal.
Estamos hablando solamente de extraer datos de cartuchos que tú posees para tu propia
preservación, para tener tu propia copia de seguridad, no para distribuir online.
¡Escerrohoms de manera no autorizada es ilegal!
No vas a querer arruinar a Nintendo ni a Sega, ¿verdad?
Tanto para NES como para consolas contemporáneas hay varios aparatos que se conocen como DUMBER,
a los cuales les insertas el cartucho, los enchufas a un ordenador, abres un programa
específico que normalmente vendrá incluido o lo descargas de la web oficial de ese aparato
y empieza a recibir los datos.
Va leyendo el chip que hay dentro y va bajando todos esos bits tan valiosos y te los va guardando
en una ROM compatible con cualquier emulador.
También podrá operar con la SRAM, tanto leer el contenido que hay dentro, para guardarte
como mínimo una copia de seguridad de dos partidas, como para sobreinscribirla.
Lo cual es interesante, es un caso muy habitual con cartuchos de Pokémon que se quieran guardar
una copia de sus Pokémon para luego cambiarle la batería antes de que se agote por completo.
Entonces, pues le reemplaza la batería, en ese tiempo la SRAM ya se habrá vaciado y
con este programa y este DUMBER le vuelven a sobreinscribir la SRAM y a la vuelven a
tener como antes, restaurándose y su partida.
Un par de ejemplos de aparatos así de la vieja escuela son INL RETRO USB DUMBER y RETRODE.
Ambos funcionan más o menos igual, los enchufas por USB, abres este software y operas de esta
manera.
Una alternativa más moderna, creo que salió en 2020, 2021, por ahí, es el OPENSOURCE
CARTRIDGE READER, para los amigos Oscar, el cual pues está basado en Arduino, pero lo
puede, o sea, si tienes un Arduino lo puedes montar por tu cuenta, pero el web oficial
está también montado por su propia cuenta y tiene un diseño bastante mono para mi gusto
e incluye ranuras pues para NES, Super NES, Mega Drive, Master System, Game Boy, Nintendo
64 e incluso un puerto para un mando de Nintendo 64 y guardar de un memory pack metido en
un mando, las tarjetas de memoria de la 64. Lo bueno de este aparato es que es autónomo,
puedes operar ahí y guardar en una tarjeta SD que le introduces ahí directamente, la
pantalla es bastante clara, los controles son bastante claros y bueno, hay muchos vídeos
de YouTube demostrando su uso, nos pinta muy bien, cualquier día me compro uno, si
todavía tuviera cartuchos que conservar, jeje. Otra manera moderna es con consolas
de tipo FPGA, consolas retro como la MISTER o las ANALOG, las que aceptan cartuchos de
verdad, también pueden tener utilidades para extraer la ROM, se guardará, me imagino,
la propia memoria de la consola, la tarjeta que le introduzcas y con eso también tienes
tu propia copia de seguridad, o sea hoy día es bastante fácil y seguramente te darán
ayudas para obtener las cabeceras para las ROMs que estás obteniendo, además al menos
en el caso del OSCR te pondrá el voltaje correcto para estos cartuchos, que esto es algo muy
importante si vas a utilizar aparatos más viejos o te lo vas a montar por tu cuenta
de alguna manera, mira como mínimo que voltaje utilizan estos cartuchos, aunque la regla
es por lo general hasta donde he visto, Game Boy Advance y Nintendo 64 usan 3,3 voltios
y todas las demás, las de Nintendo y las de Sega, 5 voltios, otras consolas menos populares
pues supongo que irán también por ese rango pero eso, busca antes de arriesgarte, sí
puede pasar con cartuchos piratas, flashcards, no autorizados, no licenciados, etcétera,
que puedan usar algún voltaje distinto que no lo cojan del todo bien, ahí supongo que
mejor usa un tester o investiga antes de introducirlo en ninguna parte, si utilizas un voltaje
superior al autorizado puedes correr el riesgo de quemar el chip y que ya no se pueda volver
a leer, no quieres que suceda eso, aparte de vigilar el voltaje ten las mismas precauciones
que al tocar cualquier circuitería, vigila que no tengas electricidad estática en las
manos, que no tengas nada que pueda corroer los metales o oxidarlos o demás y por favor
no le soples, por mucho que lo hayamos hecho todos, que todos lo hayamos soplado a los
cartuchos de NES o de Game Boy cuando dejan de funcionar, eso en realidad es contraproducente,
lo que hace es oxidar los contactos con el tiempo, no le soples, en caso de dudas coge
un bastoncillo de algodón, le echas un poco de alcohol y se lo pasas y con eso ya limpias
prácticamente todo, como mucho no te pases limpiando, no estés ahí media hora frotando,
también se supone que puedes usar papel de lija pero con eso le puedes quitar la superficie
dorada de los contactos, así que tampoco lo veo recomendable, salvo si está muy manchado.
Aparte de eso, ¿qué dificultades te puedes encontrar al extraer una ROM? Pocas, estos
aparatos suelen funcionar bien, suelen funcionar fácilmente y obtienen un 100% de fidelidad
de los datos, los va leyendo uno por uno, no hay canal analógico ni nada de por medio
que pueda alterar datos, siempre y cuando los contactos estén limpios, lo dicho, si tienen
alguna mancha, alguna sociedad, algo que provoque interferencias, entonces sí va a haber problemas
para leer los datos o si el chip está oxidado o lo que sea, y poco más que contarte, sobre
preservar juegos en discos ópticos, en soportes magnéticos, en tarjetas volátiles, ya hablaré
otro día, si me apetece, aunque discos ópticos es mucho más fácil que esto ya que tener
un lector de discos ópticos en ordenador es muy común, bueno hoy día no tanto, pero
siguen existiendo, se siguen fabricando como mínimo lectores de DVD y de Blu-ray que puedas
enchufar por USB, de hecho si no tienes uno y no tienes nada mejor que comprar ahora mismo,
busca uno, antes de que terminen de desaparecer o suban más de precio, nunca está de más,
y bueno, si eso, pues, ya grabaré otro día, me voy a tomar un largo descanso, no sin antes
recordarte que si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo, da igual en qué formato se
encuentre, hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 055 - ¿De dónde vienen las ROMs? Preservación de cartuchos

2026-06-26T18:40:27Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=055|título=¿De dónde vienen las ROMs? Preservación de cartuchos|invitados=|duración=0:26:50|publicado=2026-06-26|categoría=Get from description|etiquetas=Get, from, iVoox}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/055-de-donde-vienen-roms-preservacion-de-audios-mp3_rf_176335569_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/PandaDiskSystem055.mp3}}

== Descripción ==

En qué consisten los cartuchos de videoconsolas de tipo (principalmente NES), cómo tienen guardados los datos, y cómo con el tiempo se han convertido en archivos compatibles con emuladores.

Y de paso, con qué aparatos puedes hacer tú lo mismo, para preservar tus propios cartuchos: Open Source Cartridge Reader (OSCR), INL Retro USB Dumper, Retrode, o las consolas FPGA Analogue y MiSTer.

== Referencias ==

No-Intro: https://datomatic.no-intro.org/

Ejemplo de uso del OSCR: https://www.youtube.com/watch?v=coxgx3-tuR8

Sintonías:

https://opengameart.org/content/completion-2a03

https://opengameart.org/content/hyperrealistic-water-2a03

https://opengameart.org/content/ni-idea-2a03-3-n163

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, preservación de videojuegos
y medios digitales, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy?
Algún cartucho de videoconsola al cual se le han oxidado los contactos o se le ha corroído
la batería y se ha perdido la partida que tenía guardada.
Los cartuchos de consolas de Nintendo 64 para atrás son muy duraderos.
Por lo menos el contenido es muy duradero, potencialmente puede durar siglos, pero el
resto de piezas pueden fallar.
¿En qué se diferencia de otros soportes?
Los discos ópticos y las tarjetas flash volátiles.
Voy a explicar en qué consiste este formato de cartuchos, así sin entrar en mucho detalle
técnico y cómo se obtiene de ellos un archivo ROM, esos que utilizas en los emuladores.
Empiezo por el principio.
¿Hasta dónde he podido entender?
Los cartuchos de consolas de 8 y 16 bits, entiéndase NES o Famicom, Super Nintendo,
Sega Master System, Mega Drive, Atari 2600 y de todas esas generaciones, utilizan una
tecnología muy similar, una placa de circuitería impresa dentro de la cual colocan como mínimo
un microchip.
Este microchip se fabrica mediante más Chrome, que originalmente es como una torta, una
oblea que lo llaman, con un montón de agujeritos que representan los datos del software que
contiene del juego, en este caso.
Estos agujeritos servirán para que a la hora de fabricar los chips pase luz de una
manera microscópica y se grabe dentro del chip.
Y esto es lo que luego las consolas irán leyendo, de manera que los datos están grabados
físicamente ahí en el chip.
Por eso son tan duraderos en comparación con las memorias flash, con las tarjetas SD
y con los cartuchos de Nintendo DS, 3DS, Vita, Switch, que mantienen los electrones
atrapados y con el desuso se pueden escapar.
Eso en un chip no puede pasar.
Pero claro, era la mejor tecnología que había en ese momento, era cara de producir, excepto
así en masa, hubo un momento en que era especialmente cara, que fue cuando Nintendo
optó por usar disquetes en su Famicom Disk System y Sega hizo algo parecido con las Sega
Cards para Master System, pero lo que se conseguía era una memoria duradera y sobre todo rápida
y estable, pero especialmente rápida, en comparación con los ordenadores que habían
en la época, que leían de cintas o de disquetes y tardaban segundos y segundos en cargar cualquier
cosa, los chips se leían instantáneamente.
Ahora bien, podían contener bastante menos información.
Pero bueno, me estoy adelantando.
Vuelvo atrás.
Para estos ejemplos me voy a basar principalmente en los cartuchos de NES, que son los que están
hasta donde he visto mejor documentados, se han explorado de cabo a rabo y hay información
tanto para su preservación como para programar ROM hacks o incluso juegos nuevos para la
consola.
Fue una consola muy popular y la sigue y sigue siendo popular hoy día, así que tiene sentido.
Aunque me da un poco de lástima no encontrar tanta información sobre Master System, por
ejemplo.
Lo dicho, abres un cartucho de NES o de Famicom y lo que encuentras es una placa que lleva
a como mínimo dos microchips, el CHROM con todos los gráficos y el PRGROM que contiene
todo lo demás, sonidos, escenarios, mecánicas, físicas, todo.
La consola se encarga a través de los pines de llegar hasta ese microchip e ir leyendo
los datos en función del código que se vaya encontrando ahí.
Ahora leo esta dirección, ahora esta otra, ahora esta otra y voy renderizando todo esto
en pantalla, voy respondiendo a los controles de esta manera, voy haciendo sonar esta canción
o este sonido y así 60 veces por segundo o 50 si estás en Europa.
A partir de cierto año, la manera de aumentar la capacidad de estos chips de ROM era añadir
más bancos de memoria.
Para acceder a cada uno de estos, o sea, porque la consola solo podía acceder a uno o a otro
a la vez, hacía falta otro chip de tipo Mapper para indicarle a cuál debía dirigirse en
cada momento.
Vendría a ser lo más parecido a un índice de contenidos de un disco.
O sea, le va indicando para leer el gráfico de Luigi tienes que ir al banco de memoria
1, para sacar estos Pokémon tienes que sacar al banco 3 y así sucesivamente.
Aparte de esto, podían haber más chips, principalmente el CIC que era como una especie
de licencia por parte de Nintendo.
Si un cartucho no contenía esa parte, especialmente algún juego que no fuera de Nintendo, significa
que no es autorizado, que no es licenciado, que es un juego que ha lanzado alguien cualquiera,
lo ha fabricado a su manera y lo ha comercializado a su manera.
Nintendo no te va a dar su beneplácito.
O bueno, no te lo iba a dar en esa época.
Todo juego licenciado tiene esa partecita, ese CIC.
Es una tecnología que se ha usado hasta Nintendo 64 y que normalmente es la más difícil de
descifrar de cara a la emulación.
Otra parte muy común es la SRAM, que no solo es la más importante para bastante gente,
sino que es la más urgente a la hora de preservar cartuchos.
La SRAM es donde se guarda la partida.
La diferencia con los chips de ROM, que por cierto, para quien no lo sepa, ROM significa
Read Only Memory, la memoria de solo lectura, la gracia que tienen es esa, que el contenido
No hay absolutamente ninguna manera de sobreescribirla una vez ha sido empresa.
Por el contrario, el chip de RAM sí.
Pero no es una memoria RAM al uso, como la que tiene la consola.
Bueno, mentira, algún juego sí utilizaba esta parte como una RAM adicional porque no
tenía suficiente con la de la consola.
Pero lo más normal es ir guardando las propiedades de la partida actual, el progreso del jugador,
las puntuaciones, qué niveles tiene desbloqueados, etc.
Esa tecnología no se empezó a usar hasta después de que saliese Famicom Disk System
y Final Fantasy la pusiese de moda, ya que era un juego demasiado largo y demasiado amplio
con muchas posibilidades como para andar tirando de contraseñas, como iban haciendo todos los
juegos anteriores, aquellos que tenían a bien de dejarte continuar el progreso de alguna
manera si no esperaban que te hicieses todo el progreso de una tarde.
El gran inconveniente de los chips de RAM es que son volátiles, al contrario que los
ROM.
Se puede contener información, se puede escribir super rápido, pero solo mientras recibe electricidad.
A los pocos segundos de dejar de recibir electricidad se apagan y su información desaparece.
Es por eso que este tipo de cartuchos necesitan una batería, una pila de botón normalmente,
conectada a esta SRAM para ir recibiendo corriente de manera constante.
Con muy poquita potencia, muy poquito a poco, pero que no deje de recibir corriente.
Este problema seguro que te lo has encontrado o alguien te lo habrá contado, especialmente
con cartuchos de Pokémon, que es donde más hemos valorado mantener las partidas guardadas
de gente que coge un cartucho de Pokémon al cabo de varios años y se encuentra que
todos sus Pokémon están vacíos.
Tiene que empezar desde cero.
En algunas entregas incluso le sale algún mensaje de memoria corrupta, vuelve a empezar
o no se ha podido leer la información, etc.
Podía pasar con Game Boy, con Game Boy Advance, con 64, con una pila que, como todas las pilas,
de temprano se iba a gastar.
También habían otros cartuchos que, en lugar de SRAM, utilizaban otro tipo de tecnología
para guardar los datos, conocido como EEP ROM.
En NES no era común, lo han usado en unos juegos, pero en consolas postereras sí era
más habitual, igual que en otros tipos de electrodomésticos.
La ventaja era que no requería batería para mantenerse viva, o sea, se mantenía por sí
sola.
El inconveniente es que era más lenta de manejar.
Había que leerla de manera secuencial, de principio a fin, y para escribirla también
había que recorrerla desde cero.
Mientras que lees SRAM podías apuntar a una dirección concreta cada vez y leer solamente
esa información, así a grandes rasgos.
En Nintendo 64 y en Game Boy Advance era mucho más común la EEP ROM.
En algunos casos particulares los cartuchos podían contener más cosas específicas,
como por ejemplo procesadores adicionales o memoria RAM extra.
El caso más famoso en Super Nintendo era el chip Super FX, el que utilizaba en sus
poquitos juegos en 3D como Star Fox.
Era una manera de ir más allá de la potencia nativa de la consola.
A ver, admitámoslo, ni NES ni Super Nintendo estaban sobradas de potencia.
En algunos casos incluso ni se utilizaba el procesador de la consola porque no era suficiente
y usaban directamente el del cartucho.
Era una técnica muy flexible, sí.
Lo malo es que esos cartuchos eran carísimos de la muerte.
En resumen, lo que ves dentro de un cartucho son chips con datos guardados en crudo, impresos
una única vez y que no van a ser alterados nunca.
Mientras tengas la circuitería necesaria puedes leer esos datos.
Pero es mucho más difícil que con un disquete, un disco óptico o una tarjeta SD porque no
son formatos estándar.
No hay lectores estándar para eso.
Es por eso que la preservación de estos cartuchos es un desafío adicional, el cual paso a explicar
ahora.
Y aquí entramos en campo de emulación.
Para empezar, ¿qué es un archivo ROM?
Por sí solo, una ROM lo que contiene es los bytes que hubiera en los chips de ROM de ese
cartucho.
Los bits que tuviera desde el principio a fin en el orden que estuvieran guardados.
Como decía antes, los datos ahí están guardados en crudo.
Esto significa que no hay un sistema de archivos como puede haber en un disco.
No hay ninguna indicación, así al principio ningún árbol de contenidos, ningún índice
ni nada que indicase dónde empieza cada archivo.
O sea, directamente no hay archivos.
Son todo bits desde el principio hasta el final.
Entonces luego el propio código máquina del juego el que va indicando en qué dirección
exacta empieza cada cosa.
Dónde está cada gráfico, dónde está cada canción, dónde está cada nivel, dónde está
cada magia, cada arma, cada enemigo, etcétera.
Todo eso le tiene que ir indicando explícitamente que se encuentra en este byte, en esta dirección.
Todo eso está guardado tal cual en la ROM.
Y el archivo de ROM lo tiene que mostrar así tal cual.
Pero además, para que un amolador lo puede interpretar fácilmente, se le añaden unas
cabeceras.
Al menos en el caso de NES, estas cabeceras no se encuentran en el propio cartucho.
Las han tenido que ir ingeniando los fans o los preservadores por su cuenta.
Normalmente siguen un estándar llamado INES, vamos para el emulador homónimo, en el cual
se indican varias propiedades del juego.
El nombre, qué tamaño tiene, qué características técnicas tiene, por ejemplo si tiene SRAM
o no.
Si espera que guarde partidas o no.
Si tiene algún hardware adicional.
Cosas así.
Por supuesto estas características tienen que ser reconocidas por el emulador en cuestión.
Si el emulador no tiene capacidad para guardar partidas, pues le va a dar igual esa opción.
Hoy día es muy raro, pero hace 30 años me imagino que sí era importante.
Además que hoy día tenemos bases de datos completas de presuntamente todos los juegos
lanzados en el mundo para NES.
Una de las bases de datos más famosas es NoIntro, en la cual buscas el juego y ahí
puedes obtener la cabecera.
En el caso de que tú obtengas tu propia ROM, o sea la obtengas de tu propio cartucho,
te pasas por NoIntro, buscas ese juego y puedes encadenar esa cabecera que ha encontrado la
gente con el contenido que tú has extraído del cartucho.
¿Cómo se extrae esa ROM?
Esa es la parte interesante.
Hoy día es bastante fácil si estás dispuesto a comprar algún aparato para esto.
Aviso legal.
Estamos hablando solamente de extraer datos de cartuchos que tú posees para tu propia
preservación, para tener tu propia copia de seguridad, no para distribuir online.
¡Escerrohoms de manera no autorizada es ilegal!
No vas a querer arruinar a Nintendo ni a Sega, ¿verdad?
Tanto para NES como para consolas contemporáneas hay varios aparatos que se conocen como DUMBER,
a los cuales les insertas el cartucho, los enchufas a un ordenador, abres un programa
específico que normalmente vendrá incluido o lo descargas de la web oficial de ese aparato
y empieza a recibir los datos.
Va leyendo el chip que hay dentro y va bajando todos esos bits tan valiosos y te los va guardando
en una ROM compatible con cualquier emulador.
También podrá operar con la SRAM, tanto leer el contenido que hay dentro, para guardarte
como mínimo una copia de seguridad de dos partidas, como para sobreinscribirla.
Lo cual es interesante, es un caso muy habitual con cartuchos de Pokémon que se quieran guardar
una copia de sus Pokémon para luego cambiarle la batería antes de que se agote por completo.
Entonces, pues le reemplaza la batería, en ese tiempo la SRAM ya se habrá vaciado y
con este programa y este DUMBER le vuelven a sobreinscribir la SRAM y a la vuelven a
tener como antes, restaurándose y su partida.
Un par de ejemplos de aparatos así de la vieja escuela son INL RETRO USB DUMBER y RETRODE.
Ambos funcionan más o menos igual, los enchufas por USB, abres este software y operas de esta
manera.
Una alternativa más moderna, creo que salió en 2020, 2021, por ahí, es el OPENSOURCE
CARTRIDGE READER, para los amigos Oscar, el cual pues está basado en Arduino, pero lo
puede, o sea, si tienes un Arduino lo puedes montar por tu cuenta, pero el web oficial
está también montado por su propia cuenta y tiene un diseño bastante mono para mi gusto
e incluye ranuras pues para NES, Super NES, Mega Drive, Master System, Game Boy, Nintendo
64 e incluso un puerto para un mando de Nintendo 64 y guardar de un memory pack metido en
un mando, las tarjetas de memoria de la 64. Lo bueno de este aparato es que es autónomo,
puedes operar ahí y guardar en una tarjeta SD que le introduces ahí directamente, la
pantalla es bastante clara, los controles son bastante claros y bueno, hay muchos vídeos
de YouTube demostrando su uso, nos pinta muy bien, cualquier día me compro uno, si
todavía tuviera cartuchos que conservar, jeje. Otra manera moderna es con consolas
de tipo FPGA, consolas retro como la MISTER o las ANALOG, las que aceptan cartuchos de
verdad, también pueden tener utilidades para extraer la ROM, se guardará, me imagino,
la propia memoria de la consola, la tarjeta que le introduzcas y con eso también tienes
tu propia copia de seguridad, o sea hoy día es bastante fácil y seguramente te darán
ayudas para obtener las cabeceras para las ROMs que estás obteniendo, además al menos
en el caso del OSCR te pondrá el voltaje correcto para estos cartuchos, que esto es algo muy
importante si vas a utilizar aparatos más viejos o te lo vas a montar por tu cuenta
de alguna manera, mira como mínimo que voltaje utilizan estos cartuchos, aunque la regla
es por lo general hasta donde he visto, Game Boy Advance y Nintendo 64 usan 3,3 voltios
y todas las demás, las de Nintendo y las de Sega, 5 voltios, otras consolas menos populares
pues supongo que irán también por ese rango pero eso, busca antes de arriesgarte, sí
puede pasar con cartuchos piratas, flashcards, no autorizados, no licenciados, etcétera,
que puedan usar algún voltaje distinto que no lo cojan del todo bien, ahí supongo que
mejor usa un tester o investiga antes de introducirlo en ninguna parte, si utilizas un voltaje
superior al autorizado puedes correr el riesgo de quemar el chip y que ya no se pueda volver
a leer, no quieres que suceda eso, aparte de vigilar el voltaje ten las mismas precauciones
que al tocar cualquier circuitería, vigila que no tengas electricidad estática en las
manos, que no tengas nada que pueda corroer los metales o oxidarlos o demás y por favor
no le soples, por mucho que lo hayamos hecho todos, que todos lo hayamos soplado a los
cartuchos de NES o de Game Boy cuando dejan de funcionar, eso en realidad es contraproducente,
lo que hace es oxidar los contactos con el tiempo, no le soples, en caso de dudas coge
un bastoncillo de algodón, le echas un poco de alcohol y se lo pasas y con eso ya limpias
prácticamente todo, como mucho no te pases limpiando, no estés ahí media hora frotando,
también se supone que puedes usar papel de lija pero con eso le puedes quitar la superficie
dorada de los contactos, así que tampoco lo veo recomendable, salvo si está muy manchado.
Aparte de eso, ¿qué dificultades te puedes encontrar al extraer una ROM? Pocas, estos
aparatos suelen funcionar bien, suelen funcionar fácilmente y obtienen un 100% de fidelidad
de los datos, los va leyendo uno por uno, no hay canal analógico ni nada de por medio
que pueda alterar datos, siempre y cuando los contactos estén limpios, lo dicho, si tienen
alguna mancha, alguna sociedad, algo que provoque interferencias, entonces sí va a haber problemas
para leer los datos o si el chip está oxidado o lo que sea, y poco más que contarte, sobre
preservar juegos en discos ópticos, en soportes magnéticos, en tarjetas volátiles, ya hablaré
otro día, si me apetece, aunque discos ópticos es mucho más fácil que esto ya que tener
un lector de discos ópticos en ordenador es muy común, bueno hoy día no tanto, pero
siguen existiendo, se siguen fabricando como mínimo lectores de DVD y de Blu-ray que puedas
enchufar por USB, de hecho si no tienes uno y no tienes nada mejor que comprar ahora mismo,
busca uno, antes de que terminen de desaparecer o suban más de precio, nunca está de más,
y bueno, si eso, pues, ya grabaré otro día, me voy a tomar un largo descanso, no sin antes
recordarte que si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo, da igual en qué formato se
encuentre, hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 055 - ¿De dónde vienen las ROMs? Preservación de cartuchos

2026-06-26T18:35:29Z

Titanioverde: Creada desde el script PandaPublish.

Episodio 054 - Stop Killing Games 2, El Imperio Contraataca

2026-06-10T19:44:14Z

Titanioverde: Transcripción

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=054|título=Stop Killing Games 2, El Imperio Contraataca|invitados=|duración=0:19:31|publicado=2026-06-10|categoría=Noticia|etiquetas=consumo, preservacion, ubisoft, Live Service, Ross Scott}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/054-stop-killing-games-2-el-imperio-contraataca-audios-mp3_rf_175363343_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/PandaDiskSystem054.mp3}}

== Descripción ==

Esta Iniciativa Ciudadana Europea busca que las compañías no apaguen sus videojuegos por completo cuando "dejen de ser rentables". Han habido novedades al respecto, el movimiento ya ha pasado por el Parlamento Europeo, y hay algo similar en Estados Unidos.

Bastante gente en YouTube y redes se ha emocionado mucho con estas buenas noticias. Demasiado, en mi opinión, cuando todavía no hay nada conseguido ni garantizado. Vengo aquí para calmar un poco este hype. Vamos por buen camino, por supuesto, pero esto no ha hecho más que empezar.

== Referencias ==

Detalles sobre esta iniciativa, y problemas que puede tener, en Jugando a Derecho: https://www.ivoox.com/ep-1-t-5-jugando-iniciativa-stop-killing-audios-mp3_rf_136425162_1.html

Mi episodio anterior sobre Stop Killing Games: https://titanioverde.com/pandadisksystem/Episodio_016_-_Stop_Killing_Games

Sintonías:

https://opengameart.org/content/they%E2%80%99re-going-down-%E2%80%93-game-ost-pack-by-yannz

https://opengameart.org/content/monsters-on-parade

https://opengameart.org/content/midnight-drive

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

"¡Lo han conseguido! ¡Han salvado los juegos! Esto no puede ser legal. La industria del
videojuego tiembla. Ubisoft se está cagando de miedo. ¡Chúpate esa pirate software, jajaja!"
YouTube está lleno de hype sobre Stop Killing Games. Lo dicen como si ya todo hubiera terminado
con éxito. Mmm... Vamos a calmarnos. Todavía no hemos conseguido nada.
¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System. Preservación
de videojuegos y medios digitales. Cultura en peligro de extinción.
Hoy vengo a hablar nuevamente sobre Stop Killing Games. Hablé sobre esto en el episodio 16. Este
movimiento, esta iniciativa europea-ciudadana que defiende que los videojuegos deben seguir
siendo funcionales, independientemente de las decisiones de su empresa. Entiéndase, por ejemplo,
los casos de Live Service que entran en una fase End of Service, cierran los servidores y los juegos
se vuelven completamente inútiles. Lo que busca principalmente Stop Killing Games es que en esos
casos se ofrezca al menos algún modo offline o alguna manera de montar servidores comunitarios
o privados. Este mensaje tan simple pues se ve tergiversado por tanto detractores como fans.
O bueno, fans que se acaban de enterar ven que hay algo que va a ver algo mejor para los gamers en
general, para los consumidores, y ya hacen una montaña de un grano de arena. No vengo a aguar la
fiesta, como Bitey Bite, o bueno, un poco sí. Voy a calmar las expectativas que hay sobre esto.
No me quiero poner pesimista, pero es que sólo es una parte del problema. No se va a solucionar
tanto como se espera y el problema no es para tanto para las empresas. Se soluciona con un
poco de planificación de antemano y no poner trabas. Para quien no sepa de qué estoy hablando,
pues resumo así muy rápidamente. Un youtuber llamado Ross Scott empezó un movimiento en
2024 después de que se anunciase el cierre del videojuego de carreras de coches The Crew.
En un principio es un juego de un solo jugador, pero es live service. Aguantó diez años,
pero Ubisoft decidió cerrarlo e inutilizarlo por completo. Ahí pues se presentaron denuncias y,
bueno, el juego sigue muy muerto, de no ser por fans que programaron un mod para resucitarlo,
pero sí que sirvió para que Ubisoft incorporase modos offline en los siguientes juegos,
en The Crew 2 y The Crew Motorfest. Así que, bueno, algo es algo. Pero para los que tuvieran
solo el uno, pues tienen que buscar The Crew Unlimited y seguir jugando, pero eso, no son medios
oficiales. Y por supuesto este mod solo es para el ordenador. Los que lo comprasen en consola,
pues se comen los mocos. A raíz de ese movimiento nació el que conocemos como Stop Killing Games o
el parlamento europeo llama Stop Destroying Video Games, ya que The Crew pues queda muy feo.
Abrieron esta iniciativa siguiendo el protocolo de la Unión Europea para el cual pidieron un
millón de firmas. Durante casi un año no recibió las firmas suficientes, cuando consiguió un
millón trescientas mil firmas, ya en el último mes del plazo, pues ya empezó todo el protocolo,
el cual implica pues una audiencia aquí, otra audiencia, debate por aquí, debate por allá,
parlamento esto, parlamento el otro, que los diputados den su opinión, que los afectados
den su opinión, que todos digan "tenemos que ofrecer una solución, hay que buscar una solución",
bla bla bla. La última audiencia fue en mayo de 2026, o sea, hace dos semanas, con Ros Scott y
los otros miembros del movimiento de diferentes países. Y a ver, la acogida dentro del parlamento
pues en general ha sido buena. Incluso algún que otro diputado ha mostrado su defensa con muchas
referencias a videojuegos, especialmente la diputada holandesa Katarina Vieira que comparaba
esta situación como un flechazo en la rodilla para los consumidores. A algunos les ha parecido
cringe, pero eso no lo oyes todos los días en el parlamento. Pero las alabanzas en general se
quedaban en que enhorabuena por haber recogido tantas firmas, y que efectivamente los consumidores
no deberían estar tan desprotegidos ante los caprichos de unas grandes empresas,
especialmente cuando son empresas de fuera de Europa. Ahora bien, esta audiencia todavía no
significa nada, es simplemente un paso adelante y la respuesta oficial es básicamente "necesitamos
más clarificación, necesitamos más detalles técnicos", a pesar de que la propuesta es
bastante simple. Y varios diputados y miembros superiores pues repiten los argumentos de la
industria, que por lo general son una tergiversación de las peticiones de Stop Killing Games. Como ya
he dicho, lo que pide Stop Killing Games es eso, que el juego se pueda seguir accediendo, aunque sea
de manera offline y aunque sea de manera artesanal. En lugar de que, de manera remota y de manera
irrevocable, el videojuego deje de funcionar, puramente por una decisión de empresa, porque
la empresa decide que ya no es rentable. Dista mucho de cuando los juegos se vendían solo en
cartucho o en disco, o sea, la empresa desaparece, da igual, el cartucho sigue funcionando, mientras
físicamente no esté deteriorado. Pero con los bienes digitales eso no pasa. Y de hecho,
por dejadez y por vista gorda, se mueven en un marco legal completamente distinto. El caso,
que es todo burocracia, todo obstáculos, y no hay todavía una solución por ningún lado. A pesar de
que Ross Scott y compañía pues están repitiendo sus argumentos una y otra y otra vez, mostrando
pruebas una y otra y otra vez, mostrando leyes problemáticas dentro de términos de uso de
algunos videojuegos, y no solo no avanza, sino que no va a entrar a tiempo en el paquete de leyes del
Digital Fairness Act, Ley Europea de Equidad Digital, creo que se llamaba en castellano,
está este paquete de leyes que en un principio regulará patrones oscuros, software que en
realidad son adictivos como redes sociales, marketing de influencers, etcétera. Podría haber encajado
ahí, pero no. El caso es que el lobby confunde, o al menos hace como que confunde, estos argumentos
principales, como si Stop Killing Games estuviera pidiendo una posesión de la propiedad intelectual
de los juegos, como si estuviera pidiendo que hay un soporte eterno para los servidores o que liberen
el código fuente. No, nada de eso, simplemente que el juego funcione, nada más, que no se apague de
manera activa, como ha sucedido ya en bastantes casos. Es que es muy caro, es que va a llevar
mucho tiempo, en bastantes casos seguramente no, seguramente es cambiar un par de IFS y ya está,
en otros casos sí puede ser difícil, pero porque no lo tenían previsto de antemano y tendría que
cambiar mucha estructura del backend del juego, o de cómo se conecta, que no funciona en modos
multijugador, se entiende, que no funcione en modos que dependan de novedades online, se entiende,
pero que no se puede abrir una campaña de un jugador, pues no, no se entiende.
Con la industria o el lobby me refiero básicamente a las empresas adheridas a la ESA, Entertainment
Software Association o a la VGE, Video Games Europe, que son pues las grandes empresas de
videojuegos, te puedes imaginar cuáles, Microsoft, Riot Games, Tencent, Nintendo, Sony, Ubisoft,
Roblox, Warner Brothers, Netflix y un largo etcétera. No muy largo realmente, pero todos
son hombres famosos y que sabemos que se benefician de este tipo de leyes que han escrito ellos mismos
y que gracias a ellas pues ganan muchísimo dinero con un producto fácil de escalar y sin ningún
impedimento. Lo que sí ha conseguido este movimiento es que mucha gente hablemos del
tema. Lo empecemos a cuestionar. Un sector que por lo general tiramos dinero por bienes virtuales de
los cuales no nos paramos a pensar cuánto van a durar o a quién pertenecen. El mercado de los DLCs,
microtransacciones, suscripciones y demás ha evolucionado tan rápido que, bueno,
las leyes pues se han quedado muy atrás. Ya ha sido un milagro que incluyese en una ley en
algunos países sobre loot boxes, que eso es puramente una traga perras, o sea, es meter
dinero en una traga perras. Eso y que en Estados Unidos haya surgido algo similar. El Protect Our
Games Act AB1921, presentado como proyecto de ley en California hace poco, por el cual se obliga a
que las empresas, en caso de end of service, deban compensar al cliente de alguna manera,
bien garantizando algún modo offline, bien permitir abrir servidores no oficiales,
o si no puede cumplir ninguna de estas, devolver el dinero, además de avisar con por lo menos 60
días de antelación antes del cierre. Pero tiene varios inconvenientes esta ley, o sea,
es un buen primer paso. Ok, en Estados Unidos es raro que se regularicen cosas así, especialmente
en una industria tan potente como la del software. Pero tiene sus inconvenientes. Primero,
que solo se aplica a juegos digitales con un precio de entrada. Entiéndase el caso de Concord. Pagaste
40 euros y resulta que lo cierran en poco más de un mes. Vale, pues ahí te devuelven el dinero
directamente y ya está. Además es algo que Sony se puede permitir perfectamente. Un estudio
pequeño pues lo va a tener más difícil. Pero claro, de esas reglas se escapan todos los juegos
bajo suscripción y todos los free to play, porque no ha habido un precio de entrada. Ese dinero de
las microtransacciones o de las suscripciones no va a volver y no es algo que haga falta justificar.
Y lo peor de todo es que parte de una afirmación problemática y es que las compras de software no
implican posesión, sino solamente una licencia. Esta regla, por mucho que nos duela, pues está
escrita en los términos y condiciones de muchos juegos y de muchas tiendas de productos digitales,
no sólo de videojuegos. Es una de las cosas de las que más me quejo en este podcast, de que
estamos pagando por algo que puede desaparecer cualquier día y es lo que está sucediendo con
videojuegos. Idealmente al pagar algo debería ser mío, como es en el caso de Google Games. Entro,
pago un juego, me descargo los instaladores y son míos. Si Google Games desaparece, puedo seguir
instalando esos juegos. No hay ningún DRM ni nada que dependa de servidores online para que siga
funcionando. Al contrario que en Steam. Habrá maneras de que funcione online más o menos,
pero en un principio necesita comprobar en los servidores de Steam que tú has pagado esa licencia.
En resumen, hemos dado buenos pasos en la dirección correcta para la defensa de
los consumidores, pero en realidad todavía no hemos conseguido nada. Todavía no se ha
llevado a complección nada. Lo de Europa está todavía en trámite, avanza a paso de caracol y
pronto Yves Guillemot, el presidente de Ubisoft, va a intentar meter mano también, defender su
causa en el parlamento y lo de EEUU solo cubre una parte del problema, no todo. Por no decir que el
mensaje base es bastante distinto al de Stop Killing Games, es más una definición de garantía que
otra cosa. Como digo, está bien, pero lo dicho, vamos a calmarnos. Todavía Stop Killing Games tiene
que mantener, defender su postura, seguir adelante. Y si se tuerce, si se lo rechazan, pues nada,
habrá que intentarlo otra vez. Y si nada triunfa, bueno a ver, lo ideal es que el público votásemos
con la cartera, no aprobásemos este tipo de políticas abusivas que nos pisoteen por encima,
que nos anden vaciando la cartera de una manera y de otra. Pero, lamento decirlo, pero como
consumidores, los gamers somos gilipollas. ¿Dejamos un montón de dinero en tonterías?
Personajes, trajes, colores para trajes, accesorios para los trajes, armas, adornos para armas,
potenciadores de experiencia y de dinero, virtual por supuesto, fichas para a ver si nos toca un
personaje nuevo o desbloquearle alguna habilidad, cromos de futbolistas, y así nos va.
Y en caso de que alguien pregunte, recordad lo que pide Stop Killing Games.
No piden que se ceda la propiedad intelectual, sino un uso normal de un producto adquirido.
No piden soporte eterno. Piden planes propuestos para el fin del producto, que va a ser inevitable.
No piden una distribución del código fuente. Piden que el producto siga funcionando de manera
normal. Y que el juego ya no disponga de determinadas licencias externas y no se
pueda seguir vendiendo no significa pagar remotamente las copias ya vendidas.
Sobre esto de licencias, como el caso de aquella canción en Alan Wake,
quiero hablar en otro episodio aparte. Eso es un dramón bastante largo y que
no tengo ni idea de cómo se soluciona.
Y eso es todo por mi parte. Si quieres entrar más en harina sobre cómo funcionan las
iniciativas europeas y cómo se presentan dejaré enlazado un episodio de "Jugando a derecho" que
lo explica con bastante detalle pero sin ser aburrido. Y nada más, te recuerdo que si quieres
que algo te dure toda la vida, presérvalo. Y vota a quienes te ayuden a preservarlo.
¡Hasta pronto!

[[Category:Episodio]]

Episodio 054 - Stop Killing Games 2, El Imperio Contraataca

2026-06-10T19:33:23Z

Titanioverde: Creada desde el script PandaPublish.

== Metadatos ==

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== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/054-stop-killing-games-2-el-imperio-contraataca-audios-mp3_rf_175363343_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/PandaDiskSystem054.mp3}}

== Descripción ==

https://www.ivoox.com/054-stop-killing-games-2-el-imperio-contraataca-audios-mp3_rf_175363343_1.html

054 Stop Killing Games 2, El Imperio Contraataca

(Noticia) Esta Iniciativa Ciudadana Europea busca que las compañías no apaguen sus videojuegos por completo cuando "dejen de ser rentables". Han habido novedades al respecto, el movimiento ya ha pasado por el Parlamento Europeo, y hay algo similar en Estados Unidos.

Bastante gente en YouTube y redes se ha emocionado mucho con estas buenas noticias. Demasiado, en mi opinión, cuando todavía no hay nada conseguido ni garantizado. Vengo aquí para calmar un poco este hype. Vamos por buen camino, por supuesto, pero esto no ha hecho más que empezar.

Detalles sobre esta iniciativa, y problemas que puede tener, en Jugando a Derecho: https://www.ivoox.com/ep-1-t-5-jugando-iniciativa-stop-killing-audios-mp3_rf_136425162_1.html

Mi episodio anterior sobre Stop Killing Games: https://titanioverde.com/pandadisksystem/Episodio_016_-_Stop_Killing_Games

Sintonías:

https://opengameart.org/content/they%E2%80%99re-going-down-%E2%80%93-game-ost-pack-by-yannz

https://opengameart.org/content/monsters-on-parade

https://opengameart.org/content/midnight-drive

== Referencias ==

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

[[Category:Episodio]]

Página principal

2026-06-06T10:06:46Z

Titanioverde:

''Cultura en peligro de extinción.''

Un podcast sobre '''preservación de videojuegos retro, medios digitales''' y otras formas de arte. Tanto públicos como personales. Y novedades tecnológicas que me provocan ciberansiedad. Videojuegos y contenidos con fecha de caducidad, derechos que perdemos como consumidores, estafas y derroches en torno a la inteligencia artificial... Y si puedo te doy algún consejo por el camino, o te dejo algo en qué pensar.

Si quieres que algo te dure toda la vida, ¡presérvalo!

------------

En esta wiki trataré de adjuntar información de los episodios, conceptos que haya desarrollado en ellos, y recursos relacionados. Iré muy lentamente, así que si a alguien le apetece colaborar, ¡que me avise!

[[:Categoría:Episodio]] Listado de episodios

[https://www.ivoox.com/podcast-panda-disk-system_sq_f11062881_1.html Escúchalo en iVoox]

[https://podcast.titanioverde.com/@PandaDiskSystem/episodes Podcast auto-alojado] (en construcción)

[https://t.me/PandaDiskSystem Mantente al día con el canal de Telegram]

[https://pandadisksystem.bearblog.dev/blog/ Blog]

[https://www.reddit.com/r/PreservacionDigital/ Reddit]

------------

== Novedades y cambios recientes ==

{{Special:RecentChanges}}

------------

[[Music attributions]]

Puedes escribirme en panda@titanioverde.com

Episodio 053 - La informática no está hecha para durar

2026-06-01T20:05:35Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=053|título=La informática no está hecha para durar|invitados=|duración=0:29:43|publicado=2026-06-01|categoría=Opinión|etiquetas=ordenadores, software, hardware, preservacion}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/053-la-informatica-no-esta-hecha-para-durar-audios-mp3_rf_174734811_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20053.mp3}}

== Descripción ==

Los datos digitales son fáciles de almacenar, replicar y compartir. Para que funcionen se necesita una serie de tecnologías compatibles entre ellas. Que esta sucesión de milagros se mantenga estable a largo plazo es complicado.

Te explico algunos de los fundamentos de la información en digital y las dificultades de su Preservación. No solo los datos en sí, sino el hardware y software necesario para leer y escribir tales datos. No es lo mismo visualizar imágenes en un Atari ST que en un iPhone...

== Referencias ==

[[Episodio 014 - La Programación Web se cae de la telaraña|Episodio sobre tecnologías volátiles de software]]

[[Episodio 024 - El mejor sitio para tus Copias de Seguridad v2.0|Episodio sobre soportes de almacenamiento por durabilidad]]

Sintonías:

https://opengameart.org/content/old-tricks

https://opengameart.org/content/ramming-speed

https://opengameart.org/content/aprils-finale

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System. Preservación de videojuegos
y medios digitales. Cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy? Cualquier componente informático. A cada hora se puede estar rompiendo
un disco duro, una memoria RAM, un procesador, una placa base, cualquier cable incluso,
cualquier fuente de alimentación. Muchas cosas.
Y si no, pues cualquier pendrive o tarjeta SD que lleve mucho tiempo sin estar introducida
en ningún sitio y que por lo tanto haya perdido sus datos, porque no haya recibido corriente.
Recuerda que eso también puede pasar con los cartuchos de Nintendo DS, 3DS, PS Vita, Switch...
Hay que darles un repaso de vez en cuando. Sobre eso, específicamente sobre eso,
tengo un episodio completo. En lo que me quiero centrar hoy es en uno de los principales problemas
de la informática como medio de preservación de información. En este caso, la comparación es
bastante fácil. Antes de cualquier medio digital, pues usábamos papel para guardar e intercambiar
información. Aparte de la tradición oral, por supuesto. Pero eso no contaba como almacenar
información. Pero cuando se inventó el papel y sobre todo cuando se inventó la imprenta,
pues el papel se convirtió en el medio número uno, en el medio estrella, para almacenar
información, para guardar documentación, para que quedase constancia de cualquier cosa en todo el
mundo. Ya que suficiente gente sabía escribir, bueno, tenía algún sistema común de escritura,
común entre suficiente gente, pues era normal guardar información importante, o no tan importante,
en papel. No solo eso, sino que hubieran suficientes medios para escribir en papel,
que hubiera suficiente tinta o carbón, o algún maníaco usaría su propia sangre para escribir
algo. La principal ventaja es que cuando escribes algo en papel pues ya está, ya se queda ahí. Puede
durar décadas, especialmente si está guardado a buen recaudo, que no le llegue ni humedad,
ni polvo, ni luz solar. Y al cabo de 30 o 50 años, pues cualquier persona puede coger ese papel,
leerlo y recuperar información. Así de fácil. Siempre cuando entienda lo que está escrito,
claro, y esté en una letra mínimamente elegible. ¿Se puede decir lo mismo de la informática?
Lamentablemente no. Lo único que puede durar un tiempo parecido serían los discos ópticos,
CDs, DVDs y Blu-Rays, y cualquier invento parecido. Pero solo si son discos de buena calidad y están
guardados en condiciones óptimas. O si son de tipo M-Disc, pero eso es otra historia aparte,
casi nadie usa ese tipo de discos. E igualmente no puedes coger un disco óptico, darle la vuelta e
intentar leer lo que tiene con tus ojos. No puedes. Verás colores muy bonitos según como le incida la
luz, pero no vas a poder distinguir lo que hay dentro. Da igual que sea texto, que sean imágenes,
vídeos, música, no vas a distinguir nada a ojo desnudo. Vas a necesitar una serie de tecnologías
para leer ese disco y poder recuperar la información, la cual además se tendrá que mostrar en algún
aparato compatible. Entiéndase, un láser que vaya recorriendo la superficie de ese disco a partir de
un punto concreto que ese lector lo envíe la información que está recuperando a una placa base,
de ahí al procesador, de ahí a la memoria RAM, y poder imprimir esa información en pantalla en
función del software que tengas abierto en ese momento. Para lo cual, por supuesto, el sistema
operativo debe ser compatible, debe tener drivers instalados, el programa debe ser también compatible.
Estos últimos pasos se dan por obvio desde hace bastantes años, pero en los 90, créeme que no,
no era tan obvio. El caso es que hace falta una serie concreta de tecnologías encadenadas entre sí
y que sean compatibles entre sí para poder recuperar esa información, y no hablemos de escribirla.
Por supuesto, eso lleva a muchas otras ventajas. Bueno, no me voy a centrar en las ventajas ahora,
en lo fácil que es copiar la información, que es transferirla a cualquier otro dispositivo. Como
esa información ocupa muchísimo menos espacio que en papel, o sea, lo que te cabe en un folio de
papel en ambas caras, te puede caber en una micronísima de milímetro de una tarjeta microSD,
y que además en menos de un segundo se lo puedes mandar a cualquier otro dispositivo en la otra
punta del mundo. Esas ventajas son por las que la informática ha triunfado tanto y por lo que hoy
día no pensamos en otra manera de intercambiar información. Pero no dura tanto tiempo como el
papel. Y no solo es que no dure el disco óptico en este caso, no es que no dure tanto tiempo ese
soporte, porque además digo que el disco óptico es lo que más dura. En comparación, pues un disco
duro dura mucho menos, un SSD tres cuartos de lo mismo, una tarjeta SD, un pendrive, la mayoría de
soportes dura menos tiempo. Solo discos ópticos y cintas magnéticas tienen suficiente durabilidad
para considerarse soportes a largo plazo, pero hay que contar con que sigan durando los medios para
leer o escribir esa información. La informática depende de muchos componentes, muchas tecnologías
y muchas piezas de software encadenadas entre ellas. Y eso es uno de los grandes desafíos de la
preservación. Que todas esas tecnologías sigan funcionando. Los ordenadores compatibles con IBM
ayudaron a sentar estándares en cuanto a conectividad de dispositivos. Antes de eso era
una maldita jungla, cada marca de ordenadores tenía su propio método, tenía sus propias
especificaciones. Os podéis imaginar el infierno que era programar videojuegos para ordenador,
entonces. Y aun así somos capaces de complicarnos la vida con diferentes tipos de puertos que
funcionan de diferentes maneras en diferentes versiones, ya no sólo diferentes sistemas
operativos, sino diferentes versiones de sistemas operativos. En Windows esto también dejó de ser
un problema a partir de Windows Vista o 7, que ya prácticamente han usado la misma gama de drivers
y instalarlos es mucho más fácil que en XP y anteriores. En algunos casos incluso tenías
que instalarlos e inicializarlos antes del sistema operativo, o tenías que configurarlos desde MS2.
En el caso de Linux a veces tenías que compilar de nuevo el kernel para incluir ese driver
específico. Y suerte a ver si no te rompe ninguna otra cosa. Hoy día eso ha dejado de ser un
problema, incluso cualquier móvil te puede abrir mil cosas que sean mínimamente compatibles con
Linux. Incluso cualquier consola de hoy en día te puede aceptar cualquier teclado. Por esa parte,
desde que el USB se ha volvido tan ubicuo hemos ganado mucho. Pero aún así somos capaces no sólo
de complicarnos la vida, sino que siempre habrán agentes a los que no les interese que haya tanta
libertad y tanta compatibilidad, lo cual implica tanta competencia entre fabricantes.
Eso es una parte del peligro. Los peligros de preservación yo los separo entre activos y
pasivos. Seguro que los estándares de preservación, el OIS y todos los siguientes habrá alguna manera
más específica de distinguirlos, pero podemos entendernos entre pasivos que pueden ser por
deterioro puro del soporte, o sea, por cómo está construido, por su propia naturaleza, por cómo retiene
los datos, etcétera, o riesgos activos que puede ser tanto agentes censuradores que venza una
licencia de uso o que incluso pues un usuario elimine algo por accidente o no. En muchos soportes
que un bit cambie y pase de cero a uno, o viceversa, sin estar planeado, ya es una pérdida. Ya implica
una corrupción de todo el archivo, lo cual depende bastante del propio tipo de archivo. Si es texto
plano o si es una imagen sin comprimir o audio sin comprimir o sin ningún tipo de codificación,
pues sí, todo el resto se podrá leer, pero cualquier cosa que esté comprimida o codificada,
o sea, que necesite una coherencia con el resto de bits, ya está, ya se ha perdido. A no ser que el
propio archivo tenga algún tipo de paridad, algún tipo de comprobación que le pueda ayudar a
determinar qué bits están correctos y cuáles no e intentar arreglarlo a partir de ahí. Eso a
veces ayuda, pero no es una garantía. Pero claro, no es lo mismo guardar vídeos en crudo que cada
minuto puede ocupar gigabytes y gigabytes y gigabytes según la resolución que tenga que guardarlo ya
comprimido en mp4 h.265 en un código moderno que ocupe pues 500 veces menos y se siga viendo más
o menos bien. Los vídeos en blu-ray, por ejemplo, suelen verse muy bien porque ocupan todo lo posible,
mantienen un bitrate lo más alto posible para que haya la menor pérdida posible,
pero aún así está comprimido. Si le haces un pequeño arañazo a un blu-ray, pues seguramente
esa escena no se podrá leer. Puede ser que lo muestre con interferencias o puede ser que se
salte esa escena porque detecte que esos datos no están bien, pero no es capaz de recuperarlos.
Eso es lo que me sucede con uno de los dvds del señor de los anillos, que hay cierta escena que
ya no se puede leer porque está arañado, lo cual me sigue doliendo bastante. Me gustaba mucho esa
edición. Los soportes digitales son muy prácticos, muy cómodos y ocupan muy poco espacio, pero tienen
ese precio. No los puedes dejar guardados en un cajón y ya está. O sea, más o menos lo puedes
hacer con discos ópticos y cintas magnéticas, pero no puedes olvidarte de ellos durante décadas. No
los puedes dejar ahí ni siquiera en una vitrina de museo que lo mide todo el mundo, pero no pueda
leer el contenido porque no se ve a simple vista. La mejor manera que tenemos actualmente de preservar
la información digital es ir renovando medios. O sea, coger toda la información de un medio y
copiarla a otro, más nuevo. Coger todo el contenido de este disco, copiarlo y pegarlo a otro disco.
Las copias son la manera de preservar. De esta manera, pues el disco nuevo sigue manteniendo la
misma información y seguirá durando pues otros tantos años. Y el otro pues ya se puede degradar
en paz. O ya lo pueden romper. Si a alguien le gusta romper discos, pues ese es su momento. A mí
no. No me gusta nada destruir cosas. Siempre que en alguna película veo que hay por ejemplo un
tiroteo y destruyen ordenadores, algo se rompe dentro de mí.
Por supuesto, para que esta preservación se mantenga, es necesario que alguien se acuerde
de llevar a cabo esas copias. No solamente copias de seguridad, para en caso de que explote algo,
se rompa algo, se pierda algo, alguien robe algo, sino de ir copiando, sino de ir renovando
soportes, copiando de uno viejo a uno nuevo. Y sobre todo, detectar esa degradación a tiempo.
Porque puede que haga esa copia demasiado tarde, que los datos ya se estén perdiendo.
Más antes estas funciones se pueden automatizar, por supuesto, en sistemas de almacenamiento se
pueden implementar controles de integridad de datos, que vayan vigilando si los bits siguen
todos en orden o no. Además de que los propios NAS te dan opciones para espejar los datos
automáticamente entre más de un disco, por si uno de ellos se rompe. Pero eso, alguien se tenía
que acordar de revisar que todo eso sigue en orden. Alguien tiene que ser el responsable.
De preservación de esos datos. Como tú, por ejemplo, pues eres el responsable de que tus
fotos se preserven. Por mucho que confíes en iCloud o en Google Photos, tú eres el responsable
de que esas fotos sigan existiendo, que no se pierdan, que no se borren. Por supuesto,
entre tus responsabilidades puede estar imprimir las fotos que más te gusten.
Eso también es preservación. La preservación de datos tiene esos problemas. Luego hay otro
problema mayor, que es la preservación del software, que esto ya por fin enlaza con los
videojuegos, que es con lo que prefiero tratar en este podcast y en general. Cualquier programa de
software necesita también una serie de tecnologías para funcionar. Necesita que el ordenador tenga
los componentes necesarios. Necesita un sistema operativo. Necesitará una serie de librerías y
de APIs para poder intercambiar información de un lado a otro. Para que la información se muestre
en pantalla, de una manera o de otra, en una ventana, a pantalla completa, a tantos colores,
con estas fuentes. Que interactúe con el teclado, con el ratón, que mande información por red,
que guarde cosas en disco o las lea. La mayoría de programadores no nos preocupamos por cómo lo
hace exactamente. Eso normalmente ya lo maneja el framework o el estudio en el que estemos
programando. Pero tienen que existir esas tecnologías y tienen que entenderse y tienen
que funcionar, por supuesto. Todos nos hemos encontrado con programas para versiones antiguas
de Windows que no funcionan en Windows modernos o viceversa. Porque las APIs con las que tratan
pues ya no son las mismas o porque hay piezas que faltan o que se encuentran en otro sitio.
Aún así aplaudo el esfuerzo que hacen en Microsoft para mantener toda la compatibilidad
posible entre una versión de Windows y otra. Y aún así siempre se pierdan cosas. A veces por
accidente, a veces a propósito. Porque ya no quieren seguirla manteniendo. O por motivos
de estabilidad y seguridad. La excusa de siempre. Que básicamente no queremos seguir trabajando
manteniendo esto. Un programa de por sí es una serie de líneas de código que se ejecutan en
un orden concreto, que se van llamando entre ellas y que esperan una entrada del usuario y
escupen un resultado. Un videojuego también es eso. Solo que puede hacer muchos procesos a la vez.
Y muchas entradas y salidas a la vez. Constantemente. A no ser que sea por turnos.
Pero todo eso pues necesita una serie de tecnologías para funcionar. De la misma
manera que un videojuego puede necesitar Directs, OpenGL, Vulkan u otras librerías para tratar con
la mayoría de todos los demás componentes. Con la tarjeta gráfica, con la pantalla, con el sonido,
con el mando, con la red. Con muchas cosas. Afortunadamente estas librerías facilitan
bastante las cosas. Para no tener que andarlo programando todo en C o en ensamblador. Unity,
Unreal, Godot y otros motores similares han facilitado más todavía el trabajo.
Especialmente a la hora de portar ese juego a diferentes plataformas. A diferentes sistemas
operativos. Ya un programador de videojuegos pues no se tiene que preocupar de que cada función de
su juego pueda ser igual de compatible en PlayStation o en Xbox o en Switch o en Linux o en Windows o en
Android o en iPhone. De eso ya se encarga el motor. Pero claro, ahí hemos llegado después de décadas
y décadas de prueba y error de muchos experimentos y de muchos problemas de compatibilidad.
Nada que ver con cuando instalábamos juegos de ordenador en los 80. Que te podía funcionar o no.
Podía ser compatible con lo que tenías en tu ordenador, con tu tarjeta gráfica, con tu
tarjeta de sonido o no. Si no te funcionaba, pues haber estudiado. Por eso preservar software es tan
complicado. La solución definitiva sería que todo el software del mundo se fuera actualizando cada
año con los soportes, con los sistemas que hay en ese momento. Pero claro, quién va a invertir
dinero en preservar ese software, en preservar su compatibilidad y que todo siga funcionando igual que
hace 30 años. Solo lo hará alguna empresa que sepa que ese juego se va a seguir vendiendo. En
lugar de simplemente pues programar otro nuevo y venderlo y dejar el otro ya pues ya está. Si
quedan copias en alguna tienda pues ya se venderán, ya está. Han habido otras maneras de seguir
trayendo juegos antiguos o programas antiguos a plataformas contemporáneas. La manera más común
es la emulación. Y bueno, para algunas plataformas los emuladores funcionan genial, están la mar de
estudiados y además permiten mejorar, digámosle, o añadir quality of life al software original,
como vemos en, por ejemplo, Super Nintendo, que puedes ya ponerle más potencia para que
aumente el framerate en juegos 3D y cosas así. Pero en otros soportes no está tan dominado,
como sería el caso de Nintendo 64 o Dreamcast. Nunca han estado de terminar dominados. En el
caso de 64 ni siquiera Nintendo tiene un emulador definitivo que funcione perfectamente, ni siquiera
ellos terminan de entender su propia máquina. O sea, en general funciona bien, pero algunos
juegos pues se tragantan o hay técnicas que se han perdido. Igualmente la emulación tiene sus
problemas. Primero que no es la experiencia original, no es el mismo hardware manejado
de la misma manera, cargado de la misma manera, con los mismos controles. Es una experiencia
similar traducida a otro sistema. Y segundo, que cualquier tipo de emulación requiere mucha
potencia. Para emular una consola antigua necesitas, digámosle, diez veces más procesador que el que
tenía originalmente. Básicamente está traduciendo instrucciones de un tipo de procesador a otro.
Las está traduciendo al vuelo, entre sistemas que no tienen nada que ver el uno con el otro. Eso es
mucho trabajo. Emular Game Boy, pues bueno, no supone un problema porque todos los ordenadores
de hoy en día tienen mil veces más potencia que una Game Boy. Pero hace 30 años pues no,
no sobraba tanta potencia e iba a regular. Y bueno, también como los cartuchos de esas consolas son
soportes cerrados para los cuales no hay ninguna manera oficial de extraer el contenido o de
obtenerlo, pues puede que la extracción de la ROM no sea 100% fiel, puede fallar. Y luego el emulador
puede que no lo interprete con una fidelidad del 100%. Puede perderse algo, puede salir algo distinto.
Lo que se está haciendo hoy día con algunos juegos antiguos es programar ports para sistemas
modernos, que sería lo más parecido a lo que comentaba antes, que las compañías pues sigan
actualizando esos juegos para que sigan funcionando con sistemas modernos. Este tipo de ports como los
Ship of Harkinian para The Legend of Zelda o toda la serie ScummVM es trabajo no oficial de
ingeniería inversa para coger el contenido oficial que no lo incluye de serie, porque eso sí es
piratería, pegarse todo ese curro al cual a la compañía original seguramente no le gusta,
pero no pueden hacer nada en contra. Y bueno, que los fans se preocupen de que eso funcione
en sistemas modernos. El caso es que estos ports requieren mucho trabajo. Los emuladores ya lleva
mucho trabajo de por sí. Luego un port individual para cada juego, eso también es un currazo que no
está pagado. Por eso no lo hacen las compañías, porque no les parece rentable, salvo en honrosas
excepciones que luego sí lo ponen a la venta a precios bajitos en Good Old Games, por ejemplo.
Lo malo es que bastantes versiones de Good Old Games siguen sin ser la original. Se pueden perder
cosas o se pueden cambiar cosas por el camino. Deja de ser la experiencia 100% original. Puede
que sea 99% original, en el mejor de los casos, pero siempre se va a perder algo. Igual que cuando
haces una fotocopia de un papel o copiabas de una cinta de caseta a otra, siempre se pierde algo,
lo cual resulta irónico en soportes digitales, cuya gracia es precisamente que copias un archivo
y tienes 100% lo mismo. Pues nada, dejémonos de ordenadores. Vamos a volver todos al papel.
Me temo que ya es demasiado tarde para utilizar el papel para todo. Nos hemos acostumbrado a esta
velocidad de intercambio de información. Muchos trabajos dependen de esto. Y entre otras cosas,
pues cuanta más burocracia pueda hacer desde casa, mejor. En lugar de hacer cola durante dos horas
en una oficina cualquiera. Y también, ¿a quién no le gusta poder escribir a sus amigos en cualquier
momento o a su familia? La informática tiene muchas ventajas para intercambiar información
y para mantenerla a salvo. Pero todo tiene un precio. Y nada más, en otros episodios profundizaré
sobre otros puntos relacionados con esto. Aquí me he centrado más en exponer el problema, por si no
quedaba suficiente claro en episodios anteriores o para quién acabe de llegar. Soluciones para esto,
pues lo he dicho, ir renovando soportes. Igual que en tu casa, ¿tienes un pendrive con archivos
importantes? Coge en algún momento un pendrive nuevo y cópia de información. O un disco duro
externo. Y en eso consiste mi consejo de siempre. Si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo.
Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 053 - La informática no está hecha para durar

2026-06-01T20:00:03Z

Titanioverde: Creada desde el script PandaPublish.

== Metadatos ==

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== Escuchar ==

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== Descripción ==

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053 La Informática no está hecha para durar

(Opinión) Los datos digitales son fáciles de almacenar, replicar y compartir. Para que funcionen se necesita una serie de tecnologías compatibles entre ellas. Que esta sucesión de milagros se mantenga estable a largo plazo es complicado.

Te explico algunos de los fundamentos de la información en digital y las dificultades de su Preservación. No solo los datos en sí, sino el hardware y software necesario para leer y escribir tales datos. No es lo mismo visualizar imágenes en un Atari ST que en un iPhone...

Episodio sobre tecnologías volátiles de software: https://titanioverde.com/pandadisksystem/Episodio_014_-_La_Programaci%C3%B3n_Web_se_cae_de_la_telara%C3%B1a

Episodio sobre soportes de almacenamiento por durabilidad: https://titanioverde.com/pandadisksystem/Episodio_024_-_El_mejor_sitio_para_tus_Copias_de_Seguridad_v2.0

La nueva Wiki del podcast: https://titanioverde.com/pandadisksystem

Sintonías:

https://opengameart.org/content/old-tricks

https://opengameart.org/content/ramming-speed

https://opengameart.org/content/aprils-finale

== Referencias ==

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

[[Category:Episodio]]

Categoría:Invitada Somos Minimalismo

2026-05-30T20:43:48Z

Titanioverde: Página creada con «Saray, experta en Minimalismo sin obsesionarse. https://www.ivoox.com/podcast-somos-minimalismo_sq_f11351202_1.html»

Saray, experta en Minimalismo sin obsesionarse.

https://www.ivoox.com/podcast-somos-minimalismo_sq_f11351202_1.html

Episodio 037 - Preserva tus fotos, pero no todas

2026-05-30T20:42:00Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=037|título=Preserva tus fotos, pero no todas|invitados=Saray de Somos Minimalismo|duración=0:33:24|publicado=2026-01-26|categoría=Consejos|etiquetas=fotografía, cloud, preservacion, almacenamiento}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/037-preserva-tus-fotos-pero-no-todas-con-audios-mp3_rf_167492649_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20037.mp3}}

== Descripción ==

Hablé hace unos meses sobre eliminar fotos inútiles de tu móvil, antes de que se acumulen demasiadas. Casualmente Saray también. Así que nos hemos juntado para debatir sobre el tema, desde su Minimalismo y mi Preservación.

Toda fotografía puede tener un determinado valor documental o sentimental, y no podemos predecir a quién le servirá en un futuro. Pero no tiene sentido guardar 5 versiones de la misma foto, ni aquellas que están desenfocadas o mal iluminadas.

Puede ser un hábito saludable abrir tu galería a menudo e ir eliminando lo que sobre, o lo que consideres que dejará de importarte dentro de unos años. Tanto para recuperar espacio, como para quitarte carga mental de encima.

== Referencias ==

Podcast de Somos Minimalismo: https://www.ivoox.com/podcast-somos-minimalismo_sq_f11351202_1.html

Episodio relacionado: https://www.ivoox.com/de-vez-cuando-hay-tirar-la-audios-mp3_rf_161673923_1.html

Sintonías:

https://opengameart.org/content/memento-mori

https://opengameart.org/content/project-marion-03

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
Para este episodio cuento con Saray, del podcast Somos Minimalismo, el cual trata de… eso,
de minimalismo, de como no tener cosas que sobren en tu vida.
Vamos a centrar en las ventajas e inconvenientes de tener tu móvil lleno de fotos, de tomar
demasiadas fotos con ellas, y nos preguntamos a partir de ahí qué merece la pena guardar,
qué no, qué peso va a tener a largo plazo y qué va a ser importante dentro de 10 años
o 50 años o incluso después de nuestra vida.
Si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo, pero elige con cabeza.
Hola, Saray, ¿cómo estás?
Hola, Víctor, ¿qué tal?
Muy bien, aquí vamos aprendiendo sobre minimalismo y sobre quitarnos fuentes de preocupaciones
encima.
Eso, para centrarnos en lo que verdaderamente nos importa a cada uno en el momento en el
que esté.
Exacto.
Te llamaba porque ya has publicado por lo menos dos episodios sobre cómo mantener limpio
el móvil, y no me refiero a limpiarlo por fuera, que la pantalla esté bien brillante,
sino a no acumular archivos y sobre todo fotos, fotos, muchas fotos y vídeos y más fotos,
que es una tendencia muy normal desde que los móviles tienen cámara.
Y desde que cada vez tiene más espacio, que parece que es infinito, pero no lo es.
Exactamente.
Esto es algo que he comentado varias veces en mi podcast sobre preservación de videojuegos
y medios digitales, que aquí, en un principio, tu perspectiva y la mía son contrarias.
Tú te centras en tener lo mínimo indispensable para tener una vida cómoda, simple, frugal,
como quieras llamarlo, y por el lado de la preservación, de gente que intenta preservar
diferentes medios de arte, por ejemplo películas, videojuegos, perdidos, etc., también tenemos
tendencia a acumular cosas, tanto públicas como privadas.
Tenemos esa tendencia de las familias que tienen una casa lo bastante grande para tener
un desván en el ático o en el baúl e ir acumulando cosas.
Muchas cosas.
Sí.
Muchas cosas, muchos recuerdos.
Demasiadas.
Demasiadas cosas.
Pero yo creo que una cosa no está reñida con la otra, porque yo personal y profesionalmente
me he dedicado muchos años a acumular, vamos a decirlo así, recuerdos, porque yo documento
mi vida semanalmente ahora, y creo que no está reñido, que siempre que tengamos un
límite de lo que queremos, seamos conscientes de lo que guardamos, podemos tener un equilibrio
bastante razonable entre las dos cosas.
Seguramente esa es la parte más difícil, establecer ese límite.
Y llegar a ese límite es complicado.
Y más que nada, en el momento de la verdad, pues escoger, ¿esto es importante?
¿Esto quiero conservarlo?
¿Esto lo voy a usar para algo en un futuro o no?
¿Cómo se decide eso?
¿Cómo se decide?
Pues yo creo que al final el hábito hacia el monje, lo primero que hay que hacer es
empezar y tener claro que se quiere hacer.
No por el hecho de que yo diga que hay que hacerlo, la gente va a decir "sí, vamos a
hacerlo".
Creo que tiene que llegar en el momento justo a cada persona y que en ese momento diga vamos
a ver, sobre todo en el tema digital, porque lo que comentabas antes de las familias que
tienen un desvano, un trastero lleno de cosas, físicamente tú lo estás viendo, pero digitalmente
es muchísimo más complicado llegar a ese momento en el que el cerebro te haga clic
y digas tú "hasta aquí, no puedo más".
Yo de eso hablaba en uno de mis podcast cuando hice lo que yo llamé la gran limpieza digital,
que estuve meses hasta que conseguí hacerlo y fue ahí cuando me di cuenta de todo lo
que podíamos llegar a acumular y estoy hablando de hace unos 10-11 años que no tiene ni punto
de comparación con lo que hay ahora, claro.
Sí aquella vez que te pusiste a revisar todos tus CDs, pendres, etc. y viste fotos repetidas
seis veces o así.
Correcto.
¿Qué te llevó a ese momento a decidir "tengo que quitar todo esto de encima"?
Porque yo en su día me leí el libro de Maricondo, el de la magia del orden, empecé con el tema
y tal cual ella lo marcando, la ropa, ella no recorrumaba el orden, pero bueno, empecé
con la ropa y cuando llegué al momento de los archivos digitales le dije "bueno, es
lo que toca".
Empecé a buscar todos los pendrive, todos los CDs, los DVDs, todo lo que tenía, los
discos duros, me junté con una caja gigante de cosas, fui buscando por toda la casa preguntando
a la gente porque encima yo era la típica persona que sacaba una cámara digital todos
los fines de semana, era la encargada de hacer las fotos del fin de semana que luego se
subían a 20 en aquel entonces, milenials.
Todos mis amigos tenían que si tienes la tarjeta de memoria de no sé qué fin de semana
que si tienes no sé qué, entonces fui como durante un mes y pico recuperando toda esa
información que había ido dejando un poquito desperdigada por ahí y a partir de ese momento
pues me puse como un poquito de tiempo cada día o cada fin de semana o cuando no tuviese
que trabajar o estudiar y me ponía a revisar y fue cuando me hizo el clic cuando vi la
misma foto por cuarta vez dije vamos a ver en qué momento he decidido que era buena
idea guardar esta foto en el disco duro, en un DVD, en un CD, también la tengo en
un pendrive, la tengo en la nube por si acaso, por si acaso qué, porque sí está bien tener
un pequeño backup de las cosas pero no 200.
De hecho esto es algo que gente como yo decimos a menudo, o sea una copia de seguridad por
sí sola no sirve de nada sino la revisas a menudo, o sea que siga en buen estado o
si no la tienes copiada en diferentes soportes.
La estrategia más común aquí es tener diferentes soportes, bueno la 321, tres soportes distintos,
uno dentro de casa, uno fuera de casa, que hoy en día sería la nube, con lo cual sí
tener tres copias está bien, para tener seis o diez simplemente por despiste o porque no
te acuerdes de que la tenías ahí pues a la hora luego de buscar esa foto en concreto
o querer revivir ese recuerdo pues queda complicado, queda incómodo, hay que admitirlo.
Yo bueno, hablando un poco de backups, ahora mismo creo que solo tengo el disco duro y
lo físico.
El típico disco duro externo mecánico, en mi casa tenemos cinco por lo menos de esos.
Yo de momento tengo uno y espero que me dure mucho en llegar a ocuparse del todo, pero...
De media te pueden durar, a ver según el uso que les des, en qué condiciones los tengas
guardado y sobre todo si no reciben ningún golpe ni nada así, te pueden durar alrededor
de cinco o diez años, también según la marca, talidad, etcétera.
A partir de diez años ya ve pensando en un reemplazo.
Bueno este es relativamente joven, así que todavía, creo que no sé si es de 5 teras
o algo así, no sé, una burrada. Ya que me ponía a comprar uno pues que fuese de centillo.
Sí, ya puestos a hacer la inversión.
Lo malo es que este año hacer la inversión en soportes de almacenamiento está complicado.
En discos duro mecánicos no tanto, han ido subiendo de precio en los últimos años,
pero mucho menos que los SSDs y las memorias RAM, que no sé si te habrás enterado este
año han pegado un pico enorme, porque las grandes compañías tecnológicas se han reservado
la producción para ellos. Y las fábricas no quieren arriesgarse una sobreproducción,
como ha pasado en otras ocasiones. Así que 2026 es un mal año para renovar equipo ni nada.
Pues nada, a tirar con lo que tenemos hasta 2027.
Exacto, ojalá se sube hasta 2027.
Hay que ser optimistas, hombre.
Si yo me hubiera encontrado con una caja como la tuya llena de discos y demás, lo primero
que hubiera hecho sería mirar que ninguno de estos discos estuviera ya empezando a oxidarse.
Que es algo que puede pasar con cualquier disco óptico, o sea cualquier CD, DVD, Blu-ray,
etc. Que es algo que primero pasó con los "laser disc", y por eso se le acuña el término
de "laser blot", que empezaba a haber manchitas por toda la superficie de datos y se volvían
ilegibles. Eso sería lo primero que hubiera hecho, pero en ese caso pues ya no podría
hacer mucho más. O sea, la parte manchada ya no se podría recuperar.
Pues yo creo que en esas ocasiones incluso te beneficia, porque ya no tienes que andar
mirando lo que hay dentro. Lo tiras y ya está.
¡Ahá! ¡Dos pájaros, un tiro!
Correcto, esto es como las cajas de la mudanza. Si en un año no has abierto una caja, no la
abras. O sea, quítala de en medio y tirará la basura. No te hace falta nada de lo que
hay dentro.
Ojalá lo hubieras sabido en mis anteriores mudanzas. En diez años me he mudado como tres
veces y siempre es horrible ese... Bueno, ese momento no. Esos meses. Porque yo intento
hacer estas cosas con antelación, irme preparando. Si puedo poner a la venta cosas que todavía
funcionen y tal, pues le dedico el tiempo hasta que llega un momento que es que se acaba
el tiempo. Ya tienes que empezar a tomar decisiones radicales.
Por eso ves, vivir minimalista en esto te ahorra muchos quebraderos de cabeza. Yo si
me tuviese que mudar ahora, yo creo que en dos tardes lo tenía hecho.
Facilito. Igual que cualquier tribuno, Amada, sí.
Correcto.
Ellos tenían lo que descupiera en el bártulo, o en un saco, o en el carro y alé, pa'
delante, al siguiente asentamiento. Claro, ¿en qué momento hemos llegado a todo este
nivel de acumulación? ¿En qué momento sentimos que hay tantas cosas materiales que representen
nuestra vida o nuestro pasado?
Pues esto se puso así como más en boga después de la guerra mundial. Cuando empezaron los
salarios a nivelarse bastante, y sobre todo en Estados Unidos, la gente pudo tener muchísimo
más acceso a las compras porque la gente que volvía de la guerra, es que esto lo he
leído mucho en los libros, por eso lo cuento, la gente que volvía de la guerra no tenía
trabajo. Entonces, lo que hicieron las fábricas fue aumentar la capacidad de producción,
tuvieron que contratar a la gente y esta gente tenía que gastarse el dinero en las cosas
que se generaban. Por tanto, ahí hubo como una bola de nieve que hizo que la gente pudiese
gastar dinero, la rueda seguía, gastabas, tendedudabas, seguías trabajando para seguir
comprando cosas y hasta que reventó, claro.
Suena bastante lógico y no hemos avanzado mucho desde ahí.
No, de hecho hemos ido a peor porque ahora los salarios no van a la misma velocidad que
la producción y el precio de las cosas. Por tanto, vamos para atrás.
El día que la inflación ya sea tan insostenible que no podamos comprar nada, pues ya ves que
vamos a hacer con nuestros desvanes.
Pues poner mercadillos en las calles, ojalá se pudiera hacer aquí como en Estados Unidos,
pero de momento nos queda Wallapop y esas cosas.
Sí, yo he tirado bastante de Wallapop, pero las experiencias pueden ser muy bipolares.
Sí, yo puedo escribir un libro solo de experiencias de Wallapop, pero no me pasa nada. Me lo tomo
con humor.
Creo que solo Wallapop o segunda mano, vintage, se merecen uno o dos capítulos aparte.
Y también algo para lo que ha servido no solo la gente que ha sobrevivido a la Segunda
Guerra Mundial, sino lo poco que han podido guardar es para luego documentar todo ese
periodo. Y es algo que consideramos importante. Imagínate que no quedase ninguna foto, ningún
documento, ningún recuerdo personal, nada de la Segunda Guerra Mundial. Nadie recordaremos
nada de esa época. ¿Qué pasaría entonces?
Pues que el ser humano que no conoce su historia o el pueblo que no conoce su historia está
destinado a repetirla.
Exactamente.
Esa es una frase que a mí me repetían en la universidad y tiene muchísima razón.
Entonces, documentar al final nos viene bien para entender la historia de la que venimos
y cómo enfocar el futuro en este caso.
Y esto es lo que buscan los preservadores, vamos a llamarle, de acumular todos los posibles
documentos, fotos, programas de radio, de televisión, etc., que documenten cada época
para lo que se pueda aprovechar de ellos en un futuro. Pero claro, idealmente todo ese
contenido tendría que estar ya curado, ya tendría que estar seleccionado, filtrado
todo lo que realmente no sirve o no tiene ninguna calidad o está lleno de interferencias,
cortado, lo que sea. Pero claro, ¿cómo decides tú qué es importante en un futuro?
Yo en mi caso, y me imagino que tú igual, el 90% de la gente que nos escucha, no tenemos
prácticamente recuerdos de nuestra infancia a nivel tangible, yo tengo la suerte que mi
familia siempre ha abrido cámaras de fotos y cámaras de vídeos. Entonces, comparado
con mis compañeros de clase, de instituto, universidad y tal, yo tenía muchísima más
cantidad de recuerdos en ese sentido que la gente que, más de a pie, voy a decirlo así,
que no tenían esas aficiones en su casa. Y yo después me he dedicado al tema de la
conservación de recuerdos mediante la documentación. Pero llegó un momento en el que dije no hace
falta porque no tienes vida para ver todo lo que tienes guardado. Yo me puse como un
tope anual de unas 200, 300 fotos, archivos, que voy a guardar por año. Y yo tengo un
niño que cuando tienes un niño las fotos se multiplican, como los padres y los peces.
El móvil lo tienes todo el día en la mano y encima, como es un móvil que con el dedo
apulsado sacas 227 fotos, todo te vale, todo te sirve. Entonces ahí es empezar a discernir
un poco qué fotos vas a ver. Yo ahora veo mucho más las fotos, las que tengo en los
álbumes documentados, que las que tengo en digital. Pero las que tengo en digital,
hay fotos que digo pues si esto no me acuerdo de dónde es, ¿por qué la tengo?
Sí, esa es la pregunta que me he hecho varias veces cuando me he puesto a revisar mi galería
de ¿por qué he tomado esta foto? ¿Qué me importa este plato que comí aquel día si
esto ya lo he comido por 20 meses?
O haces la misma foto en tres posiciones diferentes y en una tienes el ojo abierto, en otra tienes
la mano levantada y en otra tienes la boca cerrada. Y las guardamos las tres. Pues ahí
es cuando empieza a venirse arriba la situación y creo que es ahí donde tenemos que empezar
a cortar un poco.
Total. Está claro que hoy día tenemos menos cuidado, o bueno, necesitamos menos cuido,
perdón, no necesitamos tanto cuidado a la hora de tomar fotos como cuando sólo teníamos
cámaras analógicas con carretes muy limitados. Tenemos que andar calculando bien, a ver, este
ángulo sirve, la luz más o menos sirve, tal, ahora sí, ya acá, dale la foto.
Eso era maravilloso, era estupendo, tenía sus limitaciones, pero esa sorpresa.
Hoy día tomas cinco fotos de lo mismo a ver cuál es la mejor y ya lo seleccionarás en
algún momento.
Pero ese momento no llega.
Exacto. Hasta que te pones a revisar la galería y te encuentras "huy, que esto está repetido,
ya lo limpiaré".
Y no, no lo limpias. Yo lo pienso muchas veces como con el resto de cosas, porque por ejemplo
ahora es ley de vida, pero la gente se va haciendo mayor y cuando se hace mayor, pues
al final se va de este mundo, nos va a pasar a todos. Y el hecho de que esas personas dejen
a sus herederos, aparte de la tristeza y la pena que conlleva, que te vayas, toda la ristra
de cosas que has ido acumulando durante toda tu vida, a mí me da que pensar.
Muy buen punto.
Y yo creo que por eso estoy empezando a ponerles remedia ahora. O sea, yo muchas veces le digo
a mi chico, digo "es que yo me muero ahora y lo único que te dejo es el móvil y el ordenador,
no te dejo nada más, el resto lo puedes tirar si quieres". No sé, igual es ponerse como
demasiado macabro, pero a mí me ayuda a decir "joe, es que el día de mañana, o sea, yo
lo pienso ahora, el día que mi madre no esté, mi hermana y yo vamos a tener un problema
gordo de limpieza".
Sí, sí, es muy buen punto. O sea, ahí estás considerando no solo tu futuro, sino el de
los demás.
Pues claro, yo he perdido un padre y sé lo que es ese dolor. Entonces, el hecho de no
lidiar únicamente con el dolor, sino también con todas las cosas que la gente acumula,
es complicado. Entonces, yo creo que por eso estoy en ese mood, vamos a llamarlo así, de
decir "no, vamos a ver, hay que ser un poquito prácticos y que no nos hace faltan tantas
cosas y con el tema de las fotos igual, sobre todo las digitales". Que bueno, que al final,
yo que sé, el día de mañana yo lo pienso, que lo que es importante para mí, igual el
día de mañana a mi hijo se la pela. Y dice "pues mira, este álbum que has hecho lo voy
a tirar de la basura porque no me gusta, o estos CDs o el disco duro en este caso, pues
lo voy a tirar porque no lo quiero para nada".
Y por mucho que nos moleste por...
No es así.
Estar en su derecho. Tú ya no estás ahí y tú ya ni pinchas ni cortas.
Efectivamente. Entonces, como pinchamos y cortamos ahora es cuando tenemos que tomar
ese tipo de decisiones y ver qué hacemos con nuestras cosas. En este caso, con todos
los archivos digitales.
¿Qué es un coñazo ponerse? Evidentemente. Pero cuanto más lo dejemos, peor.
Y a medida que se va acumulando, como tú has comentado en tu podcast, y me imagino
que es también una de tus motivaciones principales para esto, es una carga que tienes ahí, a
la espera. Tienes ahí una parte de tu cerebro. Reconcomiéndote, recordándote que se te
está acumulando basura, todo esto va a ser cada vez más gordo, cada vez te va a costar
más manejarlo, cada vez va a ser más difícil. A no ser que seas de esas personas que lo
deje todo para la jubilación, para tener un montón de tiempo libre para entonces.
Si llegamos.
Está claro que tú no eres así.
Si llegamos a la jubilación, que no lo sabemos. Le dejamos muchas cosas a nuestro yo futuro,
que va a ser estupendo y maravilloso y lo va a hacer todo muy bien. Y no es así.
No. Para nada. Aquí hay unas cuantas motivaciones para considerar tomarlo como un hábito. Simplemente
este ejercicio sobre la galería del móvil. Nos fijamos mucho en esto porque es lo que
más utilizamos cada día. Es una acción tan normal y tan cómoda y tan conveniente que
no nos lo pensamos dos veces antes de tomar una foto. Porque hay espacio de sobra. Es
pulsar un botón o dos como mucho. Puedes tomar varias fotos para quedarte, si es que
seleccionas, con la que mejor te parece. O incluso prefieres conservar todas. Yo que sé.
Así que sí, está bien tener como hábito. Tú lo hacias cada mes, ¿no?
Cada semana.
Cada semana.
Cada semana reviso la galería del móvil. De hecho, ahora mismo, que tengo el móvil
aquí, tengo tres fotos.
¿Tres fotos de la última semana o de esta?
De esta semana. Yo lo que hago es, todos los lunes, yo hago la documentación de la semana
anterior. Yo hago un proyecto que se llama "Project Life" y documento semana a semana
en un cuaderno. Entonces yo cojo las fotos que me interesan de esa semana, me las imprimo,
escribo lo que haya pasado esa semana y hago mis decoraciones y mis cosas. Y las fotos
que ya no quiero, yo que sé lo que decías tú antes, he hecho esta foto a la comida.
La semana pasada, por ejemplo, pues he comido sushi y le hice una foto a la mesa porque
estaba muy bonita. Yo esa foto la he puesto en el proyecto, pero no la quiero guardar.
Entonces yo esa foto la borro. Pero sin embargo, mi hijo ha estado en la nieve y tengo una
foto en la que sale con sus compañeros. Esa sí que la quiero guardar. Pues esa la meto
en la nube o en el disco duro. Pero lo que no voy a utilizar, no me gusta, no me interesa,
pero lo borro directamente. Entonces el lunes normalmente empiezo de cero. De esos dos ejemplos
que has puesto, es aclaro cuál de los dos tiene un mayor valor sentimental. Hay gente
que guarda las de la comida. A partir de ahí ya, pues en realidad debería ser prioridad
de cada gente. Si una persona es muy gurmet y quiere guardarse todo en la colección de
diferentes fotos de sushi, pues ¿por qué no? Es su colección. Pero entonces tiene que
poner el filtro en otro lado. Sí, exacto. No se puede ser un gurmet que quiera guardar
todas las comidas y un paisajista que quiera guardar todos los paisajes que ve. Hay que
saber. Hay que poner prioridades ahí. A no ser que solo cojas muy poquitas fotos de
cada categoría. Porque si no, pues volvemos a lo mismo. Tenemos ahí mil fotos, cinco mil,
diez mil fotos que dentro de veinte años o para tu siguiente generación, pues no van
a importar en absoluto. Pero es que a nosotros tampoco nos importan. Llega un momento en el
que ya no te importan. ¿Qué es lo que me pasó a mí cuando hice la limpieza? Yo tenía
fotos de hacía igual diez, quince años. Pues esas fotos, digo, ¿en qué momento se
me ha ocurrido a mí hacer esta foto? Lo que nos sirve ahora no quiere decir que nos vaya
a servir en un futuro y al revés. Igual hay algo ahora que dices tú, pues esto lo voy
a guardar, pero no sé yo. Y justo en cinco años dices, jo, pues menos mal, ¿no? Que
esta foto pues sí que me gusta para hacer esto, esto y esto, por ejemplo. Ya, eso no
lo podemos saber. Eso sí que es verdad, que no podemos tener una bola de cristal y ver
qué es lo que vamos a hacer en el futuro. Pero sí que podemos empezar a poner un poco
de filtro y que la bola no se vaya haciendo más grande, porque cada vez hay más fotos,
cada vez nos da más pereza y el pez que se muerde la cola. Sí. Simplemente con borrar
cosas repetidas, borrosas y demás ya sería un primer paso. Pero a partir de ahí ya tomar
decisiones, filtrar, curar a partir de ahí y ir decidiendo cada uno qué es lo que considera
importante, qué es lo que merece la pena conservar de aquí a diez años, veinte, cincuenta,
cien, o sea, qué puede tener un valor sentimental para sí mismo o para su familia o qué puede
tener incluso un valor documental. También si ha tomado fotos de algún suceso importante,
no necesariamente de un concierto. Vídeos de conciertos yo los pondría en una categoría
aparte. Bueno, yo eso lo veo mucho porque, claro, yo cuando estoy por ahí el móvil
no lo saco. Algo que hacer un par de fotos pero ya el resto del tiempo el móvil en el
bolso, en la mochila, donde sea, y te fijas en la gente que está viendo la vida a través
de una pantalla, que eso es otro tema aparte que merece varios episodios también. Eso
ya requiere un poco de psicoanálisis incluso de por qué. Pero sí, las fotos ahí normalmente
son más un ejemplo de "he estado aquí" más que otra cosa. Que si te paras a pensar bastantes
fotos de viajes, al menos a mí, me da la impresión de que solamente son para eso, para demostrar
que he estado aquí, en este sitio. Eso nos lo contaron este pasado otoño, que estuvimos
en un pueblecito de Asturias y estuvimos haciendo una ruta con el jefe que había ahí
del patrimonio de la biosfera. Y nos dijo que habían hecho un mirador con una financiación
que habían recibido de los fondos europeos y que lo habían hecho de tal manera para
que la gente se hiciese fotos allí. Porque la gente iba a hacerse las fotos allí para
subir a Instagram y lo habían puesto, o sea, habían destinado el dinero que lo podían
haber destinado a otra cosa para ponerlo allí. Y la gente de allí se quejaba, obviamente,
porque podían haberlo utilizado para otra cosa. Pero claro, eso era lo que atraía la
gente. Ir ahí a hacerse la foto y subirla a Instagram. Cada vez hay más viajeros de
Instagram. Sí. Voy, me hago la foto y me voy a otro sitio. Y lo triste es que funciona.
En resumen, lo que decíamos, confiltrar fotos que no van a servir para nada, ya nos quitamos
un buen peso de encima, con el tiempo ir tomando decisiones de qué fotos conviene preservar
y cuáles no. Aunque sea, bueno, no podemos leer el futuro, pero podemos hacer una consideración
de "a mí me va a importar dentro de diez años lo que he comido en este restaurante
coreano, sí, no, fuera". Cuanto antes te lo quites, cuanto menos delegues a tu yo futuro,
mejor. Y de lo que sea realmente importante, pues sí que merece la pena que guardes copias
en algún otro soporte o en la nube o donde sea, por si se pierden. ¿Qué puede pasar?
Incluso copias impresas como estás haciendo tú, pues también son una copia de seguridad.
Que de hecho es algo que hemos dejado muy de lado, a pesar de que siempre hay tiendas
que tienen sus máquinas para revelar fotos. Es algo que antes dábamos, por supuesto,
hoy día, ya no tanto, pero sigue siendo válido. O sea, el único inconveniente es que luego,
si lo quieres recuperar como un archivo digital, pues lo vas a tener que escanear. Y bueno,
puede que se pierda algo de calidad por el camino, pero apenas. No tiene la ventaja de
un archivo digital que simplemente lo copias de un sitio a otro y es exactamente lo mismo.
Lo bueno de estas cosas es que tienen también su magia. Es como las fotos antiguas. Lo bonito
de esa foto es cómo está hecha la foto y cómo está impresa. Entonces, si es una digital,
ves ahí hasta el grano que te ha salido en la punta de la nariz. Es verdad, ahora con
la cantidad de píxeles que tienen los teléfonos o las cámaras digitales que puedes ver todo,
pero lo bonito de esas fotos impresas, aparte que las puedes tocar, sabes que no es lo mismo
ver una foto en un ordenador o en un móvil que verla en un álbum. Por favor, no toquéis
las pantallas de vuestros ordenadores para manosear fotos. Imprimidlas y luego ya las
manosearéis todo lo que queráis. Que es un poco anti-minimalista esto, pero oye, yo
no puedo ser minimalista en todo. Entonces, mis álbumes los tengo. Lo bueno de esto es
que los álbumes tampoco ocupan mucho espacio, a no ser que tengas 20 álbumes diferentes.
Bueno, yo tengo muchos, pero los tengo bien puestos. Sería lo único que acumularía,
digamos. Confía en eso. Y poco más. Valorad vuestros recuerdos, pero no os paséis. No
todo merece la pena conservarlo y esto se hace evidente una vez empecéis a mirarlo con un
mínimo de criterio y con un mínimo de vista a futuro. Por mucho que os emocione ese plato
de teppanyaki, puede que dentro de cinco años os dé igual o que incluso hayáis comido uno
mucho mejor que ese. Correcto. Al final eso es ponerse un poquito, ya lo digo cada día,
pero ya que estamos tanto tiempo con el móvil, en vez de perder el tiempo en redes sociales
o mirando noticias, lo que sea, pues cinco minutos. Venga, pues voy a revisar las últimas fotos
que he hecho, a ver si puedo borrar alguna. Pues sí, puede ser un entretenimiento perfectamente
valido. Igual en vez de 10.000, pues acabas con 9.700. Bueno, pues has quitado 300. Guay.
Poco y tampoco. Que tampoco hay prisa. Eso es. Pues creo que lo podemos dejar aquí por hoy,
Saray. Perfecto. Muchas gracias por tu experiencia minimalista y por tu opinión en esto y también
por la documentación que comentabas de la Segunda Guerra Mundial. No había caído en ese aspecto.
Muchas gracias a ti, de verdad. Ha sido un gustazo y a ver si esto se puede hacer más a menudo.
Lo mismo digo. Vale, gracias y hasta pronto. Chao, chao.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitada_Somos_Minimalismo]]

Categoría:Invitada Lia

2026-05-30T20:41:16Z

Titanioverde: Página creada con «Traductora de videojuegos y juegos de cartas. Otro podcast con ella: https://www.ivoox.com/cuanto-remaster-tiene-tales-of-xillia-1-audios-mp3_rf_161613197_1.html Memes de Tales: https://x.com/TalesMemes Coalición Azófar, podcast llevado por los traductores de Magic the Gathering: https://www.youtube.com/@CoalicionAzofar»

Traductora de videojuegos y juegos de cartas.

Otro podcast con ella: https://www.ivoox.com/cuanto-remaster-tiene-tales-of-xillia-1-audios-mp3_rf_161613197_1.html

Memes de Tales: https://x.com/TalesMemes

Coalición Azófar, podcast llevado por los traductores de Magic the Gathering:
https://www.youtube.com/@CoalicionAzofar

Episodio 023 - Tales of - Una franquicia más querida por sus fans que por su compañía

2026-05-30T20:39:32Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=023|título=Tales of - Una franquicia más querida por sus fans que por su compañía|invitados=Lia|duración=1:06:56|publicado=2025-08-04|categoría=Historia|etiquetas=tales, namco, symphonia, jrpg}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/023-tales-of-con-lia-querida-por-audios-mp3_rf_154692300_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20023.mp3}}

== Descripción ==

https://www.ivoox.com/023-tales-of-con-lia-querida-por-audios-mp3_rf_154692300_1.html

(Historia) Gracias a los fans que se preocupan de la preservación de videojuegos, todo el mundo podemos seguir disfrutando de videojuegos que no habían salido de Japón, juegos menos populares que, sin llegar a ser nicho, no han gozado de ports en consolas recientes ni Steam. La mitad de la Tales of Series es una muestra de ello.

Me sirve como excusa para juntarme con Cristina (alias Lia) y dedicarle un ratito de amor a nuestros RPGs favoritos. Te contamos cómo Tales of Symphonia nos enganchó, qué tiene de especial frente al resto del género, cómo toman estereotipos anime para luego darles la vuelta, y por qué Tales of the Abyss deja huella.

Este episodio lo puede escuchar cualquiera, aunque le gustará más a seguidores de la serie. A pesar de todo, hacemos nuestro mejor esfuerzo en evitar spoilers.

== Referencias ==

Memes de Tales: https://x.com/TalesMemes

Coalición Azófar, podcast llevado por los traductores de Magic the Gathering:
https://www.youtube.com/@CoalicionAzofar

Música: Bandai Namco, Motoi Sakuraba, Shinji Tamura
Carátula: https://www.zerochan.net/3644079

Podcast relacionado: https://www.ivoox.com/cuanto-remaster-tiene-tales-of-xillia-1-audios-mp3_rf_161613197_1.html

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y yo soy Lia y estás escuchando Panda Disk System, cultura
en peligro de extinción.
Muy bien, bienvenida a este podcast sobre preservación de videojuegos y muchos otros
medios digitales.
Muchas gracias Titanio, muchas gracias por invitarme a tu podcast.
De nada, de nada, el honor es mío.
Hoy vamos a hablar de una de nuestras series de videojuegos favoritas, ¿cómo la llamarías
tú?
Tales of es una saga curiosa, sí, es difícil de definir, vamos a hablar mucho.
Si nos regimos por las revistas, pues RPG con combates en tiempo real con estética
anime.
Sí, y multijugador, bastante importante.
Excepto en algunas entregas.
Sí.
Pero bueno, para viejos fans como tú y como yo, es una descripción demasiado simplista,
así que vamos a hacerle justicia.
Pero antes, si quieres, preséntate un poco.
Sí, yo soy Lia o Cristina, que me llaman así en un canal de podcasts que tengo sobre
la traducción del juego de cartas Magic the Gathering.
Soy una de las traductoras del juego y yo empecé fan traduciendo Tales of.
Y ahora traduzco de verdad, digámoslo así, traduzco y me pagan por traducir.
Entonces, sí, sí, me trae muchos recuerdos hablar de esta saga, la verdad.
De hecho, tú y yo nos conocimos por culpa de esta serie, hace mucho tiempo.
Sí.
Y bueno, antes de que los pocos oyentes que tengo se pregunten ¿por qué está hablando
de esta serie si esto va de preservación?
Pues porque sin el esfuerzo de preservación de fans, seguramente no hubiéramos jugado
a esto, o por lo menos no hubiéramos jugado toda la serie al completo.
Tengamos en cuenta que es una franquicia que empezó en el 1995, 96, sólo en Super Nintendo.
En el 95.
Sólo en Super Nintendo, sólo en Japón, con Tales of Fantasia y claro, sin emuladores
ni el arrom correspondiente, no puedes haberlo jugado, te hubieras tenido que conformar con
la versión tan cutre que nos llegó de Game Boy Advance.
Y luego todas las siguientes hasta que, bueno, afortunadamente Tales of Sinfonia sí nos
llegó a Europa por la puerta grande y tuvo suficiente triunfo para que varias de las
entregas posteriores sí se vendiesen aquí.
Que a ver, esto se puede contar como el mismo drama que muchas otras series JRPG que uno
han llegado a Europa directamente o ni siquiera a América y sólo te enteras por círculos
cerrados que estén acostumbrados a emuladores o que sepan japonés.
Sí, o que se hayan fantraducido, que es una gran parte de lo que ha pasado con la saga
Tales of.
De hecho, gracias a los emuladores podemos aplicar parches de traducción y quality of
life y demás que de otra manera pues no hubiéramos tenido.
Estábamos a expensas de que cada corporación decida si es rentable o no.
Sí.
Que te voy a contar aquí a ti, de que una traducción sea rentable o no.
En el 95% de los casos será rentable.
La gente quiere las cosas traducidas, es así, pero no les vale una traducción cualquiera.
Este es otro problema que tenemos ahora.
Correcto.
Antes de profundizar en traducciones oficiales y de fans, creo que es un debate largo teniendo
en cuenta los diferentes gustos sobre traducciones, la rentabilidad de diferentes sectores, decisiones
de cada corporación, etcétera.
Preguntémonos primero, ¿cuál fue nuestro primer contacto con los RPGs?
Con los RPGs, tiene que ser, si consideramos que Zelda es un RPG debe ser Ocarina of Time
y si no lo consideramos, el RPG debe ser Final Fantasy 6, para mi quizá.
Pues, estás por asustarte, pero creo que es también el primer RPG que toqué yo.
Fue el año que descubrí los emuladores a mis 17 años o así, y de lo primero que salió
fue precisamente el 6, que bueno, ahí salía titulado como 3, gracias Squaresoft, y a partir
de ahí fue un no parar, y de hecho fue con un narrón que estaba traducido al francés,
no me preguntes por qué.
Esto es un clásico, sí, sí, es lo que había.
Y bueno, a partir de Final Fantasy 6, pues tú tampoco has parado, me imagino.
Luego ya, yo que sé, el emulador de las NES, madre de dios, el Secret of Mana, el Terra
Nigma, uff, demasiados, y luego ya el emulador de GBA, otra vez, demasiados, sí, sí, y
el de la Game Boy, no, el de la Game Boy no, porque tenía la Game Boy, pero sí, sí,
qué recuerdos.
Tenías una Game Boy pero no tenías juegos japoneses, yo tampoco.
Tenía el Pokémon y poco más, se no recuerdo mucho más.
Entonces jugaste a Pokémon después de Final Fantasy o al revés?
No, yo creo que más o menos a la vez, porque jugué al Final Fantasy en un emulador, entonces
nunca me lo podía pasar al Final Fantasy 6, yo jugaba y me mataban y no sabía ni por
qué.
Sí, sí.
Y el Pokémon sí que, claro, estaba en español y yo entendía, más o menos, los ataques
que había que hacer, más o menos, ahí sí que podía seguir.
Entonces, quizá, aunque quizá jugué como un poquito a Final Fantasy 6 así por encima,
el juego que realmente luego me he pasado es el Pokémon, no el 6.
A ver, sí, si con Pokémon hubieran hecho lo mismo que con otros RPG, si no los hubieran
traducido a tantos idiomas, probablemente no habría triunfado tanto.
Exactamente, la traducción es clave en el éxito de muchísimos videojuegos, sí.
Y eso que era traducción de los primeros Pokémon no era nada del otro mundo y se topaba con
bastantes limitaciones de la consola y de los cartuchos de entonces, no podías meter mucho
texto.
Sí, espacio, muchas, muchas cosas.
Muchas abreviaturas.
Eso sigue ocurriendo, pero bueno, tenemos un máster ya en esto, los traductores, máster
en pasar la tijera.
Me imagino.
Vale.
Y con Tales, entonces, tu primer Tales también fue Fantasia?
Sí, pero me pasó lo mismo, no me lo podía pasar, también es verdad que al ser tiempo
real mi ordenador no daba para tanto, entonces no iba muy bien y no es lo mejor para un
combate a tiempo real, pero sí, fue el Fantasia, pero muy, muy por encima, las primeras horas
el Tales que realmente me pasé entero y me atrapó fue el Sinfonia.
Como a mí y a mucha gente, Sinfonia fue una fantástica puerta de entrada, no sólo por
la buena distribución que tuvo, o sea, allí Nintendo y Namco se portaron, aunque no hay
habíamos visto anuncios por todas partes, pero sí lo suficiente en revistas, en la web
y demás como para que nos llamase la atención.
A mí de hecho, a ver, en aquella época el anime en general no me gustaba, no me atraía
en absoluto, pero la estética ahí pues me llamaba mucho la atención, o sea, uy, cómo
puede meter esto en una consola, comparándolo con Wind Waker, que no salió mucho antes.
Juegos que se alejaban de ir buscando realismo, cada vez más realismo, más realismo, aquí
tenemos anime con tropos de anime, con técnicas super chulas de anime, personajes siguiendo
estela de anime, etc. Para quienes no conocíamos ya la propia serie Tales, que aquí en Europa
no había nadie, pues mira, ha sido un fantástico puerto de entrada, además de por la pedazo
de historia que tenía, la pedazo de música que tenía, que fuera multijugador en una
consola donde cabían cuatro jugadores de serie, aunque hay que admitir que jugar entre
cuatro ahí según qué batalla será complicado.
Sí, sí, el Sinfonia es muy bueno. A día de hoy sigo pensando que es un juego muy, muy
bueno y se ha quedado viejito, que esto le pasa mucho a los JRPG viejos, se quedan viejitos
y es un poco... no es el caso justamente de Tales, pero encuentros aleatorios o mazmorras
que dices por favor que se acabe ya. Entonces tiene sus cosas de juego viejito, pero realmente
creo que es muy bueno. Cuando lo veo en las guías de 100 juegos que debes jugar antes
de morir y está el Tales of Sinfonia, es que tiene que estar, realmente no es porque
sea fan, tampoco es mi Tales favorito, luego eso lo podemos comentar, pero realmente creo
que es increíble, me parece que es un juegazo. Sí, sí. Sí, ha sido redondo en muchos aspectos
y ha envejecido bastante bien a pesar de todo. Sí, es un poquito regulín. Bueno, sí, supongo
que es una afirmación muy subjetiva, pero de hecho ha habido bastante debate en los
últimos años sobre si los RPGs por turnos estaban muertos, a pesar de que hemos tenido
ya un par de muestras de que no, de que un RPG de batallas por turnos bien montado o con
mecánicas propias. Sí, a mí esto siempre me pareció una afirmación un poco clickbait,
un poco como para llamar la atención y conseguir clics, porque en qué momento alguien ha pensado
que están muertos los RPGs por turnos, pero si es que... Mira persona, mira... Metaphor,
Octopath... Estos, los de Octopath, el Triangle Strategy, Fire Emblem... ¿En qué momento
alguien pensó que estaban muertos? A mí me parece que esto siempre es algo para llamar
la atención. Podría ser, aunque tiene bastante gracia cuando es la propia Square Enix quien
ha intentado demostrar que no, que las batallas por turnos ya no sirven, al menos en Final
Fantasy. Pero solo en Final Fantasy, porque el resto de juegos que hacen es por turnos.
Rarely Default, si bien más lejos, fue una manera de restaurar los Final Fantasys por
turnos con sus jobs. ¿Cómo lo traduces? ¿Oficios o trabajos? Yo prefiero por preferir
"oficios", que es la traducción oficial del Tactics de GBA, creo. Pero es muy bueno,
es muy bueno. Pero en la gran mayoría de Final Fantasy y en los Pixel Remastered recientes,
la traducción es "trabajos". Por eso en las cartas de Magic también hemos llamado a esta
habilidad "trabajos". Pero yo por preferir prefiero "oficios". Me gusta mucho esa palabra.
Era más político. Y sí, a ver, no podíamos evitar comparar con Final Fantasy. Final Fantasy
ha sido el referente de los JRPGs para mucha gente, aunque sea simplemente porque Final
Fantasy VII hubiera sido especialmente exitoso y se hubiera distribuido muy bien. He formado
parte de la infancia y juventud de mucha gente. Fue aquí el Dragon Ball de los JRPGs. Y bueno,
se agradece que a partir de ahí se lanzasen todos los Final Fantasys que fueron lanzando
y luego remasterizasen una y otra y otra y otra vez todos los anteriores. Y el 6 dejó
de llamarse 3, afortunadamente. Sí, desde luego Final Fantasy tiene mejor preservación
que Tales of de lejos. Sin duda, imagínate el día que hagan, aunque sea, uno de sus
por scutres de Destiny 2 o Rebirth. Yo lo doy por perdido. Por eso doy tantas gracias
a la emulación y luego a toda la gente que se molesta en traducirlos. Y luego emuladores
donde puedes aumentar la resolución o poner de todo, o sea todo lo que no se podía conseguir
en la consola original. Aunque la consola original tampoco estaba mal. Bueno, ahora se
ve mal en televisores modernos con mucha resolución, pero bueno, es lo que veo. Hace poco han sacado
un parche, un grupo de fan traducción, creo que Light bottle, del Rebirth, está fan traducido
al inglés ahora. Es bastante reciente, creo que es de este año. Por fin. Yo ese lo jugué
con una guía de traducción impresa. Bueno, no impresa, en un Kindle. Pero esto de tener
que ir pasando página por página y buscar el diálogo que estaba leyendo, como cuando
jugábamos a Ocarina of Time en su momento. Claro, esto se hacía. Y bueno, la guía
era pasable, pero bueno, fue suficiente para que sea una de mis entregas favoritas en cuanto
a historia. Uff, el Rebirth. Yo me lo pasé no hace tan poco, por primera vez, hace unos
años. Y también me gustó, ¿eh? Me gustó. Es una... o sea, han mantenido la temática
de principio a fin, cosa que no muchos juegos pueden presumir, con una progresión muy agradable.
O sea, el final era... a mí me parecía muy épico. Es que es bueno, ¿eh? Es que es bueno.
Y bueno, o sea, nos quedamos de Rebirth con el recuerdo del meme de protagonista gritando
"¡Tria!" Pero hay mucho más. Sí, pero el Rebirth, de hecho, cada vez que se hace una
encuesta de fans de Tales of, ¿cuál es el mejor momento de Tales? Siempre gana una escena
del Rebirth. ¿Cuándo? Es la de la decapitación. El discurso antes de la decapitación. Es increíble,
siempre gana. El mejor momento de Tales es ese. Siempre gana, siempre gana. Es que se
me está poniendo la piel de gallina ahora. Es muy bueno, es muy bueno, es muy bueno. Que
de hecho, mira, acabas de poner un ejemplo de cosas por las cuales Tales no es igual
a otros JRPGs. O sea, de cómo es una serie que se basa en tropos de animes, pero va más
allá.
Sí, a mí Tales es mi saga favorita, es así. No creo que la supere nadie porque ya llevo
tantos años siendo fan, aunque la saga esté ya medio muerta, digamos. Creo que siempre
estará ahí, en mi corazón. Y no, si fuese tropo de anime, no me gustaría. Porque yo
soy muy crítica con los tropos de anime, me cansan mucho, entonces no veo anime, al
menos no de este tipo, que tiene muchos tropos. No me gustan. Entonces, lo que me gusta de
Tales of es cómo te va a presentar este personaje, como mira, esto parece el clásico tropo no,
por ejemplo, en el Rebirth, ya que hablamos del Rebirth. La chica de tu pueblo guapa a
la que secuestran y tú vas a rescatar. Y la gracia para mí de Tales siempre es cómo
le da la vuelta al tropo. Siempre, siempre es. ¿Cómo le va a dar la vuelta al juego
a este tropo? En el Rebirth mismo, como no lo va a jugar mucha gente, lo digo un poquito.
La gracia de este personaje que secuestran, Kurea, es que secuestran a más chicas para
hacer cosas… bueno, pedir 18, sí. Y esta chica, el tema es cómo ella se apoya con las
otras chicas que están en su misma situación de otros pueblos, que no conocen nada y que
tienen culturas distintas, se apoyan, se ayudan e intentan escapar. Entonces ya el cuento de
el tío que tiene que rescatar a la chica cambia. Porque tú lo ves desde el punto de vista
de las chicas que se ayudan, aunque piensen totalmente diferentes unas de otras. Y claro,
es que esto también, quizá hay que decirlo, el Rebirth está basado en una guerra de Yugoslavia,
creo que es. Y entonces hay culturas que conviven allí y no se entienden y hay problemas.
Y entonces, cómo ellas se apoyan, cómo ellas se ayudan, es increíble, de verdad. O sea,
increíble, increíble la vuelta al tropo que le da ese personaje, no me lo podía creer.
Es un personaje súper fuerte, no fuerte físicamente, pero mentalmente es una pasada.
De voluntad fuerte, firme, sí. Increíble, increíble Curea, increíble personaje. Sí.
Y de hecho la historia es, o sea, de principio a fin es básicamente eso, como gente incapaz
de entenderse o que está llena de prejuicios acaban entendiendose. Claro, quizá tenemos
que decir que siempre en todos los Tales, o al menos en casi todos, el tema principal
va a ser la discriminación. Entonces, llevamos 30 años contando la misma historia de que
discriminar está mal, pero funciona y funciona y lo tratan de muchas maneras y siempre va
a ser, el tema principal siempre va a ser racismo y discriminación, siempre en todos
los Tales. Y no te cansas. Y siempre hay un personaje del grupo que es extremadamente
racista, al menos uno en el Sinfonia y dos. Pero al menos uno va a ser súper racista
en tu grupo. Y claro, y va a tener que entenderse con los otros, ¿o no? Y siempre es interesante
y no me cansa. A mí no me cansa nada, la verdad. A mí tampoco. Y si no es entre razas, es entre
clases, como en el caso de Destiny o de Vesperia. Exactamente. En ricos, oprimiendo a pobres
clases. Sí, clases sociales, exactamente. Y bueno, Arice, confieso que solo he jugado
las primeras horas, algún día, cuando mi pareja quiera, lo seguiremos. No lo retomes,
déjalo ahí. Menuda fan estás hecha. Yo le tengo manía a la Arice. Sí, hay muchos
fans de Tales que le tienen manía a la Arice, yo lo entiendo. Es porque la Arice, tú esperas
que le dé la vuelta a los tropos y a veces no lo hace. Es como, pero yo estoy jugando
un Tales, ¿dónde está mi vuelta al tropo de anime? ¿Dónde está? Yo no quiero un anime
normal, sabes? En plan, yo no juego para ver esto. Entonces hay tropos que sí que le dan
la vuelta, que me gustaron mucho, por ejemplo, sin spoilearte mucho, porque el protagonista
no tiene recuerdos, que es un tropo muy clásico de anime, ¿verdad? Clasiquísimo de la muerte.
Clasiquísimo. La típica amnesia conveniente. El prota tiene amnesia, vaya, qué casualidad.
En Tales, mira que son 30 años de juegos y no es que saquen pocos juegos, y sólo hay
dos personajes principales que tengan amnesia. Al primero, que es el más conocido de todos,
le han dado la vuelta al tropo de una manera increíble y es considerado casi casi el mejor
personaje de Tales. Y al segundo, que es el de la Arice, a mí me gusta mucho la vuelta
que le han dado al tropo. Esto sí que me gusta, pero hay otros tropos que no. Hay otros
tropos que no hay vuelta y entonces me decepcionan mucho.
Sí, es que, a ver, hablar de Arice es complicado teniendo en cuenta que no estaba planeado en
un principio para hacer un Tales. Bueno, pero esto siempre pasa al principio de muchos juegos
y luego lo adaptan, entonces yo esto no lo veo como la gran cosa. Como excusa. Sí, sí
que lo veo Tales, no es que no vea que Arice no sea un Tales. Es un Tales, pero para mí
es flojo. En Historia y Personajes, para mí es muy flojo, pero es un Tales, para mí no
es que no forme parte de la saga.
A ver, lo poco que jugué, pues sí, me dio la impresión de Tales, lo disfruté bastante.
El sistema de batalla, bueno, se me hacía un poco raro, aunque de eso hablaremos luego,
y sí, había detallitos que no me terminaban de encajar, pero, a ver, me seguía pareciendo
un Tales en muchos aspectos. Seguirlo lo es, pero mira, será un Tales flojo. Sí, esa es
mi opinión, pero no hablemos de Arice que no quiero spoilearte, no quiero aquí decirte
nada que tal. Evitémoslo, evitémoslo. Vale, entonces, ¿cuál dirías que es, bueno, te
voy a preguntar cuál es tu entrega favorita, pero a qué es una pregunta difícil. Sí,
sí que tengo una favorita, es el Tales of the Abyss. Es mi favorito, pero es una historia
larga. Pero es verdad que cuando tú preguntas a los fans de Tales cuál es su favorito,
hay opiniones súper dispares. Hay gente que te va a decir el Silia, hay gente que te va
a decir el Berseria, que salió hace relativamente poco más o menos, hay gente que te va a decir
el Sinfonia, hay gente que te va a decir el Fantasia, hay gente que te va a decir el Vesperia.
Es que eso es una cosa que me gusta mucho de la saga, que no siempre a todo el mundo
su favorito son estos o este, que esto ocurre en muchas otras sagas. Eso parece, a mí me
parece que habla muy bien de la saga eso. Tenemos un público con unos gustos muy dispares,
opiniones muy dispares, en el cual no hay consenso sobre prácticamente nada, pero
sin embargo hay bastante respeto, bastante debate, lo cual sí es muy bueno. Yo al menos
siempre me ha parecido que los fans de Tales, como se dice, una fanbase, ¿sabes qué dicen
ahora? Es muy sana. Realmente yo quedo con unos amigos para comer que conocí con una
página de memes que tengo de Tales y éramos cuatro y uno decía "buah, es que el Berseria
lo odio" y nos estuvo explicando durante media hora, pero sin parar, lo mucho mientras comíamos,
lo mucho que odiaba y detestaba Velvet y todo el juego. Y acaba de hablar y dice el chico
de al lado "ah, el Berseria es mi favorito" y explica por qué y nada y todo el mundo
se escucha y todo el mundo se respeta y no pasa nada. Y luego en la mesa decíamos "bueno,
este y vuestro personaje favorito" y el de los tres era Kratos y yo detesto a Kratos.
Ni un minuto lo puedo soportar. Me parece que es el gran fallo de Sinfonia. Bueno, puedo
hablar de esto. Y me puse a rajar de Kratos y no hubo ningún problema. Nadie me dijo
"no tienes ni idea", nadie me dijo "tu opinión es una mierda", nadie dijo eso de nadie pero
en ningún momento. O por ejemplo, uno de mis mejores amigos de Tales, su Tales favorito
que nos conocimos por Tales, es el Berseria y yo le tengo manía al Berseria a pesar de
que lo traduje, le tengo manía, lo fan traduje, fan traduje que hay una traducción oficial
y no es mía. Y mi favorito es el Abyss y él lo detesta y no puede ni jugar, vamos,
ni cinco horas porque siempre lo deja porque dice que no puede, que es insoportable y que
lo detesta. Y somos tan amigos y no hay ningún problema y eso es fantástico. Sí, o sea,
esto no se puede decir de otras series. O sea, en Final Fantasy, si no hay más lejos, hay
más consenso en ese sentido. Di algo malo del 9 o del 7, ya verás. Ah, el 9 también,
lo defienden. El 9 les encanta, el 9 está considerado un Final Fantasy muy muy querido.
Ah, mira, eso no lo sabía, pensaba todo lo contrario, que era bastante olvidado el 9.
En su momento creo que sí, por los gráficos y tal, que la gente le pareció que era muy
infantil y tal, y luego con el tiempo la gente se dio cuenta de que el mensaje era muy profundo
y ahora básicamente lo tienen en un pedestal, es lo que yo he visto. Entiendo. Pensaba que
el 10 era más querido, por ejemplo. El 10 sí, sí. Bueno, yo lo jugué para las cartas
de Magic y me pareció increíble el 10. Me pareció el mejor Final Fantasy. Si yo lo
hubiese jugado en su época, me hubiese flipado ese juego. Interesante. Pero sí, en... Bueno,
ahora mismo no se me ocurre ningún ejemplo concreto. Bueno, sí, sin Megami Tensei y
todas sus subseries, pueden haber opiniones super tóxicas, especialmente... Bueno, la
guerra principal es entre los fans de los Shin Megami Tenseis principales y los fans
de Persona. Sí. De Persona, a ver, forma parte de la misma franquicia, comparte muchas mecánicas,
pero los gustos son radicalmente distintos. Sí, sí, sí. Y hay auténticas guerras de
opinión desde hace un montón de años. O sea, ahí no te metas. Sí. Yo, de hecho,
yo era fan de Shin Megami. A mí me gusta mucho. El Strange Journey es mi favorito,
pero me gusta mucho el Nocturne, el 3, el 4. Y cuando salió Persona y se empezó a hacer
popular, es verdad que era un sitio en el que no querías estar, la verdad. Entonces,
sí. Todo esto venía por cuál era tu entrega favorita. Tú al menos tienes una, ok. ¿Y
qué es tu favorita? Abyss. Uf. Yo era fan incondicional del Sinfonia. Yo era joven.
Todos hemos sido jóvenes. Era joven e inexperta y yo teníamos el foro de Tales y la gente
decía "el Sinfonia es increíble, es un juegazo". Es verdad, estoy de acuerdo yo también. Pero
el Abyss, el Abyss salió con dos años después del Sinfonia. Y yo veía el Abyss y decía
"por favor, esto no le llega, vamos, ni a la suela de los zapatos del Sinfonia, ¿sabes?"
Todos hemos sido jóvenes. No había jugado al Abyss, no sabía casi nada de él, pero
yo lo veía y decía "por favor, nada puede superar el Sinfonia". Y lo veía así, pero
algo me llamaba la atención. Es verdad que es un juego muy raro. Es un juego muy raro,
es un juego muy único. Y yo jugaba un montón de JRPGs y veía el Abyss y decía "por favor,
por favor, que es esta cosa tan rara, el Sinfonia sí que es bueno". Hasta que un día me salió
un vídeo en YouTube de Relacionados que era, pero un spoiler del Abyss, tremendo. Lo digo
así un poco por encima, era el suicidio de un personaje. Y yo jugando JRPGs de toda la
vida, menos quizás Shin Megami precisamente que es un poco más oscuro, pero aún así.
Yo decía "¿Pero cómo va a morir?" Pero no puede ser, no puede ser verdad. Me vi el vídeo,
mira la escena, me quedé tan en shock que dije "es que yo sentía algo muy raro con
este juego de verdad, lo veía de lejos, sentía algo muy raro". Y me compré la Play 2 pirata
con el parche de fan traducción al español de Tales Translations solo para jugar al juego.
Y lo jugué y me enamoré, me enamoré. O sea, no podía, cuando lo acabé, no podía
dejar de llorar. Y a partir de ahí, yo creo que no ha habido un puto día en mi vida que
no piense en este juego. Es raro, es una cosa rara, realmente creo que a mí me marcó. Luego
me uní al grupo de fan traducción de esta gente y conocí a los traductores del Abyss
y tal. Y sí, sí, y marcó mucho en mi vida, yo creo, el Abyss es una historia muy oscura
y es difícil, es difícil de olvidar. Sí, entonces, bueno, es mi favorito, es verdad
que el juego está lleno de bugs. O sea, el juego en Metacritic va a tener mala nota porque
está, pero vamos, hasta arriba de bugs, está fatal, eso no se podía publicar. Pero claro,
no llegaban y no llegaban y lo querían publicar en el aniversario, que es el 15 de diciembre,
y no llegaban y no llegaban. Y al final lo publicaron y está fatal, está fatal, pero
hay tantas cosas. Cuando miras las entrevistas y claro, han pasado tantos años y aún se
acuerdan los que hicieron el juego que dicen "es que llevábamos ya la mitad y tuvimos
una reunión de urgencia diciendo 'tenemos que cambiar el protagonista'. No, no, no,
el protagonista no se cambia, sí, sí, sí, sí, esto no se puede publicar, esto es muy
raro, esto no lo va a comprar nadie, esto nos va a llevar a la bancarrota, hay que cambiar
el protagonista, hay que cambiar todo el juego y tuvieron que votar y por un voto o dos ganó
el protagonista que hay ahora". O sea, es que hay tantas anécdotas de tantas cosas tan
raras que pasaron, es tan raro ese juego, no sé, es muy arriesgado, es muy arriesgado.
Creo que va a hacer falta un episodio solamente de Avis.
Sí, yo puedo hablar para siempre del Avis, así que hablemos de otro phase porque si
no me vengo arriba, es increíble. Pero sí, era único en su especie, aunque lo de los
bugs me sorprende, yo lo he jugado dos veces en 3DS y en PlayStation 2 con el parche que
dices y no tuve, o vamos, no recuerdo haber tenido ningún problema, pero bueno.
¿En serio? Y los tiempos de carga del mapa, para guardar tardaba 5 minutos…
Bueno, eso en PlayStation 2 lo veía normal, o sea… Era terrible, por favor, lo bien
que iba al Sinfonia, el Sinfonia iba casi a 60 FPS en Gamecube, iba increíble, increíble.
Eso te iba a decir, en Gamecube iba genial, pero en PlayStation 2 ya no tanto.
No, de hecho, la mejor versión del Sinfonia, la que mejor funciona, es la de Gamecube original.
Luego se ha hecho un remaster, o yo que sé que se ha hecho, un remaster, un port así
feillo y mal hecho, a Play 3, a Steam, a Switch, y todos van tan mal, tan mal, o sea, en cambio
la versión de Gamecube la primera iba pero como un tiro, no me podía creer lo bien que
iba, increíble, todo fluidísimo, no tarda nada en cargar, ni en guardar, es increíble.
Fluidísimo, las batallas no tardaban nada, no se ralentizaban en ningún momento, tampoco
recuerdo ni un bug ni nada. Increíbles putos Sinfonia, de verdad que es legendario ese juego.
De hecho, en la versión de PlayStation 3 sí que me pasó una vez, que terminaba de
hablar con un NPC en una de las últimas ciudades para darme una misión secundaria, y al terminar
el diálogo la cámara se desplazó muy lejos y no me podía mover, me quedé ahí en softlock.
Nunca me había pasado en ese juego hasta entonces en PlayStation 3.
Pues mi turno. Para mí es una pregunta difícil porque, o sea, a ver, Sinfonia me parece la
entrega más redonda, seguida muy de cerquita por Berseria. A mí me encantan muchas cosas
de Berseria, he disfrutado la historia un montón, he disfrutado del combate un montón, aunque
en bastantes ocasiones no me enteraba de qué estaba pasando, pero lo gozaba igual, cuando
ya tienes toda la furia, o bueno, todas las barras al máximo y vas abasallando con todo
y del verdad devorando todo y tal. Ahí es una gozada, casi nivel Warriors. Pero aparte
de eso, Vesperia me gusta por los personajes, Greyses me gusta por los combates, Reverse
y Fantasia me encantan por la historia. O sea, esos son mis favoritos en diferentes
categorías. Sinfonia y Berseria me parecen muy redondos, pero siempre hay algo por lo
que destacan un poquito más. Que ojo, pueden ser opiniones que pueden cambiar cuando los
juegue otra vez. O sea que a Sinfonia lo habría jugado ya cuatro veces en total. Sí, y de
hecho yo tengo una anécdota contigo porque el Sinfonia es un juego súper rejugable,
porque en cada partida pueden pasar cosas ligeramente o bastante distintas y la gente
no lo sabe. Y un día recuerdo hablando contigo en tu casa era como "bueno, cuando se muere
tal y tú... ¿cómo que se muere tal?" Me suena. Claro, porque si eliges X y X este
personaje se muere y entonces se une al grupo este otro personaje, que es un antagonista.
Y tú estabas como "¿qué? Pero he rejugado este juego un montón de veces y no me había
enterado de esto, o sea, no puede ser". Es que siempre elijo a Zelos. No lo digas, pero
no lo digas. Siempre me pasa lo mismo. Zelos es mi personaje favorito de toda la serie y
siempre lo elijo a él. Y sí, me he perdido esa otra parte de la historia. Claro, a mí
hay partidas de Sinfonia que me gustan mucho. La de Rain me gusta mucho, por ejemplo. La
de Sheena me parece quizá la mejor para mí. Bueno, no sé. Y la de Zelos está muy, muy
guay. Pero es verdad que la de Kratos... es que que cambie tanto todo es muy guay, ¿eh?
Sí, sí. Es que cada personaje tiene... bueno, salvo quizás... bueno, Regal y Presia también
no estén tan explotados, pero en general todos tienen una profundidad tremenda.
Yo debo decir que con Regal me pasó que mi primerísima partida del juego era de Regal.
Y entonces yo pensaba "¿qué pinta este señor en la historia?". Y yo "ah, claro, porque
ahora pasa esto y lo otro, y Regal, ah, y aquí lo Poseini, ah". ¿Sabes? Y tenía sentido,
porque yo había hecho la partida con Regal, pero resulta que no, porque puedes hacer la
partida de cualquiera. Entonces, si haces la partida de cualquiera, Regal se queda súper
flojo comparado con los otros, claro, en la historia. Sí, sí, era como "ah".
¿Cuántas veces hay que rejugar Sinfonía para verlo todo, entonces?
Creo que son nueve veces o ocho veces. Por cada personaje, claro.
Exactamente. Bueno, excepto Ando Lloyd, que Lloyd siempre
es el protagonista. Sí, por eso creo que son ocho.
Sí, tendría sentido. Con esto podemos destacar un punto importante de esta serie. Los personajes,
en general. ¿Cuánto crees que habría triunfado esta serie de no ser por sus personajes?
Me gustaría decir nada, pero no es así porque yo creo que hay entregas en las que los personajes
son más flojos. Sí. Y siempre hay uno o dos que son muy fuertes
y salvan al grupo. Por ejemplo, esta es una opinión impopular.
A mí del Silvia no me gustan los personajes. Ni uno.
Me gusta mucho Mila, me encanta Mila, me parece un personajeazo. Me gusta mucho Jude,
pero el resto del grupo no me gustan. No me gustan.
Ni siquiera Alvin. No, no, no. Alvin no me gusta nada. No, no, no. No sé.
Me falta algo Tales ahí. Me falta algo. Es verdad que hablan muchos lo que siempre decimos
de Tales. ¿Por qué no se callan? Efectivamente. Es que te hablan de todo. ¿Tú ves un skit
que son estas escenas que aparecen de repente, muy tipo Final 9, por si la gente ha jugado
al Final 9? Y hablan de todo. Hablan de qué les gusta comer, de si son de perros o de
gatos, de qué les pasó ayer. Hablan de todo. Todo, todo, todo. ¿Por qué llevan este peinado?
¿Qué tipo de paisaje prefieren? ¿Qué opinan de esto que acaba de pasar? O vamos a espiar
a este. Sí, sí. Te dan pistas de misiones también
por supuesto, pero también te dan eso. Información de los personajes hasta un punto que dices
que es ridículo. O sea, lo sabes todo. Y de Cilia me fallan algunos. Sí. Alvin no me
gusta, lo siento. Bueno, más para mí. Alvin no me gusta. Sí. Y del Berseria. A ver.
A ver, ¿eh? A ver qué vas a decir. A ver, a ver. Del Berseria me fallan los personajes
también. Sí. También todos. Me fallan. No, todos no. Todos no. Siempre es lo que digo
ahí. Uno o dos que son muy fuertes. Para mí del Berseria, Bélbete es muy, muy, muy fuerte,
de los mejores personajes de Tales puede ser. Laficet me parece increíble. Me encanta.
Y una sorpresa muy buena para mí, Eleanor. Eleanor me parece un personaje buenísimo.
Ostras. Buenísimo. Y el resto me sobra un poco. Aicende está bien, pero solo está
bien. Me fallaba algo también, me falla algo de Tales ahí. No sé, no sé. En el caso
concreto de Aizen, tal vez podíamos esperar más de él ya que formaba parte de los piratas
de Aife, los cuales han sido mencionados durante toda la serie. Sí, bueno. Pero a ver, o sea,
Bélbete es quien ha llevado toda la historia de Berseria, o sea, de principio a fin. Desde
que Artorius la lioparda al principio, fue Bélbete quien ha ido para adelante, ha arrastrado
con lo que hiciera falta, ha arrasado lo que hiciera falta, ha limpiado las habitaciones
que hacían falta también. Es verdad. Yo lo digo siempre, podría llamarse Tales of
Bélbete. Pues sí. Es así. O por ejemplo, el Berseria, es el Tales del que estamos hablando,
es muy Berserk. El título ya te lo dice. Hay un punto que se parecen tanto, se parecen
tanto que es hasta ridículo. Es que Berserk se podría llamar Guts y se acabó. Es la
historia de Guts. Pues esto es igual. Guts es Bélbete y es la historia de Bélbete y se
acabó. Y además es que tienen exactamente, es que están parecidos, es que no me lo puedo
creer. Tienen exactamente el mismo conflicto, ¿no? Quieren matar a la persona que ha salvado
o va a salvar el mundo y la gente lo considera un héroe, pero esa persona les ha jodido.
Y lo quieren matar, da igual, da igual. Y es ese conflicto de esto está bien, está
igual, ya. Por lo que me mola tanto, la historia de Berseria. O sea, hay ese conflicto desde
el principio, pero no. La protagonista lucha por lo que cree correcto. Sí, aquí está
el tropo quizano de que en Berseria mucha gente dice, para llamarte la atención, que
llevas a los malos. Esto es una cosa que yo he leído en muchas revistas y en muchos
artículos. No, es que es un JRPG pero llevas a los malos. Y es como, no exactamente porque
yo creo que uno de los puntos principales de Tales of que lo diferencian de otras sagas,
no es sólo todo lo que estamos hablando, es también los antagonistas. En Tales of los
antagonistas son extremadamente importantes y a veces estás más de acuerdo con los antagonistas.
Es que unos y los otros están un poco en una zona gris. Es como que este quiere salvar
el mundo así y el otro lo quiere salvar también, pero así. No es como, voy a destruir el mundo
porque soy muy malo, según en que Tales sí, sobre todo viejillos como el Destiny. Pero
en la gran mayoría no es así y esto es porque en el primer Tales de todos, el Fantasia,
a la gente le chocó mucho que este es el tropo de anime. Tú tienes que ir a por el rey demonio,
esto era una cosa que era muy llamativa en la época. El rey demonio era una cosa que
había mucho en los RPG de los 90 y de los 80. De hecho, Fantasia tenía muchas cosas
de JRPGs de la época, protagonistas con armadura, los elfos. Y entonces la gracia del Fantasia,
si queréis no jugarlo, saltaos un poco lo que voy a decir ahora, 30 segundos o así,
la gracia es que cuando derrotas al enemigo final, realmente él no es malo. Él estaba
intentando salvar su planeta de los humanos porque están usando una tecnología que le
chupa todo el maná para hacer la guerra. Y para no hacer la guerra también porque
los humanos, la frase mítica de Tales es "los humanos son malos". Y entonces ahí
es cuando te das cuenta de que al matarlo a él, que era como el último eslabón que
protegía su mundo, has condenado a su mundo y a toda su raza a la muerte. Y tú sí que
querías venganza, porque es un protag que quiere venganza, hay que típico, ha destruido
mi pueblo, voy a por él. Y tú lo vas persiguiendo al pasado y lo vas persiguiendo al presente
y vas viajando en el futuro y tal. Y la gracia es que claro, tú lo vas sellando o lo vas
intentando y luego te viene la gente del futuro al presente a decirte "ay, sois los héroes
que en el pasado hiciste y tal, venid al futuro" y te van mareando y yendo de línea temporal
y al final cuando lo matas de verdad has destruido todo su mundo y todo este esfuerzo por tu
venganza sabes que esta venganza solo ha generado más venganza. Y te deja una sensación tan
fría el juego, ¿verdad? Sí. Es como "hostia, pues esto no me lo esperaba". ¿Lo he hecho
lo correcto? ¿Lo he hecho? No lo sé. ¿Quién es villano y quién es héroe? Te deja con
esa comboja. Exactamente. Esa es muchísimo para mí la gracia de Tales y en el Berseria
es muy volver a esto, volver al fantasia de quiero venganza sí o sí, me la pela todo
y claro la gente nos espera que a las dos horas de juego tú estés en vez de salvando
ciudades las estás quemando y estás matando gente de las ciudades para robarles un barco
y poder liar la parda para matar a el supuesto salvador. Entonces a la gente claro esto le
choca pero nunca nadie es bueno ni nunca nadie es malo. Es un poco la gracia de Tales, todo
el mundo es un poco gris. Correcto. O sea los villanos tienen, bueno la mayoría de villanos
y antagonistas tienen sus motivos para hacer lo que hacen. No es simplemente "voy a arrasarlo
es algo de excepciones". Sí y esto es algo que a mí me falla mucho en el Arras. Me falla
mucho pero le han dado la vuelta al tropo de una manera que me interesa muchísimo y
me parece muy interesante pero me falta profundidad pero bueno eso ya cuando te pases el Arras lo
podemos hablar. Pues sí. El caso de Belved claramente es el personaje quien conduce a
la historia más que al revés. O sea bastantes RPGs y bueno muchos videojuegos y muchas historias
realmente hay una historia y los personajes la siguen o son víctimas de los acontecimientos.
En el caso de Tales por lo general son los personajes quienes mueven la historia. Belved
es un caso clarísimo de Kles o Cres como prefieras llamarlo también es quien ha movido
la historia. Aquí tenemos tanta profundidad infinita prácticamente de personajes como
poder para ser quienes conducen la historia. Que de hecho es mi principal problema con
Vesperia que de una vez a otra no recuerdo qué está pasando porque básicamente la
princesa Estelle quiere ir a este sitio y ahora es de otro. Sí y mientras Yuri pues
va matando a políticos corruptos los asesina, tira sus cadáveres al río o a las arenas
movidizas o donde pueda y va matando corruptos mientras la princesa está de viaje. Ese es
el juego. Y de hecho mira otro tropo que no es algo que veas habitualmente en el género
o al menos no de una manera tan directa y fría como la hace este protagonista. Y es
verdad que a la gente le chocó mucho en su momento que Yuri es el protagonista. Claro
él no es un adolescente para empezar y él es digamos ex policía, ex caballero y él
se fue de ahí harto de la corrupción que vio dentro del cuerpo. Aunque él quiere hacer
el bien la manera que él encuentra de hacer el bien es tomándose la justicia por su mano
y en cambio su amigo digamos Flynn él realmente sería el protagonista típico de JRPG. Con
su armadura y todo. El personaje claro él es el caballero que quiere hacerlo todo bien
y poco a poco ¿sabes? Y de acuerdo con la ley sin matar a nadie y tal. Entonces este
es el conflicto del Vesperia ¿no? Normalmente el protagonista en un JRPG más o menos normal
lo típico. Sería Flynn que es el caballero que se unió a este grupo ¿no? a este cuerpo
igual que Yuri a la vez son muy amigos, muy amigos que luego esto la gente lo va pero
bueno y sí sí. Entonces se unió y Yuri lo dejó porque vio la corrupción pero el
otro no. El otro dice no no si esto está corrupto yo lo que voy a hacer es escalar
puestos subir subir subir y castigar a los corruptos desde arriba ¿sabes? y enviarlos
a la cárcel y cambiar las leyes si las leyes están mal para que protejan al débil pero
el Yuri en una conversación absolutamente increíble y de mis momentos favoritos de Tales
hay un momento en el que lo pilla matando a un señor corrupto lo pilla perdón Flynn
a Yuri lo pilla asesinando y le dice tenemos que hablar y le dice ¿por qué has matado
a este señor? en plan este señor cuando yo fuese subiendo puestos lo iba a castigar
y el Yuri le dice vale muy bien yo confío en ti pero ¿cuándo va a ser eso? porque la
gente se está muriendo ahora ahora mismo no cuando tú vayas a escalar al puesto o
sea la gente está sufriendo ahora y necesitan una solución ahora y yo se la estoy dando
y tú no y yo sé que tú lo vas a hacer bien pero cuando va a llegar ese momento entonces
lo mato ya y entonces es como porque realmente a Flynn que él sí que lo va a hacer bien
le intentan poner trabas y lo intentan asesinar porque los corruptos no les conviene y Yuri
se va cargando a esta gente a escondidas de Flynn para que él pueda escalar tranquilamente
y entonces el Flynn le dice vale pero tú eres un criminal en plan yo defiendo la ley y según
mis normas yo ahora mismo te tengo que detener y es como es tan interesante porque normalmente
estos conflictos irían un poquito al revés el protagonista sería Flynn en un jrpg más
normal que es el caballero que sigue las normas y que poco a poco haciendo el bien y vas ayudando
pueblo por pueblo y Yuri lo hace de otra manera y entonces a la gente le chocó mucho
Yuri le encanta como personaje porque eso no es un adolescente es súper de humor irónico
hace sí sí tiene un humor así muy tal las contestaciones que dice también están increíbles
puedes equiparlo con una hacha que para mí mejor que la espada a la gente le gusta mucho Yuri yo
creo que Yuri está bien la verdad y es es chulo en todo lo que hace o sea es es la definición de
cool no puede dejar de ser cool en ningún momento pero se lo tiene no sé puede ser no es eso lo que
a mí me llama la atención de él pero pero sí puede ser pero sí a ver ha sido el rey de muchas
encuestas en japón de personajes favoritos él y león de destiny siempre están ahí arriba excepto
cuando los excluyen de las encuestas claro si hay un momento que en las encuestas de personaje
favorito de tales las oficiales dijeron bueno como siempre ganan los mismos pues los quitamos
y los quitaron efectivamente porque ya se daba por hecho que iban a ganar con Yuri se pasaron
es que yuri es muy querido es muy querido si la historia la mueve estel pero yuri es el que
el que arregla el mundo desde lo desde las sombras pero a la vez a la vez él se convierte no en lo que
él promete destruir es muy interesante tienes que jugarlo a mí el vesperia no es mi favorito pero
es interesante ese debate viniendo de fans como nosotros la pregunta sería hay alguna entrega que
la gente no debería jugar si si si la hay tempest tempest entre muchas otras no te vayas a pensar
si si mira para mí aunque aunque a ti te gusta mucho yo el destiny no puedo no me gusta mucho
mucho me pareció normal y yo al menos en playstation 1 el remake de playstation 2 el remake arreglo
muchas cosas es que son juegos que se quedaron viejitos si recuerdo que si el uno se me hacía
muy lento para según que pero era lo normal en aquella época de playstation 1 ya que todo
tardase un montón encargar que hubieran transiciones mega largas para empezar cada batalla que la música
fuera machacona y con samples así exagerados que era mínima que podía te metían algún vídeo y
cosas así y encuentros aleatorios a punta pala o o cielos las escenas de alcantarillas techos y demás
que tienes que ir por pasillos estrechos y hay no habían encuentros aleatorios pero no podías
evitarlos tampoco es que es terrible si león molaba mucho y habían algunas escenas muy chulas y la
la lucha de clases de cómo los ricos van arrancando literalmente parte de la tierra para alejarse de
todos los peligros para tener su reino en el cielo pues está muy bien y tienes nueve personajes en
total para controlar y ya permitían dos personajes por cierto ahí me pasó estuve jugando con mi
pareja yo controlaba con man el musculoso y estaba ron yo también estaba rotísimo el jefe
no no un puñetazo de con man y se acabó es fantástico es increíble más que un puñetazo
es que podía pegar uno y otro y otro y otro y otro y otro y otro y otro y otro sin ningún
retraso o sea estaba mal y luego yo te diría que los de ds se juegan en general mal el heart el
innocence menos mal que las nuevas versiones los han arreglado porque se jugaban regulín en sus
consolas originales innocence lo tengo todavía medias y a ver me gusta bastante la historia está
bien los personajes me gustan y tal pero las mazmorras son insufribles es espantoso pero es
lo que tú dices la historia los personajes son muy buenos si eso las mazmorras son totalmente
pasillos largos sin nada salvo algún puntito para farmear cosas que la mitad de veces no te sale
nada y enemigos que de repente se vuelven superpoderosos y no sé qué hacer ahí me
matan enseguida sí hay cosas que realmente es compensadas a ellos a pueblos y ciudades y tal
están bien pero las mazmorras son espantosas que de hecho lo considero un punto flojo de la mayoría
de detalles las mazmorras no lo sé con la música es muy característica y yo al final les he cogido
cariño a muchas pero hay bastantes en los que se nota que no se les ocurría nada o no sabían que
poner en las mazmorras y eran bastante genéricas exilia en exilia ni hay te iba a decir bueno sí
que hay bueno cuevas pasillos son pasillos y son totalmente pasillos con algún agujero para abrir
algún cofre o o encontrar algún gato en el 2 y es como un semimundo abierto que medio exploras
pero no hay puzzles no hay nada en el sentido el sinfonia y el avi sí que tienen puzzles yo
lo he hecho un poco de menos esos son los mejores mazmorras eso y los templos elementales de cestiria
sí iba a hablar del cestiria ya otro otro caso aparte caso que de no ser por los personajes sí
que no hubiera triunfado nada de nada sí el cestiria tuvo muchos problemas a la hora de
hacerse hubo que rehacerlo o muchos problemas en el cestiria entonces yo entiendo cambios
de equipos cosas así no sí sí sí o yo que sé de hecho la idea principal de que tú podías elegir
o la ruta de alicia o la ruta de rose y entonces eso al final lo tuvieron que acortar y sólo está
la de rose y un trocito de la de alicia o sea una cosa rara y no se entiende bien y es poco mal
entonces hay mucha gente que que no le gusta el juego porque claro falla en muchas cosas a la
hora de hacerlo es verdad la gente se escandalizó recuerdo que se escandalizó mucho con cómo trataron
alisa en general sí sí porque además en japón sabes que los personajes son importantes que la
gente ya había pagado su figura que valía no sé cuántos yenes y de repente el personaje sólo es
jugable como 5 horas 10 horas de juego y dice no no no no excepto por el bnc que decidieron lanzar
luego y y menos mal que gratis ya estaban a ver avanzados a mí hay cosas que sí que me gustan del
cestiria por ejemplo bueno la música por supuesto me gusta muchísimo el final creo que es de los
mejores details y no es porque por fin se acaba pero sí que a nivel general el cestiria me parece
un test flojo pero entiendo que es que ha tenido tantos problemas el pobrecito a la hora de hacerse
que es lo mejor que pudieron hacer sacarlo como está sí pero bueno pues es lo que tiene no entiendo
que a mucha gente le guste mucho porque es muy original tiene cosas que están increíbles pero a
la vez tiene otras que digo esto está medias esto está raro sí pero bueno sí pero sí o sea ese
juego de no ser por los personajes y la música no se hubiera comido ni nada o sea apenas habría
vendido se habría hundido en críticas negativas más allá de las que tuvo ya en japón y además de
books etcétera que eso siempre en las críticas hace mucha cosa sí sí pero sí es una lástima o sea
mi cleo es genial etna es divertidísima y y sorry como héroe pues saber entra como un como un héroe
típico que es bueno en todo bueno con todo el mundo pero no sé es fácil cogerle cariño si
sorry antes de que saliese el juego los fans details le echábamos el ojo no y decíamos mira
qué felices mira qué brota tan como entre comillas típico feliz no que quiere ayudar a la gente y
decíamos vas a ver lo mal que lo va a pasar cómo le van a dar la vuelta a este truco como los
tales le van a destrozar la vida y quieren hacer este personaje tan típico de anime de 17 años
le van a dar una vuelta vamos no vas a ver ni por dónde le han dado le van a matar a tu agazá ya
pensábamos va a ser el villano no sé qué digamos nuestras teorías de cómo iban a darle la vuelta
este tropo y luego por si alguien lo juega quizá no digo nada pero el mensaje sí que es que no se
puede salvar a todo el mundo que por muy buena gente que tú seas y aunque quieras ayudar a todo
el mundo hay gente a la que no puedes cambiar la maldad siempre va a estar ahí y esa gente o acabas
con ella en este sentido medieval de que se puede matar a la gente no ahora en la vida real es más
o no hay solución hay gente que es mala y aunque tú seas muy bueno e intentes convencerles mil veces
hay gente que es mala y se acabó y es un mensaje frío del final del juego que en el anime cambiaron
totalmente y me decepciona mucho la verdad que el anime se me hizo raro o sea mejor algunas cosas
pero a mí al final es eso no sobre iba purificando que lo llaman estos la gente se transforma en
demonios cuando tienen pensamientos negativos más o menos vamos a resumirlo así y entonces él como
que purifica esos pensamientos no es como que convencia a la gente no de ser buena como que
él va repartiendo así positividad como si fuese un millonario con su cartera y al ver que no se
puede arreglar a alguien y al tener que aprender esa lección al final de no no no no se puede no
puedo arreglarlo es está guay y que hayan quitado eso como que yo fotebol no pillo el mensaje no
lo sé me da un poco de rabia a mí me gustó mucho ese giro la verdad y bueno como ya hemos dicho este
es uno de los factores que más nos encantan de esta serie como le da la vuelta como no nos esperamos
esta esta evolución como este personaje cambia y cambia y cambia de una manera además creíble
humana y qué mejor ejemplo parezco que luke luke es especial es un personaje complicado yo a día de hoy
he jugado muchos juegos sobre todo jrpgs porque es lo que más me gusta bueno he visto muchas cosas
japonesas al final pues cuando vives en japón y tienes amigos japoneses pues se te pega muchas
cosas de allí y aún no he visto ningún personaje como luke no sé será difícil que vaya ese es
complicado es mágico de verdad no sé que en qué momento y cómo pasó pero ese personaje existe y
es un personaje que está pensado para que tú durante las 20 primeras horas de juego lo detestes
tanto que dejes de jugar es una prueba de entrada si la gente paga 50 euros para jugar este juego y
lo dejaba o sea tenía efecto surtía efecto de verdad la gente dejaba de jugar porque realmente
es insoportable tú no quieres que sea el protagonista lo detestas hostias ahora que lo pienso claro
en aquella época eso funcionaba porque era muy raro devolver un juego y tampoco había mucha
mucho donde elegir hoy día compras eso tienes esa puerta esa barrera de entrada y lo más normal es
que lo devuelvas y si la verdad es que con steam quizá hoy en día hubiese pasado eso no que lo
hubiesen devuelto en masa y quiebra es que realmente es yo creo que no se puede repetir porque está
complicado es especial y ellos mismos los que hicieron el juego no no tenían claro si va a
funcionar si va a funcionar bueno no vamos a spoilear el avis no vamos a spoilear el avis
porque podemos estar aquí hasta mañana y de hecho creo que podríamos dejar este episodio aquí por hoy
a no ser que quieras comentar algo más
que no que la gente si quiere jugar tales por cuál puede empezar yo creo que quizá el versería a
día de hoy si diría que se estiría o ver sería serían buenos puntos de entrada a raíz también y
es muy vistoso pero supongo que puede dar una idea más confusa sobre la serie y no sé si dará más
ganas de jugar a otros por tempest está claro que no yo creo que cuando tú buscas en internet y la
gente dice jugar a raíz pero me convence y la gente en reddit en foros le dice juega al versería y la
gente dice hostia esto sí es bueno ahí es cuando dices vale lo está entendiendo yo diría por el
versería si que además está traducido a muchos idiomas en ordenador funciona genial puede pueden
jugar cuatro personas cuatro jugadores así que sí a veces está por cinco gritos a veces está muy
barato si de hecho yo en este y lo compré por cinco euros hace hace un año o dos ya que sí lo
poneré en oferta a cada momento pues nada más por aquí si hay ganas volveremos con otros episodios
más específicos donde soltarnos como como viejos fans pues nada muchas gracias por venir ya ha sido
muy divertido espero que el público también le parezca divertido muchas gracias a ti y a todos
los oyentes pues hasta aquí el episodio hasta pronto chao

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitada_Lia]]

Categoría:Invitado Rock Lee

2026-05-30T20:38:42Z

Titanioverde: Página creada con «Especialista en preservación de videojuegos, especialmente novelas visuales antiguas, y de películas en LaserDisc. Otro episodio conjunto en 2021: https://www.ivoox.com/novelas-visuales-erotismo-japon-001-audios-mp3_rf_57674608_1.html»

Especialista en preservación de videojuegos, especialmente novelas visuales antiguas, y de películas en LaserDisc.

Otro episodio conjunto en 2021: https://www.ivoox.com/novelas-visuales-erotismo-japon-001-audios-mp3_rf_57674608_1.html

Episodio 048 - El pasado y el futuro de vndb

2026-05-30T20:36:12Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=048|título=El pasado y el futuro de vndb|invitados=Rock Lee|duración=1:02:58|publicado=2026-04-11|categoría=Historia|etiquetas=visual novel, novela visual, nitroplus, Kadokawa}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/048-vndb-su-pasado-su-futuro-con-audios-mp3_rf_171712909_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20048.mp3}}

== Descripción ==

Está claro que a nuestro buen amigo, como preservador de novelas visuales japonesas, le ha afectado el fallecimiento del fundador de vndb.

A partir del comunicado oficial, rendimos homenaje a Yorhel. Y Rock Lee nos cuenta qué hubo antiguamente en cuanto a documentación de novelas visuales, qué puede suceder con vndb, y qué habrá después. Y nos echamos unas risas por el camino.

08:20 Antes de vndb
18:50 Posible futuro, preocupación de fans, y off-topic sobre fansubs
34:10 Dominios en venta, como vndb.net
43:20 Preservación y competidores (Kaguya, ErogameScape)

== Referencias ==

Comunicado en el foro de vndb: https://vndb.org/t24837

Episodio anterior sobre novelas visuales (2020): https://www.ivoox.com/novelas-visuales-erotismo-japon-001-audios-mp3_rf_57674608_1.html

Sintonía:
https://opengameart.org/content/sci-fi-rpg-elements

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

He estado reflexionando sobre cómo contaros todo lo que ha ocurrido desde el fallecimiento
de Yorhel. La respuesta corta es que ha ocurrido mucho y nada al mismo tiempo. Ha pasado más
de una semana desde que se conoció la noticia y todavía estamos intentando asimilar la
ausencia de Yorhel. Hemos mantenido un contacto estrecho con dos de los amigos más íntimos
de Yorhel quienes tienen un buen conocimiento de la situación técnica. A través de ellos
también hemos estado en comunicación con la familia de Yorhel. Bueno, estas son las
palabras de Beliar Moderador y uno de los amigos íntimos de Yoran o Yorhel como quiere
que se llame internet. El comunicado continúa contándonos que el martes 24 de marzo Yorhel
o Yoran en este caso recibió su escultura rodeado de familiares y amigos. Sus amigos
le transmitieron su último mensaje desde VNDB para que digamos que Yorhel pudiera ascender
a lo que sería la The Great Young Novel in the Sky o La Gran Visual Novel en el Cielo
entre comillas. Un nuevo capítulo el cual empezará. No habrá ninguna heroína, no habrá
ningún final que sepa uno de nosotros. Pero bueno, aquí nuestro amigo Titanio va a continuar
leyendo el comunicado. Gracias.
Como se mencionó brevemente en el hilo sobre la preservación de VNDB, hay varios obstáculos
por delante. Los amigos de Yorhel conocen nuestra situación y están comprometidos
a preservar VNDB. Dado que tienen acceso a los sistemas y propiedades de Yorhel, somos
optimistas respecto al futuro. La situación financiera sigue siendo incierta, pero se
está supervisando el correo electrónico de Yorhel por si hubiera avisos de impago. Tenemos
la intención de continuar con VNDB en su forma actual, asegurando el respeto a las
decisiones y filosofías de Yorhel. Nos llevará a tiempo adaptarnos a las nuevas responsabilidades
que ahora recaen sobre nosotros y estamos considerando cuidadosamente nuestros próximos
pasos. En los próximos días o semanas habremos más. Cualquier pregunta que tengáis, podréis
formularla aquí. Bueno, esto era un mensaje de un foro. Por favor, recordad que puede
llevar algún tiempo antes de que tengamos una respuesta definitiva para vosotros.
Bueno, también comentar en este mismo hilo, ha habido un comentario por parte de la hermana
de Yorhan o de Yorhel, que no sabemos cómo se va a pronunciar exactamente, pero yo lo
intentaré, que es Marik. Es lo que he podido comprobar gracias a Google Translate. No tengo
posibilidad de saber si es la pronunciación correcta o no. Como hay gente que sabrá,
Yorhan es una persona que yo deduzco por su labor, que era neerlandés. No voy a decir
más de qué ciudad o demás. Y anteriormente de forma personal, y no hay problema en comentarlo,
ha comentado en público en diferentes foros y demás, estuvo recientemente en Japón.
Desconocemos el motivo, la causa, tanto Titanio como yo, Rockleap. Desconocemos la causa por
la cual ha fallecido, se dé por enfermedad, sea una casualidad o sea un evento extraño
el cual se haya acontecido. Pero digamos que ha habido una reacción muy positiva por parte
de la familia de Yorhan y han expresado su gratitud. Y hay un mensaje de parte de la familia
el cual también me he tomado la molestia de traducir. Y dice lo siguiente, por favor Titanio.
Estamos profundamente conmovidos por todas las muestras de condolencia por el fallecimiento
de nuestro hijo y hermano Yorhan. Para ser honestos, no sabíamos que había creado un
sitio web que desempeña un papel tan importante en el mundo de las novelas visuales. Estamos
orgullosos de que deje atrás algo que aporta alegría a tanta gente. Y esperamos que VNDP
continúe existiendo durante mucho tiempo. Gracias por vuestras amables palabras de su
madre y sus dos hermanas. Gracias porque la verdad ahora que todo está cayendo sobre
conciencia mientras estamos grabando esto, no me veía con ganas de leerlo.
Creo que para ti ha sido muy importante esta página y lo sigue siendo. Bueno, más que
importante es un lugar en el cual yo sin querer crédito a nada, digamos que allí he podido
conocer también personas del ámbito y también he podido, digamos, predicar sobre esta página
web a muchos conocidos y a mucha gente que no la conocía y que yo estuve, digamos, de
cerca desde su fundación. ¿Cómo originó esta página? Es algo, digamos, que no está
cien por cien, no hay inconsenso cien por cien, pero os puedo explicar mi versión si
Titanium me lo permite. Por supuesto, como alguien que ha estado tan implicado en este
mundo de las novelas visuales, incluyendo la preservación de bastantes piezas antiguas
japonesas, está claro que te has tenido una perspectiva mucho más cercana que yo, que
simplemente pasaba por ahí. Jugué a Fate is Daynight y poco más. Así que por favor,
cuéntanos. Bueno, la verdad hay muchas discusiones sobre
cómo las visual novels llegaron a accidente. Hay mucha discusión, perdón, pero es que
no pensaba que me fuera a afectar tanto hablar del tema así, digamos, tan cara a cara.
No te preocupes. Me he encontrado ahora con el comunicado y
digamos como que está sentándome bastante duro.
Creo que podáis comprender que es algo que no es algo que tenga orgullo hacer un programa
sobre ello. Y el motivo por el cual también he tardado en decir algo es porque me tuve
muchos días en velo. No sé qué decir sobre la muerte de él, sobre su fallecimiento,
pero sí que puedo hablar un poco sobre lo que aconteceu a bien de mí.
Si te sirve de consuelo, bueno, no me afectó a un nivel tan personal, pero también estuve
muy triste y lloré cuando murió Sátoro Iwata, el que era presidente de Nintendo.
Sí, puedo comprender ese paralelismo. De lo que para mí fue la mejor época de Nintendo
y todo lo que simbolizaba para eso, pues para mí fue una noticia muy dura también.
Bueno, volviendo a la cuestión general. En este caso, desde los foros de Fuba Novel,
de acuerdo, y anteriormente existía un blog llamado Visual Novel Aeru, que ya ese blog
va a descanse, no porque el creador muriera, sino porque el blog murió, ¿vale? Y digamos
que los que solían leer estos blogs dedicados a las Visual Novels, entre ellos Howe o Mochikaeri,
que es una referencia, como tú sabrás, a cierta sound novel llamada Higurashi, conocida
del accidente como When They Cry. Pues digamos que había un blog llamado Howe o Mochikaeri,
donde había dos usuarios, Zen y Michi, y fueron de los pioneros, cuando digo los pioneros,
antes de tener un blog, en un foro, el cual hoy en día ya no existe dedicado, y también
era muy muy muy interesante, era Honkfire. ¿A lo mejor tú lo conoces? No, no me suena.
Bueno, Honkfire, digamos que es mi primera exposición a las Visual Novels. Era un foro
creado con PHPB, el clásico, y era un foro el cual se compartía, sin ir a más, sin
ningún tipo de escrúpulos, piratería pura ídola. Y eso fue mi primer contacto con las
Visual Novels, por allá en el 2002, 2003. Un foro que acababa de fundarse casi casi,
pero que había mucha escena, la cual venía de los foros chinos, de las BBS. Digamos que
gracias a China tuvimos uno de los primeros foros de habla inglesa sobre Visual Novels.
¡Qué grande los chinos! Y de ahí, digamos que, bueno, para quien se pregunte, oye, Rocklin,
o Titanio, ¿y quién es el personaje que está ahí arriba, cuando abres VNDB, que aparece
con una chica, así con un aura un tanto fantasmal, sin ir a más? Pues esa chica, de acuerdo,
es Lasty, de un juego de Cogado, de Cogado Stadium, que se llama Angelic Serenade, un
juego dedicado al estilo musical, ¿vale? Fue de los primeros juegos que Jordan tuvo
contacto, por lo que sé, y más tarde descubriría, pues, lo que es el gran Nitroplus, que Nitroplus
hoy en día es conocido por Chaoshead, Steins;Gate, y de ahí, volviendo al tema principal...
Perdón, tenía entendido que era porque no encontraba información de Ever17.
También, correcto, otra de sus favoritas, que es de Nitroplus, es Ever17.
Vale, era de la misma casa, vale, vale.
Sí, que, tuve que hacer una pequeña búsqueda rápido, Ever17, si no recuerdo mal, ¿vale?,
era también de Spike Chunsoff, correcto, pero luego Nitroplus se quedó con los derechos,
vale.
Por no decir que Just USA fue la que lo vendió en Estados Unidos.
Bueno, volviendo al tema, pues, digamos que eso, no encontraba información, como tú
has dicho, de Ever17, vale, y también hubo temas dedicados en el foro previo a Fubanovel,
que era, en este caso, Honkfire, y Anime Sharing, ¿de acuerdo?, anime-media-sharing.com.
Entonces, tenemos la base de que había únicamente dos comunidades de habla inglesa dedicadas
a los Visual Novels.
Solo dos, Honkfire era la más bruta, ¿por qué?, porque era la sucesora en inglés de
3DM Game, que es un foro chino, que más tarde se conocía como Mikocon, ¿Mico?, ¿sabes
que significa la palabra "mico", no?, ¿en chino o en japonés?, sacerdotisa, sacerdotisa,
en japonés sí, sí, pues "con", en este caso, Mikocon es "les gustan las sacerdotisas",
vale, ese tipo de "con", no de convención, claro, correcto, nada que ver, "mico", digamos
que les gustan las Visual Novels, o digamos obras literarias o videojuegos, los cuales
tratan sobre una sacerdotisa o una Mikocon, pues de ahí todo esto desembocó, entre otros
eventos, a la creación de una base de datos, pero una base de datos cerrada.
¿A qué te refieres con "cerrada", que solo pueden tocarla a sus propios miembros?
Pues que no era como tal público, ¿vale?, empezó el proyecto como una cosa privada,
como algo, ¿sabes?, ¿sólo para unos miembros electos que podían leerla y nada más?, no,
no, para él mismo, para Joran él mismo, ah, entiendo, entonces, hay que tener en cuenta
que ha habido mucha especulación sobre lo que ha ocurrido con VNDB y lo que va a ocurrir,
y entonces ahora pues, Titanio, si no te importa, si puedes continuar, aquí ya estoy un poco
más senado del tema, que nos comentes también preguntas que ha habido.
A ver, lo que hemos leído antes pues era un tema del foro oficial dentro de VNDB.
Digamos que fue un tema iniciado por Beliar, o Beliar en este caso.
Sí, correcto. Beliar, ¿qué es uno de los moderadores?
Es un moderador y amigo de Joran.
Sí, correcto.
Perdón, ese tema empezaba con el mensaje que hemos leído antes, bueno, ha sido una
continuación a otro tema en el cual se anunció la muerte en un principio y todo el mundo
dejaba su mensaje de "descansa en paz, descansa en paz", todos los respetos que han podido,
que han sido más de mil respuestas sobre esto, y a día de hoy siguen respondiendo
a ese tema.
Sí, iba a seguir hasta infinitud. Yo no me he visto, quiero reconocer que no he visto
con las ganas de logearme y poner ningún comentario.
Compreensible, pero no te preocupes, hay otras más de mil, mil cien personas que ya lo hacen
en nuestro lugar.
Bueno, entonces querrás saber también cuándo fue fundado VNDB como tal.
Septiembre de 2007, oficialmente.
Hace casi 20 años, sí.
Hace casi 20 años, es bruto. Y la página web era muy diferente a lo que conocéis hoy
en día, claro. La página fue creada en tres semanas.
En tres semanas, me imagino que sería un aspecto muy básico y funciones muy básicas
en su momento.
No había ni API, ni queries, ni nada. Lo justo para que el propio George Hell la manejase
y ya está.
Y podías contribuir si te inscribías por email.
Ah, o sea, ya era colaborativa desde un principio.
Sí, pero las cuentas sí que me acuerdo, y también por lo que todos comentaban, tenían
que ser aprobadas, la cual tiene cuenta desde sus inicios, de cuenta que la comunidad son
más o menos unos 300.000+ usuarios, y las estadísticas son brutales. Tenemos un total
de 61.442 entradas dentro de base de datos reconocidas como Visual Novels.
Sí, 144.000 releases, que supongo que se refiere a todas las versiones de novelas visuales.
Correcto. Si un juego ha tenido cuatro ediciones en diferentes plataformas, eso contaría dentro
de esas 144.000. Por ejemplo, Da Capo, el primer juego, tuvo una animalada más de 60
ediciones.
60.
Que fue mi introducción a las Visual Novels, Da Capo. Bueno, también, una cosa que no
hemos comentado, quien vaya al foro, por favor, tenga en cuenta que Beliar ha compartido una
foto en la cual, bueno, digamos que para gente sensible no es recomendable que abráis, es
decir, más que nada como advertencia, ya que para algunos puede ser una alegría, pero para
otros puede ser algo muy desafortunado.
Sí, gracias por el aviso legal.
Bueno, la verdad, también comentaros, como dato adicional, que ahora acabo de caer,
para quien no quiera abrir lo que sería la foto, digamos que tampoco era una persona
que fuera muy mayor, y digamos que Yoran Heling, en este caso, es una persona nacida en el
88. Vamos, que para mí es casi casi como de la quinta.
Lo mismo digo.
Nacido, pues eso, a finales de los 80. Yo reconozco, soy de principios de los 90,
así que estamos en la misma línea, podemos decir. Entonces, para mí es como una persona
de cual es de mi edad, que justo no he llegado ni a los 40, por decirlo así. Así que haya
pasado lo que haya pasado, es una edad muy muy joven para irse.
Así es.
Volviendo al tema.
Pues eso, en este tema, aparte de más mensajes de cariño y apoyo a la familia, y gracias
por responder a este apoyo y demás, hay un par de mensajes que me gustaría destacar,
y son básicamente preocupación de los fans sobre cómo va a continuar esta página, cómo
va a continuar este sitio. Porque Internet tiene un problema, principalmente, y es que
cada página web, cada sitio, cada servidor o cada dominio, en un principio pertenece
a una persona. Hay una persona que está registrada detrás de ese dominio, en este caso, vndv.org,
o como puede ser google.com, titanioverde.com, etcétera, que es el responsable de que ese
dominio siga existiendo y, sobre todo, que se siga pagando. Todos los dominios tienen
una renovación cada año, cada dos años, cada cinco, etcétera. Y, claro, en este caso,
pues el propietario ya nos encuentra entre nosotros, y hacer un movimiento de, vamos,
transferir la propiedad de un dominio no es baladí, no es simplemente entrar en un formulario,
hacer dos clics y ya está, porque si no, pues cualquiera te podría robar un dominio,
básicamente. Tienes que demostrar que el dominio es tuyo y que estás dispuesto a transferirlo
a otra persona. Y esa es buena parte de la pelea en la que se encuentran, bueno, pelea,
batalla, en la que se encuentran actualmente. Y es lo que comentan en uno de estos mensajes.
¿Quién va a mantener el servidor en marcha? ¿Quién lo va a seguir pagando? Y también,
¿quién va a seguir programando las novedades de la página? Porque podría quedarse el
código estático como está actualmente, que de hecho es un código fuente está abierto
al público, podría dejarse así y ya está. Pero no sólo pueden querer más funcionalidades,
sino que hay que mantener la seguridad a pie de cañón. O sea, cualquier vulnerabilidad
nueva que surja, hay que cubrirla también. Alguien se tiene que encargar de ello. Y bueno,
si hay candidatos o no. Sobre esta parte responde más tarde. Pero bueno, han sido varios días
de debatir al respecto, aunque la mayoría no se sabe al público. ¿Quieres aportar
algo sobre esto? Aparte, las preguntas que han hecho hoy y demás, y en este caso, quién
se va a dedicar a actualizar la página web y todo eso, es una cosa que queda en el aire.
No todo el mundo tiene las ganas o la paciencia de dedicar tantas horas a un proyecto gratuito.
Todos contribuimos en realizar algo gratuitamente, sea traducir una visual novel, que por ejemplo
es uno de los trabajos más locos que hay. Yo lo he intentado y lamentablemente he fracasado.
¿Te has atrevido, madre mía? Sí, me he atrevido a coger más de 50.000 líneas de un solo
personaje, de un personaje. Y traducir no del inglés, sino del japonés, ¿correcto?
Sí, he tenido los huevos de intentarlo. Hablamos de que un solo personaje puede tener de 50.000
a 60.000 líneas. Entonces, cuando la gente me dice "buf, Víctor, hacer fansub de scanlations
de manga o de anime es una locura", vale, vete a las visual novel, luego me avisas.
¿Cómo me avisas? Yo tuve la decencia de traducir 50.000 líneas de un personaje. La hice. Pero
fue acabar esas 50.000 líneas y querer apagar el ordenador, la pantalla, querer literalmente
morir. Comprehible y más sin cobrar ni un duro.
Sí, pero esto fue por gusto. Y tengo una persona en la cual está traduciendo actualmente,
está haciendo la primera traducción fan de Docusei. Lleva un año y medio y te vas a reír.
Lleva el script de dos personajes solo. ¿Sabes cuántos personajes tiene Docusei? ¿Cuántos?
Hablamos de que Docusei, la primera, hablamos de que, si no recuerdo mal, son ocho heroínas.
¿Vale? Y hay un total de casi 30 personajes. Vamos, que si acaba para 2030, que lo dudo,
es un milagro. Traducir una visual novel no es traducir un libro, no es traducir un
capítulo de anime que yo lo he hecho y tengo experiencia de más de 500 capítulos traducidos.
Yo también, pero habré llegado a un 10% de tu recorrido.
Yo he estado tanto en fansubs, en español, en inglés y en catalán. Así que estoy en
los créditos fantasma de releases de fansubs de anime libre, pero no hace falta que sepa
si con qué usuario ni nada. Solo os digo que lo he hecho, nada más. Y más de una
vez pedí no ser acreditado. ¿Por qué? Porque me llegaban mensajes privados para otros fansubs.
No querías más ofertas de trabajo, gratuito. No, mejor dicho, no quería explotarme más
a mí mismo, porque sé que lo aceptaría. Si alguien me viene, "Víctor, tengo un proyecto
muy bonito de hacer un fansub entero de Slam Dunk", les diría "me parece genial, pero es
una salvajada". ¿Cuántos sois? Somos tres. Esto hace tiempo que me lo contaron. Somos
tres. ¿Quieres sustituir Slam Dunk en catalán? Sois tres y conmigo seréis cuatro. ¿Estás
bien de la cabeza? ¿Te lo has pensado? Para traducir todo Slam Dunk. El manga te entendería,
aún puedes traducir, no os cuenan, como 50 tomos, ya me acuerdo, tengo que revisarlo
y todo. 31, pero hace 50, me he equivocado, ¿vale? Perdón. Hashime no Ippo lleva más
de 50, perdona. Y aún digo, vale, aún puedes ponerte. Pero el anime, ¿tú te vas a poner
a hacer 101 capítulos? ¿Entre tres? ¿Cuántos años llevara eso? Es como cuando Gise Dive
y Fansub me dijo que iban a empezar a subtitular Conan. Les dije "no llegaréis ni a 400".
Yo me acuerdo, estaba en IRC y estuve tres días partiéndome el culo. Bueno, les dije
"no llegáis a 400", sí sí, llegaremos a 400. ¿Dónde se quedaron? A ver si lo adivinas.
¿En el 5? No. Hicieron 135 episodios, llegaron a la parte de Haibara y ahí el Fansub murió.
Bueno. El Fansub fue enterrado en dos años, es decir, el mismo administrador enterró su
Fansub y era un staff de 10 personas. Dos años, 135 episodios, 10 personas. Llegaron
más lejos que mi Fansub, que éramos también 10 personas, pero de Gintama habíamos lanzado,
no hemos llegado a 100 episodios. Gintama, madre mía. Volviendo al tema principal, puedes
quitarle un poco de sal al asunto. De sal, azúcar, caña, lo que tú quieras. Si tienes
una cerveza en la mano, dale un trago en olor a bien de bi. Si tienes un vaso de agua, dale
un trago en olor a bien de bi. Si no tienes agua y no tienes cerveza y solo tienes café,
te lo tiras por encima. Yo qué sé, hazte un ritual, yo qué sé, te metes cada año,
en fin de año, en vez de hacer las 12 uvas, son 12 chupitos de champán por la nariz,
yo qué sé, lo que tú quieras, pero por favor, que sea sano. O sea, no vale tirarse esa
saque por encima. No, el saque, hay dos posibilidades. Una, te lo bebes. Dos, lo dejas en la botella
y luego te lo bebes. Amas me parecen razonables. Y la gente que bebe saque caliente es turista.
El saque que se bebe caliente, el azúcar, vale. Eso, es decir, que sepas que yo lo
pongo en el microondas, cogía una taza cualquiera de café o lo que fuera y ponía ahí el
saque. Así se bebe el saque, vale. La pones en el microondas. Nada de calentarlo al fuego.
¿Tú qué te crees aquí ahora? ¿Ferrá Andrea o qué? Venga. Y aviso que solo bebo infusiones,
es decir, no he bebido alcohol para esto. En fin, salud por mi vivir. Ha habido preguntas
y respuestas y ahora me gustaría que Titáneo leyera las respuestas que han dado a estas
preguntas. Recuerda por si acaso las tres preguntas que fueron. ¿Quién va a mantener
el servidor en marcha? A esto han respondido hace, bueno, el 2 de abril en este mismo tema
que está hospedado en un data center de no se sabe dónde. Holanda, seguramente. Ojalá.
Yo he puesto más por China o Estados Unidos. Ya, pero Holanda es barato también. Sí.
Hay muchas hitboxes en Holanda. Eso es interesante. Que todavía están mirando cómo transferir
la propiedad de este servidor, tanto del servidor como de los dominios. Certificado de función,
ya sabéis cómo todo esto. Correcto. Como dije antes, no es nada fácil. No es fácil
demostrar que no eres un hacker cualquiera que se quiere aprobar. Por cierto, las páginas
web, las páginas web se heredan, que sepas, si tú tienes una página web por herencia,
si el servidor sigue estando, está al día y se ha apagado el dominio y demás, por herencia,
la página web, si tú ya incluyes en el testamento, la heredará quien te suceda. Pero claro, eso
sí lo tienes en el testamento. Las páginas web por ley son, ya, pero las páginas web
son heredables. ¿Y eso sucede también en Holanda? Sí. Si es así, no debería haber
tanto problema entonces. Ya, pero la propiedad tiene que tomar posesión del servidor la familia.
Así que es más complicado aún. Tiene que tomar posesión, saber cómo acceder, saber
cómo usarlo y muchas cosas. No es simplemente coger un libro, entregarlo en mano y ya está.
Exactamente, no es una casa, no es una propiedad que tú úsilmente firmas la herencia y se
acabó. Así es. Y luego pagas 5000 euros al abogado, pero bueno. Sobre todo. Y luego
la parte de Hacienda. También. Pregunta dos. Y el IPC. Sí. Pregunta dos. Mientras será
bonito que siga manteniendo su estado actual y que siga ejecutándose suavemente, alguien
deberá ponerse en el lugar del propietario y proporcionar una guía, vos dirigir el futuro
de BNDB a partir de aquí. Un ingeniero básicamente. Sí. ¿Qué planes de actualizaciones habrán
y demás? Sobre esto responden que hasta entonces, Jorgel se dedicaba todo el día a esto. O sea,
era una actividad a tiempo completo. Todavía están decidiendo cómo repartir los roles
a partir de aquí. Dos de sus amigos están implicados en esto o al menos están proporcionando
apoyo en los problemas con los que se están encontrando. Yo me imagino que el trabajo
aquí se va a repartir principalmente entre los moderadores que han habido actualmente.
Y buscarán voluntarios que se encarguen de cada parte. Uno de base de datos, uno del
front-end, uno de la API. Pero todavía no hay nada decidido. Todo está en el aire.
Están buscando, están tratando de tomar decisiones pero todavía no se sabe nada. Vale. Y la
3, pues sí. Jorgel ha sido tanto propietario como desarrollador. Tienen que mirar de gente
que se encargue de esto, que sepa del tema y que si hay candidatos. Bueno, la respuesta
a esto no tiene mucho que ver pero sí que comentan que han recibido muchas ofertas de
hospedaje, de servidores, de mantenimiento, muchas sugerencias de cambios aunque sugerencias
las han recibido siempre. En cuanto a más funcionalidades o más filtros, más etiquetas
de metadatos, etcétera. Que aprecien las buenas intenciones pero que sin prisas, por
favor. Que no quieren tomar ninguna decisión precipitada. Que tomaran su tiempo para ordenar
todas las opciones y ver que puede salir mejor. Lo bueno es que todavía tienen tiempo para
tomar decisiones con calma. O sea, el dominio no va a desaparecer. La primera API fue fundada
en el 2009, imagínate. Que era TCP API. Llamada Nyan. Y la segunda es Kana. Que es la que
tiene actualmente. Correcto, que es una HTTPS, ya es segura. La anterior era TCP. Pero eso
sea, lo bueno en contra de la pequeña nota de alarma que puse en mi episodio anterior
es que no va a desaparecer próximamente. O sea, todavía se tiene que... El episodio
de tu coche. Sí, correcto. Te voy a ser sincero, no he podido oírlo aún. No pasa nada. No
he podido porque no estaba con ganas, de verdad, lo siento. Te lo perdono por estar. Pero ahora
por fin poder escucharlo esta vez. Al acabar el programa me comprometo a escucharlo. Sí,
que tienen varias opciones sobre la mesa y que eso que... El dominio no va a desaparecer
ya mismo. O sea, por lo menos hay gente implicada. Hay amigos cercanos a Yorhel que tienen acceso.
Lo peor que puede pasar es que no sean capaces de transferir la propiedad del dominio a
nadie o no lo consigan a tiempo y lo reabran todo en otro dominio distinto. En un vnb.com
o .net o vnbr. Bueno, tengo una mala noticia para ti sobre eso. Solo una cosita más. Esto
sí que sería una pequeña tragedia para todas las páginas que estén enlazadas hacia este
sitio a no ser que luego sean capaces de recuperar este dominio. Vale, tengo una mala noticia
sobre el tema de vnb.net. A raíz de todo esto, ¿vale? Ay madre, me imagino... Sospecho que
ha habido gente que ha comprado los dominios y no creo que sea buena gente, lamentablemente.
La madre que los parió. Bueno, para hacer una pequeña... Vamos a ir a los amigos de
Rodrigo Gady, por ejemplo. No sponsor, por favor. Así que voy a cualquier página para
consultar dominios. Mejor lo digo así. Vale, y voy a comprobar que dices tú vnb.net. Venga.
Yo voy a probar .io mismo. Son cuatro letras, así que barato no será. .io no está disponible.
.dev no está disponible. .dev sí está disponible y muy barato, por cierto. .club está disponible.
Por ejemplo, vnb.info, y no digo para que lo compréis, te obliga a tener un contrato
de dos años anteriormente con la empresa. Así que cuatro letras, es complicado. Vnb.me,
lo mismo. Tienes que haber tenido tres años de contrato con el host, ya por adelantado.
Así que están protegidos, entre comillas. Y el punto online, ¿lo has revisado? .ch.es
está disponible por 7 euros primer año, segundo año 50 euros, toma ya. Bueno, pues habrá
que abrirsela en español, ¿no? Tú estás mal. No tanto como tú. Madre mía. He abierto
la caja de Pandora. Vnb.tienda está disponible por 8.65. El segundo año, como es .tienda,
pues 51. Y una pequeña mala noticia, no se puede contratar vnb.microsoft. Hombre, igual
que vnb.net, vale, pertenece a una persona ya. Si hacemos un juiz, para que uno lo sepa,
es donde tú puedes mirar a quién pertenece un dominio, en el caso que esté registrado.
O a qué empresa. Vamos a hacer el juiz de vnb.net. Y, ¿sabéis qué? Pues tengo una
noticia. Vnb.net, por desgracia, está comprado por un reventa. Lo ha renovado. Lo renovó
el día 3. Vaya, vaya, vaya. Y expira, para quien quiera saberlo, caduca en febrero del
28, del 2028. Así que nos vemos en menos de dos años, para ver si sigue o no. Lo tiene,
en este caso, por lo que deduzco, que pone Hanoi. ¿Sabes por qué? Adivina qué significa
vn. Te dejo pensar. Hanoi, vn. Hanoi es la capital de... De Vietnam. Correcto. Pues lo
tiene un vietnamita, este dominio. Vaya, vaya, vaya. Y, según la compañía, el registrar,
vale, el registrar, que este caso era la compañía vietnamita, lo compró y se hizo con él en
2005, febrero de 2005, antes de que existiera vnb. Bueno, o sea que no tenía nada que ver
con eso. Así que se ha ido vendiendo de vietnamita en vietnamita, pero que sepas que tú puedes
enviar una oferta. Es un dominio caro porque tiene la palabra bien. Vn, justamente, en el
juiz, para quien no lo sepa, vn son las siglas que utilizan para Vietnam. De hecho, el email
que sale principalmente es otro dominio parecido. Sí, que es vndir. Que probablemente sea una
operadora de ahí o algún ISP. No, no, lo más seguro es que sea quien te está vendiendo
el dominio. Así que sabemos que alguien vende estos dos dominios o otros dominios
cortos que tiene la palabra vn. Así que solo te envías un correo electrónico que ya habrá
hecho mucha gente a info@vndir.net. Hola, quiero saber cuánto cuesta vnb.net y te dirán
sus, sus, sus euros o miles de dólares. Y por si alguien no os atreve a entrar, la página
vnb.net, lo único que contiene es "webserver is functioning normally". Ya está. Correcto,
es para los, para los que quieran comprar el dominio. Esto se hace mucho. No hay más,
no hay ni siquiera un. Porque he dicho, está en venta, ese dominio está en venta. Así
que si tenéis algún amigo vietnamita, si tenéis algún amigo que sea de Vietnam, enviáis
un correo en vietnamita. Eso es, o sea, no es para el público que estábamos pensando.
No, pero es bueno saber que está en vietnam, es decir, bueno, vn, vietnam, tiene sus, tiene
su sentido, que alguien lo comprará en 2005 para algún negocio y luego lo revendiera.
Pues bueno, ha sido una bonita aventura hasta vietnam, pero vamos a volver a Japón. Sí,
sí. O a Holanda. Sí, volvamos de nuevo. Si, quieres hablar del siguiente punto tú o...
Pues a partir de aquí ya es más territorio tuyo que mío. O sea, como ya te digo, vndb,
lo he usado, perdón, vndb, lo he usado bastante poco, lo más que puedo decir es que como
wiki es excelente, tiene muchísimos recursos y de cara a la preservación es relativamente
fácil de conservar. Digamos que los códigos de barras, por ejemplo,
de cada producto, los números de serie, todo eso, números de serie del producto, no el
número de serie del juego, de cómo craquearlo. Sí. Eso, quiero ser claro, que vndb en este
caso no tiene descargas. No. Pero sí, últimamente, cosa que no estoy
del cien por cien de acuerdo, es que están incluyendo más artwork porque eso da más
pie a que compañías japonesas puedan demandar a vndb, pero bueno. Están incluyendo artwork.
Puedes jugársela con el copyright. Ahora están poniendo incluso las portadas y
demás de diferentes ediciones. ¿Antes no tenían portadas?
Solamente había una que era la más reciente. Ahora sí que ha empezado a poner varias.
Si vas a cualquier página, por ejemplo, a la de FtStainEye por poner un ejemplo, y vas
a covers, pones 19, haces clic y vas a ver diferentes portadas. Y luego está, por ejemplo,
fetch artwork. Entras y aparece únicamente las que son el packaging, por ejemplo, de la
de Windows o la de PSP o la de Play 2. Es un trabajo, sí, pero el problema es que me
parece que es jugársela mucho, porque te recuerdo que FtStainEye, ¿sabes a quién pertenece,
por ejemplo? ¿A actualmente a NitroPlus o...? No, pertenece
a Kadokawa Games y Aniplex. Oh, fielos, Aniplex también.
Aniplex es de las peores empresas en cuanto a temas de copyright.
Igual que Kadokawa, en este caso, también han demandado muchísimo y es el motivo por
el cual existe casi casi el Content ID para anime. ¿Sabías que en Vimeo, por ejemplo,
no puedes subir animación porque enseguida te lo caza el Content ID también? Gracias
a Kadokawa. De la misma manera que en YouTube no puedes
subir prácticamente nada y si subes Openings, tienen que ser partes muy pequeñitas que
no necesitan. O cambiando el pitch, cambiando el pitch y
aún así hay algoritmos que ya están empezando a pillar el cambio de pitch.
Me pasó hace pocos años que monté el típico ranking de Openings para una amiga para subir.
Ya ha liado, ya está, cagaste. Lo subí a YouTube y todos los fragmentos eran demasiado
largos y recibí como 50 strikes. Básicamente. Olvídate.
Fue horrible. Pero bueno, se lo pasé por otro medio y ya está.
Volviendo al tema principal, el siguiente punto que quería mencionar, hacer una pequeña
mención a ¿Sabías que VNDB tiene una API? Que la hemos mencionado un poquitín antes.
O sea, para consultar información, me imagino. La API es para poder sacar información y
poder trasladarla a un archivo, por ejemplo, una hoja de cálculo, donde tú podrías filtrar
los stats, las releases, todos los datos que puede tener una Visual Novel, incluyendo cuántos
usuarios lo han jugado. No está mal, eh. Esto entiendo que permite obtener información
de manera más ordenada o más personalizada que consultando la web y teniéndola que renderizar
cada vez. Correcto. Son queries. Para evitar los scrapers.
Ahí está, para evitar los robots. ¿Qué es lo que hace la AI a todos los días?
Os podéis bajar la base de datos. Es pública. También.
Hay una cosa que pones en Google. DNDB public database dump. Y hasta la misma IA, que no
me gusta de Google, por ejemplo, hasta la misma IA te dice la base de datos de VNDB es pública
y te la puedes descargar en la sección dumps. O sea, abres la página, en el margen izquierdo
lo ves ahí. API dumps query. Y se actualiza cada día sobre las 8.
Es por esto que decía que su preservación es bastante fácil. O sea, cualquiera puede
bajar. Sí, pero el problema está montar la página
vuelve de cero y dos, muy importante, mantenerla. Sí, eso quería llegar. O sea, tal como está
montada ahora cualquiera se puede montar una réplica de esta página.
Pero bueno, por no decir que esto nos lleva al siguiente punto. Tenemos competencia.
Tenemos competencia. ¿A qué te refieres con que tenemos competencia? ¿Que van a abrir
un montón de réplicas de VNDB? No, pero hay una persona a la cual digamos que quiere
abrir algo similar usando la base de datos de VNDB, obviamente. Se llama Kaguya. Pues
Kaguya, en este caso... Kaguya.io. Sí, punto input/output. Que si fíjate metes
acá. ¿Qué te rías? De que eso va en la mayoría de novelas visuales, es verdad. Mal
pensado. Bueno, la primera impresión que me da esta
página es un poquito más parecida a MyAnimalist. Crátulas vistosas. Sí, copia un poco la estética
de Anilist en este caso. Copia un poco esa estética. Y además que lo quieren orientar
como a red social o algo así. De camino. Yo te digo que esto lo van a
hackear en pocos días. Como todo, hoy día.
Sí, van a robar datos. Así que si tenéis que hacer alguna cuenta allí, por favor,
no pongáis nada personal. Bueno, es en cualquier lado. Así que por favor, si queréis guardar
las fotos de vuestra boda, no las guardéis en Kaguya. ¿De acuerdo? Queda claro.
Por si a alguien se le ocurría eso. Intentad ser lo menos personales posibles.
Pero esto para cualquier foro, eh. Sí, a ver. Es algo que nos hemos acostumbrado
bastantes usuarios que hemos empezado en los 90 o 2000.
Ya. Sí, pero hay gente que tiene compartido el disco duro entero con Drive y luego de
repente. Uy. ¿Qué hace esto en el OneDrive? Ni con sobra que lió con OneDrive. Pero sabías
que gracias a OneDrive han descubierto y han destapado muchos casos curiosos.
Casos. Porque ha habido gente que por error ha compartido.
Sí. Not safe for work. Lo siento. Ahí ya no voy a, no voy a, no voy a decir más.
Esto me interesa para otros episodios. Eso. Muy bien. Ahí me gusta. Vendiendo, vendiendo
las siguientes entregas. La función de OneDrive y Google Drive en la actualidad.
Y el FBI. Y la CIA. Y la NSA. Bueno, y entonces dirás tú.
Y hay. Perdona. ¿Y sabes de más competidores como este, como Kaguya? Porque me imagino que
no va a ser el único. Bueno, Kaguya es uno de los nuevos neófitos,
por decirlo así. Tenemos uno que es el zombi durmiente para
el resto del mundo, ¿vale? Y esto por favor. Uno. Tenéis que usar VPN para acceder.
Dos. VPN en Japón. Y tres. Not safe for work. Todo lo que hay allí dentro es más 18.
Si vais a entrar, por favor, cerrar la puerta de vuestra habitación. Cerrar las persianas
para que no os piden ningún detective. Se llama erogamescape.
Punto input output. No.
Vaya. Punto dinDNS.org.
DinDNS. Usan un servidor. Sí, dinDNS. Un servidor
descentralizado. ¿Por qué? Para evitar ataques y porque odian a Cloudflare.
A ver, por un lado aplaudo que no dependan de Cloudflare como ya el 80% de internet.
80, 90. Pues eso. Si queréis saber las medidas de los personajes y demás, también está
en erogamescape. Medidas, me refiero. Las tres medidas, sí. Las tres medidas y a veces
también te hice la de la pata en medio de algún personaje. Así que para los amigos
bípedos y trípodos, erogamescape es también una resource, una base de datos oficial. No
es broma. Muchas compañías están inscritas allí y pagan para obtener datos y para poder
acceder y consultar datos de la base de datos. ¿Pero qué clase de datos tienen ahí?
Pues por ejemplo el número de jugadores de una vision novel en Japón. Esos son datos
muy valiosos para un desarrollador. O por ejemplo podrías tener acceso a la API y descargarte
todos los reviews sobre tu producto en Japón. Y pasarlos por una IA.
El número de jugadores imagino que han entrado en esta página y han indicado "he estado
jugando a esto". Sí, pero el problema es que es muy conocida
en Japón. Entonces es como la ley. Es más, hay tiendas que yo he estado en persona en
Japón y están promocionando esta página web. Así que es un organismo casi como oficial.
¿Se publicita? Sí. Tiene publicidad en la calle.
Es como si viéramos carteles en la calle de forocoches.
No, es como si tú vas a una tienda o a un GameStop o lo que fuera o que tengas tú en
tu pueblo. Y si no tienes tienda de videojuegos, te entiendo porque están muriéndose. Y hubiera
un código QR con un logotipo de VNDB. Eso lo veo más raro todavía.
Pues en Japón existen los códigos QR para hacer reviews de los videojuegos y EGS o Aerogamescape
es un organismo casi como oficial, semi oficial. Está totalmente descentralizado y los datos
los aportan los usuarios también, pero solamente puedes aportar si pagas. ¿Quieres datos? Paga.
¿Quieres aportar? Paga. O sea, me está costando entenderlo. Los usuarios en Japón pagan para
indicar que están jugando a una novela visual. No, para añadirla a la base de datos en caso
que no esté. Ah, cosa que puede hacer la propia desarrolladora.
Correcto, por no decir que el 99% de las desarrolladoras de Visual Novels en Japón están en Aerogamescape.
Vale. Y también se dedican a hacer reviews. Eso ya me encaja un poco más.
Los mismos desarrolladores también hacen reviews del juego.
O sea, reviews falsas. No, no, no, testers. Sea juego bueno o malo,
los testers tienen permiso para publicar su review en Aerogamescape antes de que su juego
salga. Aerogamescape es un referente nacional.
Vale, por cómo lo has escrito ya me parece más Tripod o algo así. Los hoteles se registran
ahí, los restaurantes se registran ahí y reciben información de los usuarios.
Correcto. O Google Maps o...
Sí, es el referente Google Maps de las Visual Novels después de una cadena de tiendas a
la cual no haré promoción porque son unos miserables.
Entiendo, vale. Son el segundo referente.
Esto en Japón sí, me parece bastante comprensible. O sea, bastante... Aunque me sigue chocando
que sea exclusivamente de novelas visuales.
Solo ficción interactiva. Desde doujin hasta gratuitos. Hasta novelas visuales gratuitas.
Incluso hay alguna extranjera metida por ahí en medio. Algunas americanas que se han metido
también dentro de los rankings.
Americanas que supongo que se habrán lanzado en Japón.
No, no, no. Sino novelas visuales independientes. Indies que se han añadido allí, lo habrán
pagado y se habrán puesto allí.
Sí, a ver, porque ¿qué novelas visuales hay de compañías que no sean de Japón? Así
que no sean Indies.
Bueno, las hay en Steam Indies.
Ya, pero eso, que no sean Indies, o sea, en plan triple A. Pero que sepas que todos los
doujin games también son Indies, al final.
Que lo llamemos doujin, pero eso no quita que es un fanmade o Indie.
Algunas novelas visuales salen de compañías notables de Japón que se dedican también
a otros videojuegos.
Lo sé.
Pero fuera de Japón, no. No hay nada de eso.
Pero eso.
Es muy importante.
No es que se ponga Bethesda o Tech2 o Bungie, yo que sé.
Ya lo sé, ya lo sé. Pero tú me entiendes, ¿no?
Eurogamescape es un referente. Es la segunda más popular. La primera, lo siento, pero no
voy a darles el gusto de tener propaganda gratuita. Porque venden y en este caso paso.
Se dedican a vender y son homicidables. Así que por homicidables no tendrán promoción.
Bueno, para que veas, oyente, cuánto negocio hay en Japón con este género.
Demasiado.
¿Cuánto género? O sea, ¿cuánto negocio?
Sí, es un sector muy violento. Así que nada, esto nos da un preámbulo por si algún día
hay que hablar de los juegos doujin. Ya se podía hacer a una cosilla.
Otro posible capítulo.
Habíamos empezado con este tema hace bastantes años pero se quedó aparcado. Pero sé que
tienes mucho que contar al respecto.
Ahí está, por ejemplo, por no decir ya un pequeño adelanto, hay un RPG basado en Clannad.
Y lo he jugado, así que...
¿Y se deja jugar?
Sí.
Bien.
Ya es divertido. Por no decir que lo compré yo para preservarlo, así que...
Vale, pinta bastante mejor de lo que esperaba.
Sí, yo esperaba una mierda pinchada en un palo, pero bueno...
Yo también.
Pero bueno, después de haber visto todo tipo de cosas, ya si Titanio está abierto a discusión
haremos un episodio el cual podríamos considerarlo como solo +18.
Ya sabes que las puertas de mi podcast están siempre abiertas a ti.
Sí, pero solo +18 quiere decir que tendremos que avisar que quien escuche este podcast
en público que atenta a las consecuencias.
Yo pongo el PEGI +18 y ya está.
No, no, +18 no, +24 por si acaso.
No vaya a ser.
Pues eso.
Hemos empezado con un tema muy duro y he intentado lo mejor posible de alegrar un poco el día.
Creo que hemos sacado bastantes datos curiosos de aquí para que también la gente vea que
no es una wiki cualquiera, o sea, no es una página de fandom cualquiera de una serie
que tenga 10 datos curiosos y ya está.
No.
Las páginas de fandom, lo siento, pero es que eso es cáncer.
Este sitio es grande y no tiene anuncios.
Para empezar.
Tiene un Patreon y un Subscribestar, que ya es mucho.
Lo tenéis en la página principal, pero es que es tan difícil de ver que más de uno
se os salta.
Pero está en el menú de opciones, pone Patreon y Subscribestar.
No me he fijado hasta que lo has dicho ahora.
¿Ves?
Pensaba que faltaba una imagen ahí o algo.
No.
Ah, por cierto, Patreon te cobra comisión, Subscribestar no te cobra comisión.
Así que cualquier donación que hagáis, por favor, si podéis, y os lo podéis permitir,
nunca donéis si no os lo podéis permitir, de acuerdo?
Eso ante todo, no pongáis vuestra economía en riesgo, las donaciones tienen ese doble
filo.
Y dos, solo si realmente podéis, eso.
Y nada de desviar ese dinero a protogemas de Genshin, ni nada por el estilo, lo primero
es comer.
Eso, primero te comen los paquetis.
Y las verduras.
Y si no te gustan, pues te fastigues y te los comes igualmente.
Muy bien, el padre del año.
Muy bueno, yo creo que hemos podido hablar un poco de todo, intentaré sobre todo tomármelo
con una filosofía, todo esto, porque solo pensar el tema por el cual hemos abierto este
programa me hace ir un poco arriba abajo, pero es normal.
Es comprensible.
Por mirarlo como una nota positiva, que esto nos ha juntado para hablar un poco sobre B&B,
que era una cosa que quería hablar hace tiempo también.
A ti y a mí, y a muchos fans del género.
Sí, es que yo claro, tenéis en cuenta que cuando, el género ya existía, pero que hubiera
gente en Occidente o gente de donde venimos que tuviera pasión por ello, era extraño.
Y muy difícil de localizar.
Que se considera las Visual Novels, hasta hace recientemente poco se consideraba un tabú.
Un tabú social.
Es lo que tiene que la mayoría sean porno.
Bueno, es lo que tiene que decir, su primer desarrollo por parte de Koei, Nightlife, hablamos
ya en el programa aquí, ¿te acuerdas?
Hace unos años, sí.
Sí, pues Nightlife fue el detonante de todo esto.
Si no hubiera existido ese videojuego textual y con gráficos supercutres +18, no tendrías
ni Steins;Gate.
Te jodes.
Tal cual.
Igual que Chaos Head tampoco existiría.
Phantom of Inferno no existiría, Koei tampoco, Power Dolls tampoco, muchísimas sagas.
Ni Clannar, ni Canon.
Canon sí que existe en la empresa de las impresoras, ¿tú qué hablas?
¿Eso es Canon?
Ya está.
Ya podemos cerrar el programa.
Pero ¿eso es Canon o no?
¿Esa chiste es Canon o no?
Canon te daba yoti, anda.
No, Canon Visual Novel de Koei, que anteriormente se llamaba la empresa Tactics.
Eso.
Pues nada.
Y a quien no le guste Canon, tiene R, y a quien no le guste R, que sería Wan Kisecho
y Koei, y a quien no le guste, pues que sería Tsukihime.
Y por cierto, feliz 50 aniversario Type-Moon, nuevamente, es broma, no es 50 aniversario,
20.
A ver si llegan los 50, a ver si Grand Order sigue existiendo para entonces.
No, repito, quiero ser claro y que esto quede para el directo, 50 aniversario de la Comiket,
felicidades, y 25 aniversario de Type-Moon, felicidades.
Ahora sí.
¿25 o 20?
25.
Llevan desde el año 2000.
Ay sí, Fate/Stay Night era del 2001, pero antes estaba Tsukihime, o sea que sí.
Correcto, la primera demo es de agosto del 99.
Pero Type-Moon como tal empezó a existir en el 2000, así que feliz 25 aniversario y fue
un honor estar allí en la Comiket para verlo.
Pero eso ya es para otro capítulo, que son los dos Gingame, que es la Comiket, que es
toda esa cosa, que engloba toda esa locura.
¿Qué hacen esos japoneses tan locos?
Ni yo, hasta el día de hoy, soy capaz de comprender el 100% de esa magnitud.
Así que si yo consigo comprender un 30-40% de esa magnitud, el japonés medio, da gracia
si sabe que es un 1% o un 2%.
La Comiket es un evento muy nicho, a pesar de tener tanta asistencia.
Eso se considera nicho, vaya.
En fin, cerremos ya por hoy.
Gracias.
Vosito, si vas a comprar tinta, que sea Kanon, por favor, ¿eh?
Sí.
Gracias por tus impresiones y por compartir tu dolor con nosotros.
Sí, intento animarme en lo que hago.
Por supuesto, y nos vemos en la próxima.
Venga.
Si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo.
Hasta pronto.
Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 041 - Offtopic con Rock Lee

2026-05-30T20:36:01Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=041|título=Offtopic con Rock Lee|invitados=Rock Lee|duración=0:17:25|publicado=2026-02-19|categoría=Historia|etiquetas=revistas, procesador}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/041-offtopic-rock-lee-audios-mp3_rf_168726199_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20041.mp3}}

== Descripción ==

En el episodio anterior Rock Lee se salió del tema ScummVM varias veces, pero yo tampoco quería pararle los pies. He recortado esos temas en este otro episodio, por si quieres oír más curiosidades sobre el panorama informático y videojueguil en los 80 y 90.

* 01:08 Los primeros procesadores de doble núcleo
* 04:45 Variantes de DOS (diferentes a MS-DOS)
* 07:12 Revistas de videojuegos en Europa, y cómo se copiaban entre ellas
* 12:08 Resoluciones de pantalla en Japón para mostrar kanji

== Referencias ==

Sintonía:

https://opengameart.org/content/rythm-garden-second-cruise-congusbongus-remixed

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

En el episodio anterior de Panda Disk System, me junté con Rock Lee, después de casi un
año sin pasarse por este podcast, experto en preservación de novelas visuales japonesas,
películas en laserdisc y muchos otros medios olvidados, para comentar lo que sabemos y
nuestras experiencias con ScummVM, herramienta para reproducir aventuras gráficas de los
dos mil para atrás en cualquier plataforma que te puedas imaginar. Lo bueno de Rock Lee
es que sabe muchas cosas. Lo malo de Rock Lee es que sabe muchas cosas. Y entre medio,
pues va cambiando de tema, pero lo que de cuenta es también potencialmente interesante.
Por eso he retirado algunos fragmentos del episodio anterior para centrarnos en ScummVM
y los he puesto aquí, recalentados, de manera recopilatoria, empezando con los primeros
procesadores de doble núcleo.
Quicktime era un lujo, porque tienes que pagar licencia. El resto era archivos MPG, y a tomar
saco.
Te ocupaban cuatro quintos del CD-ROM solamente con esos vídeos.
Claro, porque MPG de compresión poca. Quicktime te ofrecía la posibilidad de comprimirlos,
pero el problema está que la capacidad que tienen algunos oradores para reproducir los
archivos era que muchos se atascaban con los vídeos. La compresión implica más trabajo
de CPU.
Hoy día nos parece un trabajo trivial, pero es que los procesadores de entonces eran
muy limitados.
Por favor, no puedes comparar cuando entramos a tener doble núcleo a cuando hablamos de
la época mononúcleo.
La cosa no es lo mismo, un gigahercio mononúcleo que doble núcleo.
Cuando empezaron los famosos doble núcleos, no hablamos de algo fácil de gestionar, sino
de que el mismo Intel creó unos procesadores llamados Intel Xeon.
Eso era en el mundo empresarial. Para el rendimiento era lo mejor.
Luego tienes la famosa gama Pentium.
Existe una cosa llamada "entremedias", antes de los dual cores. Existía una cosa
intermedia llamada Pentium D, Pentium Dual, y es un híbrido.
Digamos que no es doble núcleo, pero reacciona como uno.
Digamos que es todo una misma unidad, pero lo que puede hacer es "partirse".
Suena más al oficinista que presume de ser multitarea y parece que no para de trabajar,
pero en realidad no rinde una mierda.
Digamos que se destinaba una parte de los recursos cuando decidía destinarla a una unidad
u otra.
Y también que dependía mucho de lo que hubiera cargado en el ramco, que era un modo simulación
de doble núcleo.
De todas maneras, el software tenía que estar preparado para aprovechar más de un núcleo,
cosa que la mayoría no lo estuvo durante mucho tiempo.
Linux, OS 9, Beos y otros estaban preparados para ser multinúcleo, y ya se usaban en servidores.
Sí, pero no me refiero a los sistemas operativos, que también es necesario que lo estén.
Windows XP fue el primer sistema dentro del núcleo NT, la famosa "New Technology" de
Microsoft.
El problema está que fue el primero en poder soportar dos núcleos, y luego se hizo el
famoso Seripac 3, que me puedo equivocar, no me acuerdo si era el Seripac 3 o si ya
era el con vista, pero con Seripac 3 me suena que ya por fin podíamos trabajar con cuatro
núcleos.
Los Seripacs fueron la salvación de XP, porque Apple se lo estaba viendo todo.
Y mira que XP tuvo mucho uso también en ASIO.
Digamos que a nivel empresarial estaba Linux muy presente ya.
Mientras que 2box es por si quieres utilizar software el cual no tenga ninguna plataforma.
En el caso de videojuegos por ejemplo, que han sido únicamente videojuegos de 2 o videojuegos
incluso de PC-98, también en aparte, luego también 2V, que es como un invento que hizo
IBM, que es usando la capa de 2, pero a la vez con drivers y con controladoras de IBM,
que es totalmente diferente al MS-II, era para ordenadores PSV, o en este caso PS2,
no tiene nada que ver con la Playstation 2, se llamaban PS/2.
¿No te refieres a OS-II?
No, OS-II es otra cosa aparte, basado en UNIX.
PS2 era una línea de ordenadores como una gama de ordenadores que hizo IBM, y existieron
versiones de Windows 3.1 que eran para estos ordenadores, así que le dio más mercado
a Microsoft, y aparte como Japón también era muy reacios a estas cosas, les vendieron
el 2V para hacer la transición a Windows 95.
Así que digamos que hubo muchas cosas, muchas cosas de por medio antes de que Japón aceptara
todo lo de accidente.
Esta historia me suena un poco a cuando se lanzó VOS, que también había una marca de
ordenadores que vendían ese sistema instalado a la par que Windows, así en plan dual boot,
para que la gente se fuera acostumbrando.
Era código libre, obviamente, la famosa licencia GPL, todas esas cosas que ponen mil siglas
detrás, y no sabes si es un coche o si es un sitio operativo.
Porque ya empezamos con el GPL y la licencia GNU, podéis encontrarlo en Wikipedia, no
vamos a hablar, es un mareo.
Revistas de videojuegos en los 90 y ¿cómo se copiaban entre ellas?
Dependiendo del país había algo más o algo menos, pero gran parte de veces si vivías
en Francia tenías opción a saber qué pasaba en Japón.
Si vivías en España tenías opción a saber qué pasaba en Francia, como mucho.
A Francia les llegaba tal videojuego en Japón, en Francia ya hay tiendas buscando la forma
de traer este juego de Japón a Francia, mientras aquí en España es como, a quién le va a
interesar, ni hablemos de ello, porque los medios españoles estaban leyendo revistas
de Reino Unido, Francia, digamos que muchas veces era un copia pega, y a veces te vas a
reír, te vas a encontrar que hay revistas de Portugal que lo que hacían era coger de
las revistas españolas, entonces ya es como, el primer mercado, Japón, yo le daba el primer
mercado, en los 90 el primer mercado fue Japón, luego el segundo mercado, Norteamérica.
El segundo mercado, porque tienen la suerte de que tienen muy buena relación con Japón
y siempre están muy puestos en el tema, Francia, y el resto de Europa, tercer mercado, y luego
tienes Portugal, que es cuarto mercado, ya es por debajo, por debajo de ya de todo, digamos
que es como, ostras, que en España han sacado, pongamos un ejemplo, han sacado un total de,
pongamos un ejemplo, de en el año 97, ¿vale?, había, me puedo equivocar, ¿vale?, entre
150 y 200 juegos, ¿vale?, de Super Nintendo, ¿de acuerdo?, ¿cuántos de estos 200 juegos
llegaban a Portugal y la gente sabía de ellos y demás?, pues te vas a reír, tienes suerte,
no, no, tienes suerte si las revistas hablaban, en un solo mes, tenías suerte si te hablaban
de cuatro, cuando digo cuatro, es de cuatro literal, ¿tenían que rellenar con mucho
texto las revistas o solo tenían cuatro cacias?, no, de hecho, las revistas eran, había, las
que copiaban directamente todo lo que pillaban de España, Francia y demás, pero cuando
copiaban de Francia, bueno, al menos, aún se puede, pero cuando copias de España, estás
copiando de una traducción ya francesa, entonces, es como una retraducción de una retraducción,
entonces, se convierte en un desastre, había juegos que de repente tenían otro argumento,
juegos que de repente, pues, tenían funciones que no había existido nunca e incluso consolas
que, te vas a reír, en España tuvieron la despachatez de decir, por ejemplo, que la
PCCX, una consola super nicho, iba a ser capaz de conectarse con un fax, primero, ¿para qué?,
y dos, ¿qué coño estás diciendo?, ¿qué te has tomado?, ¿qué has bebido?, imagínate
luego, cuando esto llega a Portugal, pues, ¿qué dicen?, pues la consola fax, es el
teléfono roto. Me lamentaba de los fansubs al castellano que nos poníamos a re-traducir
del inglés, pero al menos nosotros no cobravamos por ese trabajo. Básicamente, es un dolor,
entre eso y selecta y demás, que selecta sus ediciones portuguesas también, otros
que no revisan ni los discos y a veces se escuele al doblaje en castellano hace años. De repente
te encuentras un disco entero con doblaje en castellano, que aproveche, por eso empezaba
a sacar ediciones con español y portugués, para ya evitar esos problemas. Mientras ahí
a sitio, en el disco, ya empezó la discoteca, empezó la moda de meter contenido de baja
calidad SD, estándar definition, meterlo en blu-ray. ¿Qué?, ¿por qué? Sí, sí, porque
vieron que a Japón le funcionaba, pues América dijo yo también, porque así no tienes que
grabar tantos discos y metes un montón de capítulos en un solo blu-ray. Ah, vale, vale,
vale, vale. 480 y de toda la vida. O sea, no con el mismo contenido que en DVD, sino
metiendo muchos DVDs dentro de un blu-ray, quieres decir. Mejor dicho, recomprimiendo
todo en blu-ray. Obviamente no esperes que la calidad sea muy buena, porque la idea es
meter lo máximo posible. ¿Cómo consiguieron los japoneses mayores resoluciones de pantalla
para mostrar kanji? Recuerda, no existe Famicom, no existe la Famicom o la NES, no existiría
Famicom si no existió, en este caso, la famosa Odyssey, porque la idea de Famicom era expandir
eso. Y en Estados Unidos no hubiera remontado el sector de los videojuegos de no haber sido
por Nintendo y por haberlo camuflado. Bueno, también no hubiera pasado, es decir, si no
hubiera sido por la revolución del ordenador personal, que empezó en los 70, también
lo teníamos difícil, hubiera estado más limitado a ordenadores. Sí. El mercado doméstico,
esa consola doméstica, reconozco que lo popularizó de nuevo Nintendo. Sí, es correcto. Pero hubo
otros factores que fueron la revolución del ordenador personal que duró desde el 72,
que fueron de comenzar los famosos clubs, como eran los computer hobby, hasta el 85, hacíamos
un prio de sobre unos 10 años más o menos, que fue esa revolución, el cambio de el ordenador
pasa a ser algo que puedes tener en tu casa. Sí, que también empezaban a ser asequibles
y tal, no era algo exclusivo de empresas. Bueno, asequibles, asequibles. Si te dices,
si tú llamas asequible en pagar 1500 euros por un disco duro de 30 megas, bueno, asequible.
En aquella época me imagino que lo era. Un disco duro de 50 megas en el cual la transferencia
era horrorosa y digamos que pesaba, ese puñetero de disco duro, pues pesaba sobre los 3 kilos.
¿Solo? ¡Guau! Y la interfaz que trabajaba era más arcaico que otros 100-200 euros en
la tarjeta interfaz. Todo para poder mover 50-60 megas de capacidad de disco duro y trabajando
con cas de memoria. Correcto. Cas. Que en aquella época era suficiente. Con eso pudimos ir a
la luna. Entonces claro, cuando hablas de formato de disquetes, que muchos de estos videojuegos
también se ofrecían en formato de disquete, como tú sabrás, hablamos de que contenían
muchos discos. A decir, yo en PC-98 he tenido juegos, RPGs incluidos y demás, que eran
7 o 8 discos. Por lo menos. Por lo menos. Pero ¿a qué momento? 1,2 megas era una animada.
Y esto hablamos de gráficos con poquitos colores, de no había video... No, en PC-98, tú te
vas a reír, en PC-98 ya había mayor definición. ¿Pero por qué? Por un motivo. Por los kilohercios,
el refresco de pantalla. Los japoneses trajeron los 24 kilohercios por necesidad pura y dura,
dado que, ¿cómo vas a poder reproducir en pantalla? ¿Cómo vas a poder renderizar los
kanjis? ¿Cómo vas a crear las fuentes? Más que renderizar, ¿cómo vas a poder plasmar
en pantalla las fuentes en japonés? Y tuvieron... NEC, en este caso, Nihon Electronics, en este
caso NEC creó un chip el cual era el kanji ROM, una memoria ROM la cual contenía todos
los caracteres. Nada que ver con las letras ASCII que teníamos aquí. O sea, 256 letras
no eran suficientes. Es que hicieron un sistema alternativo, un sistema alternativo el cual
te permitía poder reproducir esos caracteres en pantalla. Pero claro, eso requiere que
hacía falta una resolución mayor. Y fue cuando llegó el famoso 600x400. Y hablamos
de 600x400, creo que era en el 87, y es una resolución muy alta para esos momentos. Por
lo decir que el resto de microordenadores y demás, todos trabajaban en 240 píxeles
o menos. En 140 me refiero de altura. Yo estoy imaginando 400. Y luego cuando llegamos al
año 90, en Japón, empezaban a experimentar con resoluciones de 800x600 teóricos. ¿Qué
quiere decir teóricos? No llegabas a aprovechar toda la pantalla, pero sí podías plasmar
imágenes completas en 800x600. ¿Y luego se rescalaban o quedaban fuera de la pantalla?
No, no, no. Entraba en 800x600, pero solamente para imágenes como tal. Vamos, que en este
caso no permitía tener nada en movimiento, sino era poner la imagen. Ni texto ni nada,
solo imágenes. No, es resolución estática.
Y eso era todo. Gracias por aguantarnos el rollo y hasta pronto.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 040 - ScummVM - Aventuras gráficas en cualquier plataforma

2026-05-30T20:35:52Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=040|título=ScummVM - Aventuras gráficas en cualquier plataforma|invitados=Rock Lee|duración=1:16:03|publicado=2026-02-17|categoría=Historia|etiquetas=sierra, midi, aventura grafica, lucasarts}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/040-scummvm-con-rock-lee-aventuras-graficas-audios-mp3_rf_168586437_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20040.mp3}}

== Descripción ==

¿Quieres jugar a algo de LucasArts o Sierra On-Line en un ordenador o consola de hoy día? ¿Eres tan fan como yo del primer Broken Sword? ¿Te gustaría expandirte en el género más multimedia de la historia? ScummVM es la respuesta.

Entra en https://www.scummvm.org/ y averigua si esa aventura gráfica que tienes en mente es compatible. Cópiale los datos, y a jugar. Vale en cualquier Windows, Linux o Mac. O en muchas consolas. O smartphones. O un PDA. Sino, busca los repacks eXoScummVM o Gruby's AdventurePack.

También, a partir del minuto 42, hablamos sobre cómo los videojuegos utilizaban música sintetizada MIDI, y cómo se podía extraer a cualquier banco de instrumentos para que sonase de otra manera (si te sobraba el dinero). Algo fácil de configurar en ScummVM.

== Referencias ==

Sintonías:

https://opengameart.org/content/arion

https://opengameart.org/content/about-to-log-on

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, un podcast sobre preservación
de videojuegos y medios digitales y novedades tecnológicas que me provocan ciberansiedad.
En el último programa estuve hablando sobre repacks de videojuegos antiguos, los lanzados
por EXO. Le he comentado sobre este tema y ha dicho "¿Y por qué no hablamos de Scumm
VM? Pues vamos a hablar de ello". Y aquí le tenemos, mira quién ha vuelto. ¿Cuánto
tiempo Rockleap? ¿Cómo estás? Hombre, buenas, ¿cómo estamos? Pues aquí estamos. El pronóstico
de hoy es un tanto blanco y sobre todo podemos decir que antes de que empezara todo este
tinglado de hablar sobre Scumm VM estaba pensando ¿Cuál será el pronóstico de hoy? ¿Será
un tanto nevado o me estará nevando encima? Pues sí. Me encuentro un poco lejos, como
podrás deducir, ya que no suele nevar demasiado en España menos que estés en la montaña.
Yo donde estoy viviendo ahora sí que nieva, así que... Sí, te ha nevado encima. Bueno,
encima no, pero cerquita sí. Ah, vale. Bueno, está bastante arriba. Y entonces, es decir,
sobre Scumm VM, ¿qué has entendido tú por lo que has visto el proyecto? Sé que has jugado
anteriormente a una cosita, pero entiendes tú cómo es el proyecto. Siempre me gusta
escuchar primero cómo lo ves tú. Pues a ver, si te digo la verdad, aventuras gráficas
tampoco he jugado tantas, pero Broken Sword 1 es uno de mis juegos favoritos. Y en esa
época, pues sí, a ver, habré probado varios otros que sí Hollywood Monsters, que sí
Myst, que sí cosas así, aunque no me he terminado ninguno. En aquella época me daba
más por la estrategia y de lo que hubieran demos en las revistas en aquella época.
Igualmente le daba más a consolas. Pero a ver, lo que he visto de Scumm VM ha sido un
intento de resucitar aventuras gráficas para diferentes plataformas. Bueno, a ver, con
propiedad, es un proyecto de código abierto donde muchos programadores se meten, hacen
ingeniería inversa de juegos de LucasArts, de Sierra Online y de varias aventuras gráficas
de los 80, 90, etc. Acaban encontrando cosas en común, reinventan el motor, mejoran un
poquito por el camino y a partir de aquí lo que consiguen es que se puedan jugar en
muchos sitios. Mayormente es eso, ¿no? Sí, no ha encaminado a la cosa, porque también
hablamos de que muchas aventuras gráficas, lamentablemente, sólo salían para un sistema
operativo, no varios. Así es. Si por ejemplo comparamos lo que ocurrió en los años 90
cuando se puso muy de moda, no es broma, el tener un Macintosh, sobre todo en Norteamérica,
¿qué ocurre? Pues muchas, siempre digo visual novel, pero me voy a ver loco, muchas aventuras
gráficas, esto que quede para posteridad, que siempre me lío, entonces muchas aventuras
gráficas, digamos que los que desarrollaban pues tenían que decidirse por un bando, no
tenían la posibilidad de programar para multiplataforma, a menos que utilizaran el dichoso y asqueroso
Macromedia Director, que era un dolor, por no decir que limitaba muchísimo la amplitud
del programa, limitaba muchísimas posibilidades que daba y no podías incluir ni animación
a mano. Entonces, habrá gente que a lo mejor se acuerda de él, es el famoso "Journeyman
Project". No, no me suena, no creo que tenga nada que ver con The Longest Journey. Bueno,
son tres juegos, una trilogía, y es ciencia, ficción, realismo o realismo mágico, digamos,
que es escoger eventos históricos, de acuerdo, y traslarlos a un contexto de ciencia ficción,
pero muy por encima, muy, digamos, que el juego deriva luego en otras cosas, pero es la gracia,
pues estos juegos solo salieron en el Macintosh, pues SCUVM da la posibilidad de que tú puedas
jugar esto en cualquier plataforma, pues hasta que no salió la edición Turbo, me parece
que fue así, no tuvimos acceso a ese juego en Windows, pero si quieres jugar la experiencia
original no te queda otra que una, emular Macintosh, o dos, tener un Macintosh tú mismo,
es decir, el hardware real, o tres, ya por fin tienes la opción de SCUVM. Esto es algo
que bastante gente va a confundir siempre, si de estos juegos siempre salen remasters,
se lo puedes jugar en sistemas modernos, pero es que no es exactamente la misma experiencia,
siempre se va a perder algo por el camino. Bueno, siempre puedes ir a Good Old Games,
otros de GOG, sí, también existen, pero no es lo mismo.
Hombre, GOG normalmente hace un esfuerzo por ofrecer la versión original adaptándola un
poquito a sistemas modernos normalmente. Sí, pero suele estar bajo emulador, en el caso
de dos suele estar mucho bajo emulador, y con algunas limitaciones. Pero bueno, en dos
box sí está el juego original, normalmente. Sí, pero si quieres por ejemplo conectar,
pues digamos, o quieres hacer cualquier tipo de modificación sobre ese juego, o cambiar
por ejemplo la tarjeta de sonido, dos box te lo pone más complicado que no por ejemplo
SCUVM. Ya, pero sí, la única alternativa es tener un ordenador más viejo con ese
sistema en concreto, y con un hardware que sirva, que sea compatible con ese juego, y
ya sabemos lo difícil que es eso hoy día. Sí, porque no había ningún estándar aparte
de eso, había juegos que estaban ideados incluso para ciertas gráficas, como siempre,
ya sé, mucha gente habla de lo maravilloso que eran los 90, pero luego miras un poco
con lupa y te das cuenta de que maravilloso nada. Todo estaba tan separado, digamos que
había tantas divisiones que no podías jugar a, digamos que tenías que escoger de qué
bando te ponía, sí o sí. Exactamente, o sea, no era lo mismo una, pasando por gráficos,
no era lo mismo tener una Voodoo, una 3dfx, podía funcionarte o no según qué juegos,
con las tarjetas de sonido tres cuartos de lo mismo, con los mandos peor todavía. Sí,
mucha gente se quejaba de que no había un estándar para los puertos y demás, había
gente que, bueno, había unos que conectaban, sin ir a bromas, lo que era el mando, lo conectaban
por el puerto de joystick de la tarjeta que tuvieran de sonido, otros lo conectaban por
el puerto serie, entonces era siempre estar constantemente haciendo apaños. Sí. Cuando
llegó el USB, que mucha gente se quejó de que era más cabra de producir, no sé,
sí, pero te das cuenta de que el USB, vamos. El USB nos ha quitado cientos de problemas
de encima. Controladoras, cualquier cosa que hubiera un driver, lo que fuera, fue englobado
en el estándar USB. Totalmente. Pues el QM, digamos, que te permite poder incluso conectar
un mando que tú tengas y configurarlo como tú quieras también. No sólo uno, sino varios
mandos a la vez. También. Eso entonces estaba complicado. O jugabas solo, o te comprabas
una consola. Sí, sí. Esto sí es algo que se consigue gracias a emuladores, máquinas
virtuales y demás, precisamente, abstraer todas estas diferencias de hardware que había
en aquella época. Es por eso que hoy día podemos tener una máquina virtual con cualquier
Windows antiguo o cualquier dos, cualquier sistema de cualquier tipo, y tenerlo dentro
de tu ordenador actual, sin tener que preocupar de si tu gráfica es compatible o no, o de
si puedes usar el ratón o no. Bueno, a excepción de los últimos sistemas operativos de Apple,
porque son muy puñeteros con el tema de las gráficas y cómo funciona la estructura
interna. Sí, bueno, Apple y sus arquitecturas de procesador. Bootcamp puede, pero hace lo
que puede. Sus cambios caprichosos de arquitecturas cada pocos años, pues, recuerdan un poco
a los viejos tiempos. Pero bueno, hasta la época PowerPC, digamos que está ahí, ningún
problema. Podemos, puedo incluir que ScumVM también lo debería hacer era acortar esa
laguna que había, de que tuvieras que tener también que emular todo lo de Macintosh por
cuenta ajena. Ya por fin, englobar todo en una misma aplicación. Cogiendo, es decir,
no solamente códigos, sino también, es decir, cogiendo lo que sería para juegos más modernos,
las bandas horas, etcétera, todos esos archivos, compactarlos en un solo formato. Que bueno,
pero de compactar los archivos, a ver, normalmente lo que le metes a Scum son los archivos del
juego tal cual los tienes en el CD o en el paquete que viniese originalmente. Sí, pero
hay videojuegos los cuales, sí, sí, sí, pero hay videojuegos los cuales dependían
de lectura del CD, ¿te acuerdas? Las famosas pistas CDDA o el CD audio. Ah, sí. Y digamos
que ScumVM virtualiza eso, no te, no tienes que pelear con ninguna aplicación para virtualizar
un CD. Es verdad, es verdad. Eso es muy importante, porque muchos juegos lamentablemente, al no
tú tener una capacidad muy grande en tu disco duro en esos años, pues obligaba a que querías
una banda sonora de mayor calidad o querías voces, te toca ir al CD. Y siempre estaba
el lector funcionando y girando, por no decir que a mí, se me ha llegado incluso a romper,
se me llegó incluso a romper un lector de CD-ROM solamente. La lente dejó de funcionar
del uso abusivo que le hice por culpa de estas aventuragráficas. ¿Cuál fue la culpable?
¿Cuál fue la culpable? Pues ni nada más ni nada menos que la dichosa pantera rusa.
¡Qué obvio! Un dolor. Se pasaba el día leyendo CD. Lo más que recuerdo haber roto
en un ordenador por culpa de un videojuego era la tecla de arriba o de abajo del primer
teclado mientras jugaba el primer Tomb Raider. Sí, pero a menos tú puedes reemplazar el
teclado fácilmente. Yo en mi caso es que estuve sin ir a bromas. Me tuve que esperar
a que pasara unos meses y convencer a la familia de que por favor quiero ya cambiar a un lector
de DVD, porque los de CD no hacían más que fallarme. Las lentes tienen una caducidad.
Por comparar en bastantes otros juegos de los 90 era normal no instalarlo todo en el
disco duro, que se quedase en el CD por ejemplo los vídeos, las cinemáticas o fragmentos
de voz, archivos muy largos, pero claro, esos normalmente se reproducían una vez por partida,
no era todo el rato como estaba pasando con esta música que dices. Correcto, pero en
este caso es que hablamos de que era la pista de CD audio de fondo y luego de forma simultánea
leyendo los archivos de voz. Y claro, llegaba un momento en el cual estás ya biciando la
lente. Pero espera, estabas leyendo las dos cosas a la vez del CD ROM. Sí, porque lo
que hacía era primero cargar en RAM lo que es la pista de audio, que era un bucle y luego
las voces se iban cogiendolas al vuelo. O sea, peor de lo que me imaginaba. Y esto es, como
siempre, la culpa es de Macromedia. Los famosos juegos hechos en Macromedia, es que eso es
un dolor. De hecho, te estaba diciendo antes de que jugué pocas aventuras gráficas y una
de las pocas que completé, yo estoy convencido de que estaba hecha en Macromedia Director,
pero no soy capaz de encontrarla. Sí, era lo... No recuerdo el nombre, no recuerdo muy
bien qué aspecto tenía. Sé que era todo en primera persona y te vas moviendo por el
mundo pero como si fueran diapositivas, que me imagino que Director no daba para mucho
más. Bueno, Director, que sepas que solía ser así, solía ser muy desestilo. Sí, o
sea, estaba planteado para aplicaciones multimedia, que se llamaba entonces, ir mostrando imagen,
sonido, un poco de interactividad y poco más. Podría decir que muchas enciclopedias interactivas
utilizaban Macromedia también. Por ejemplo, te encontrabas en un supuestamente museo y
ibas viendo, yo qué sé, por ejemplo, a los famosos dinosaurios, pues le dabas a una flecha
que estaba en la pantalla, encima no puedes utilizar ni el teclado, tienes que irte un
rato con el ratón, le das a la maldita flecha y se reproducía un vídeo en una calidad obviamente
deplorable, la cual movía el escenario y ya tenías la siguiente pantalla. Sí, sí,
los mágicos 90s reproduciéndolo todo con QuickTime o con la porquería de formatos
que tuviéramos entonces. QuickTime era un lujo, porque tienes que pagar licencia, así
que vamos, el resto ni QuickTime, el resto era archivos mpg y a tomar saco. Te ocupaban
cuatro quintos del CD-ROM solamente con esos vídeos, claro. Claro, porque mpg de compresión
poca. QuickTime te ofrecía la posibilidad de comprimirlos, pero el problema está que
la capacidad que tienen algunos sonadores para reproducir los archivos era, por decir
que muchos se atascaban con los vídeos. Además. La compresión implica más trabajo de CPU.
Hoy día nos parece un trabajo trivial, pero es que los procesadores entonces eran muy
limitados. Por favor, no puedes comparar cuando entramos a tener doble núcleo a cuando hablamos
de la época mononúcleo. Es que ya está. Bueno, volviendo al tema, que nos queda un
poquitín, que ScummVM se encarga ante otras cosas de eso, de todas estas peleas de hardware
que había en los 90s para atrás que dejen de ser importantes. Él se encarga de tener
su propia capa de abstracción de hardware y él sabe para cada plataforma, que hay muchísimas
plataformas para las que existe actualmente ScummVM, para indicarle cómo se dibujan los
gráficos, cómo se reproduce el sonido, cómo interactúa con el cursor, con el ratón y
todo eso. O sea, de todo eso se encarga él. Todo eso está en el código y cada cual, cuando
se encarga de programar los ports para cada consola, pues ahí sale todo.
Correcto. Y tú lo habías usado en la Wii, decías. Mi casi única experiencia con esto
ha sido rejugar por enésima vez a Broken Sword 1 y 2 en Wii, que ya le tenía puesto
el Homebrew Channel y ahí ya existía no sé qué versión de ScummVM y ahí pues sí copié
los archivos no del CD original, porque los perdí, sino de la versión de Good Old Games,
que ya de por sí había salido con ScummVM, pero era simplemente copiar los archivos a
la SD, a una carpeta, le daba Play, lo manejaba apuntando con el Wiimando y funcionaba perfectamente.
No recuerdo que fallase en absolutamente nada. No está mal. Pero aquí sí he leído hace
poquito que ha habido un poco de trampa. Normalmente este proyecto se ha sostenido con
engenería inversa. O sea, varios aficionados han ido mirando cómo funcionaba el motor
de scripts de cada juego, de cada aventura gráfica. O sea, cómo hacían, cómo gestionaban
los actores, los personajes, cómo gestionaban las acciones, el inventario, cómo cargaban
los escenarios y todo eso. Correcto, cómo interpretar esa información. Sí, todo eso
lo tenían que ir adivinando ellos. En el caso de Broken Sword no. Fue la propia compañía,
la propia Revolution que les dio acceso al código fuente, al grupo de ScummVM. Sí,
ha existido casos. Lamentablemente, LucasArts no lo hará nunca. Aparte que hoy en día eso
ya no existe. Quien se acuerde de LucasArts es por Star Wars, básicamente. Pero hace un
tiempo no dependían de Star Wars. Dependían de otras IPs y tenían otros juegos. Que supongo
que todo hubiera jugado alguno de ellos. A cualquier aficionado de las aventuras gráficas
le tiene que sonar los juegos famosos de LucasArts, Maniac Mansion y todos esos. Bueno, el que
más la gente se acuerda para el público español, y para gran parte norteamericano, es el famoso
Día del Tentáculo o Deus de Tentáculo. También. Que si nadie lo ha jugado, el juego, reconozco
que a pesar de las imitaciones que tuve, porque fue hecho para dos, el juego es bastante original
y requiere también un poco de ingenio para resolver los enigmas, puzzles y demás. ¿Pero
ingenio en plan aplicar lógica tangible o en plan probar con todos los objetos a ver
si alguno sirve? No, digamos que hay pistas y demás también. Digamos que no te lo sueltan
ni listo. La gracia de las aventuras gráficas en aquella época era esa. En un principio
tenía suficientes pistas en la pantalla para deducir esta palanca la tengo que colocar
aquí o a esto le falta un tornillo. He encontrado un tornillo antes, pum, pero habían casos
que estaban diseñados como el culo, pero bueno, o que a los programadores en aquel momento
les parecía que tenía sentido y poca gente lo ha deducido o ha tenido que tirar de guía
todo el mundo. Eso ocurrió con cierta empresa que hacía aventuras gráficas en catalán.
Existieron varias empresas que hicieron aventuras gráficas exclusivamente en catalán. ¿Varias?
Wow. Y una de ellas, sí, sí, y una de ellas que ya está mega olvidada, obviamente está
esto más que enterrado, se llama "Al castillo de los monstruos". Si quieres mirar de la
portada solo para tener una pequeña... Porque esto es una cosa que, como he dicho muchas
veces, yo esto no lo avanzo, yo lo saco y si me acuerdo pues lo digo. Estamos aquí en
directo así que... ¿Aventura del club de la calavera? Pues esto es un desastre. ¿Desastre
por qué? Los objetos, pues que eso, porque no tiene sentido muchas veces los pundes que
es como... Ve probando y ya das con la solución. Entiendo, o sea, no hubo suficiente diseño
ni beta testing ahí que... No, estaba hecho para... Sí, no, no más. Fue como un proyecto
casi casi que se promocionó para revistas en la época y luego quien quisiera comprarse
el juego completo pues se encontraba con una mierda increíble. Vamos, que la demo, súper
currada y luego ves el resto y dices "ya no merece la pena". A veces pasa eso, que la
demo es más valiosa que el propio juego. Esto ocurría mucho. Las demos se las trabajaba
muchísimo. Claro, claro, o sea, es marketing al fin y al cabo. Y entonces, bueno, aparte
de eso, ¿me puedes decir así, aporte pronto, para que sepa en cuántas plataformas puedes
arrancar el SCUMFM? ¿Puedes decirme un poco así, pero en plan metralleta, cuáles formas
soporta? Pues a ver, tengo la página aquí mismo, así que te lo digo. A parte de para
todas las versiones de Windows, tanto de 32 como de 64, seguro que si te apañas en 3.1
también funcionará. Todas las distros de Linux que te puedas imaginar, en Mac OS X
10, tropecientas mil versiones, en PlayStation 3, PlayStation Portable, PlayStation Vita,
en Android, en iOS, lo que no sé si siguen estando actualizadas las de Android, para
Nintendo DS, Nintendo 3DS, Nintendo Wii, Nintendo Switch, que me sale más distros de Linux
o de cosas que no son totalmente de Linux, como Haiku o RISC-OS, para Dreamcast, para
Atari Falcon, para Nintendo 64, incluso para PDAs como Windows Mobile, ha salido en todas
partes esto. Bueno, queda claro que es un proyecto de código abierto sí o sí. Sí,
o sea, cualquiera que sepa que tenga un mínimo de ingeniería para una plataforma concreta,
pues sí, se puede meter aquí y programar el port para esa plataforma. Sí, pero cada
versión y cada port de este motor de aventura gráfica, como se llama así, este motor, tendrá
sus limitaciones. Es decir, no creería que todo vaya a jugar todo. Si es obvio mencionar
el SQMM, también puedes utilizarlo en MISTER, que es una multiplataforma en la cual usa un chip FPGA.
Sí, hay más, me he dejado bastantes, también ve en algún sitio que lo podías abrir en
Smart TVs de Samsung, también. Sí, aunque no quiero imaginar eso. Dado que sea un mando
que tenga puntero y suficientes controles, claro, el mío no lo tiene. Básicamente. Volviendo
un poco atrás, yo te he contado mi experiencia con SQMM. Dime alguna tuya, alguna destacable.
La verdad, hace tiempo, puse alguna cosita de LucasArts. Uno de los que me gustó, voy
a probar y darle caña y acabarlo, fue Outlaws, que es un juego hecho por LucasArts y con
un mando sonora bastante decente al ser de audio. Y luego estaba otro, que es más conocido,
que ahora mismo, tenía el título en la mente y se me ha ido, espérate, que era uno... ¿Cuál
era? Aquí va a ser una motocicleta. Ah, se movió ahora. LucasArts de 95. Ese, Full Throttles.
Ese, coño, sí. Funcionaban bastante bien, la verdad es que me gustó mucho la forma
en la cual lo presentaba y, sobre todo, que lo pude conectar a mi monitor CRT, obviamente,
pero como sabes, yo soy más purista en estas cosas. E incluso hice la prueba de conectarlo
directamente por ese vídeo, desde mi tarjeta gráfica del ordenador, a un televisor de
tubo de 21 pulgadas. Así que, digamos que pude volver a coger esos clásicos y jugarlos
de una forma muy concreta, bajo mis reglas. Genial. Esto es algo que permite bastante,
es como VM, personalizar la experiencia, o sea, cómo renderizar los gráficos o cómo
sacar el sonido, te da bastantes más opciones y funcionan mejor que 2box en general, ¿no?
Sí, hay que reconocer que es 2box, es decir, tiene sus limitaciones, por ejemplo, cuando
intentabas hacer un output a otro monitor, si tenías dos monitores, estabas fastidiado
porque siempre iba al principal, entonces si estás constantemente teniendo que cambiar
cuál es el monitor principal, tienes que ajustar las configuraciones y demás, mientras que
es como VM, lo tiras y listo, gran parte de veces. Está todo integrado. Es sólo una cosa
que hay que comentarte sobre Outlaws, estaba buscando que afueras ahora, y a ver, Full
Throttle, entiendo que era, en plan, aventura gráfica, todo 2D, de mover al personaje y
el texto por encima y tal, como muchas otras aventuras de LucasArts, ¿no? Sí, como ejemplo,
Ingeniation, como Fate of Atlantis, dime. Sin embargo, Outlaws, veo que es en 3D, en primera
persona, o sea, 3D en plan Doom con sprites moviéndose por el escenario, pero era 3D,
y esto es como VM, también lo mueve bien entonces. Sí, no tuve problema. Es gracioso, bueno...
Eran dos discos, creo que eran dos discos. Porque tenía vídeos, me imagino. No, me hace
que uno de los discos era de La Banda Sobra. Pero para escucharla tú por tu cuenta, ¿no?
Sí, sí, sí, un regalito. Vale, vale. Claro, este es otro punto que quería mencionar,
o sea, ScumVM nació en un principio solo para aventuras gráficas, concretamente empezó
para emular al Scum original, el motor para Maniac Mansion, y a partir de ahí la cosa
se dio ampliando a muchos otros géneros. Bueno, muchos no, pero... Y otras compañías, y otras
compañías. Sí, va a bastantes más cosas, aparte de un montón de aventuras gráficas
de diferentes tipos, sí, la mayoría son 2D o con base 2D o tal, pero también hay títulos
3D, como Grim Fandango, que es fondo para renderizado con monigotes 3D encima, pero
es 3D, y eso también lo tira bien, hasta donde he visto. Sí, sí, Grim Fandango, aparte
de que tiene todos remasters, pues pues por la versión original la podrías jugar en ScumVM.
Tal cual. Y aparte de eso, también en los últimos años fueron metiendo algunos RPGs,
como algunos Might and Magic y Eye of the Beholder, la cosa se ha ido ampliando. Esos
juegos son eternos, son eternos esos juegos, el Eye of the Beholder tuve una buena y mala
experiencia, porque estos juegos los he probado, los he probado en Master System por desgracia,
y también los he jugado en Game Boy Advance, es decir, son juegos que no sé cómo existen
en esas plataformas, pero son un dolor, por decir que esos juegos requieren horas y horas
y horas, y horas, y horas, los Eye of the Beholder, los Dungeons and Dragons esos, digamos
que no está mal la premisa, pero estás dispuesto, digo de modo general, estás dispuesto a sacrificar
un tiempo increíble para solamente decir he ganado. Eso, digamos que ha cambiado mucho,
la gratificación de un jugador ha cambiado muchísimo. Demuestra cómo ha avanzado todo
esto. Si te paras a pensar, muchos juegos de la época eran eso, o sea ponerte un montón
de obstáculos por el camino en un principio imposible, son muy frustrantes de pasártelos,
para que llegues al final, te pongan los créditos y a casa. Estoy seguro que no has jugado nunca
el Eye of the Beholder, pero es que si tienes huevos... Yo lo jugué un poco en la versión
de Super Nintendo, que también era bastante regulera y me cansé enseguida. Ese juego
es regulero de por sí, es un juego que ya de por sí es regulero, es como, imagina traducir
un juego de mesa y lo traduces a un programa, es básicamente eso, es la definición pura
de RPG. De por sí encima es que Dungeons and Dragons es un sistema tan complejo, que
si quieres calcularlo todo, todas las posibilidades que te ofrece, Super Nintendo no era suficiente,
ni Master System tampoco. El problema es que se invertía mucho en esos juegos, se invertía
mucho presupuesto, te vas a reír, se invertía mucho presupuesto en que el juego fuera difícil
para que así durara más. Exacto, sí. ¿Por qué? Porque así puedes justificar que tiene
cuatro pantallas y no pasas de la primera. Sí, esto es algo de lo que me gustaría
quedarme a gusto en otro episodio, en plan "en mis tiempos los juegos eran mejores",
pero si no te puedes meter en por ejemplo el canal SNES Drunk, que se pone a hacer reviews
de todos los videojuegos de Super Nintendo y ves cada bazofia que había en aquella época,
cada bazofia que era simplemente para vender licencia o vender algo con el menor esfuerzo
posible, el mismo plataforma clónico, el mismo beat'em up que le cambian la skin y
ya está, venga, a vender. Y como apenas había internet para contrastar información de juegos
entonces la gente lo compraba. Y las revistas estaban compradas. Sí, además, esa era la
única fuente de información y era untadísima, más no poder. Sí, sí, pero es necesario,
claro, que a Enceby Holder digamos que es como el catalizador de todas las quejas que
tenemos sobre lo que ocurría antes. Digamos que es un juego el cual puede causar ciertos
traumas y merece la pena mencionarlo porque es como RPGs en ScoopVM, no es algo que tú
esperes ni que quieras realmente, pero sabes qué, llegamos a un punto en el cual la gente
valora más la cantidad que la calidad. Razona tu respuesta. Está muy saturado, digamos
que está muy saturado en el sentido de que ScoopVM con RPGs, vale, que no es mala idea,
pero la cosa, ¿es el público de ScoopVM que busca eso o es por decir mira lo que puede
hacer y meter más títulos en la lista? Porque no conozco nadie, no conozco nadie y tampoco
he visto nadie hablando exactamente de esos juegos en ScoopVM. Yo me he enterado de casualidad
mientras investigaba un poco sobre el tema y lo que he entendido es que han ido mergeando
varios proyectos similares, o sea que hacían más o menos lo mismo que ScoopVM pero con
otros tipos de juegos y han dicho, ¿por qué no los juntamos todos? Es más fácil mantener
un mismo código que mantener otros programas y emuladores a la vez. Tal cual, eso como programador
lo he hecho ya decenas de veces, juntar proyectos. Yo entiendo, integrar todo está muy bien
integrarlo y digamos poder ahorrar en mantenimiento sí, pero digamos que a veces infla, infla
también mucho la cosa porque entonces es como, ¿cuál es el referente de ScoopVM,
las aventuras gráficas? ¿Alguien querrá jugar alguno de esos RPGs? Sí, alguien querrá,
pero ¿quién? Yo he visto, vamos, se va a decir una cosa, estoy en foros clásicos como
sabrás y quizás he visto mencionar una persona sobre Might and Magic, una, una de miles y
encima abandonó el juego, ni siquiera lo, ni siquiera lo completó. Ah, bien. Yo el problema
que veo aquí es que sí, como tú dices, se vaya inflando el proyecto cada vez más y más
y el ejecutable final para cada plataforma va a ser cada vez más grande, lo cual cada
vez será menos plataformas serán capaces de abrirlo porque cuando bajas ScoopVM estás
bajando la posibilidad de todos los juegos a la vez, no estás seleccionando tú qué
núcleos, qué motores quieres ejecutar, no, te lo bajas todo de golpe. Es la base, es
la base, correcto. O sea, a no ser que en un futuro incluya en algún selector de este
tipo que puedas bajar los motores en plan plugins o algo así, llegará un momento en
que un amiga, por ejemplo, tal como está estructurado, no lo veo tan posible, porque
no lo veo tan posible como está estructurado. Porque la estructura del proyecto, a mi entender,
es más una unidad, una sola unidad con todo. Sí. Entonces eso requería sacar algo totalmente
de cero. Pero igualmente es un código que tiene, o sea, que está esperando los datos,
los archivos de cientos de juegos a la vez. O sea, todo eso no lo puedes poner en una
sola... En un solo bloque de código. Y eso nos lleva, sí, perdona que te interrumpa,
y eso nos lleva a los packs que hay en la red. Obviamente no voy a decir dónde bajarlos,
pero sí te voy a decir que existen packs en la red los cuales se han molestado en recopilar
todos esos juegos sin que tú tengas que dar con la copia física, obviamente. Entonces
pasa como todo. Pero sí, pero como referencia, pues podríamos mencionar, voy a mencionar
al más grande de todos, y que mucha gente que está metiéndose en teográficas lo conocerá
por narices, y si no conocéis, pues tenéis algo más que contar, es el Groobies Adventure
Pack. G R U B Y. Groobies. Y esto digamos que es... Con una B. Con una sola B. B de Barcelona
o B de Bravo, como tú quieras llamarlo. Pues sí, Groobies Adventure Pack. Esto es un proyecto
que lleva años. Años. Y hemos anunciado antes el EXO 2, pues lo mismo. Pero Groobies es
de los más viejos que hay. Y está enfocado 100% en las aventuras gráficas. Más o menos
como el pack que tienen en retro EXO, también enfocado a ScumVM. No sé cuántos juegos
contiene, la verdad. Lo estaba intentando bajar el otro día, pero tarda lo suyo. No,
la idea, muchas veces, es decir, lo que recomiendo a mucha gente que haga, si tienen la posibilidad
de hacerlo y los recursos económicos, es, en vez de descargarlo en tu ordenador propio,
lo pongas en tu servidor local, si tienes un NAS, lo que fuera, y ya vas cogiendo lo
que te interesa sobre la marcha. Lo dejas ahí almacenado en un disco duro que no te
moleste. Exacto. Porque tal como está el tema de los discos duros, la SSD y demás,
no merece la pena meterse en más líos y tener tu ordenador de escritorio con un tera acaparado
solamente por juegos. He hablado más de una vez sobre servidores NAS en este podcast,
pero confieso que actualmente no tengo NAS, y aunque lo comprase, no sé dónde colocarlo.
Bueno, también hay gente que lo que hace es alquilar un NAS online. Sí, un SID Box,
o recto, el SID Box a final es un NAS integrado en un entorno virtual. Y luego tienes un VPS
que ya es otra cosa más avanzada. Sí, tendré que buscarme algo así, porque sí, yo estoy
pagando un VPS, pero es algo muy básico para mis cuatro páginas web y ya está. No me puedo
poner a bajar torrents ahí. Ya digo, el VPS está hecho para un entorno virtual sencillo.
Digamos que tú tienes como una máquina en frío para probar cosas o que fuera. Un entorno
virtual muy sencillo. Exacto. Repacks de estos juegos, hay unos cuantos. Me imagino que el
Groovy's que has mencionado también incluye SCUMVM, o bueno, no necesariamente. Estarán
las carpetas de datos ahí y tú los puedes abrir con SCUMVM y ya está, ¿no? No incluyen.
Es decir, no te incluirán la última versión, pero te incluyen una versión de SCUMVM que
tengan a mano. Bueno, si no es la última pues te la bajas tú, la cambias y ya está. Tampoco
es un problema. Sí, básicamente. Digamos que ya es como el set preparado. Incluso, me acuerdo
que había varias versiones de este pack que tenía incluso las portadas, manuales y demás.
También hay una burrada de trabajo que han hecho ahí, de recopilación. Sí, que incluyen
el manual. Es importante para según qué juegos, sobre todo los que tenían medidas de protección
de copia, que te pedían "busca esta palabra". Si solo fuera eso, hay algunos que tienen
libro de pistas. También. O por ejemplo, había juegos que sacaban que tenían pequeñas
anotaciones o te daban un espacio para que anotaras tus deducciones y demás. Es gracioso
utilizar esos mismos libros. Sí, pero bueno, eso era algo totalmente opcional. Las protecciones
de anticopias. Police Quest, por ejemplo. No sé si has jugado a Police Quest. No sé cuál
es pero no. Police Quest, digamos que te ofrecían en varias versiones, incluida la Amiga y demás,
te ofrecían un libro donde te contaban los sospechosos y demás. Y tenías ahí un poco
más de inmersión en el juego, más un libro de anotaciones para ir poniendo las pistas
que ibas recopilando y demás. Claro, eso ya es otra cosa. Como un libro detective. Información
que no está en el propio juego pero que te resulta útil para el caso. Claro, porque
el espacio para texto y para todo era muy limitado entonces. Y fotos con mayor definición
de los personajes, que eso también era gracioso de ver. Ver las ilustraciones reales, de lo
que querían hacer y luego ves el juego y dices "¿Son cuatro píxeles?". Sí, pero
es que lo que había. Ya, no se podía hacer más entonces. O tirabas de imaginación. Por
eso mismo, Lucas Arts hizo algo, digamos, que fue reconocido más, destacó más en el resto
de aventuras gráficas, dado que fueron entre comillas los que popularizaron la idea de
que hubiera sprites, de que hubiera animaciones, de que hubiera todo eso. En lugar de que fuera
todo texto y una imagen fita del entorno y ya está, ¿no? Sí, pero que sepas que todo
eso viene de los juegos que eran basados en las aventuras textuales o conversacionales
que había en Japón. Pero Japón copió todo esto de los juegos que había que eran RPGs
de texto. Digamos que todo fue como una cadena. Occidente influenció a Japón y Japón influenció
de nuevo a Occidente y así fueron como retroalimentándose. ¡Qué bonito!
Me habías comentado por encima, ya que hablábamos de las posibilidades de personalización,
las posibilidades de personalización que ofrecías como UPM en cuanto a gráficos
y tal. Me habías hablado en especial de la música. ¿Qué me puedes contar sobre los
juegos que utilizaban MIDI para la música? Bueno, la verdad es que hablamos de algo que
no estaba ideado realmente para videojuegos, sino fue algo que desarrollaron para lo que
es producción musical. Hablamos de unos "módulos" los cuales tú podías comprar para poder
aportar librerías y bancos de sonido a tu teclado, a tu sintetizador, a lo que tú quisieras.
Y un sintetizador digital, no analógico, no confundamos. El analógico hablamos de que
tú modulas el sonido de forma totalmente analógica. Sí, lo que eran los teclados Roland, Yamaha
y demás que estaban de moda en los 80 y 90. Perdona que me queda un poco de ver al ver
un coche literalmente derrapar en la nieve. Cuando digo derrapar es que he visto cómo
ha salido casi disparado contra una valla. ¡Hostias! Cuidado no derrape esto también.
No, no, yo estoy en estático aquí al lado de una máquina exponedora, pero he visto como
el coche ha tenido que empujar para salir de la nieve. Sí, sí, porque lleva neumáticos
de nieve, sí, se nota, pero aún así digamos que está nevando bastante como para ser un
riesgo conducir. Sí, y más de noche. Sí, sí, estaba saliendo de un parking, pero alocinante,
acabo de alocinar, esto es lo bueno del directo. Bueno, resumen, que son unos módulos que tú
comprabas y no estaban ideados para ello, pero más adelante dieron con la posibilidad
de utilizarlos en el mundo de la informática de forma más compleja e incluso muchos compositores
que utilizaban sintisadores digitales y teclados digitales estaban componiendo bandas sobras
de videojuegos, pero no podían traducir todo esto a los recursos que tenía un ordenador.
Claro, aquí había una… Ahí es cuando entra el estándar MIDI de
lleno en la informática. Claro, ¿cuál es la particularidad del MIDI?
¿Cómo suena cada canción? Depende de qué banco de sonidos dispongas tú, no es lo mismo
reproducirlo en un Windows 98 con el banco de sonidos que traía de serie, que es lo
que se va a encontrar mucha gente que abra el…
Sí, eso es General MIDI, GM, General MIDI. Sí, ¿qué es lo que se va a encontrar la
gente cuando abra juegos en ExoWin 9X, en los juegos que usas en MIDI? Pues probablemente
no les sonará igual que como lo recordaban si han jugado a eso en su momento. Dependería…
Por decir que en un ordenador dependías del deeper al principio y luego dependías
del chip FM que tuviera tu dejeta de sonido. Exacto, sí. Esto en las consolas no les
suponía un problema porque tenían su único banco de sonidos o el que trajese el juego
y ya está, de ahí no salía. Bueno, sí y no. Digamos que existen videojuegos los cuales
dependían del chip de sonido que tuviera la consola y otros videojuegos que tenían
chips adicionales de sonido en el cartucho. Sí, para el suyo propio, pero que siempre
va a sonar igual para todos los jugadores que utilizasen esa consola. No dependía de
la consola en sí, o sea, quiero decir, no dependía del ordenador que estuvieran usando
en ese momento. Ni la tarjeta de sonido. Exacto. Obviamente. Era un hardware que digamos que
estaba más, digamos, limitado de serie, punto. Sí. Y claro, en ordenadores no sólo tenías
lo que sonase en la tarjeta de sonido, sino que le podías enchufar lo que tú comentas,
aparatos sintetizadores que tenían su propio banco de sonido y esto entiendo que servía
para exportar la música, o sea, para hacerla sonar por fuera. Mejor dicho, tú envías
al controlador, envías toda esta información a un controlador MIDI y esto luego el módulo
lo interpreta como, digamos, es una información estándar, vale, digamos que es un canal de
texto, entonces recibe todo eso lo recibe como si fuera información de las notas. Vamos,
es como está leyendo ese texto y lo está interpretando a lo que sería para el enco
de sonidos que tiene ese módulo. Obviamente tenemos diferentes fabricantes y el más conocido
es Roland. Roland sacó varios módulos que incluso en ordenadores japoneses se llegaron
a utilizar, sobre todo al principio, y hablamos de Roland, tuvo la famosa línea de módulos
Soundscape, sí, los SC y no me acuerdo que significaba luego, tuvo unos más avanzados
que eran los MT, pero es que luego también tienes módulos que hizo Yamaha, módulos que
hizo varias empresas, hay varias empresas y obviamente la que más resonó con los desarrolladores
por la facilidad y porque era lo que utilizaban muchos de la industria musical en aquel momento,
Compositores y demás, era Roland, pero Yamaha tenía... Roland MT32, no? Roland, eso es
un modelo, el MT32 es un modelo de módulo, luego tenemos Yamaha que tiene los GS, que
en este caso es General Synth, está General MIDI, General Synth y luego están los de
ahora el nombre, la Synth de Roland, el Soundscape SC, entonces tenemos tres estándares de controlador
de MIDI y cada uno son, tú puedes reproducir los mismos parámetros en cada uno, de acuerdo,
pero no va a sonar igual, es más, puede sonar como el culo, puede sonar fatal dado que las
notas y los instrumentos que va a utilizar el otro módulo, de otro estándar, van a ser
diferentes, claro, depende totalmente del banco de sonido que estés utilizando, no, y también
el código, en este caso las notas, es decir, los archivos MIDI están hechos y diseñados
para esos bancos, ya contienen que instrumentos son todo, claro, entonces el módulo interpreta
toda esa información, claro, el compositor de turno pues se ha basado en su banco de
sonidos, tiene conocidos esos sonidos y intenta aprovechar esos sonidos, digamos que tú tienes
instrumentos de cero, de acuerdo, como sabrás en informática siempre contamos de cero,
contando de ceros uno al final, pero lo digo para el resto también, para los que no programan
y para los que no están metidos en el tema, pues instrumento cero, instrumento uno, instrumento
cero, si en el instrumento cero tienes percusión, de acuerdo, pero en otro estándar, ese instrumento,
en vez de ser, por ejemplo, en vez de ser un hi hat, en vez de ser un platillo, es piano,
no, no, no es piano, no será así, pero digamos que siempre se reservan unos bancos de memoria,
se reservaban para percusión y demás, digamos que eso estaba estandarizado, si no, vaya
desastre, digamos que eran compatibles gracias a eso, pero qué pasa, hay, por ejemplo, un
ejemplo, vale, muy sencillo, es imagínate que instrumento cero es una campana, vale,
de acuerdo, pero da la casualidad que en otro módulo ese instrumento cero, en vez de ser
una campana, pues es un plato, entonces vas a oír, en vez de escuchar el sonido de la
campana, vas a escuchar el sonido del plato con diferente pitch, con diferente nota, y
a veces podía causar pues situaciones un poco tanto cómicas, por decir que me ocurría
a mí con un ordenador de Sharp, el X68000, si tú reproducías la banda SORA, porque tenías
la opción de poder conectarlo con SC55, Soundscape 55, Roland SC55, Roland MT32, de acuerdo,
y el CM64, qué ocurre, estos tres son diferentes librías, entonces el mismo juego, el juego,
este caso, el juego que hizo Konami, que es el Akumayo Dracula, conocido en España y en
el accidente como Castlevania, aunque nunca he estado de acuerdo con ese nombre, pero
bueno, qué ocurre, si lo reproducías, por ejemplo, la libría de MT32, vale, la reproducías
en un SC55, en un SC88, pues escucharás sonidos que no deberías escuchar porque esos instrumentos
no están asignados en la memoria, leemos, en el banco correspondiente, en el registro
correcto, es decir, digamos que son cosas que ya están fuera de, no puedes modificar,
porque estás haciendo una memoria física, una memoria ROM dentro de ese módulo, solo
lectura, eso es un problema, claro, no te sabes el índice de instrumentos de cada banco
de sonidos, que igualmente, que tienes que programar el juego para que sea compatible
con este banco de sonidos, con este otro, con este otro, con este otro, y luego, espérate,
que no acabara aquí la cosa, el SC55, por ejemplo, dispone de varias versiones, entonces,
si tú, por ejemplo, tenías la MKII, vale, por decir algo, la que tiene pantalla la profesional,
pues obviamente tendrás una mayor amplitud de sonido, con los mismos instrumentos pero
con una librería más rica, que tendrá una mayor riqueza de calidad, digamos que no notarás
en la definición de los sonidos, también notarás que podría ser que algún instrumento
tenga más presencia que en la primera versión, entonces hablamos de que Roland también se
esforzaba en mejorar esos y demás, se esforzaban en sacar más productos, porque había que
aprovechar el tirón y dos, porque también los productores musicales, en este caso, gente
que utilizaba para los teclados, también quería ver avances, era necesario, entonces
esto se aprovechó y digamos que se recicló para videojuegos, pero es una cosa, es casi
un accidente.
Un accidente que vino muy bien para la industria.
Obviamente, por decir que aún no había la posibilidad de tener CD audio, a excepción
de NEC con su famosa PC Engine, que fue la primera consola del mercado y el primer dispositivo
del mercado, e incorporar videojuegos y audio desde el CD.
Por eso sonaba tan condenadamente bien, en comparación con las otras consolas.
Bueno, PC Engine, digamos que ya fue ideada, antes de que saliera el módulo CD, ya estaba
ideada para ello.
Era una consola modular, y es la primera consola que supo hacer un modelo modular, la primera
consola a la cual tú podías actualizar la BIOS, eso fue inédito en su momento, lo malo,
que aquí nos llegó tarde y mal.
Pero claro, ¿por qué en aquella época se complicaba de esta manera, en lugar de tener
toda la música pre-agravada?
Porque no había espacio para eso.
Bueno, tenía en este caso lo que podía producir el chip de sonido de la consola, o en este
caso el ordenador la tarjeta de sonido que tuviera, que podía ser AdLib, Sound Blaster,
lo que tú quieras, pero siempre estás limitado a esa librería, y obviamente era un banco
de sonido muy muy limitado, porque también esas tarjetas no podían almacenar más datos,
por eso existían estos módulos, pero obviamente estos módulos eran una cosa, digamos, hablamos
de un coste elevado, un módulo de estos no te sale por cuatro duros, no, cuatro duros
para que lo entendáis, es decir, hablamos de 100 pesetas, no, es decir, mientras que
la tarjeta de sonido ya te costaba su dinero, pero podías comprarla de segunda mano a un
precio un poco más asequible, asequible quiere decir que no te arruinabas.
Sí, aquí quienes único podían disfrutar de una música rica en detalle y calidad pues
eran los ricos.
Por eso mismo me parecía increíble que PC Engine, en este caso, NET, ofreciera esto al
mercado doméstico, aunque sus consolas eran más caras, pero es que estabas invirtiendo
en algo que iba a ser actualizado, que iba a tener más que hablar.
Eso hoy día...
Lamentablemente no ha salido cuentas.
Pero se agradece la intención, o sea, exígele eso hoy día a un teléfono móvil o a un ordenador
portátil.
Exígele eso hoy día a Sony, pero bueno.
¿Y qué pinta es QMVM en todo esto?
Te permite poder conectar, tengas un módulo físico desde un cable USB a una interfaz USB
a tu módulo MIDI con cable MIDI, está claro, el cable un DIN5 de toda la vida, no, DIN8,
un tipo de conector y luego también te permite poder, obviamente, si quieres emular esos
bancos de sonido o si tienes la posibilidad de poder montarte tu emulador de controlador
MIDI o módulo MIDI, pues también puedes emularlo.
Un emulador MIDI que es un ordenador aparte que se encarga de todo esto, ¿no?
Bueno, digamos que en este caso será, sí, hablamos de un ordenador el cual, es decir,
no confundir micro ordenador con el concepto de hoy en día, digamos que la gente habla
de micro ordenadores hoy en día como digamos, como la que es el Raspberry Pi y demás, pero
para la gente que ha vivido la época de los 80, pues micro ordenador es un espectro, no
confundamos.
Bueno, pues dentro de todo esto hay gente que incluso ha llegado a utilizar una Raspberry
Pi o la misma Mister, te permite poder colocar el, te permite poder conectar un cable MIDI
con un módulo, obviamente, con un adaptador y puedes tú emular estos módulos o bancos
de sonido de Roland.
¿Por qué?
Porque el hardware original cada vez cuesta más de encontrar y si todo mundo quisiera
comprarse un módulo de los originales, no hay suficiente, no los hay, es decir, ya cuesta
de encontrar hoy en día, es decir, puedes ir incluso en Japón, aquí puedes ir a Yahoo
Auctions y es que cuando sale uno a la venta se pegan a palos, van a palos, no, no, es decir,
lo que antes era nadie quería, ahora todo mundo lo quiere.
¿Cuántos melómanos en el mundo?
No, no, en general porque todo mundo quiere poder experimentar esa, esa tecnología que
no pudieron, mucha gente no puede ni comprar porque tú no estabas para gastarte, por decir
un ejemplo ¿vale? no estás para gastarte en presupuesto para poder jugar a videojuegos
con MIDI de 100.000 a 200.000 pesetas.
Es que de por si un ordenador ya era caro.
Sí, pero es que ya no es el coste del ordenador, es encima tienes que meter más dinero, no
sabés entre el ordenador, los juegos y ahora el sonido, es como, venga, y el tema que quieres
rector de CD también, venga, paga, que quieres tener mayor capacidad, que quieres tener mayor
capacidad de disco duro, venga, paga.
Eso es lo, es decir, el punto negativo que había en la informática en esos momentos,
no era algo que fuera fácil de ampliar y luego también que dependías de lo que los
fabricantes les diera la gana fabricar.
También.
Y la disponibilidad no era igual en toda Europa, había países que tenían mayor fluididad
de piezas y otros que teníamos menos, y si vives en un pueblo de no sabes dónde, pues
imagínate lo difícil que es encontrar piezas también.
Ya, o sea, la compra online en aquella época pues no existía todavía.
No, era compra por catálogo, estaba la compra por catálogo.
Eso era lo más parecido, sí, por teléfono, por correo.
Sí, pero ahora sí, pero pagabas unos precios muy inflados.
La comodidad de poder tenerlo en casa sin tener que ir a la tienda, pues eso se paga
y lo saben.
Muy bien, o sea que con SQMVM tenemos esa posibilidad de conectar fuentes externas,
o si no te quieres complicar tanto la vida, bajarte algún archivo de banco de sonidos
y asignárselo.
Es decir, puedes incluso redirigirlo a tu emulador MIDI, puedes tener un emulador MIDI
aparte.
Y eso también, porque hay gente que quiere hacer así, te digo por qué, para poder así
luego si quieres sacar ese sonido, es decir, si quieres tú llevarte ese sonido a tu amplificador
o a tu equipo de sonido aparte, poder hacerlo.
Porque también la gracia del MIDI es que tú puedas separar, que es una cosa que a mí
siempre ha gustado, poder separar la banda sonora de los efectos de sonido.
Sí, es una cosa que la gente hoy en día no piensa, eso que tú tienes en el menú
hoy en día, que puedes ajustar el sonido de los efectos de sonido, las voces...
Sonido cero, música cero.
Sí, eso no existía, entonces al no existir, hasta la invención, hasta el CD-ROM, que
por ejemplo ya es, digamos, controlar de forma independiente los volúmenes, hasta ese momento,
entonces eso era algo innovador, ostras, ¿puedo subir y bajar el volumen de la música?
Pues más, puedo incluso, hay módulos MIDI que te permiten bajar el volumen de ciertas
instrumentos, de ciertos grupos, grupos de instrumentos, entonces puedes dejar solamente
una parte, o puedes dejar solo, por ejemplo tuve un módulo el cual me permitía, señor
Romás, dejar solo lo que es la parte de la percusión, o al revés, digamos que la innovación
era que pudieras tener diferentes canales, que es la gracia, tienes como una mesa de mezclas,
tú eres todo inscribente, tienes una mesa de mezclas, tú podías crear entre comillas
tu propio entorno.
Qué bueno, también sí, si querías apreciar cada instrumento, cada melodía, cada voz,
etc., pues tenías esa posibilidad, o si te molestaba algún instrumento en concreto,
sí.
No, es que es algo que hoy en día ese agente da muy por sentado de que se puede hacer,
pero a que no puedes bajar el volumen de la percusión, porque ya está incluido en la
banda sonora, pues con MIDI podías, esa fue una gracia que no fue intencionada, es por
la naturaleza del MIDI, la naturaleza de las tablas de MIDI es que los instrumentos están
reproduciendo en tiempo real, esos instrumentos son reproduciendo en tiempo real lo que está
interpretando ese módulo, entonces claro, pues eso puedes hacerlo, olvídate de hacerlo
eso en el videojuego moderno, digamos, el videojuego de hoy en día, imposible, porque
es más, el compositor se enfadaría contigo, porque estás mancillando su obra, lo exagero,
lo exagero, yo aviso que lo exagero, pero me entiendo.
Pero que sí, que prácticamente todos los videojuegos desde los 2000 y poco tienen toda
la música pregrabada, o sea es solo un archivo, como mucho tienen los canales de Stereo o
de Surround y ya está, no puedes hacer separaciones de instrumentos.
Bueno, el famoso Dolby logic, el Dolby logic de las narices, pero eso es, no puedes hacer
separación de instrumentos ni nada, hay muy poquitos casos que siguen utilizando música
en audio modular o como se llamase ese formato, FM, que es la gracia del FM también, el FM
te permite, por ejemplo, en PC-98, pues por un ejemplo muy sencillo, hay videojuegos que
también te permiten hacer, si tienes la forma de evitar lo que sería lo que está reproduciéndose
en tiempo real, vale, en los canales FM y PC-M, es decir, FM y PC-M, luego están los
PSG que son los que se llama percusión, bueno, digamos que si quisieras buscar sobre el audio
en los chips de FM, hablamos de que no solamente incluyen ondas de sonidos, también juegan
con las frecuencias para crear percusión y demás, digamos que era como, al no existir
la forma, otra forma de hacerlo era ocavia, entonces tú podías en PC-98, si tú tenías
los archivos para los archivos de un videojuego, que tú los exportas del ejecutable, del caso
que esté todo compilado en el mismo ejecutable, o los sacabas de lo que sería de los archivos
de la memoria del disquete, vale, te permitía, existe un reproductor que fue creado por un
fanático, el cual te permite ejecutar esos archivos que es música en FM y tú puedes
ir y desactivar los canales también, ah, sí, eso lo he hecho varias veces con música
de Super Nintendo, también, puedes hacerlo, sí, porque es todo programado, es código,
entonces, eso se está reproduciendo en tiempo real, eso sí, siempre que no sea pregramado,
exacto, siempre que sea, eso, señales MIDI, instrumento por instrumento, MIDI o FM, o lo
que sea, pero que sean datos que indiquen que tiene que sonar en ese momento, que instrumento,
que nota, etcétera, a qué tempo tiene que sonar en ese momento, vamos a cerrar ya por
hoy, antes de que te peles de frío, me imagino que te calienta mucho este tema, pero, yo
en este caso, me había olvidado que hacía frío, imagínate, ahora voy a coger aquí
un té de estos que hay aquí en la máquina expenedora, aquí estamos, pues nada, también
mencionar a todos los que están oyéndonos, no sé si tú has hecho algún podcast anteriormente
este año, pero feliz año nuevo, feliz año nuevo, aunque lleve con bastante retraso, pero
sí, sí, sí, pero yo como no he hablado aquí con la audiencia hasta ahora, pues
feliz año nuevo, que vuestros propósitos, si se puede, se hagan realidad, y los que
no se puedan, pues dejarlo para año que viene, que también el año que viene, pues aquí
guiando la lista de propósitos para año que viene, y para el siguiente, y para el
siguiente, y para el siguiente, a menos que alguna cosa os incapacite ver el siguiente
año, pero bueno, por ahora, si tenéis tiempo, por favor, no pongáis todos propósitos
en un solo año, ir dividiéndolos, ir dividiendo eso. Eso es, organizar tareas y centrarse
en lo que podáis tener a vuestro alcance. Por ejemplo, este año, un propósito podría
ser lavar los platos, ves, y el año siguiente cocinaré, ves, es decir, se empieza poco
a poco, es decir, primero hay que acostumbrarse al hecho de lavar los platos, pero si están
limpios, no, no, tú los coges, lo vas a lavar, y te habituas al proceso de lavar platos,
aunque no los toques, está igual, tú los lavas cada día, tres veces al día, lo vas
lavando, hasta que llega un punto en el cual ves que la capa de la laca de los platos empieza
ya a salirse, ahí ya practico bastante. Y luego, dentro de la temática de este podcast,
propósito de este año, revisad vuestras copias de seguridad, y si tenéis algún soporte
muy viejo, renovadlo. Siempre que lo podáis comprar, que los discos SD están muy caros
ahora. Sobre todo, sobre todo, y esto es muy importante, la nube es práctica, Google Drive
es práctica, pero eso sí, tened cuidado, porque esos datos, es decir, están siendo
constantemente revisados, aunque no te digan nada, están siendo constantemente revisados,
y si te da la gana, mañana te los eliminan también. Correcto. La única forma de que
esto no se vaya, es decir, tu información se mantenga segura, es contigo. Así que, esto
no es propaganda de Western Digital, ojalá me pagaran por ello. Bueno, ojalá me pagaran
por ello, y encima, luego, es decir, poder yo ofreceros un precio mejor que los discos
duro también, ojalá yo pudiera ser un par de ellos. Ojalá, ojalá. Es decir, mi idea
sería decir, no solamente para mí, sino para los demás. Y luego también llevarme un porcentaje
y no, no, no. Bueno, a lo que iba. Después de todo eso, ya, también este año, por favor,
si tenéis pensado en ampliar vuestra colección de videojuegos, actualizar vuestro alrededor,
tened en cuenta una cosa, no os olvidéis de que detrás vuestra, si tenéis estanterías
o que fuera, tenéis un montón de juegos esperando a que sean jugados también, eh. No os olvidéis
de eso, que el Backlog está muy bien ahí de adorno para muchos, pero, vez en cuando
saca algún juego de Backlog también y ponte a jugarlo, por favor. Es decir, para algo
lo has comprado. Buen consejo. Las colecciones son muy bonitas y demás, pero tanto los videojuegos
como cualquier obra de arte... Y a mí esto se aplica a las digitales, eh. Se aplica también
a colecciones digitales. Coge el Backlog, mira lo que te has bajado legalmente. Mírate
también lo que has conseguido los "Humble Bundles" y todos los... o cualquier oferta
al Steam, sí. Mira todo eso, míratelo. Y mira qué no has jugado o qué te falta por
jugar de ahí, porque es que llega un punto en el cual se convierte como el café de cada
día. Es decir, hay gente que se va al bar a comprarse el café y dices "Ah, bueno, sólo
son dos euros", sí, pero dos euros, dos euros, dos euros, dos euros, dos euros. Cuando esos
dos euros son 365 días, tres veces al día, pues digamos que eso te hubiera dado, pues
sinceramente, para comprarte más memoria RAM, para comprarte otro disco duro. Es como,
por favor, ¿qué es más importante, el café o un disco duro? Yo creo que es más importante
tener el disco duro, porque si se te fastidia, te quedas sin ordenador. Básicamente. Y sin
datos. Si tienes datos valiosos ahí y no los habías copiado en ninguna otra parte, pues
también, adiós. Y si has pensado en montarte un NAS este año, hazlo lo antes posible,
porque están las cosas bastante inestables con el tema de precios y demás. Porque hay
que aprovechar también, que es una novedad que quiero decir ya poco para cerrar, ¿vale?,
y os dejo en paz a todo el mundo, y os felicito otra vez el año nuevo. Western Digital está
hablando ya de discos duros superiores a 26 teras, y su objetivo es llegar a los 100 teras
lo antes posible. No sé yo qué pensar, porque a mí, como se me fastidia un disco duro de
4 a 10 teras ya, te cagas un poco de todo. Y a copiar todo eso, ¿a dónde? No, no, el
problema es que el disco duro muera y punto. Por eso se llama disco duro, el mecánico.
Y el mecánico está volviendo por un motivo. Por culpa de los móviles, y por culpa de
las famosas gráficas, y también porque hay servidores que dependen del SSD. Toda la industria
de la inteligencia artificial gira en torno a SSDs, necesitan toda esa información lo
más rápido posible. Por no decir que también los videojuegos están tirando a SSDs. Esas
plataformas de Cloud Gaming, como tenía PlayStation y demás, y lo que hace Xbox y demás, todo
ese Cloud Gaming va sobre SSDs también. Bueno, y en equipos locales también. Las consolas
debería también usan SSD. Tienen que cargar tantas texturas, tantos polígonos, tantas
chorradas que no te puedes esperar un minuto a que cargue todo. Si vas a almacenar cosas,
si vas a almacenar, no os gastéis, no vayáis a comprar un disco duro de 6 teras SSD, porque
es que no vais a sacar el rendimiento. No me hace la pena. El mecánico está para eso,
está para almacenar. No solo eso, sino que si dejas un SSD sin enchufar durante mucho
tiempo pierdes los datos. En un mecánico eso no pasa. Bueno, que sepas que si dejas
un disco duro mecánico sin enchufar durante 40 años, posiblemente no tengas donde conectarlo
porque ya el SATA habrá desaparecido. Pero ya me entiendes. Todo se acaba fastidiando.
Yo me acuerdo que tenía un disco duro SCSI, un SCSI, y me acuerdo que luego un día quise
conectarlo. Y no tenías donde. Y digo, y ahora cómo conecto esto. No, no, no. Por
suerte, yo, es decir, me salvaguardé y puse una controladora SCSI junto con el disco duro
y que ni me acordaba. Y dije, ostras, qué bien. Menos mal que me salvé el culo. Pero
para que entendáis cómo funciona la cosa, decir a la gente, ah, pues tengo un dock y
demás. Prueba ese dock en 30 años, a ver qué pasa. Prueba eso que ha estado ahí aparcado
durante varios años. ¿Tú te crees que esas placas con la humedad, con todo, tú crees
que eso va a funcionar? Va a ser que no. Así que también, si tenéis la oportunidad, no
está de mal tener siempre un equipo secundario, si tenéis sitio, y si no, tener un salvaguarda.
Es decir, algo que podáis utilizar para sacar esos datos en el caso que queráis acceder
a ellos, que no sea solamente vuestro equipo. Bueno, ya está, se acabó. Aunque sea un
adaptador SATA, USB o algo por el estilo. Sí, pero eso. El SATA seguirá, pero aviso
que cada vez nos vamos más a los zócalos. Estoy viéndolo cada vez que está siendo
más complicado que el SATA aguante tanto. El mecánico ahora falta, porque los servidores
hacen falta, porque las controladoras, los writes y demás siguen dependiendo de SATA.
Pero sí, es un dolor y eso es una cosa que tú también sabrás. Cuando la RAID pierde
los controladores o se jode el bus de entrada y salida, estás jodido. Adiós datos. Básicamente,
y esto ocurre con todo, con los NAS, con servidores, todo. Hasta le pasa a Google. Tal cual. Así
si tienes algo muy importante o fotos muy valiosas, también te recomiendo guardar una
copia en papel. También, sí, eso lo mencioné hace pocos episodios con alguien que colecciona
álbumes de fotos y mira que a mí me gusta. ¿Suyos o de quién? Que miedo, tío. Hostia,
me estoy cagando. Menos mal que yo no he tirado ninguno. Ya avisaré a mi familia por si acaso
que no se os ocurra que hay coleccionistas de eso. Hostia puta, como sellos. Pues eso,
esas copias siempre son importantes, tenerlas vigiladas. Tres copias de lo más importante,
por lo menos. Pues ya te dejo de una vez. Gracias por toda tu sabiduría, como de costumbre,
y por pasárnoslo también. Como siempre decir, si a alguien no le gusta lo que improviso
y que a veces me queda un poco así también pensando, es porque literalmente aprecio mucho
más el poder contarlo al vuelo y que se me ocurran cosas que no se me ocurrirían si
tuviera que seguir un papel. Por supuesto. Es lo único, es decir, lo veo más práctico,
que a lo mejor luego te puedes equivocar algún dato. Sí, pero ¿sabes qué? Prefiero equivocarme
y total. Es decir, si alguien considera que sabe totalmente 100% de un tema, que me avise,
aún nadie me lo ha dicho eso. Nadie puede afirmarlo con total seguridad. Ahí está.
Y si lo afirma, miente. Pues nada, un saludo. ¿Qué hora tienes tú? Las 6 y 20. Ah, bueno.
Y tú ya a la cama. No, yo en mi caso me voy a jugar un rato. Me apetece ponerme un ratito
porque estoy con Falcom otra vez. He vuelto un hijo en Falcom, a la famosa saga Legend
of Heroes. Los fans de Falcom siempre acaban volviendo a Falcom. Sí, pero sí, por favor,
si vas a volver a Falcom no juegues los remakes de los juegos clásicos en PSP porque es un
dolor. Si quieres jugar al Dinosaur, por favor, juégalo en su versión de Femme Towns. Bueno,
ya otro día si nos da la vida, quién sabe si algún día me aburro y hablamos un poco
de la informática de Japón que nunca, la verdad es que nunca he hablado con mucha gente
del tema. Aunque se conoce hoy más en diagrafias a YouTube y demás, porque siempre están cierta
gente como un tío que tiene un sombrero, el cual se gasta el dinero pero no sabe lo que
tiene en las manos. Ya, a veces pasa. Y yo estoy aquí para decir, no sabe lo que tiene
en la mano, pero es que yo, es decir, aún pienso que he aprendido y sigo aprendiendo,
aquí no se acaba la cosa. No, no, cuanto ondas, no paras. No, no, es que es imposible, es decir,
el pozo, es decir, yo he llegado hasta el pozo, hasta el fondo de ese pozo, pero dentro
de ese pozo, sigo encontrando cosas. Pues, pues hasta aquí por hoy. Gracias y hasta la
próxima. Venga, chau chau.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 012 - LaserDisc: cómo son rescatados con el poder de la Digitalización

2026-05-30T20:35:22Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=012|título=Laserdisc: cómo son rescatados con el poder de la Digitalización|invitados=Rock Lee|duración=0:27:38|publicado=2025-04-11|categoría=Historia|etiquetas=digitalización, preservacion, laserdisc}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/012-laserdisc-con-rock-lee-como-son-audios-mp3_rf_144833277_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20012.mp3}}

== Descripción ==

Si no habían lectores de LaserDisc para ordenador, y estos discos no eran digitales, ¿cómo lo hacen para preservarlos antes de que se oxiden o se deformen? Con una capturadora de vídeo mejor no.

Rock Lee nos explica cómo los digitaliza con Domesday Duplicator, qué resultados obtiene, y cuánto tiempo y espacio le ocupa. También nos ofrece algunos consejos para que los LaserDisc duren más tiempo. Spoiler: guardados en vertical y sin estar completamente herméticos.

== Referencias ==

Carátula: https://fineartamerica.com/featured/laserdisc-mark-taylor.html

Sintonías:
https://opengameart.org/content/sky-blue-street
https://opengameart.org/content/techno-geek

Efecto de sonido: https://opengameart.org/content/level-up-power-up-coin-get-13-sounds

LaserDisc Database: https://www.lddb.com/
Aquí se puede ver qué discos hay preservados o en proceso, tanto de LaserDisc como de otros soportes poco populares.

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

"Muy buenas, soy Titanio Verde" "Hola, muy buenas, soy Rockli"
"Y estás escuchando Panda Disk System" "Cultura en peligro de extinción"
"Cargando partida"
Hablando de corta duración, creo que ya hemos hablado bastante de videojuegos,
aunque me ha sorprendido la cantidad de títulos que me has dicho, pensaba que eran muchos menos.
Claro, es un tema que se puede abarcar y se puede seguir ampliando, ampliando, ampliando.
Vamos a pasar al tema, al bokeh insignia de este podcast, es cómo se preserva este soporte.
Os recuerdo, os le recuerdo al espectador que el hacer disk es un soporte en su mayoría analógico.
Algunos tenían sonido digital, pero por lo general era analógico.
No podíamos simplemente insertar el disco en un ordenador y copiar archivos.
¿Qué hacéis aquí para copiar los vídeos, para guardarlos a un formato digital?
Imagino que no ponéis una cámara de vídeo delante y ya está.
Bueno, lo que se hacía hace años era con una capturadora básica de estas de vídeo,
que conectaban la señal del compuesto a la capturadora y grababan archivos de vídeo,
y esto se subía a YouTube, que es lo que se hacía con un proyecto que está a internet,
que se llama el Laser Active Project, LAP.
Y este proyecto hizo esto hace años, es como guardar los gameplays.
¿Qué es lo que hemos hecho? Bastante gente con VHS, por ejemplo.
Hacer una digitación bastante pobre, pero al menos poder enseñar
en qué consisten las interacciones que está viendo en pantalla.
Claro, es que se pierde bastante calidad por el camino, no es una copia directa.
Y aún así, replicar todo esto, claro, hablamos de que cuando tú estás
leyendo esta información, captas una señal modulada desde la lente.
Estáis leyendo desde la lente. Correcto.
Es un dispositivo el cual nos permite conectarnos, es decir, es como acoplarnos a la lente.
Y todo esto tiene que calibrarse, y además se tiene que hacer con ciertos reproductores
los cuales se conoce el sistema interno para poder modificarlos.
Por ejemplo, hay uno que es de industrial, de Pioneer, que es el que más se utiliza.
Y este se conocen bien los esquemas y se sabe perfectamente que se puede modificar
para poder instalar este famoso duplicador de señales.
Así que la copia es lo más cercano a la relación 1-1, pero sigue sin serlo.
Sí, pero al menos... Este se llama Domestay Duplicator.
Domestay Duplicator. Sí.
Pero al menos, vale, no es pasar por un cable RCA, ni componentes, ni nada.
Esto es lo más fiel, lo más fiel de lo que se dispone hoy en día.
Pues esto es una interfaz la cual capta la señal, la refracción que está leyendo,
en este caso el lector, la señal módulada, o la R de frecuencia, señal RF,
lo llamaremos, de acuerdo, esta señal RF, que es cruda.
Es ya lo que está llegando en crudo a la lente, antes de que vaya a ser distribuido
a lo que sea, por ejemplo, a la placa que decodifica el vídeo y el audio, etcétera, etcétera.
Es como si en un LP, en un disco de vinilo, se lo pegásemos a la aguja directamente.
Sí, es decir, no exactamente, porque la información óptica tiene mucha más complejidad,
pero comprendo tu comparación.
Claro, sí, no es lo mismo que andar tomando la señal ya reproducida, ya convertida.
Como sabes, en este caso existen pistas de datos de audio digital,
por no decir que gracias a eso podemos alternar entre idiomas.
Por ejemplo, hubo laserdiscs que fueron lanzados en Asia de Sailor Moon
que contienen el audio japonés y audio chino.
Pero esto no existía al principio.
Creo que algunos de esos asediscs eran, sabes que hacían, te vas a reír,
hacían que el mismo productor podía escoger el canal izquierdo y el canal derecho por separado
para poder reproducir una pista de audio u otra.
Se ha llegado a hacer esto, aunque es mucho menos común.
Luego ya pasamos a lo que es pista analógica y digital.
Y a la hora de obtener toda esta información por el Dom's Day Duplicator,
¿tenéis que ir seleccionando la pista cada vez o sois capaces de coger todo a la vez?
Bueno, primero de todo, en el Dom's Day Duplicator estamos leyendo, ¿vale?
Sí, a ver, ¿cuánto tiempo lleva? ¿Cómo es el proceso?
Creo que esa sería la buena pregunta.
Estamos leyendo ese disco, ¿vale? Una cara.
No quiere decir que tengamos que hacer un solo pase del frame 0 al último frame.
No, no, no, no, requiere pasar varias veces por ese disco
para obtener la información lo más clara posible.
Y me imagino que va a velocidad 1, ¿no?
Sí, está reproduciendo el disco una y otra vez, y otra vez, y otra vez, sólo una cara.
Entonces, eso conlleva también un desgaste de las piezas del reproductor increíble.
Fácil, ha habido de alguna persona que si no con tan sólo unos 10 discos,
si no ha metido allí entre calibrar y otra historia,
entre que si hará esto, que si hará lo otro, aprobar con otro disco de otra tirada,
realizar varios de la misma para obtener una imagen más clara
y luego poder apilar esos fotóramas,
si no, tranquilamente, en un año no se ha comido como unas 2.000 horas de uso,
claro, esas lentes también tienen un desgaste.
Esas piezas mecánicas habrá que engrasarlas otra vez,
porque todos son engranajes mecánicos.
Tanto abrir y cerrar la bandeja.
Sí, perdón, sí.
No, no, qué va, qué va.
O sea, estás haciendo hincapié en el desgaste de las piezas, claro.
Entiendo que estáis jugando con el tiempo límite,
con la duración de estos reproductores.
Bueno, hablamos de que yo he tenido la suerte de encontrar alguna lente nueva,
y por suerte muchas de las lentes de Pioneer son intercambiables.
El problema está luego en cuenta si se te fastidia el mecanismo
como la placa de vídeo o el mismo motor o lo que fuera de la lente.
Buena suerte encontrando recambios.
A veces ha habido gente que se ha comprado otro reproductor y de ahí ha cogido piezas.
Lo mismo ocurre con el VHD.
Lo mismo, es buscar piezas repuestos de otros que puedan estar rotos
para hacer uno que funcione de dos.
Porque claro, esto hace un montón de años que no se fabrica.
Bueno, Pioneer dejó dar servicio de vender los comercialmente
en 2009 los reproductores domésticos.
Los industriales mucho más, claro.
Incluso para estaciones de edición.
Es como una especie de medio, lo llamaremos medio rumor, media verdad, ¿vale?
Lucasfilm tuvo la idea de hacer una estación para editar lo que sería las películas que producían.
Danger Star Wars, etcétera.
Editarlo con una estación a la cual podía ser acoprada con un lector de laserdisc.
Para así facilitar a la hora de editar la película.
Poder mirar rápido las escenas que se han hecho y demás.
Pero luego se descubrió que al final eso entorpece más que ayudar.
Porque en laserdisc, como sabrás, no es posible grabar encima.
Y aparte, comparado con lo que se ha grabado en película, en film, es de menor calidad.
No. Es decir, es útil para poder visualizar.
Pero no para editar profesionalmente algo.
Bueno, lo han intentado.
Sí, ha habido muchos inventos.
Pero bueno, tú puedes transferir.
La idea de laserdisc que tú podías producir, aunque te parezca una chorrada,
producir proyectos como el Domsday, ¿vale?
Que ahí viene el nombre. El nombre de Domsday Duplicator, ¿vale?
Todo esto se engloba de una idea que tuvieron para replicar, ¿vale?
Salvar un proyecto de la BBC, de la cadena británica de televisión.
La cual se llama el Domsday Project.
Domsday Project.
Sí. Tú sabes cómo funciona Google Maps, ¿no?
Que puedes navegar por el mapa y ver las calles y demás.
El famoso Street View.
Sí, imágenes tomadas in situ, sí.
Vale, pues el Domsday es algo similar.
Pero con Reino Unido.
Vamos, poder visualizar.
Un precursor. Un precursor de Google Maps.
Google Maps que precursor es un proyecto del cual estuve muchos años en curso.
Y la idea era eso.
Poder enseñar y preservar como eran las calles de Londres.
Pondamos un ejemplo.
Para mostrar luego en laserdisc.
Sí, de forma interactiva.
Y eso era un montón de discos. Una animalada.
Y con un reproductor el cual permite poder interactuar con un microordenador.
Me estoy imaginando.
Para girar a la calle central cambia el disco 4.
No, no, no. Estaba más o menos segmentado.
Pero bueno, también existen también lectores de laserdisc que son de doble cara.
¿Qué es eso? Que la lente cambia de orientación, da la vuelta.
Ah, bueno.
Sí, sí. La lente da la vuelta. No hace falta ni que saques el disco para darle la vuelta.
Ya se encarga a la lente de darse la vuelta.
Ah, bueno. Qué cómodo.
Animaladas. Sistemas muy, muy, muy, muy curiosos.
Pero sí, se rompían mucho más.
Porque los cables flexibles se acaban doblando mucho.
Son cables planos al final también lo que lleva la lente.
Claro, de al final tanto mareo y tanto tal.
Y que si el carrito que lleva el mecanismo, todo se acaba fastidiando.
Sin contar, rompimos condensadores, capacitores, los chips de audio.
Esto es el cuento de no acabar.
Son muchos componentes los cuales componen todo esto.
Válcala redundante.
Entonces, ¿cuánto podemos estar capturando un disco?
Pues de 8 a 12 horas por cara.
¿Por cara?
Sí.
Por una cara que puede ser 30 minutos de película.
O mismo una hora, en el caso de CLV.
Bueno, si hay defectos...
Dices que vais tomando la imagen varias veces
para por si sale algún defecto por el camino irlo corrigiendo por encima.
Bueno, digamos que también es para preservar cada fotograma
con la máxima fideidad posible.
Porque puede pasar que un fotograma puede tener, como dices tú, una interferencia.
Y, dos, no todos los fotogramas se reproducen siempre igual.
Al ser un soporte analógico, podría ser que en uno de los pases
hubiese sido un poco más claro, un poco más oscuro.
Es que claro, te recuerdo que estás "leyendo la señal constante".
Eso luego tú tienes que decodificarlo.
O sea que, claro, la imagen puede no ser exactamente igual siempre.
Pueden haber pequeñas diferencias ahí.
Sí.
Igual que al escuchar un vinilo, claro.
Sí.
Nunca suena exactamente 100% igual, claro.
He sentido que es una gran diferencia con un soporte digital,
que siempre va a ser exactamente igual.
Siempre va a ser 0,1, 0,0,0,1.
Claro, un compact disc, a menos que sea de la época 100% analógica,
hablamos de lo que son los experimentos que se hicieron para crear discos duros.
Sí, hubo una idea de hacer discos duros magneto-ópticos,
que eso fue descartado, excepto eso.
Sí, un CD son 0s y 1s, se acabó.
Me estabas hablando del desgaste de las piezas de los propios reproductores,
pero es que además tenemos problemas con los propios discos, ¿no?
Con los propios discos, sí.
El famoso Laser Rod.
Bueno, esto es dependiendo de qué fábrica vengan, dónde haya sido almacenado, todo.
Porque había unos que ya eran de fábrica.
O sea, que usaban materiales malos o...
Bueno, igual que hace poco, salió otra vez a la luz por enésima vez
que los DVDs de la Warner, de X años a tal año, es decir...
De 2005, sí, de cine clásico.
Sí, pero que comprendas, esto ya era sabidito.
Es decir, son noticias que han vuelto a resurgir.
Ya, porque no es algo de lo que normalmente seamos conscientes.
Sí, sí, pues problemas de fabricación que pueden hacer que el disco,
en este caso el LaserDisc, se oxide.
O sea, que el metal de dentro deja de reflejar el laser y no puede recuperar los datos, ¿no?
Aparte de que son muy insuceptibles también a rayaduras.
¿Vale?
Ya.
Por no almacenarlos correctamente.
E incluso que cojan forma de comba, no sé cómo decirlo, que se quedan un poco como doblados, ¿vale?
Ocielos.
Entonces eso imposibilita más el poder leer los datos correctamente.
Bueno, los datos, en este caso, la señala lógica correctamente
porque no está reflejando como debería.
O obtendrás frames que son totalmente innegibles.
No, esto en los vinilos también era algo frecuente.
Pero eso, obtendrás frames en el proceso decodificado, ojo.
Que quede claro que esto estamos viendo a señal cruda.
Luego tú decodificas esa señal para crear un archivo de vídeo
y luego un archivo también que sea el audio.
Por separado.
Ay, por supuesto, no lo vamos a guardar entrelazado.
¿Qué estamos, en los tiempos de Dibaykix?
Pero eso, que ahí viene la cosa.
Hay defectos físicos. Algunos se podrán corregir, otros no.
¿Cómo corregirlos? Existen varias posibilidades.
Una, si el disco está muy curvado, habría que mirar de aplanarlo.
¿Y normalmente se puede aplanar con éxito?
O se puede romper.
Hay que hacerlo con mucho cuidado y sin ponerle tampoco una exageración de peso encima.
No vale una apisonadora, ¿no?
No, tampoco. Hablamos de hacerlo de forma sencilla, muy casera.
¿Un par de libros encima?
Sí, pero sin pasarse de la raya.
Justamente coja un poco de forma.
O luego tenemos la posibilidad de, si tenemos el mismo láserdisc varias veces...
¿Varias copias?
Podemos, sí, podemos hacer...
Todo esto recuerda que va a ocupar un espacio en disco duro abismal.
Muy grande.
¿Cuánto puede ser por...?
Una captura en crudo de una sola cara.
Hablamos de entre 80 hasta 150 Gb por cara.
Todas las veces que has pasado por encima.
Y de ahí tienes que decodificar.
¿Y esto para guardarlo a qué resolución?
Bueno, a resolución eso es debatible.
Yo siempre he encontrado más datos en el proyecto porque es debatible.
Yo siempre hablo de las 525 líneas del NTSC, ¿vale?
Pero 425, perdón, 425 del sistema americano y las 525 del sistema europeo.
Y hablo de líneas sin pantallas.
La resolución estándar de televisión de entonces.
Sí, le detuvo, directo.
Yo hablo de resolución pantalla.
Ni siquiera hablamos de 1080 ni 4K ni...
No, es decir, obviamente ya te he dicho que luego tú puedes traducirlo a un 480i, 576i, ¿vale?
La imagen es en gran parte de casos comerciales, tú la tienes que decodificar.
Por decir que hay unos filtros dentro de los reproductores, ¿vale?
Los cuales ya se encargan de filtrar la imagen para que tú la veas y esos fotogramas ya dejen de ser entrelazados.
Ah, vale, el famoso "entrelazado".
Sí, en la forma de poder tener más frames y poder almacenar de una forma más consistente.
Bueno, en resumen, si tú tienes diferentes copias del mismo, es posible que sea del mismo distribuidor,
en el caso que Apicula haya sido editada por diferentes.
Entonces, una vez tienes esto, tú puedes hacer lo que se llama un "frame stacking",
que es, en este caso, apilar los fotogramas de cada copia que tú hayas hecho, de cada duplicado, ¿vale?
Y, de ahí, escoger los mejores.
¿Y cómo se eligen los mejores?
Pues, el famoso "LDD code", que es el algoritmo, el programa que lo hace, tiene un modo de comparativa,
porque ya lo está haciendo con las pasadas que has hecho.
Entonces, tú puedes especificar el programa, que compare entre varios volcados y luego espérate horas.
Ajá.
Otras horas más para que lo procese todo.
¡Uff!
¡Santa paciencia!
Sí, que no puedes ir con un "laserdisc" a casa de la persona que tenga el aparato para hacer esa captura,
esa pseudo-digitalización, y volver el mismo día a casa con él. No.
Mínimo semana, dos semanas.
¿Te hará presa un rato mientras voy a portabaco?
No, no, hablamos de que, mínimo, hablamos que se puede estar con un solo disco uno o dos, te puedes tirar tranquilamente la semanita entera.
¡Madre mía!
Pues si has hecho algo mal, si has hecho algo mal, o si no has colaborado correctamente, o me has fallado esto y lo otro,
pues ya está, te toca volver a hacerlo.
¿Volver a empezar, no?
Sí.
¡Uff!
¡Madre mía!
Y eso, sí, o sea, a contracorriente, antes de que los discos terminen de oxidarse o de doblarse o que las piezas se rompan o que hayan una carrera de obstáculos.
Que no exista, en este caso, que no exista, digamos, la posibilidad de que también los mismos reproductores ya empiecen a fallar, claro.
¿Y hay alguna manera óptima de conservar estos discos para que no se oxiden o duren más tiempo o algo o esto está condenado?
Bueno, yo, te puedo decir, desde mi experiencia no he visto apenas oxidados en respecto al campo en el cual yo trabajo.
Vale, bueno.
Incluso en producción europea, de lo que son, digamos, laserties que se editaron en España, entre otras cosas.
Incluso los típicos de enciclopedia que te daban, los de documentales estos.
Pues eso, estos no han tenido tanto desgaste, que yo sepa, pero sí que ha habido, pues según que tiradas de, yo que sé, Philips o de, por decir un nombre, ¿vale?
No me acuerdo, ahora mismo lo tienes en laserties database, tienes esa información.
Y te dice que tiradas de tanto de América como de Europa como de Japón han tenido más porcentaje de laserrost, de ese oxidado.
Todo eso lo van documentando.
Aún no es tarde, pero cada vez está siendo más tarde por el hecho de que también se van deteriorando, también se van doblando e incluso se van rayando.
Yo siempre los tengo en fundas de plástico, digamos, estáticas y luego también los almaceno en vertical.
Porque al ser un material tan pesado, que sepas que va cambiando de forma.
Porque el peso, al no ser equivalente, claro, es un material que no pesa igual por todos lados como un CD.
Claro, entre el centro y el extremo, claro.
Entonces yo, es decir, porque los utilizo siempre, los tengo siempre sacando y demás y tal, pero eso, la gente que los almacena en cajas de forma horizontal o apilados uno encima de otro.
O mismo que están como inclinados uno encima de otro, pues sí que puedes causar daños.
Eso te iba a decir, o sea, inclinados se acaban doblando ahí.
Utilizarás espacio vertical y no poco. Sí, o guardarlos, hay gente que, por ejemplo, se compra, hay cajas especializadas para guardar verinos,
pues utilizar esas cajas mismas que tienen esa espuma y la típica espuma esta plástica, ¿sabes?, para humedad y todo esto.
Ya me entiendes.
Hay gente que luego los pone en vertical y los tiene guardados en cajas de cartón, pero sin que estén cerradas del todo para que tampoco esté ahí el aire cerrado.
Ah, o sea que tampoco le vale que esté estanco.
No, no, no, eso, piensa que las fundas de los veniros y demás es plástico, cambia su temperatura, todo.
Qué complicado.
El cartón también se deteriora si no tienes estanco.
¿Y si no el cartón coge humedad?
No hay método definitivo para ello, pero si lo único que puedo decir es eso, tenerlos en vertical es lo más adecuado.
Igual que con los DVDs, aunque estos sufren mucho menos por su peso, pero sí.
Ya, pero los DVDs la verdad es que hablamos de un material que está más que, a menos dentro de CAB está mucho más que digitalizado, dado que la facilidad que tenemos para copiarlo es hacer un clic en nuestra pantalla con un lector CDWD.
Sí, correcto. Salvar un DVD es infinitamente más fácil que salvar un LaserDisc.
Sí.
Bueno, pues creo que podemos dejarlo aquí por hoy. Ha sido toda una aventura.
O sea, es bastante pesimista el horizonte en cuanto al soporte en sí.
O sea, sé que hay, sois varios aficionados los que os estáis encargando de esto, pero sí, está claro que estáis trabajando a contrarreloj.
Sí, también con los medios que tenemos disponibles son limitados, hay que reconocerlo.
Claro.
Pero tenemos gran parte del set, de lo que, cuando digo gran parte es que si queda o mejor uno o dos títulos que en el tintero, que ya aparecerán.
O sea que ya hay bastante buena parte del trabajo hecho.
Sí, además que tenemos gente que también está animándose poco a poco a también a echar una mano.
Bien, bien.
Pero claro, como siempre todo tiene que ganarse una credibilidad, también hacer ver que estamos metiéndonos en serio.
Por no decir que tenemos el proyecto que más tiempo lleva en activo, te vas a reír,
pero es que lleva en activo, parece que una persona empezó a mirar sobre el tema en 2014, en el tema de videojuegos y LaserDisc.
10 años, 11 años ya.
Sí, desde que empezó a recopilar datos, también el Domesday estaba ya, digamos, finalizando sus pruebas para su lanzamiento, digamos, un lanzamiento como proyecto de código abierto.
Así que dejaremos un enlace para quien quiera leer, un poco de referencias, sobre todo del Domsday Duplicator.
Y también por curiosidad, mira, también podríamos mencionar el tema de la emulación.
Quien tenga curiosidad, que creo que ya había mencionado, el famoso Singe, S-I-N-G-E, Singe 2, o el emulador más viejo dedicado a juegos tipo QuickTime, que es el Daphne, con PH, Daphne.
Eso era la princesa de Dragon's Lair, ¿no?
Sí, por la broma.
¿Cómo está estructurado todo esto? Hay mucho que contar, como siempre.
Pues sí, pero si contamos más cosas ya será en otro episodio.
Pero con esto ya damos una idea general de que esa aventura no es fácil.
Me alegra saber que no queda mucho trabajo, que buena parte ya está hecho, pero que...
Bueno, lo que queda es empezar a capturar todo esto, todo lo que tenemos acumulado después de años y años y años.
Fantástico. Pues nada, gracias por tu experiencia y tus anécdotas, y nos vemos en otro episodio.
Ya, pero nada, muchas gracias a todos, y nada, nos vemos en el próximo.
Eso es, ¡hasta pronto!

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 010 - LaserDisc: Videojuegos con mucho vídeo y algo de juego

2026-05-30T20:35:06Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=010|título=LaserDisc - Videojuegos con mucho vídeo y algo de juego|invitados=Rock Lee|duración=0:40:22|publicado=2025-04-02|categoría=Historia|etiquetas=videojuegos, retro, laserdisc, marbella vice, dragon's lair}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/010-laserdisc-con-rock-lee-videojuegos-con-audios-mp3_rf_144308695_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20010.mp3}}

== Descripción ==

Hoy día estamos acostumbrados a tener cinemáticas renderizadas en tiempo real en 4k y a todo color. En los 80 lo más que se podía conseguir era poner sprites y contadores mientras se reproduce una película de fondo.

Rock Lee nos explica cómo se lo montaban exactamente gracias a Laserdisc, tanto en arcade como en casa. Cómo Dragon's Lair, Time Gal y otros títulos pusieron su granito de arena en esta revolución tecnológica.

== Referencias ==

Carátula: https://fineartamerica.com/featured/laserdisc-mark-taylor.html

Sintonías:
https://opengameart.org/content/sky-blue-street
https://opengameart.org/content/techno-geek

https://museoarcadevintage.com/

Y algunos precedentes.
Auto Test. El primer videojuego basado en película (1954):
https://youtube.com/16RwCWSPQP8?si=X4u-PXYo3pOGq-wj

Speedway (1969):
https://youtube.com/09D8tek091s?si=Iaj-LNDyT_2PNR3V

Kasco Test Driver (1979):
https://youtube.com/dwYqmaHw1UY?si=RG4LnD-vwGX87Jpq
https://youtube.com/qDBq-RvbVyE?si=CsatwOVHd7M6Hcs6

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde, hola muy buenas, soy Rock Lee, y estás escuchando Panda Disk
System, cultura en peligro de extinción.
Bien, mi primera introducción compartida, ¿cómo estás Rock Lee?
Bueno, pues siempre estamos aquí dando por saco con el tema de la preservación y siempre
contactando con gente que tiene algún FTP interesante, nada que variar, seguimos en
la línea.
¿Sigues asesorando recursos antiguos en busca de su salvación?
Y también, sobre todo, bueno, volviendo un poco a lo que es el tema de los doramas,
sí, un poco de contenido asiático.
¿Por qué, esa es una buena pregunta, si fuera del tema, por qué te fijas tanto en
el contenido asiático, sobre todo japonés, qué tiene de especial para ti?
Bueno, de otros países, pero para mí resulta una visión como una ventana a la cultura
y sociedad, entre comillas, de lo que podría haber sido, por ejemplo, la era Showa, o por
ejemplo la era Edo, de Japón, entre otras cosas.
Pero para mí es un reflejo de cómo era, digamos, si hay películas que me impresionan mucho
por sus planos, lo que sea exteriores, una ventana a lo que era esas épocas, lo que
a qué momento se consideraba que era moderno.
Una ventana al pasado, pues sí, eso es lo que considero como uno de los objetivos de
la preservación, de la documentación, arte, etc., ver cómo se vivía, hacernos una idea
de cómo funcionaba.
Más o menos, sabes que al final la ficción es ficción.
Sí, o sea, algo 100% fiel, ni siquiera en el documental más fiel lo vas a tener, aunque
va a ser lo más parecido, pero una película siempre se disfruta más.
Sí, poder verlo, digamos, un poco más, es decir, cómo, al menos, cómo eran los exteriores
y también me gusta mucho, sobre todo, lo que es la forma, la narrativa que tenían,
sobre todo en esas épocas.
Pues sí, todo eso merece la pena conservarlo.
Vale, pues vamos a continuar hablando de LaserDisc, que sé que a ti te interesa mucho.
Hombre.
Bueno, habíamos hablado en el episodio anterior.
Los dos anteriores de este caso.
Sí, sobre cómo funcionaban exactamente, cómo tenían los datos dentro y cómo funcionó
en Estados Unidos y en Japón.
Y hoy vamos a profundizar en los videojuegos, ya que habían videojuegos que funcionaban
en base a LaserDisc y la aventura que estás llevando a cabo tanto tú como otros aficionados
para preservar en general los LaserDisc.
Vamos allá.
De acuerdo.
A ver, hasta ahora hemos hablado de ello como un soporte para cine básicamente o para música.
Cómo funcionaban aquí los videojuegos, cómo se montan.
Sé que primero salieron en plan arcade y que el reproductor era solo un reproductor.
Bueno, el objetivo en este caso era pues una máquina recreativa.
Pero eso, no metías ahí el reproductor dentro de la caja de arcade y ya está.
Cómo funcionaba eso?
¿Qué más hacía falta?
Bueno, existen varias posibilidades, pero la más conocida fue, durante alguna época
hubo incluso, te vas a reír, pero se han llegado a usar ordenadores, microordenadores
en este caso, como Amiga.
Microordenadores de la época, claro.
Sí, Amiga y luego también tenemos lo que son microcontroladores hasta Z80, cosas que
se utilizaban en ordenadores que te vas a reír, que podía estar en un Spectrum o podía
estar en un Amstrad.
Estaban conectadas entre ellas, o sea, ordenador o consola o microcontrolador o lo que fuera
y el reproductor de LaserDisc.
Correcto.
Estaban funcionando a la vez o cómo va.
LaserDisc nos permite tener, de poder dividir a cualquiera de las dos caras, se puede dividir
en capítulos o en tramos, o por ejemplo, tú puedes buscar que vaya a X fotograma, dado
la facilidad que tiene el LaserDisc para poder manejar esta información y poder indexarla,
pero sin un índice, sino el índice es lo que el microcontrolador tenga.
Entonces estamos simulando un índice para poder reproducir, en el caso de videojuegos
que aparecieron en los primeros años tanto por parte de SEGA, Williams también, si no
recuerdo mal, más adelante hubo incluso españoles también, como la empresa está llamada Pigmatic
y todos estos dependían de llamar a ciertos momentos del LaserDisc y algunos integraban
gráficos superpuestos encima del video.
O sea que el microcontrolador mostraba, yo que sé, sprites o números o botones, o en
este caso bien, puntuación, y los mostraba encima del video.
Y cuando pulsabas botones o hacías alguna acción, le indicaba al reproductor "ponte
en esta escena" o irá el fotograma indicado.
Claro, podría ser video o podría ser una imagen sola.
Bueno, en este caso, cuando se trata de lo que sería Primerizo, hablamos de que se reproducía
una demo constantemente, aparte del modo demo, modo atracción, es para que el usuario o
en este caso el consumidor vea que la máquina está en marcha, el tema de si más imágenes
fijas viene un poco más adelante, pero realmente por poder puedes enviar una instrucción de
pausa al reproductor, no tienes ningún problema, aunque obviamente más adelante, si podemos
comentar, aparte de las diferentes ideas que hemos comentado sobre cada formato de laserdisc,
todo lo que conocemos en los primeros años en cuanto a recreativos y laserdisc, hablamos
de CAV, velocidad angular, que eran los que permitían una imagen estática.
Sí, pero es eso, lo que tú normalmente vas a ver es el movimiento, ya que hablamos de
una mecánica a la cual tú interactúas con lo que hay en pantalla, y como mucho vas a
ver lo que es el foco de la puntuación, flechas o alguna instrucción o opciones, podría ser
que la pantalla fuera fundida a negro, es decir, negro total, y tú podés escoger una
opción para continuar en la historia, y mientras estás esperando tu input para que te continúes,
porque había máquinas que eran para adivinar la fortuna también, hubo varias con laserdisc.
Curioso, entonces sí, vale, un aparato le mandaba al otro que debía reproducir o cómo
debía hacerlo, y controlaba el resto de variables por su cuenta, y con eso ya teníamos entonces,
me imagino, una máquina arcade con vídeo en alta calidad, en alta resolución, mucho
más atractivo que los sprites que había en la época.
Bueno, la idea era sobre todo el poder aprovechar las capacidades para hacer imágenes fluidas,
y esto fue pues proyectos como, bueno, Astrombeld de Sega, hablamos también de uno de mis favoritos
que ya muchos sabrán que es TimeGal, luego también hablamos por ejemplo de Road Blaster,
hablamos de eso, de inicios a mediados 80, la época pre-consolización podemos decir.
Claro, esto hoy en día damos por sentado o videojuegos con cinemáticas entre medio
con vídeos ya hechos en el mismo videojuego, en aquella época eso todavía no era posible,
así que teníamos que utilizar estos dos aparatos a la vez.
Sí, y no era barato, justamente no era el medio más barato para hacerlo.
Esto en los arcades, y en el hogar, en el ámbito doméstico, ¿se podía hacer o no?
Bueno, hubo varios intentos por parte tanto de Pioneer como de JVC, ¿vale?
Sobre todo, y luego JVC para que no sepa, la famosa Japan Victor Company, entonces Pioneer
en este caso llegó incluso a sacar, llegó a lanzar unos videojuegos los cuales solo
requerían de tener un reproductor y un mando a distancia, no es broma, un láserdisc como
tal interactivo, el cual no requiere ningún operador aparte, ningún microordenador o sistema
conectado bajo una interfaz.
Esto lo hemos visto en un futuro en algunos DVDs, sobre todo para niños.
Sí, aparte que algunos de estos juegos acabaron en DVD, incluido por ejemplo los Justicieros,
podemos decir, por ejemplo para que la gente lo sepa de Olma, famoso MacDow MacCree, que
aunque sean juegos que son muy, muy, muy, por no decir, medio que para mi gusto, muy
rancio, pero acabaron en DVD, sí.
Bien, bien.
Es compatible, es decir, que funcione, bueno, pero es compatible la idea.
Vale, entonces en casa llegaron ideas más simples y ya está.
Sí, pero luego es cuando con el tema del MSX, tanto Pioneer como Victor tuvieron idea
de meterse en el mercado doméstico, pero de una forma un tanto peculiar, que es traer
videojuegos con posibilidad de, aparte de interacción, que sería mientras la acción
que transcurre tienes que pulsar en el momento correcto, la acción que se está indicando
en pantalla, disponemos de cosas muy oscuras.
¿Vale?
Muy oscuras.
Una de ellas, por ejemplo, sí, sí, por decir muy nicho, ¿vale?
Y algo muy nicho sería, por ejemplo, que existe, me puedo equivocar, pero entre 85, 86, ¿vale?,
tenemos un RPG el cual fue adaptado a formato, no fue laser disk, hubo la idea, pero no fue
fructífera, pero sí fue adaptado a video disc, que sube el famoso formato VHD de Japan
Victor, que era el que te he dicho que eran como discos de vinilo dentro de un cajetín,
como una especie de caddy, es como que tenías que introducirlo en la máquina, y el reproductor
extraía el disco dentro de su carcasa.
Bueno, pues eso, aparte de que te hacía falta un MSX, ¿vale?, un ordenador MSX, había
los de Sony, había los de National, pues existe, ¿vale?, un ordenador, un microordenador
de MSX, y ahí ya por fin podías conectar, gracias a la interfaz que tenía ese ordenador,
junto a un reproductor laser disk, que es el Pioneer, es un modelo concreto también,
¿vale?
Y no puede ser conísimo de lo en concreto. Correcto, que tenía la posibilidad de poder
conectarlo por un cable que sería un estándar parecido al serie. Estos conjuntos, estos
sets, he tenido pocas oportunidades para verlo, y no es algo en lo cual yo haya estado tan
metido como para poder decir cómo funcionan por dentro, pero sí, dependen de las instrucciones
que tuvieras en un programa, que es en un cassette, tenías, tu cargabas todo lo que
es el programa, y luego tu ya ponías a reproducir el laser disk, correcto, pero la interacción
era en el ordenador, ¿no? Correcto, ya juegas tu con un pad o con el mismo telcado del MSX,
directo allí, pues en el caso del VHD ocurrió algo similar, tiene que ser los reproductores
de Japan Victor Company que tengan la insignia de VHD PC, y esto luego tu conectas por una
interfaz la cual tienes que comprarte aparte, y conectar eso luego a un MSX. Vamos, que
no es algo que sea fácil ahora mismo de poder replicar, no.
Y por supuesto, esto no salió de Japón, ¿no? Así es, esto se ha quedado a puertas
de salir al extranjero, pero se ha quedado en Japón y listo, nada más.
Para variar. Pero bueno, suena un experimento aparatoso, pero interesante, o sea...
Sí, y caro. Sobre todo.
Vale, me hago una idea. Me has estado hablando de flechas, botones, señales que van saliendo,
¿a qué correspondían? ¿Qué clase de géneros podíamos tener aquí? Imagino que habrían
poquitas opciones, ¿no?
El más conocido obviamente es el que se dedica por interacción por tiempos, o en este caso
en inglés es definido como Quick Time Event, ¿vale?
Los famosos.
Sí, le vamos a traducir como eso.
Que nos siguen persiguiendo hoy día.
Eventos que tú tienes que sincronizar con el juego y si tú lo pulsas a tiempo, es decir,
el momento en el cual aparece esa instrucción en pantalla, sea para apretar un botón y
flecha a la dirección del pata hacia arriba, hacia abajo o hacia...
O algún botón, sí.
Sí, algún botón simultáneo para poder hacer la interacción de un arma, por ejemplo.
Pero estos son los más conocidos, ¿vale?
Luego llegamos a lo que SEGA tuvo idea de hacer, que luego más adelante se quedó también
un poco a las puertas, pero tenemos también cosas de Taito y SEGA que tuvieron mucha tirada
en Japón y en América también, que son los Shooter On Rails.
¿Por qué On Rails?
¿Por qué un Shooter On Rails?
Por un motivo sencillo, porque tú estás interactuando con el vídeo nuevamente y en
pantalla tienes pues una mira, o sea, las típicas miras de los juegos de naves, de estos
espaciales.
Claro, imagino que aquí, siendo un vídeo fijo, no tenías libertad de movimiento.
Correcto.
No.
A veces podía haber alguna opción, dependiendo del juego, de escoger la ruta A o la ruta B,
si te da la opción.
Bueno, algo es algo.
Sí.
Y luego, obviamente, pues tenemos otro género al cual la gente se quedaría como ¿por qué?
Pues las famosas máquinas de apuestas.
¿Cómo no?
Viniendo de Japón.
¿Cómo no?
Sí.
Los de carreras, de caballos, pues con las artistas también, ¿cómo no?
Carreras totalmente virtuales, lo que faltaba.
Y luego, aparte, tenemos los de cartas, los de póker, ¿vale?
Y por último, el conocido por excelencia, el Mahjong.
¿Cómo no?
¿Y pachinkos?
¿Habían también pachinkos?
De pachinko en láser disc, que yo tenga conocimiento, no he visto ninguno.
Si lo hay, que me lo digan.
Pero vamos, sería más complicado, dado que eso sí que requiere, como digo, la física
virtual de las bolas y demás, no es tan fácil.
Ya, bueno, seguro que bastante gente no distinguiría entre los mismos 5 vídeos, 10, o así, que
pusieran.
Ya, pero aún así, digamos que los de cartas y Mahjong también tuvieron su tirada, por
no decir que tenemos incluso títulos exclusivos en el formato doméstico, que eran de cartas
y de póker, y de Mahjong, y obviamente para un público adulto.
¿Stricties?
Bueno, vamos a dejarlo en desbloquear vídeos.
Desbloquear vídeos y derrotar a tus enemigos, que en este caso son las personas que luego
verás en los vídeos.
Vamos a dejarlo ahí, porque digamos que ya se puede intuir la opción de balacosa.
Y luego tenemos, dentro de todo eso, en los que decíamos los típicos de menú, yo llamo
los juegos que son dedicados a menús, que podría ser, por ejemplo, tanto de opciones
en pantalla, ¿vale?, para simular un RPG.
Con simular, claro, me imagino que habría muy pocas posibilidades aquí dentro.
Bueno, me refiero a simular, me refiero a que eso, que simula como una aventura.
Simula una aventura y después de que esos libros de la de "escoge tu aventura" y te
decían "tienes varias opciones" y tienes que ir a cierta página para ver qué va a
ocurrir.
Vale, te va poniendo opciones, me imagino.
Correcto.
Y de ahí pasa una escena o a otra, ¿no?
Sí.
Claro, sí.
Igual que estos libros.
¿Qué dices?
Sí.
Los famosos de "escoge tu aventura".
Y, por último, pues tenemos, ya hacia la final de vida de estos videojuegos, si podemos
llamarlo de esta forma, tenemos juegos los cuales sí que interactúan más con datos
o tipo enciclopedia, está claro que iba a pasar, como entretenimiento y educación adulta.
Edutainment.
Edutainment, sí.
Que es, puede ser, por ejemplo, por ejemplo, un ejemplo, ¿vale?, "I Will" de "Story of
London", es decir, este caso es explorar lo que sería la historia de Londres y poco
más.
No tiene mucho más que decir, aparte de unos videos bastante rancios de un tío que se
hace pasar por un profesor y te habla un inglés súper raro también, vamos que no,
que es más que nada como de broma, que lo hacen así un poco de broma, que eso era para
demostrar en qué consistía un poco el sistema.
Y tenemos luego el, ¿cómo se llama este?, tenemos, como he dicho, aparte de los RPGs,
juegos de misterio, pero de misterio como tal, es decir, que tú puedes seguir a diferentes
lugares del mapa para hablar con personas, para ver qué ha pasado en el tema del asesinato,
que en la serie activa existen, en este caso la saga se llama los "JV Harold", que son
de "River Hill Soft" y son, pues yo lo considero que son, uno es como un remake entero de una
saga de videojuegos que hubo en consolas domésticas y otro fue ideado para el laserdisc y a la
vez salió también en formatos de ordenador y consola de videojuegos, los "JV Harold"
sí, lo veo bastante natural ahí, sí, porque son diálogos, también es interactuar y sobre
todo estar escuchando, tomar notas, es que no queda tampoco mucho más que decir, si
me dejo algún género, puede decirlo como un apunte, perfecto, porque esto es lo que
más he visto a lo largo de los años.
Así sin profundizar mucho, entiendo que uno de los referentes de "Quake Time Event", película
interactiva por así llamarlo, sería "Dragon's Lair".
Bueno sí, "Dragon's Lair" es muy conocido por tener un ex animador de Disney, Don Blass,
y bueno digamos que esto, que es un hombre que le puso una pasión increíble a crear
un videojuego interactivo, hablamos de principios de los 80, entonces animación, cel y a mano.
Todo a mano, todos los dibujos animados como los de la época, sí, sí, entonces, bueno
"Dragon's Lair" sería como el ha hecho conocido por excelencia, digamos mundialmente, sería
referente mundial, pero también tenemos que tener en cuenta que en los años siguientes
tenemos por parte de Taito y Toei como animadora, animando, vale, vaya, la misma Toei, pero
en la época previa a que se hicieran famosos por sus "Dragon Ball" y por sus "Sailor Moon",
era su época de, estaban saliendo del cine convencional.
Bueno, porque como sabrás, Toei tiene una historia de hacer muchas películas de animación,
muchísimas, adaptando la historia de Saiyuki, que de forma irónica luego pues daría en
paso a hacer su obra más conocida de "Dragon Ball".
Pero bueno, ya en los años 60 habían hecho Saiyuki, es como ya, era algo como la famosa
falsa premonición, una de sus superventas en el cine acabó al final siendo la gallina
de huevos de oro para estudio en la televisión.
Y que siguen viviendo de ella hoy día.
Sí.
Bueno, pues eso, Toei y Taito participaron, entre otras otras compañías de animación
para Ninja Hayate, luego tenemos Taingal, obviamente, alguno que dejé ahora mismo,
y luego tenemos por parte Data East, ¿vale?, Data East es otra empresa dedicada a las recreativas
en Japón.
Y, por ejemplo, tenemos de allí el Thunderstorm y el Road Blaster, conocido como Road Avenger
en occidente.
¿Y todos estos títulos que mencionas eran del mismo género o...?
Quicktime.
Sí, todo en interacción por lo que sea instantáneo, es decir, apretar la dirección del pad o
el botón en el momento adecuado.
¿Para atacar, para estimar algo?
Para... ¿Y si en este caso no le dabas a tiempo o le dabas mal?
Te indicaba, había un zumbido o lo que fuera para decirte que no has apretado, y te mostraban
la animación, por ejemplo, en Dragon's Lair, que es la más conocida, el hombre se convirtió
en un esqueleto o le cogía a cualquier animal salvaje que hubiera allí dentro del castillo.
En Taingal, por ejemplo, es animaciones bastante sencillas en las cuales le atrapan unos indígenas
o lo que fuera.
¡Malditos indígenas!
Sí, sí, hay un poco de todo.
A mí estaba el nivel de los dinosaurios, el nivel de la guerra mundial, vamos, que había
un poco de todo.
Pero el nivel mundial también es como viajes a través del tiempo.
No confundir con Time Traveller, que es un juego de 91, Taingal es del 84, así que Time
Traveller en este caso sí que depende de imágenes reales, pero con fondos, lo que llamaríamos
pantalla verde, green screen pura y dura.
O sea que no hemos tenido solo videojuegos de laser disc con dibujos animados, sino también
con imágenes reales.
Sí, claro, todo lo que he dicho de disparos y demás, sí.
Guay, guay.
¿Qué más ejemplos tenemos?
Bueno, ya me has dicho de quick time events, de shooters, me imagino que habrán muchos,
¿no?
Shooter's eyes, sí.
Thunderstorm, como he dicho, luego también tenemos en la serie activa tenemos la saga
Vajra, que es muy poco conocida, fuera de los que no se han metido nunca en esto.
Aún no habrá visto algún video seguramente por youtube, pero vamos, luego de shooters,
luego del resto son los típicos space shooters, como Hyperion de Taito, que este había estado
incluso en salones recreativos a principios de los 90, o el Space Berserker y te vas a
reír, pero también hay una cosa que la gente no conoce de Taito, que sería el Pyramid
Patrol, ¿vale?
Este consiste en ir por dentro de la pirámide esquivando obstáculos y disparar.
Me molan las pirámides.
Sí, entre otras pantallas.
Y luego tenemos el Rocket Coaster, por ejemplo, te hablo más de lo que yo he jugado más
a lo largo del tiempo.
Entonces, el Rocket Coaster, por ejemplo, es el único juego que conozco así que podemos
decir que sea de carreras, pero de carreras cogido con pinzas.
A ver, si va todo por videos, me imagino que no conducías.
Sí, estás conduciendo un Sprite, tú puedes ir a izquierda y derecha y luego cuando aprietas
el acelerador el video va más rápido, va más lento, y son fondos pre-renderizados en
3D.
Una pasada, hecho por estaciones de trabajo bestias.
Y luego si queremos, es decir, quizás no es LaserDisc, ni ningún formato físico como
tal conocido, pero tenemos, incluso hubo videojuegos los cuales interactuaban con film, con película
de film.
Sí, hubo varios dedicados a ir por una carretera, usando imágenes reales, grabados en película
de 16 milímetros.
Claro, en un soporte como ese se podía apreciar en todo su esplendor, ¿no?
Bueno, digamos que el juego es más que nada ir hacia adelante y si te chacabas con algún
obstáculo o te salías fuera de la ruta establecida, pues entonces el juego se paraba, punto.
Ni escena de muerte o de explosión, ni nada.
No, no, no, se apaga y tiene su advertencia y punto, ya está.
Me parece que uno de ellos era, lo pude jugar esto en el museo de Ibi, propaganda de Arcade
Vintage, toma ya.
Bueno, esto está en Ibi, en Alicante, y pude jugarlo y es, bueno, está, funciona, pero
digamos que también sus ajustes necesitan siempre, está claro, es una máquina mecánica
y tú te desplazas por un fondo, no es broma, te desplazas por un fondo y si te chocas,
listo, ya está.
Y es una máquina americana, no me acuerdo al mismo del nombre, me sabe mal, pero seguramente
si buscáis videojuegos, digamos interactivos con film, aparecerá.
Igualmente sigue siendo, sí, revolucionario para la época.
Sí, la verdad es que hablamos de, previo al laser disc, todo esto, digamos que hablamos
de los 60s e inicios 70s.
Ah.
Sí, sí.
A ver, ya me has dicho un montón de títulos aquí, lo que justo no has hablado de otros
dos que tengo aquí bastante conocidos, ni Astron Belt ni Marbella Bice, ¿qué me puedes
contar de ellos?
Bueno, Astron Belt es Shooter on Rails, es lo que estábamos comentando que es un video,
sí, pero hablamos de gráficos los cuales representan como la nave, digamos que no es
algo definido, no es una sprite como tú conocerías.
O sea, es todo en primera persona, ¿no?
No, tú ves una nave, pero digamos que es lo que es la definición de la nave, lo llamaría
como la silueta.
Ajá, lo dejaremos pasar por ahora, sino que alguien busque videos, aunque material, demostraciones
hay pocas, o sea, intente buscar.
Es lo que representa la nave, más que moverse, es que es muy, muy básico, es decir, tampoco
puedes decir mucho de ello, parece que estás jugando casi en primera persona y además
que todas las explosiones y todo esto está pregrabado.
Ah, por supuesto.
Y lo que es animación, bueno, lo que serían las secuencias, ¿vale?
Están hechas por Toei también.
Muy bien, ahí Toei se metió de hielo en esto, ¿no?
Sí, sí.
Y Marbella Vice, bueno, eso sí que es de imágenes reales, o sea, es actuación de
cine, ¿no?
Sí, hablamos de una máquina que fue realizada y producida en España.
Es un videojuego...
100% español.
Sí, sí.
Por no decir que este videojuego fue la inspiración, que nos parecería una chorrada, pero la posible
fuente de inspiración para las películas conocidas de torrente.
Y pues tuvo tanto interés en que se pudiera salvar y hoy en día ya está preservado.
Bien.
Y es un videojuego en el cual tú vas disparando, ¿vale?
A la gente que aparece en ese video, tú los disparas y digamos que esos van cayendo a veces
de una forma un poco tonta, es decir, las típicas caídas falsas que hacen los actores.
De la época, sí.
Pero contamos con un elenco y con un director un tanto conocido hoy en día, que sería
el director Alex de la Iglesia.
Hombre, el famoso.
Para cualquier cinéfilo, ya está, el día de la bestia, entre otras películas, es como
por no decir el día de la bestia, ¿quién está allí?
¿Quién está?
Sean Teo, segura.
Qué bueno.
Bueno, volvemos al caso.
Y luego un actor llamado Alex Angulo que representaría al héroe de la historia.
Al menos era más agradable y que torrente.
Es una ficción curiosa.
La historia de la historia es una ficción curiosa porque mezcla elementos un tanto de
ir contra contra contra banda mafiosa, pero a la vez también aprovechan para poner cromas
y demás de paisajes de la de la geografía española o documentación, vamos que hay
un poco de todo.
Hay un poco de todo, por no decir que mucha gente se quedó un poco anulada al ver cuál
era el final eliminado de Malvaya Bites que fue publicado en Twitter.
Bueno, perdón.
¿Hay material recuperado, eliminado?
Sí.
Bien, bien.
Durante años tuvimos que tragarnos únicamente el vídeo de introducción que era el modo
atracción que fue alguien que lo pudo salvar de una cinta, un DVD, que era de un realizador
llamado Ángel Plana, creo que era, lo tenéis en Recreativas.org, no voy ahora a recitar
esa página de de arriba abajo y bueno, es eso, que fue una producción 100% española,
excepto lo que sería el mastering y bueno, lo que sería la edición y demás, supongo
que lo mandarían fuera.
Pero bueno, es una cosa bastante curiosa, recomiendo a todo el mundo que le eche un
vistazo, por eso creo que ya hay vídeos enteros mostrando lo que son las imágenes y si no,
vais a Internet Archive, buscáis Marvaya Bites y os aparecerá lo que es el archivo
con todo el contenido que hay en vídeo.
No está emulado del todo, es un work in progress, es decir, esto está en proceso, igual que
otros videojuegos que siguen en proceso de emulación, que es el Thuggers Quest de RDI,
que es una empresa la cual quiso sacar su propia consola, láserdisc, que fracasó, que
no llegó ni a salir al mercado.
Bueno, es un poco de todo lo que podemos comentar.
Me dejaba por mencionar un videojuego el cual tuvo varias encarnaciones hasta por fin conseguir
salir en láserdisc, que es el Triad Stone, conocido en Saturn y en Play 1 como Strahl.
Strahl es el nombre que tiene en Saturn, en Japón, y Triad Stone es el nombre que tuvo
en láserdisc, para láser activa, y su nombre original era Chances Quest, era un videojuego
el cual sí fue animado, es decir, todo lo que era el guión y todo esto ya fue realizado
en los 80, pero no vio la luz hasta el 94.
Fue un proyecto que pudo revivir, pero vamos, resucitado de las cenizas, que Pioneer lo rescató
gracias a Sega también, no por el hecho de que ellos rescataran el juego, sino por producir
los módulos en los cuales consiste el láser active, que serían el módulo de Sega y el
módulo NEC, pero bueno, si queréis más información buscáis Pioneer Láser Active y podéis encontrar
más.
Sí es que se encuentra, bueno, algo de información habrá ya, pero no es fácil de encontrar.
De educación, como os he dicho, ya que decías también el tema de juegos de tipo adultaiment
o educación para más adulta, tenemos desde los más tontos, como el quiz de Conosaurus,
si es un quiz sobre dinosaurios y animaladas varias, luego tenemos un Tour para Australia,
uno de los juegos más nichos y más raros del sistema, que es Virtual 3D Australia,
conocido como el Tour 3D Virtual de Australia, que casi ni sale, es decir, no sabemos ni cómo
eso ha llegado a salir, y luego tenemos galerías de imágenes, sí, existen photobooks, te vas
a reír, de idols, como no, de idols japonesas, Japón, no me podía fallar, hay photobooks,
sí.
Y luego qué más, es que ya, los de adulto que hemos dicho, es que ya han ido saliendo,
fueron saliendo usos o vamos, sí sí, pero puedes hacer tu propia galería de imágenes,
que eso es curioso, te puedes hacer tu propia galería de imágenes, es una aplicada con
una casa, pero bueno.
Pero si tenías manera de grabar laser disc, claro.
No, no, no, es que tú te puedes hacer luego, decías el, tú seleccionas las imágenes que
te interesan, tienes como un shutter, tienes como un, digamos tú vas dando el botón para
que vaya grabando las diapositivas que te interesan, y luego tú las puedes reproducir,
es decir, grabas esto en la memoria del módulo interno, en laser activa, y luego tú puedes
reproducir esa selección del photobook, luego tú si quieres lo conectas a un vídeo o lo
que fuera y te lo grabas en un VHS, lo que sea.
Sí, te creas tu propio álbum.
Curioso.
Sí, esa es una cosa que no se ha vuelto a ver porque el resto de cosas tanto en PC como
para Mac e incluso plataformas como 3DO o incluso los famosos Photocd, puedo seguir,
puedo seguir, ya no hace falta hacer eso porque puedes acceder a las imágenes sin tener que
estar reproduciendo fotogramas de un archivo, de un archivo de un soporte óptico de vídeo
analógico.
Por no decir que hoy día todos los soportes o la mayoría tienen su función de captura
de pantalla o algo por el estilo, y si no coges el móvil y tomas una foto y ya está,
es una manera cutre pero sirve.
Pero ya en los 90 cuando todo esto salió ya tenía poco uso pero ya fue sacarlo porque
ya digamos que ya estaba hecho, ¿para qué dejarlo si se puede hacer?
Pues sí, a ganar algo, después de todo lo que se ha invertido.
Bueno, no ganaron demasiado, eso explica la corta duración de ese sistema.
Y hablando de corta duración, creo que ya hemos hablado bastante de videojuegos aunque
me ha sorprendido la cantidad de títulos que me has dicho, pensaba que eran muchos
menos.
Claro, es un tema que se puede abarcar o se puede seguir ampliando, ampliando, ampliando.
En el próximo episodio hablaremos sobre la preservación de los LaserDisc, cómo se reproducen,
cómo se digitalizan y qué peligros tienen actualmente.
Si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo, aunque en este caso es un poco
complicado.
¡Hasta pronto!

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 005 - LaserDisc - Tecnología y uso

2026-05-30T20:34:45Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=005|título=LaserDisc - Tecnología y uso|invitados=Rock Lee|duración=0:23:30|publicado=2025-03-07|categoría=Historia|etiquetas=preservacion, retro, laserdisc, home media, discovision}}

== Escuchar ==

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== Descripción ==

Seguimos con LaserDisc. Soporte que abrió el camino del vídeo digital para consumidores.
Contamos sobre sus principales estándares de grabación, algunas evoluciones importantes a lo largo de sus años y cómo se utilizaba.

== Referencias ==

Carátula: https://fineartamerica.com/featured/laserdisc-mark-taylor.html

Sintonía: https://opengameart.org/content/completion-2a03

Efecto de sonido: https://opengameart.org/content/level-up-power-up-coin-get-13-sounds

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas. Seguimos hablando del Laser Disc. Si todavía no has seguido hablar sobre su
historia o su contexto, te sugiero que escuches nuestro episodio anterior. De lo contrario,
cargamos partida y continuamos.
Bueno, fuera trailers ya, fuera los teasers. Volvemos. Te acuerdas que te había comentado
anteriormente que existen diferentes formatos del Laser Disc. Sí, ya hemos hablado bastante
de historia. Pasemos un poquito, así muy brevemente, a la parte técnica. Decías que
hay diferentes formatos. De hecho, por lo que vi, hay una variedad enorme. Se han hecho
bastantes experimentos, pero los que más se usaban eran solamente dos. Bueno, mejor
dicho, los datos. ¿Cómo interpretar la señal óptica que viene del Laser? Son dos, es correcto.
El tipo de reproducción. El CAV y el CLV. Vale, pero ¿en qué consisten estas siglas?
Está muy bien que me tires letras, perdón. Bueno, es lo más que me sé. Las diferencias
que sé es que el CAV es el que permitía la mayor fidelidad y el CLV más capacidad
por cada cara. Con el CAV se podía lograr 30 minutos por cara y con el CLV se podía
más y el CAV podía permitir pausar la imagen de manera fiel. CAV, sí. Porque cada surco
era una imagen. Sí, aparte de su stream de audio. Bueno, volviendo a ello. Y en el CLV
se sacrificaba calidad para que cupiera más metras. De hecho, combinábamos frames en
un mismo surco. Estaba, digamos, si podemos, un ejemplo. Para los que comprendan cómo un
disquete funciona. Nos podemos ir un poquitín atrás. Como sabréis, un disquete tiene...
¿Sabéis los disquetes todos? Bueno, los disquetes. Hablo como si todo el mundo tuviera un disquete
en su mano, pero bueno. Que nos estén escuchando seguro que habrán tenido algún disquete alguna
vez. Bueno, hablo un disquete, pero un floppy. Hablamos de un disquete como tal. Es decir,
un disquete, un soporte magnético. Entonces, esos disquetes tienen unos surcos también,
aunque van por magnetismo. Y cada circunferencia completa es una pista, ¿de acuerdo? Pues
sabiendo eso, aplicamos lo mismo al LaserDisc. Cada circunferencia dentro de ahí es el fotograma.
¿De acuerdo? En CAV. Es uno, digamos, fotograma A, ¿vale? Y luego estaría el B, lo que tú
quieras. Como si quieres clasificarlo con hexadecimal, lo que tú quieras. O numerarlo
por fotograma 1, 2, 3, lo que tú quieras. Como si quieres contar de 0, 0, 1, es decir,
eso ya depende de cómo quieras hacerlo. Eso ya es problema de informáticos, sí. Exactamente.
Bueno, entonces, el CAV, ¿de acuerdo? Para que nos entendamos en inglés, tiene un significado,
¿vale? Pero yo voy a intentar traducirlo lo mejor posible. Velocidad angular constante.
Entonces, el disco gira a una misma revolución, ¿vale? Para que nos entendamos todos. Bastante
rápido. Para leer ese fotograma, ir al siguiente, ir al siguiente, esto cuando tú pausabas.
Ese fotograma, ¿vale? Para que siga reproduciéndose, el disco no para. El disco sigue girando en
ese mismo punto del surco. Solo que el audio no está... El laser sigue leyendo ese fotograma
todo el tiempo. Bueno, y el disco sigue girando a la misma velocidad, ¿eh? No... Para mantener
esa imagen. Mientras que en CLV es una interpretación, es como compresión. Hay que entender entonces
que los reproductores no usaban una memoria de vídeo, ni nada, como tal. Búfer, olvídate.
El vídeo lo estaban leyendo... Es una señal cruda. Lo estaban leyendo en ese momento. Igual
que cuando pausabas un VHS. Tanto audio como vídeo estaban separados encima, es decir,
es una misma señal, que en este caso es una radiofrecuencia, ¿vale? De ahí viene la
coña del URF. Ah, es que yo lo he cogitado por antena. La gente llama Rf, radiofrecuencia.
Entonces es una frecuencia, en este caso modulada o no, ¿vale? Ya ahí no me quiero meter porque
no... Ya se me escapa un poco de las manos esos temas tan específicos. No voy a pretender
saber de ese tema. Entonces luego llega a CLV, un poco de ti más adelante, que triunfó
más por el motivo de "Aparte de más capacidad", es que estás reproduciendo el mismo surco.
Pongamos un ejemplo. Fotograma AB. BC. CD. Ves, es como... Ya ahí no surco, ya que digamos
que la lente, en este caso, tendrá un menor desgaste, pero a la vez también la imagen
que tú verás, obviamente si tú pausas, por ejemplo, ¿vale? Pues la diferencia es
mínima. Es decir, si sepas que yo, dado que lo tengo delante de mis narices para poder
decírtelo, es mínima. Créeme que costaría mucho. Pero si tú inspeccionas y capturas
esta imagen con cierto hardware o cierto aparato el cual lleva esta señal, seguías capaz de
percibir esas diferencias. Entonces, de cara al ojo, ¿de acuerdo? En un monitor de tubo,
o en un televisor de tubo, un CRT, ¿vale? Un tubo de rayos catódicos, para que lo entendamos
todos, ¿vale? Así que TRC, para españoles. Joder, macho. Acá una hecha con los anglicismos
y castillaizarlo todo. Entonces, ¿TLV triunfa? Correcto. ¿Pero hasta qué punto? Hasta que
de repente aparece el audio digital y el poder incluir nuevos sistemas de codificación
de audio. ¿No sé si has reído un poco por encima cómo ha funcionado esto? Más o menos,
sé que utilizaban el mismo estándar que los Compact Disc, que se había lanzado en la
misma, bueno, en esa época, y que esto permitía, entre otras cosas, tener audio envolvente.
Audio surround. Vale. Supongo que adivinarás qué chips se usaban. Te refieres a los codecs
que utilizaban. Sí, adivina qué empresa estaba metida. Dolby. Un poquitín más adelante,
pero antes, al principio, ¿quién estuvo al principio? O sea, bueno, los codecs eran
los mismos que usan en los OBDs, AC3 y... Sí, pero esto es más adelante. Hablamos de
los primeros digitales. Pues suspendo esta pregunta. Bueno, pues la respuesta es Sony.
Sony trajo los primeros digital audio codec, en este caso los chips, desarrollados de otros
chips que venían de los Texas Instruments y demás. Que tenga yo conocimiento, me puedo
equivocar. Pero recuerdo que había decodificadores de audio, de Sony sobre todo. Y es más, en
uno de los reproductores que tengo, los ves al momento. Esos DACs. Le llaman DAC, ¿vale?
Sí. Digital audio codec, pero hoy en día la gente dice, pues te puedes comprar un DAC,
que es un digital amplifier. Es decir, esas siglas se han reutilizado mucho. Son siglas
que se van reciclando con los años. Igual que a gente llamaba a un lector de CD, disquetera,
cuando realmente era un lector de CD. Pero hubo gente que, ponlo en la disquetera, se
quedó, digamos, la palabra arcaica se traslada a otros estándares. Por facilidad de que
la población, obviamente, es decir, el usuario medio, consumidor, ya lo conoce como disquetera.
La que decir, es que no vas a decir la cdtera. Queda muy mal, la verdad. No cuadra. Ponlo
en lector, o la lectora. Lo de lector, lectora, ahí ya empezamos con la batalla de los géneros.
Y luego están los que dirán lectores. De todas maneras, lo de disquetera, yo lo he
oído más para disquetes, o sea, para los floppies. Ya, pero yo he llegado a oír disquetera
con CDs. Ya, seguro. Cuando no había tanto internet, pues cada territorio tendría sus
palabras. A parte de los que consideraban que su lectora de CD iba a ser un posavasos
bonito también. Pero eso también es para matarse. ¿Quién no ha hecho eso con el lector
de CDs, de su ordenador? O ceniceros, que eso sí que ya es para otros que no. O cielos.
No quieras imaginar el color que eso coge luego. Creo que con eso ya podemos cerrar
el programa de hoy. Pero bueno, que teníamos estos formatos, teníamos audio tanto analógico
como digital, que de hecho no lo hemos comentado, pero los laserdiscs podían contener varias
pistas de audio, las cuales se podían emplear para diferentes idiomas. Y diferentes salidas
de audio también. No solamente tenemos opción de coaxial, opción de óptico, de audio óptico.
Ya usaban audio óptico. Conocido hoy en día como Toslink. Y luego para todo esto también
teníamos otros formatos que luego se inventaron, que se crearon a partir de la tecnología,
las cuales requerían sus decodificadores propios. Te haría falta comprar módulos
los cuales te permitirán descodificar la señal DTS, o la señal óptica. Claro, la señal
óptica requieras un amplificador. Ese amplificador tendrá que coger el estándar. Pero es que
luego también ocurrió lo mismo con el vídeo. Formas de decodificar la señal que estaba
reproduciendo un laserdisc, un cable conectado a un decodificador de vídeo, el cual te permitirá
conectarlo a un televisor que acepta conexión por componentes en el año 91. Componentes,
esa es la palabra clave. El BNC, que es un estándar, y los componentes llevan existiendo
aunque mucha gente no lo crea, llevan existiendo desde principios de los 90. Y la tecnología
que estaba desarrollada por JVC, Philips y Sony, mucho antes que el año 90. El HD existe.
Por componentes, te refieres al cable de 5 conectores. Correcto, ya existía. Ya existía
el famoso, no era 1080i, pero era 1050, 1040. Eran los primeros Full HD. Entonces, la gente
que diga que el HD es una cosa nueva, lo siento mucho, tengo que deciros que no. Por
lo decir que Neck incluso, junto con Hudson, hizo demostraciones de videojuegos en alta
calidad en monitores enormes de tubo que soportaban 1040 líneas, 1040 líneas con
alta definición, con cables propios, con cableado propio, BNC. Para poder demostrar
y es una cosa que la gente no conoce, poder demostrar jugar un puñetero juego con un simple
Bomberman, de acuerdo, de Hudson, a 10 jugadores en una pantalla enorme. Vaya. Un evento. Para
poder demostrar esa tecnología. Eso es interesante. Y eso encadenó otras cosas. Los sprites de
la época no daban para mucho, pero… Sí que daban, eh. Créeme que había chips de
video para ello. La cosa está en que fabricarlos y desarrollar esa tecnología tiene un coste
elevado y unas horas que no queríamos imaginarnos. Por lo decir que estamos en la época de los
videojuegos eran ensamblador. Direcciones de memoria y demás. Hacer hardware para recreativas
y demás no era algo fácil. Que existieran chips que todo lo puedan resumir, sí, pero
tuvieron que crear un procesador. Un procesador e incluso reaprovechar cosas que había en
América para adaptarlas a su formato. Y así Hudson logró demostrar que se podía tener
videojuegos en HD en el 91. Dios. Otros adelantados a su época. Sí. Entonces, yo creo que hemos
hecho una pequeña introducción sobre todo lo que conlleva y aglutina en LaserDisc. Sí.
Todo esto que estabas comentando antes, o sea, todo esto requería, bueno, era para casos
concretos, me imagino, o sea, me imagino que la mayoría de discos de películas usaban
el formato estándar, o CAV o CLV, que servían. Pero luego más tarde CLV predominó mucho,
sí. Que era compatible con la mayoría de reproductores, pero que habrían algunas funciones
específicas que requerían o ese accesorio o algún descodificador o un reproductor ya
más o menos. E incluso en Japón y en América también, sobre todo en Japón, uno de los
motivos por los que LaserDisc triunfó mucho es por los karaoke. Te vas a reír. Sí. Sobre
usos de LaserDisc creo que hablaremos otro día, que eso también da para largo. Especialmente
sobre videojuegos, que ese tema me interesa mucho. ¿Te refieres en el ámbito doméstico
o recreativo? Ambos. Ambos han tenido mundos bastante distintos, pero que con una ejecución
muy parecida. ¿Hasta dónde he visto? Sí, sí. ¿Hasta dónde he leído? Porque no he
tenido la oportunidad de probar ninguno de estos. No tengo problema, es decir, yo la verdad
es que esto es como una, es como una ratonera la cual se convierte en una madriguera. Sí.
Porque parece que hay cuatro cosas, pero sigues, sigues y sigues y sigues y acabas al final
hablando de viajes en el tiempo. Sí. Es una animalada, es decir, estaba todo muy por delante,
pero aquí no había gente consciente y los pocos que había conscientes de ello tenían
que pagar unas millonadas increíbles para importar todo esto. Correcto. Por eso mismo
fracasó en Europa, al no saber, es decir, venderlo. Llegó tarde y mal. Tarde y mal.
Quedó como un producto para, un producto de lujo. Y España tarde, mal y fatal. Y luego
lo intentaron vender con las tres veces, bueno, bonito, barato. Eso era posible. Sí, cuando
nadie los quiso empezaron a liquidar como quien vende enciclopedias. Genial, típica
de Spanish. Salvat, vale, lo dejamos ahí. No es spam de ellos, simplemente es mencionarlos
por rabia a cómo tratan una tecnología tan buena como esta. Pero claro, hablamos de que
el DVD también ya se había establecido, es decir, ¿qué iban a hacer si no? Bayonet
estaba ya desesperada por quitarse todo en medio, aunque, aunque, has oído cuando fue
el último productor de las series fabricado, ¿cuándo fue? A ver, sé que en los últimos
años de LaserDisk estaba conviviendo con el DVD. Sí, sí, pero te vas a reír. ¿Cuándo
fue exactamente el último, los últimos reproductores de las series fabricados? Digamos, ¿2005?
No, 2009. Así que estaba conviviendo con la aparición del HD DVD y el Blu-Ray. Es decir,
aunque no se publicaban más películas ni nada, seguían fabricando aún reproductores
domésticos. De la menor calidad, pero seguían. Otros fabricantes, los cuales cogieron estas
licencias y Bayonet la daba igual. Mientras eso da dinero, ¿qué más da? Porque todavía
se estaban usando y en algunos ámbitos muy concretos. Entonces, 1978 hasta 2009. Podemos
decir que es un formato que a pesar de su bajo éxito en Estados Unidos al principio,
su auge en Japón con el home media, el visual doméstico y el declive, y aún así, y aún
así, ha durado 30 años. Es algo que es admirable, aunque la duración de un medio, igual que
Famicom, hasta 2003 aún había kioscos que vendían disquetes de Famicom, los Famicom
Disc. Los dispensadores hasta 2003 tuvieron mantenimiento oficial por Nintendo, y es algo
sabido, aunque yo no soy mi fan de Nintendo, aunque otros lo sean, yo lo comento como un
dato extra. Que no porque algo dure mucho significa que vaya a durar de una forma correcta,
sino que el problema es que cuando dura mucho también va a ser maltratado. Y ahí es cuando
entra el tema de los videojuegos. Utilizar ordenadores cutres a sistemas de texto a
voz por LaserDisc, y micro controladores de eso, es como de algo que es muy loable, incluyendo
grandes compañías de animación, lo dejo ahí, de nadie diría que lo son en aquel
momento, a grandes, grandes, entre comillas, cagaditas y truños.
Sí, han habido joyitas ahí en la historia, pero sí, ha costado mucho que saliera algo
de ahí. Sí.
Ha costado horrores. Bueno, pues eso, espero que os haya gustado
todo lo que comentábamos. Ya hemos contado suficiente por hoy, y hemos
tenido una buena serie de curiosidades, y porque nos estamos parando los pies a cada
momento que sí, ¿no? Sí, sí, pero eso, que sepáis que esas curiosidades
es un pequeño regalo a quien se haya sentado aquí a escucharnos, nada más, que sepáis
que esto es, como digo yo, las cosas al directo. En el próximo episodio me gustaría hablar
tanto de videojuegos, como de qué manera se preservan los LaserDisc, o sea, qué medios
tenéis, gente como tú, para guardar ese contenido que, recordemos, está guardado
de manera analógica, no es copiar y pegar. Sí, el tema de la lectura es un problema muy
grave. Pues eso.
Pero eso entraremos en detalle en posibles próximas entregas, y a quien quiera escuchar
bien y si os ha cansado, pues que sepáis que aquí hablamos por gusto, no obligamos
a nadie aquí. Eso es. Si a alguien no le gusta, pues hay
muchos más podcast por ahí sueltos. Sí, sí, pero eso sí, no esperéis que os hablen,
y menos en castellano, os lo puedo ya garantizar, con un poco, al menos, de sin pelos en la
lengua, es decir, ser claros con cómo es el formato y en qué consiste, y sobre todo,
yo quiero dar a conocer mi experiencia buena y mala con ello, porque es algo que yo sigo
tratando de, al menos, conservar por gusto propio, y porque en un futuro quiero ser capaz
que aunque no exista ningún aparato, ningún electrodoméstico, porque al final yo considero
casi como un electrodoméstico, un reproductor de laserdisc, y te lo dice alguien que tiene
aquí dos, y los dos funcionan, es decir, ya es otra cosa que la gente no tiene en cuenta,
es tenerlos no es suficiente, un mantenimiento es necesario, y una vez tengas el mantenimiento,
sé constante con ello, no los dejes aparcados, porque un componente electrónico, el momento
que deja de tener un uso, también, entre comillas, se pudre. La electrónica no funciona
en base de cómo lo guardas de bien, puedes estar guardando una caja sin nada húmeda,
si la electrónica que hay por dentro se muere, los condensadores tiran corrosión,
es decir, correo en la placa, se carga un chip de audio y demás, buena suerte. A ti
es muy buenas. No, no, no te sirve de nada, ya tienes un piso de papeles o intentas arreglarlo
y acabas haciendo un corto donde no toca y te cargas una lente o te cargas una placa
de vídeo o te quedas directamente sin laserdisc. Pues bueno, yo solo os voy a explicar mi pequeña
esquina, mi parte es solamente un dos por ciento del relato, de la narrativa que hay,
porque esto es un drama, es decir, puede haber aquí todo tipo, es decir, esto se puede hacer
incluso, podrías hacer una serie dramatizando todos estos acontecimientos y digo yo que tendría
tirada como ha habido series y demás, pero yo sí. Se lo voy contando a Prime Video a
ver si me financian. Prime Video, créeme que tiene mucha más gente esperando a sacar algo,
tienen una cola de gente, es decir, entre los que están de protestas, el tema de otra
vez de los guionistas y tal, que eso seguirá en activo, todas las huelgas que ha habido
y sindicatos de locuras y demás del doblaje que tengo amigos y demás. Esto ya es otro
podcast. Ya desvariamos. Muchas gracias. Muchas gracias a ti por tu experiencia y ya te digo,
te he traído precisamente por esto, porque estás metido en el ajo y sabes todo lo que
lleva. Aún aprendemos, es decir, nunca se deja aprender estas cosas. Eso es algo que
no voy a pretender, es decir, aún me queda mucho por aprender y hay cosas que mismo las
he hecho funcionar y te puedo decir que, ostras, ha funcionado porque he probado, es decir,
ha sido un poco prueba y error, prueba y error, hasta que das con lo que hace arrancar eso.
Estás escribiendo mi trabajo como programador. Pues eso, muchas gracias y nos vemos en el
próximo episodio.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 004 - LaserDisc - Historia y contexto

2026-05-30T20:34:32Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=004|título=LaserDisc - Historia y contexto|invitados=Rock Lee|duración=0:32:31|publicado=2025-02-27|categoría=Historia|etiquetas=preservacion, retro, laserdisc, home media, discovision}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/004-laserdisc-con-rock-lee-historia-y-audios-mp3_rf_140756114_1.html}}

== Descripción ==

Ahora sí, empezamos a hablar en serio sobre el LaserDisc. Soporte que abrió el camino del vídeo digital para consumidores.
Contamos brevemente (pero sin pasarse) cuándo empezó, con qué empezó y qué competición tuvo a lo largo de su historia.

Yo he estado bastante más suelto (voy aprendiendo), y Rock Lee ha soltado bastantes curiosidades.
¡Próximamente más!

== Referencias ==

Carátula: https://fineartamerica.com/featured/laserdisc-mark-taylor.html

Sintonía: https://opengameart.org/content/completion-2a03

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Buenas tardes! Vamos a seguir hablando de preservación de medios, obras de arte y contenidos
que pueden perderse en el paso del tiempo. En el episodio de hoy, y espero que durante
algunos más, me gustaría profundizar sobre el Laserdisc, un soporte adelantado a su tiempo
que se encuentra en peligro de extinción. Rock Lee, bienvenido de nuevo. Hola, buenas.
Sé que es un poco tarde, pero también quiero decir feliz año nuevamente. Feliz año. Feliz
año en... estamos a día 21. Sí, 21 de febrero. Sí, correcto. Bueno, pues nada, estamos aquí
nuevamente. Hemos aterrizado. Sí. Te traigo aquí no solo porque controlas mucho sobre
consolas retro y contenidos olvidados, por así decirlo, sino porque estás metido de
lleno en el mundo del Laserdisc. Más tarde ya hablaremos sobre los desafíos que eso
te supone. Bueno, estar dentro tiene un problema, que también no... es decir, cuesta a veces,
digamos, motivar a otras personas por ello, y también verlo de una forma objetiva y decir,
bueno, ten paciencia, que esto no es una cosa de un día, ni de dos, ni de tres. No hablamos
de conectar un dispositivo USB y copiar los datos. No hablamos de poner un reproductor
CD o DVD o un lector y copiar los datos al vuelo. Y aún así, hay muchas maneras también
de copiar un CD o un DVD, que podríamos hablar, y también todos los estándares que tiene
un CD o un DVD. Sí. Pero esto ahora mismo no viene mucho. Pero más que nada es que
igual que hay formatos nicho, como en Laserdisc, hay formatos nicho dentro de un CD. Sí. Que
tampoco los conoce casi nadie. Bueno, mejor dicho, no se ha explicado a día de hoy porque
todo el mundo da por sentado que un CD contendrá pistas de audio bajo un estándar que se creó
hace tiempo, antes del 82. Y que además es digital, o sea, datos que se pueden copiar
tal cual en un principio. Sí, tú puedes copiarlos, pero siempre habrá como una capa
fina en la cual tú podrás meterte más adentro de ello. Entonces, supongo que habrás leído
un poco sobre qué consiste este formato. Sí. Y verás qué información, pues quizás
es un poco, no está del todo distribuida. Dispersa, imprecisa, o sea, es una madriguera
muy profunda. Pero bueno, ¿por qué hay tan poca información oficial? Porque, a ver,
esto lleva existiendo desde hace bastante tiempo. Empezó allá por los años 50. Te
refieres a lo que son las patentes y demás, ¿no? Las primeras patentes de discos reflectantes
con rayos de luz, cuando el rayo láser todavía apenas era una idea. Pero vamos, hasta los
70. Bueno, en los años 50 por fin habíamos salido de las carjetas perforadas, así que...
Mucho he oído desde entonces. Pero sí, no se le ha dado forma en el mercado hasta ya
por los 70, finales de los 70. Vale, comprenderás también que, a la vez que existen estas patentes,
también hubo otras patentes dedicadas al audio-vídeo por skurkos también, de forma
física. Claro. Y lo puedo decir con un apunte nada más a quien tenga interés. Aparte del
láser disc, pues hubo otro competidor que también tuvo la idea de adaptar a una patente
vieja y esto se llama "vídeo disco" o un disco electrónico físico. Podéis encontrarlo,
es decir, "vídeo disc". Lo vais a encontrar enseguida. VHD, que sean las siglas de "Victor
Hotel Delta". Pero seguro que tampoco hay mucha información sobre este, ¿no? Lo hay,
porque gran parte la encontrarás en inglés, está claro, en español, olvídate, en castellano
menos. Y, obviamente, aunque nosotros que... Yo en mi caso que vengo de, digamos, de, entre
comillas "ascendencia catalanoparlante", pues incluso menos en ese idioma nativo.
¿Qué va a ver en catalán, hombre? Bueno, ¿qué va a ver? Ahí está la cosa. Te da
suerte si alguien ha hablado del láser disc allí. Sí. Bueno, pues entonces, ¿estas patentes
que tú comentabas? Sí, a ver, ha sido varias patentes juntas que han acabado dando forma
a lo que se conocía primero como "discovision", ¿no? ¿Te refieres a MCA? ¿Van aquí a buscar
las siglas? Sería en este caso MCA, para que lo entendamos bien. "Music Company of
America" o algo así. Sí, es una discográfica, como decían antes las famosas disqueras, que
se quiso meter más de lleno en el mundo audiovisual, viendo que empezaban a existir los primeros
televisores. Me puedo equivocar, ¿vale? Como siempre, pero estaba en los años 70, se desarrolló
una tecnología que busca también... Joder, me da muchos deberes últimamente. Con esta
me callo, con esta me callo. Se llamaba "cartridge vision", que en este caso eran cartuchos
con cintas de película, es decir, la película en sí film, envuelta dentro de un cartucho,
el cual no era rebobinable, y había incluso, por eso buscaron la red, existe en YouTube
ya, se ha preservado, un partido de básquete en el año 72. Sí, sí, es como recién salido
del horno. Pues viendo que había un pequeño de auge por el "home media", entre comillas,
y que cada vez esto empezaba a ser más interesante, y había otros formatos que puedo mencionar
ya, puedo adelantar, que es el "beta", el "beta max", pues que estaba por llegar también
a los hogares en el 76, de forma muy reducida, muy, muy reducida, muy nicho y premium. Sony,
como siempre, metiéndose en ello, pero a la vez también quería cobrar bien, quería
el máximo rédito. Sony siendo Sony. Sí, bueno, Sony siempre ha sido muy Sony. Entonces,
MCA desarrolló una compañía llamada Discovision, o MCA Discovision, ¿de acuerdo? Entonces Discovision
era... Y los discos, ¿sabes cómo se llamarán entonces? Los discos, a ver si estará cierto,
Laservision. Correcto, los he encontrado bien, eso es algo que por fin podemos dar como verídico.
Muy bien. Vale, entonces Discovision era la compañía, no era el soporte. Correcto, MCA
Discovision, la división de MCA dedicada al desarrollo de las tecnologías relacionadas
con los discos reflectantes de vídeo. Vale, vale, muy bien. A ver si me queda claro esta
vez. Esto lo estabas comentando que esto era una primera introducción al home media. Sí,
es que JVC también cogiera los reales y demás. Concepto que en aquel entonces era muy novedoso,
lo normal... Tener películas en casa. Sí. Lo normal era ir al cine a ver la película
cuando la proyectaban y ya está. Bueno, eso también es decir, no solamente hablamos
de cines, hablamos de que aún era muy común, y aún quedan algunos, porque ya han ido cerrando
poco a poco, los cines al aire libre, cuando ibas con tu coche. También, sí. Pero eso,
tenías que ir a una hora concreta o un día concreto para ver una película. Ese concepto
de verla cuando a ti te apeteciese en tu casa, eso aún era cosa del futuro. Y cuando ya
se introdujo a la televisión, más o menos, pues se ponían películas ahí también.
Sí, aunque en la televisión debemos ir en cuenta que mucha gente que tenía televisores
en los años 60 y 70, tenían una capacidad y una, digamos, una pantalla, que es diminuta
si lo piensas, comparado con lo que están acostumbradas la gente hoy mismo. Es más,
ellos incluso algún teléfono o tablet lo considerarían, vamos, una pasada de pantalla.
Alucinarían con la nitidez que puedes verlo, con la precisión que tú puedes reproducir,
cualquier cosa. Vamos, que si una persona de los años 70 viera hasta dónde hemos llegado,
se pensarían que están viendo algo a través de una película como la guerra de los mundos,
básica. Sí, sí. O sea, estaban viendo la vida real. O sea, algo a todo color, a toda
resolución, sin interferencias, con tremendo sonido. Y además tener la posibilidad de que
la gente piensa hoy en día que no es mucho, pero cuando empezaron por fin con los primeros
sets de tanto altavoces, microfonía y auriculares inalámbricos por radiofruencia, claro, hablamos
de innovaciones que eran impensables en esos años también. Entonces, el LaserDisc o
la Servision quería apostar por esas innovaciones que traía el poder almacenar todo en una
resolución más alta, primer punto, y un sonido con mayor fidelidad que tu televisor. Pues
sí. No solo controlarlo cómodamente desde casa, sino tener la mayor fidelidad que se
podían permitir en aquella época, aunque la mayoría de televisores no soportaban tanto.
Es ese problema. Que el lanzamiento fue demasiado, digamos, adelantado a su tiempo. Pero es como
siempre esto. Siempre hay uno que tiene la idea, el que inventa la rueda y el que la comercializa.
Ya está. Correcto. O sea, tardó bastantes años en tener algo de arranque, algo de éxito,
y ha sido principalmente en Estados Unidos y en Japón. En el resto del mundo, si bien
más lejos, en Europa, prácticamente nadie había oído hablar de LaserDisc. Bueno, en
Japón, sí, sí, primera cosa, en Japón habían oído hablar de Discobision, ¿vale?,
de la compañía como tal, porque habían ido a presentar el producto LaserDisc en algunas
convenciones. Y también porque Japón en aquel momento, dado que tampoco hacía tanto
tiempo de la ocupación americana en Japón, quieras o no, Japón se estaba americanizando
más y más y más. Y muchos, digamos, entre comillas distribuidores y conglomerados de
empresas, como pueden ser en este caso Sony, obviamente, mostraron cierto interés en tener
algo que sería HomeMedia. Querían adelantarse también, porque ellos venían del mercado
del transistor, de la pura electrónica, de vender radios, supuestamente de bolsillo,
que te vas a reír, pero como dato curioso, los anuncios que había en Japón y para América
de las radios Sony no eran de bolsillo realmente, sino diseñaban camisas, ¿vale?, e incluso
pantalones con mayor tamaño de bolsillo para poder demostrar que ese aparato era de bolsillo,
para no grabar esos anuncios. ¡Ostras! Es decir, no puedo verificar que sea 100% real,
pero me cuadraría mucho porque si tú lo piensas esas radios que había no eran para nada portátiles,
era muy poco práctico. Hablamos de la revolución del transistor. Ya me parecía ridículo los
anuncios de, no reconozco si era Nintendo DS o 3DS, que mostraban la consola asomando
del bolsillo del pantalón y yo me pregunto ¿cuánta gente llevaba realmente a consolar?
A menos que tu pantalón tuviera una talla XXXL por lo menos, el bolsillo, claro, tienes
que, esto es como sonadores, pues amplías la memoria del bolsillo. Sí. A menos que
ampliaras el bolsillo pues, pero no económicamente, sino físicamente. Sí, que a ver, ya hace
falta con los teléfonos móviles desde hace unos años. Bueno, pues volviendo un poco,
sí, sí, no pasa nada. Pues eso, que decía que solo triunfó en Estados Unidos y en Japón,
pero de hecho nos hemos saltado una cosa, que es lo que al principio era el producto
Laser Vision, llevado por MCA, pasó por bastantes inversiones, bastantes experimentos, IBM entre
otras compañías metió mano, Pioneer también metió bastante dinero, pero estaban como fuera
de la partida, ¿no? Sí, digamos que eso, que Pioneer en este caso, Pioneer ayudó mucho
al desarrollo también de esta tecnología, pero más como inversor. Como inversor externo,
o sea, no se metía de hielo ahí. Sí, es como, tengo un producto y tú si quieres te metes
y vamos a pachas. Las palabras, es decir, tener unas, como digamos, unas entre comillas
accionariado en ese proyecto. Entonces había piezas que ya podemos contar que eran 100%
fabricadas en Japón. Como te he dicho, Japón era su época dorada de la, digamos, la época
del transistor. Digamos que Japón se dedicó, es decir, a nivel nacional, a nivel nacional
a fabricación masiva de ello. Ya eran los maestros de la electrónica en ese momento.
Pero gracias a la idea que América le dio. No olvidemos que, como he dicho, el que inventa
la rueda, en este caso América, y el que la hace viable y comercial, que fue en este
caso Japón, era unos mercados que se alimentaban uno a otro. Supongo que es por eso que MCA
eventualmente se rindió. Bueno, MCA, digamos, que invertió mucho. Y vamos a decir que tuvieron
que en los años 70 también perdieron mucho tiempo. Desde el 68, dicen los rumores, hasta
el año 72, es decir, casi 10 años, entre 9 y 10 años solo para hacer este proyecto
caminar. No porque este hecho el proyecto y las patentes, quiere decir que esto vaya
a ser un éxito. Ya, ni que vaya a ser rentable, ni que lo vaya a comprar gente. Sí. O sea,
como decíamos, ese concepto era todavía raro. Y para bastante gente era algo caro e innecesario.
O sea, películas en casa, ¿para qué? Además que los discos como tal, pues, podían ser
delicados. El negocio de alquiler no funcionaba para este formato, precisamente porque se
podían rayar fácilmente y eran difíciles de transportar. Mucho más que, más tarde,
las cintas VHS o Betamax. Es que hablamos de capas metálicas y acetato. Es como, venga,
apúntate. Capas de aluminio que, de hecho, en las primeras remesas se oxidaban con mucha
facilidad, ¿no? Sí, lamentablemente también contaron con otros, que no me acuerdo ahora
mismo, otros fabricantes, los cuales, pues, para ahorrar en costes ya, imagínate, ya quieren
ahorrar, pues, hacían medios tintes. Y claro, todo eso desencadenó, tú hizo desencadenar
que hubo una baja fidelidad del sistema. ¿Qué voy a contarte? Como siempre, siempre hay
uno que dice "hay que hacerlo con este estándar", pero claro, en el momento que tú le deseabas
a otra persona y esta persona dice "quiero ganar lo máximo posible", pues está claro.
Es como tú decías, es un negocio final. El capitalismo, como siempre, jodiéndolo todo.
No, no, también que era algo muy arriesgado y hubo terceras compañías que no quisieron
arriesgarse tanto, mira. Y bueno, después de todas estas dificultades, Pioneer se acabó
quedando con la propiedad de Discovision y es cuando lo renombró como LaserDisc y terminó
de darle el empuje que necesitaba al mercado. Sí, aunque tardó un poquitín en arrancar
ahora, hay que reconocerlo. Hay que tener en cuenta que a la vez ya teníamos establecido
el Betamax, o Beta, ya estaba establecido a finales de los 70 y también en Japón ya
había Beta por un tubo gracias a la facilidad de, como decíamos, bueno, "facilidad", quien
tenía el dinero, de grabar cintas, de emisiones y demás, por no decir, como dato curioso,
de esto, es decir, no creo que te lo haya contado, pero aquí estoy, también lo comento
al resto, ya que hoy en día es información pública, está abierto esto, está en cierta
página web en la cual es como un gato maullo en japonés, ¿vale? Entonces esa página
web puedes encontrar, para mí es, los primeros ripeos y las primeras veces que se había
grabado la televisión japonesa en cintas, en Beta. No hablamos de quinoscopio, de gente
grabando con una cámara de vídeo film y el audio por separado para hacer quinéscope,
no, hablamos de cintas Beta grabando la señal en crudo y en este caso hablamos de los primeros
especiales, ¿vale? Que salieron la primera emisión en febrero del, espérate, febrero
del 82, o marzo del 82, disculpad, de Queen Milenia, ¿te suena quién es? ¿Qué serie
es, Queen Milenia? No, me quiere sonar, pero no caigo. Bueno, un tal, un hombre llamado
Matsumoto Leiji, ah, Leiji Matsumoto, vale, vale, sí, vale, pues hizo Queen Milenia, entre
otros, como Harlock y todo esto, pues hubo un crossover entre que estaban perdidos y que
se han salvado a estas emisiones que grabaron, ¿vale? Había una parte del crossover que
fue perdida, que era, si me abro más, Doctor Slump y Queen Milenia. ¡Guau! Doctor Slump
y Queen Milenia. Así que senden yo, plus Doctor Slump, toma ya. Y está salvado, no
digo nada más, ya, pero para que veas que eso, que el Beta tenía esa ventaja frente
a estos formatos, pero por millas, para que veas lo útil que ha sido y en alta fidelidad,
alta fidelidad también, eran aparatos caros, las tintas eran caras, sí, tener el equipamiento
y poder conectar otros aparatos y televisores a esos, a estos mismos aparatos de grabación
o tener posibilidad de grabar de la antena directo, sí, era caro, pues tienes que tener
un módulo aparte, vamos, una unidad de vídeo aparte. Con grabar señal directamente te
refieres a tomar la señal de la antena directamente. Correcto, pero con una unidad de imagen, la
unidad de imagen es la que recibe y decodifica esa señal. O sea, no pasaba por el, bueno,
no va al vídeo directo, hay un aparato intermedio el cual lleva la imagen, sí, es una locura
mental, pero bueno, era como un off topic, un poco grande, pero quiero dejar claro que
es, yo creo que esto es un punto a favor del Beta. Sí, igualmente el otro punto a favor
y por el cual tanto Beta Max como VHS fueron mucho más aceptados en todo el mundo era
precisamente por este uso práctico de poder grabar cosas que salen en televisión. E incluso
transferir tus, que eso más adelante puede transferir tus vídeos caseros utilizando
el vídeo también, es decir, por ejemplo hubo gente que más adelante, hablamos de
un poco más adelante de los 80, hacía copias desde la videocámara, ahí está, conectar
la videocámara a tu reproductor de VHS y poder pasar lo que está proyectando en la
pantalla con tu proyector de Super 8 o lo que sea a un proyector y grabando esa imagen
del proyector directo, eso es un kinescopio final, estás utilizando el vídeo común,
es decir, la cámara hace kinescopio y el vídeo captura señal de esa videocámara,
es como, venga, disculpad todo el langlicismo y tal, pero es algo normal para mí, no intento
explicarlo en castellano, no intento. Pero eso, que por lo que triunfó mucho menos el
LaserDisc, que era por esto, el LaserDisc era solo para reproducir, o sea, ibas al videoclub
o a la tienda en cuestión, comprabas un disco o dos discos, quedaban para una película,
a no ser que quisieras ver esa película diez veces, pues a mucha gente no parecía una
compra. Esto es una cosa que hay gente que no entiende, es que ve a películas, por desgracia,
que otra desventaja es el tener que darle la vuelta físicamente al LaserDisc. Sí,
no hemos hablado todavía del propio soporte en sí, pero así muy rápido, eran muy parecidos
a los discos de vinilo de entonces, usaban los mismos dos tamaños, de hecho, y en cada
cara, pues usaban las dos caras, tenían grabada la imagen y el sonido de manera analógica,
lo cual puede chocar un poco cuando ves el aspecto, que es muy parecido a la parte trasera
de los CompactDisc, igual de brillante, arcoíris, flipante, saruman, el multicolor, con sus brillitos,
pues a pesar de ese aspecto es analógico. Aunque más adelante se desarrollará una pista de audio
digital, como avance, pero también teniendo en cuenta que los primeros
obviamente era audio analógico, entonces es una pista óptica totalmente leyendo el surco,
se acabó, la cual va conjunto con los fotogramas, etcétera, etcétera, vamos que no es coser y cantar
tampoco, esto hablamos de que es una tecnología la cual ha llegado a existir, pero porque hubo
unos que pusieron mucho dinero en el desarrollo y muchas horas. Entonces Pioneer aprovechó que ya
estaba hecho para hacer un rebranding y introducirlo al mercado en Japón, pero no olvidemos que si
contamos la primera película en "LaserDisc", entre comillas porque es en Estados Unidos antes de todo
esto, es "Jaws", como lo vemos en España, que es "Tiburón", que es una peli del 72, la de Spielberg.
Se lanzó en el 78, fue la primera película propiamente lanzada en este formato y en los 90 se
lanzó otra vez incluyendo... Sí, es una reedición además que tiene mejor máster y diferentes cosas,
aparte de pista digital. Y extras, escenas eliminadas y tomas falsas. Pero no vamos a entrar en detalle
de las reediciones porque allí te puedes tirar un buen rato. Solo comentaba esto para marcar que
esta era una de entre varias características que más tarde veremos en otros formatos. Es
la gracia del "LaserDisc", que es también que hubo mucho apoyo por parte de los fabricantes en
Japón, dando lugar a nuevas colaboraciones y que Pioneer lo pudo vender muy bien. Entonces,
otra cosa que fuera 100% rentable, pero eso lo dejamos en duda como siempre, es fácil... Tiendo
el momento en el cual Japón estaba en la época pre-burbuja y estaban todos subiéndose al barco,
es muy fácil decir que eso tenía éxito. Bueno, en el 81, de acuerdo, en el 81, por ahí por principios
de octubre, después de varias conferencias y presentaciones y demás, por fin se lanzan los
primeros "LaserDisc", que sepamos, comerciales que tú podías comprar a pie de calle que pertenecen,
en este caso, a un conjunto de... en este caso Sony, está metida en el ajo. ¿Cómo no? Sí, Sony y Universal
también, en algunos más adelante. Pero se lanzaron muy pocos. En octubre 81 hablamos de "LaserDisc"
dedicados al sector musical. Entonces, aprovechar las características del "LaserDisc", sí, pero a la
vez que también aprovechamos que tenemos cosas que podemos editar que ya están hechas. Porque
a lo mejor venían de cintas, como hemos dicho, el máster era cinta, entonces pasa esa cinta, sea
el formato que sea, y lo transferimos al "LaserDisc". Bueno, lo dices como si "Tiburón" fuera algo
completamente nuevo entonces. Ya, pero el problema no es que sea alguno, sino que hablamos de que una
película en Japón, la idea era traer películas, pero en aquel momento aún estaban en fase de
negociaciones, podemos decir. Porque hay una falta de títulos ahí que no hay de lanzamiento, comparado
con "La Servición". La Servición se lanzaron muy rápido a la piscina, mientras que Pioneer fue un
poco más tocando madera, aunque luego se la pudo pegar también. Fueron ahí metiendo el pie en el
agua poquito a poco. Hay que estar muy loco. Hay que estar muy loco, para tal como ellos lo
interpretaron y cómo vieron la tecnología. Hay que tener un par, dejémoslo ahí. Sí, un par de discos.
Porque como he dicho, es como comentábamos, tenemos competencia, Betamax, la aparición del VHS también,
y luego más adelante, ya podemos decirlos, hablamos que están los formatos de CD en vídeo e
interactivos. Más, luego, el clavo que acabó por meter el láser disc en la staca, llamado DVD,
que sí, que mucha gente dirá. El DVD vino en el 96, sí, pero de aquí a que se convirtiera en algo
con tracción, es decir, que tuviera un mercado y fuera ampliamente aceptado, aún quedaba un poco,
pero ya fue un aviso final de que esto se caía. Entonces, ya estaba ahí, trayendo las bondades
del láser disc, trayendo, pero todo en formato digital y de una manera mucho más cómoda, vamos,
tan cómoda como un compact disc. Además que el láser disc compitió contra el videodisco también,
de JVC, de Japan Victor Company, que es el VHD, otra vez. Ya competían también, es decir, otro
mercado, otro submercado, aunque fue más minoritario, pero bueno, otro dato curioso para
quien nos escuche, la primera magazine, digamos, la primera vídeo revista dedicada a la animación
y temas de manga-anime, pues fue publicada en VHD, en el año 86. ¿Cómo te quedas? Nada que ver,
es gracioso como de no tener, no considerar ver películas en casa a tener toda esta competencia,
que bueno, en los mercados siempre pasa, o sea, nadie piensa en ello hasta que alguien pone la
primera piedra. Es más, me encantaría, es lástima que no tenemos nada para mostrar, pero bueno,
si alguien quiere buscarlo, se llama, si no me acuerdo mal, era Anime Vision. Más cabrones,
sabes, creo que era Anime Vision. Como siempre, en la página del gatito que iba a huir en japonés,
podéis encontrarlo. Disculpad la censura, pero es que no, yo creo que hoy en día ya todo el mundo
sabe perfectamente a qué me refiero con esto, con ese eufemismo. No de falta ser más explícitos.
Sí, ahí está. Bueno, pues eso, me gustaría poder enseñaros, da la casualidad, que lo tengo
conmigo físicamente, aunque no tengo un reproductor, dado que está en préstamo. Esto es una historia
muy larga, pero digamos que de unas cosas que yo quería, pues esto acabó en una caja, y en esa
caja pues me encontré que esto no puedo reproducirlo. Obviamente no tengo ningún reproductor de VHD,
pero tengo el primer volumen de esta video revista delante de mis narices. Lo tengo aquí en una caja.
Es algo que es simplemente una casualidad, me ha venido de rebote por otros tratos, nada más. No
tengo la forma de poder verlo, aunque me encanta verlo visualmente, es una pasada ver cómo mencionan
títulos como Megazon, y también hablando de anime que estaba en producción, en producción, es decir,
detrás de las escenas, antes de que existieran esas posibilidades en laserdisc. Así que Victor
Company desde JVC también apostó bastante por cosas curiosas. Es decir, sin contar todo lo que
luego hablaremos, obviamente nos gustan los videojuegos, así que ya lo podéis imaginar de qué va la cosa.
Terminamos aquí la parte de historia y contexto del laserdisc.

El próximo episodio vendrá muy
prontito y pasamos a hablar de la parte técnica, de cómo se usaban y cómo funcionaban. No tenemos
intención de enrollarnos mucho, pero no hay manera. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 002 - Avance de LaserDisc y Comiket

2026-05-30T20:34:12Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=002|título=Avance de LaserDisc y Comiket|invitados=Rock Lee|duración=0:23:08|publicado=2025-01-06|categoría=Historia|etiquetas=}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/002-avance-laserdisc-comiket-audios-mp3_rf_137510274_1.html}}

== Descripción ==

Iba a ser un avance cortito sobre los próximos episodios. Pero a Rock Lee le apetecía grabar algo improvisado desde la calle, en un país lejano, y se nos ha ido de las manos. 😆

Hablamos sobre el Laserdisc, del cual nos extenderemos más en el próximo episodio. Soporte que abrió el camino del vídeo digital para consumidores.
Menciono brevemente temas para el futuro, relacionados con la preservación de videojuegos.
Y cerramos con la feria otaku por excelencia en Japón, la Comiket.

== Referencias ==

Booth, sobre puestos en Comiket. https://booth.pm/en

Carátula: Crunchyroll

Sintonías:
https://opengameart.org/content/rythm-garden-second-cruise-congusbongus-remixed

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Buenos días queridos oyentes. Vamos a hacer un episodio así cortito de avance
sobre lo que se viene en nuestro podcast. Hemos grabado hace poco sobre la noticia
de Internet Archive y lo que conllevaba de cara a la preservación de medios y
demás y... va a dar para largo. Tenemos bastantes cosas de que hablar. ¿Verdad que
sí, Rogli? Hombre buenas, ¿cómo estamos? Disculpad un poco el ruido de fondo que
estoy por la calle andando y nada, quería también decir, ya que mi compañero
Titanio no lo ha comentado aún. Feliz año a todos. Feliz año a todos. Feliz 95, digo
2025, ya que siempre hago la broma de que estamos 20 años atrás. Yo al menos
vivo un poco en el pasadito, pero bueno. Ahí has dicho 30 años atrás más bien.
Sí, pero para mí suena como 20. Para mí ser 95 sigue estando muy cercano.
A ver, ya que estás con juegos antiguos todo el día, pues es normal.
Si sólo fuera eso. También multimedia un poquito.
Hay que reconocer que nunca se acaba esto.
¿Cómo has pasado el año nuevo? Pues la verdad, estoy tomando cerveza, pero la
verdad es que mi año nuevo fue, pues nada, estuve con unos conocidos en un
stream que tenemos dedicado a un amigo de extranjero que nos ofrece el stream de
la DSK. Y no podemos ver lo que sería el famoso
festival musical de la DSK llamado Kohaku, o Kohaku Utagasen, que
estaba celebrando su séptimojésima, o lo siento si he dicho mal, pero bueno, la 70,
la 70 edición del festival musical. ¿Y tú qué tal? ¿Cómo has pasado el fin de año?
Lo mío ha sido bastante más tranquilo. En lugar de uvas, en la noche vieja con mi
maltésers y poco más. Mi novia y yo intentamos decidir un ritual para
sustituir a las campanadas, pero al final no se nos ocurrió nada. ¿Con maltísers, en serio? Sí.
¿Y eso? ¿Dónde ha salido la idea? Pues de ella, que le gusta mucho el chocolate. Bueno, y a mí
también. Joder, tío, vaya fin de año más dulce. Pues sí, que a ver, las uvas también están
dulces, pero son muy mainstream también. No sé si has comentado a nuestros
oyentes que este podcast, bueno, no tenemos realmente ningún guión planificado y
tampoco hay ningún papelito que tengamos detrás cuando os diga que vamos a hablar.
No. Es bastante más improvisado. Sí, así es, pero será bastante cortito. No nos
hace falta mucho guión. Sí, pero posiblemente nos pensemos un poco más de lo normal, pero
bueno. Sí, pues eso. Tenemos varios temas para los próximos episodios, ya que
cuento aquí con este especialista de preservación. El próximo
episodio, como creo que ya comenté en el anterior, será el LaserDisc. Un soporte
que fue muy curioso en su época, pero muy poco apreciado, muy adelantado a su
época, y que todo lo que aportaba luego se materializó en el DVD, básicamente.
Es que es un estándar que Pioneer adoptó de un estándar abandonado de
los americanos, esa gracia. Ha sido una una fiesta de licencias que lo acabó
pues tener la posibilidad de comprar películas y reproducirlas en casa y más
cosas, material educativo e incluso videojuegos. Sí, es que hay que reconocer
que la pena de LaserDisc, que mucha gente se quejaba en aquellos momentos,
sobre todo en Occidente, es que no tienes la capacidad de poder grabar tus
programas. Pero claro, cómo vas a grabar algo que requiere una producción masiva.
No puedes grabar un surco, por las buenas, y menos de con ese sistema
pseudo digital. Correcto, por eso no triunfó en comparación con el VHS.
No sé si estás informado un poco de cómo funciona el tema, de cómo
funcionan los discos. Incluso del contexto histórico que tuvo, especialmente
en Estados Unidos, donde el LaserDisc triunfó más o menos, entre ahí y algunos
países de Asia. Pero eso, la gente veía "¿me gasto dinero en cada película o
compro un aparato para grabar lo que sale en la tele?"
Ese fue un gran problema.
Hay que reconocer que eso ha causado muchos problemas, porque hizo que
Pioneer se comiera los mocos, básicamente. Sí, hizo un gran intento, el
formato evolucionó de varias maneras, pero también trajo bastante caos, que
dificultó que los usuarios entendieran para qué servía y qué ventajas tenía.
Bueno, una de las ventajas primeras que voy a comentar, antes de que luego avanzara
más de formato, fue que Pioneer desarrolló y evolucionó un sistema con algo
muy interesante, que es el audio óptico. Sí, señores. Utilizando la tecnología
que habían desarrollado Sony con el CD, Pioneer fue a picar a la puerta de Sony
y dijo "la queremos también". Entonces tienes opción de tener el audio
digital, que es el audio óptico, y luego el audio analógico a la vez. Entonces puedes
irte cambiando las pistas para tener dos idiomas de audio. O incluso audio en
diferentes canales, incluso podías tener audio envolvente. También. Cosas así. Pero
eso ya requería tener un aparato que pudiera decodificar la señal, no
confundamos. Sí, eso sí. Hablamos de un sobrecoste ahí.
Han habido diferentes modelos, diferentes estándares... una locura.
Mucha gente dice "ah bueno, ¿te acuerdas del audio AC3 de los DVDs?" No, no. El audio AC3
vino con el LaserDisc, no con los DVDs.
El AC3 fue luego incorporado a los DVDs. Correcto. Así que podemos decir que el
DVD es una semievolución del sistema. Trajo bastantes funciones que hoy en día,
o bueno, desde hace 20 años damos más que sentadas, pero eso, no las inventó el
DVD, ni el estreno. Correcto. Ya estaban de antes. Sí, entonces debemos decir que lo que
tenemos hoy en día es una mezcla de lo que había más o nuevo.
Obviamente el LaserDisc no podía incorporar contenedores ni nada, es decir,
hablamos de que Matroska y todo esto, olvídate. Así es.
Ya profundizaremos en LaserDisc ahí para rato. Sí, estoy de acuerdo.
¿De qué más temas trataremos? Pues tengo varias cosas pensadas, como el deterioro
de consolas y de cartuchos, discos, etcétera. O sea, cómo todos los formatos tienen su
fecha de caducidad. Videojuegos lanzados de manera física, pero que no... que tengan
también fecha de caducidad, porque hayan salido en primera versión, pero que no
funcionen o que tengan algún bug importante, cosas así. Servicios online de
los que dependemos para poder jugar, pero que cualquier día cerrarán, que sería
muy parecido a los DRM, que tanto te gustan, licencias, cosas así. Yo no quiero
meter más con los DRM por ahora. Poco a poco. Ya nos meteremos. Yo quiero
chicha. Tendré que refrescar un poco la memoria, pero sí, hay
graciosos. Empezando por las novedades visuales, pero bueno.
Tu especialidad, sí.
¿Qué más temas se te ocurre? ¿Algún otro tema? Pues bueno, también la
odisea que tuvimos, por el típico tuvimos, porque no estoy solo yo en el
tema de grabar y preservar en este caso. Podríamos capturar la señal analógica en
crudo de los LaserDisc. Entonces, la odisea que es y lo que nos está costando
realizar este proyecto. ¿Cómo se ha llegado a tener un aparato que más o
menos sirva para obtener el contenido en crudo? Mejor dicho, capturar lo que el
lector, lo que la lente, está recibiendo de forma cruda, sin tener que pasar por
ningún módulo ni tener que pasar por ningún tipo de conversión. Porque el
problema está en la conversión analógica. ¿Cómo lo interpreta la máquina analógica
versus cómo lo interpretaría el ordenador? Correcto. Nada tiene que ver
con lo que hacíamos hace tiempo de enchufar un reproductor de VHS a una
captura de vídeo, pues ya se pierde calidad. Hay preservación de VHS también, de ese
mismo modo. Aunque está en menor desarrollo, ya lleva bastante tiempo.
Existir existe. Sí, pero eso, la cuestión es tener el formato que mejor mantenga la
calidad, que no se pierda nada por el camino. Eso no es nada fácil.
Aparte de eso, me ha parecido oír ruidos de fondo. ¿Estás en la
calle? Sí, desde el principio he dicho que estoy en la calle, caminando,
dando una vueltecita. Hace un poco de frío por aquí, pero bueno.
También creo que te olvidas de comentar algo más sobre cierto. Tenemos cierta
persona que nos trae un poco de información sobre un evento que
tendría una gran importancia a nivel nacional en Japón.
No para cualquier tipo de personas, pero sí que para los que a
nosotros nos concierne, videojuegos, animación, etc. Nosotros sí que nos
concierne bastante. Creo que sabes de cuál hablo, ¿verdad?
No sé, un evento idóneo para frikis de lo nuestro. ¿A qué te puedes referir?
No es el Tokyo Game Show. Me encantaría poder decir que es eso, pero no es el
Tokyo Game Show. No, el Tokyo Game Show es demasiado mainstream.
Todo es de algo más, algo más nicho. Algo que lleva mucho
tiempo existiendo, pero que es más nicho.
Y de dónde han salido algunas... Acá ha pasado una moto, perdonad.
Bueno, eso lo cortaré.
No, déjalo, déjalo. Queda natural. Sí, pues eso mismo. Saben que estamos en
directo. Eso es, eso es. Pues eso, ¿de qué evento estamos hablando?
Pues hablamos de la Comiket. O conocido a nivel internacional como Comic Market.
¿Y qué haces ahí, en el Comiket? Pues la verdad, ni yo tampoco lo sé.
Es algo que llevaba mucho tiempo gestándose. Es como cuando dice a gente,
"ah, voy a ser padre", "ah, pues yo voy a ir al Comiket".
Mucha gente tenemos, hemos tenido ese sueño de "algún día quiero ir a Japón".
Sí, que siempre es que eso muchos me lo dicen, hasta que lo hacen y luego me
cuentan sus historias y les digo "vale, pero después del Conbini, ¿sabes qué más cosas,
verdad?" Pues una de ellas es a Comiket.
Toma masazo que después dar a la gente, pero bueno, a mí me pueden dar un par de
masazos, pero bueno, crearemos. Yo lo más parecido que he visitado
fue un anime de Japán, que de hecho creo que fue en el mismo edificio que el
Comiket, el Tokyo Big Sight. Tokyo Big Sight, correcto, así es.
Pero sí, lo mío no tiene ni punto de comparación con el Comiket. Pero todo ha sido
un Japan Weekend, ¿verdad? ¿Sabes que son iguales?
Se parece lo mismo, una pera o una patata. Están las manzanas, están las
patatas y luego está el Japan Weekend. Ahora sí, para empezar, ¿cuánto...? Para
empezar, una cosa, no estamos patrocinados por ninguna empresa ni por ningún tipo
de evento y el primero que he hecho y que me sabe mal para los que les gusta ir a
los Japan Weekend, yo me incluyo, he ido a muchos Japan Weekends, me he tragado
incesables y inacabables Japan Weekends, es más, he incluso cantado en un
escenario en un Japan Weekend para el concurso de karaoke.
No pude entrar en el concurso, así que tuve que cantar después, para que veáis lo
patético que puede llegar a ser esto. Así que yo, en este caso, he hecho, como
decía cierto personaje de la escena de vídeos, decía algo de, como era,
"verguenza ajena, vergüenza ajena", pues eso, ¿qué te rías tú? De nada, de nada, cosas del
directo, es decir, lo que tiene más cuando te sueltas un rato.
Bueno, ¿y qué nos puede aportar el comiqueta a nuestro tema, a la
preservación? Pues la verdad, el comiquete nos puede aportar mucho a la hora de ver cómo
la gente le importa mucho su hobby y muestra, sobre todo, el amor propio que
tienen hacia incluso ordenadores viejos, también.
Es algo que no puede fallar allí y es, también, no solamente el dojin como tal,
el comic, los fanzines y demás, ¿vale? Sino también el dojinsoft, que es el
software fanático, hecho por fanáticos, y el software, también, tenía otra
parte, que es el hardware, pues el hardware hecho por fanáticos, dojin hardware.
Hardware hecho por fanáticos. Sí, existe y estoy aquí para confirmarlo. ¿Algún
ejemplo? ¿O lo dejamos para otro episodio? Eso lo dejamos para otra ocasión,
porque me gustaría que la gente tuviera un poco de curiosidad, además, puedes
buscarlo en internet. Si pones en japonés "dojin hado", sé que suena como el culo, pero sí.
Si tienes la capacidad de ponerlo, pues eso, yo creo que puedes aprender un poco
de ello, pero se habla muy poco de ello, dado que hoy en día muy poca gente
produce hardware hecho por fanáticos, a excepción de América, como siempre,
América es un referente para esto, mucha gente que desarrolla proyectos, los cuales
son para impresiones 3D, impresiones con PCBs, en plan, por eso existen
en América, la famosa empresa, bueno que es China, pero da igual, PCBway, que tiene
fabricación en Made in China, pero empresa es americana, si no recuerdo mal, puedo
equivocarme, si me equivoco, disculpas a PCBway por llamarles americanos, porque
sé que viene de muchas veces de China, de Taiwán, de Malasia y demás, entonces, claro,
hablar del hardware hecho, es decir, lo que sería, como llamaríamos, no hay
hardware en castellano como tal, así que diríamos como material físico, placas
placas electrónicas hechas por fanáticos, a nivel accidente es bastante
conocido, pero a nivel japonés, apenas se conoce, bueno, Japón siempre es, Japón
siempre es un mundo aparte para estas cosas, sí, además que es muy discreto, no
hablan mucho de ello, pero existen páginas webs incluso que te venden hardware
hecho por fanáticos en Japón, ya podéis buscar, ya podéis buscar, porque os digo una
cosa, no podéis comprar, ningún proxy os lo compra, ninguno, porque nadie sabe si
esa página es de fiar o no. Tienes que tú hablar con el vendedor y
fiarte de él. Lo dices por experiencia, no? Correcto, lamentablemente he tenido que
cruzar milas bastantes con ciertas personas. Veos como siempre esto, esto es, tú
te fías y cruzas los dedos hasta que te llega algo, o te dice tu contacto de turno,
te dice, oye, que esto no llega, así que voy a reclamar la tarjeta de crédito que
me lo vuelvan, así que por suerte yo trabajo con seguro, es decir, voy siempre
asegurado, pero quien tenga un proxy que sepa que encargar este tipo de cosas yo
no lo recomiendo, a menos que tengas una seguridad de que alguien lo pueda
encargar por ti y que esté dispuesto a poner la mano al fuego por ti también,
porque los datos personas de esa persona también van hacia ese vendedor, claro.
Cuántas cosas en juego por unas maquinitas viejas, jajajaja. Sí, díselo al
mercado cerrado que hay de Dojins y demás, pero al menos el Dojins, lo que
sería Booth, que es una página web que podéis encontrar en la red, no es algo
secreto, ahí podéis ver lo que se publica cada año de gente que venden la
Comiket y a la vez venden también online, claro, hay gente que para ellos es su
presupuesto para ir a la Comiket, te recuerdo que hay gente que tiene que
pagar el stand, además que son una mesa de dos metros y no te esperes y en esa
mesa de dos metros se pone uno a tu lado, entonces tienes un
metrito para ti, de 70 a 100 centímetros para ti.
No olvides que son japoneses, dos metros de sobras para ellos. Pero para dos
personas, para dos personas, no solo para uno, dos. Como si son tres, hombre. Sí, donde caben dos, caben tres, pero bueno.
En resumen, espero que esperéis con ansias esto que vamos a comentar,
a los que los pocos que nos oyen, y solo decir que bueno, que sobre la
Comiket, obviamente mucha gente ha hablado de ello, hay extranjeros que van cada año,
australianos, americanos, pero ¿y españoles? ¿Cuántos van?
¿Tú? Algúno más habrá, alguno más habrá de la, de la, de la, ¿cómo se dice esto?, de habla
hispana, seguro, seguro, pero que yo sepa, no soy capaz de encontrar, ¿eh?
Y a ver, si va algún otro español, será seguramente, será seguramente alguien que
ya viva ahí. Pero que lo quiera comentar es el problema,
mucha gente se lo toma mal, se toma como que ir a Comiket es como ir al lugar ese
súper friki. Bueno, lo es realmente, pero yo en mi caso... Es que es súper friki. Cero problemas en
comentarlo, hay gente que no quiere comentarlo porque no quiere que la
familia de la, está en casa con una japonesa, que no quieren que le miren mal, que
porque haces publicandos una red, que no sabes que ahí van solamente los locos,
porque le llaman un poco a la Comiket, le llaman el loquero.
Puedo entender ambos lados, o sea, puedo entender ambos lados. Sí, sé gente que
seguramente habrá ido, pero no quiero decirlo públicamente. Sí, aunque es
bastante gracioso porque, a ver, en Japón toda esta cultura es algo normal, asumido,
desde hace bastantes décadas. En España el manga se veía como algo de bichos
raros hasta hace 20 años. ¿Cómo te lo explico? ¿Cómo te lo explico? La Comiket
lleva celebrándose desde 1975,
y su origen, lo que llamaríamos Comiket Zero, me pude equivocar, originó de unas
jornadas universitarias que se hicieron en el noviembre del 74.
Así que entramos en el 50º año de la Comiket.
Ha ido antes y después. Y mi sueño era ir antes de ese aniversario.
Muy bien, un sueño cumplido. Sí, uno de los de los pocos que tengo. Mis sueños son
muy simples, la verdad. Solamente requiere ponerle ganas, ahorrar y
tener paciencia en la cola de la Comiket. ¿Las colas japonesas? No, las colas japonesas,
es decir, están las colas japonesas de que a lo mejor haces una horita para
entrar en un restaurante bueno en japonés, o a lo mejor haces una hora o dos o
tres o cuatro, y he visto llegar incluso cinco, seis, siete... Anteriormente, cuando la
Comiket era un evento abierto, porque antes era entrada totalmente libre, no
limitada, había gente que se quedaba por la noche a 2º, a 0º y a -2º grados.
Había gente que cogía hipotermias ahí, solo para entrar los primeros.
Creo que ya hemos contado bastante por hoy. Sí, creo que hemos
endeagado un poco más de lo esperado, pero también un poco por la
broma. Pero es un evento serio y a la vez no.
Pues nada, gracias a Titano nuevamente por tener la iniciativa y ponerle
ganas al podcast. Gracias a ti por toda la experiencia que
aportas. Valeosa, en mi opinión. Bueno, más valor tiene
toda la gente la cual ha generado todo este hobby, el cual puedo disfrutar también.
Por supuesto. Diosamente soy alguien que... Pues, gracias.
Muchas gracias. Gracias por contarlo.
Y que la subas sobre todo. Que termines de tener un feliz viaje y ya grabamos el próximo episodio cuando estés de vuelta.
Pero, muchas gracias. Adiós. Hasta luego.

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 001 - Caída de Internet Archive y Preservación de Videojuegos

2026-05-30T20:32:41Z

Titanioverde:

== Metadatos ==
{{Metadatos|número=001|título=Caída de Internet Archive y Preservación de Videojuegos|invitados=Rock Lee|duración=37:18|publicado=2024-12-06|categoría=Noticia|etiquetas=juegos, preservacion, retro, emuladores}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/en/001-caida-internet-archive-preservacion-de-audios-mp3_rf_136644651_1.html}}

== Descripción ==

(Noticia) Rock Lee y un servidor charlamos un rato sobre los recientes sucesos en Internet Archive / Wayback Machine. Y sobre el panorama de la preservación de los videojuegos, obras de arte en peligro de extinción.

== Referencias ==

Nos basamos en este estudio publicado por la Video Game History Foundation: https://gamehistory.org/study-explainer/

https://www.gamingalexandria.com/
https://hitsave.org/projects/

Imagen:
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Nostalgia_Box_-_Museum_Space.jpg

Canciones:
https://opengameart.org/content/jrpg-pack-1-exploration

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Bienvenidos a este humilde podcast. Me llamo Titanio Verde. Hoy hablaremos de preservación
de Internet, contenidos y especialmente videojuegos, de los peligros que pueden correr. Para ello
voy a hablar con mi viejo amigo, Rock Lee. Buenas tardes. Hola, buenas. Aquí son ahora
reciente de Internet Archive y las posibles causas que pudo ser, etcétera. Y a partir
de ahí vamos a utilizar un estudio que hubo sobre preservación de videojuegos que se
publicó el año pasado y del cual podemos sacar interesantes conclusiones. Pues eso,
Internet Archive. Hace dos meses, bueno, en octubre de 2024, tuvo una caída bastante
histórica por la cual dejó de estar en servicio durante un tiempo y de la cual todavía no
se ha recuperado del todo. Podemos consultar el contenido, sin malo entendido se pueden
publicar comentarios pero sin enlaces, se pueden hacer cosas pero aún faltan funciones
y están, por lo que vemos públicamente, están trabajando duro en ello, parcheando
toda la seguridad que pueden, recuperando lo que pueden. Pero claro, ¿qué implica esto
de cara al usuario y de cara a los contenidos? Claro, es que aquí hay diferentes bandos
también, hay que tener en cuenta eso. Digamos que por un lado tenemos lo que sería la administración
de Internet Archive, que es en este caso la organización Sin Nombre y Lucro, si quieres
llamarlo NG en castellano, NPO en inglés, que sea Non Profit Organization, aunque yo
me referiré para todos los que están oyendo como NPO, dado que es para mí el término
que más se utiliza. Nada más aclarar eso. Entonces, ¿tú comprendes en este caso qué
bandos ha habido en este ataque? Todo lo que hay son más teorías que otra
cosa, así que no sabría decirte, al menos sin ponernos a profundizar en teorías. Más
allá de que la causa principal ha sido un DDoS, ¿qué tenemos de claro?
Bueno, es un ataque de denegación de servicio, el cual consiste en dejar un servidor caído,
dado que recibe muchas peticiones, la misma, es decir, de diferentes puntos, podría ser
incluso que estuviera, por ejemplo, pongamos un ejemplo, ¿hay una canción de algún artista
independiente o algo que no es posible poder adquirir a día de hoy? Bueno, pues enviar
muchas peticiones a esa página y cargarla una y otra vez, una y otra vez, hasta que
el servidor revienta, es una de las posibilidades de ese ataque. Es una causa para que caiga
el sitio. Sí, de hecho es algo que puede suceder, porque
sucede casi cada día en páginas muy famosas. Hace muy poco, una página de Ebay, que era
la base de registro para su calendario de adviento que vende este año, también cayó
por un DDoS brutal, de cientos de millones de peticiones en una hora que ha impedido
que la gente se pueda registrar. No, es que es muy bestia lo que está, también
lo que han hecho con algunas, con otros archivos que también han recibido ataques este año,
y bueno, es decir, como teoría, podemos decir que es una una táctica un tanto disuasoria,
para, digamos, que no haya ningún... ¿Cómo podría decirlo? Sí, lo podríamos decir
que como para intentar asustar un poco a los que estén usando estos servicios, aparte
del ataque que recibieron, también tenemos el hackeo. Eso es lo que ha generado desconfianza.
Eso querían principalmente, dices, generar desconfianza que la gente ya no pueda utilizar
Internet Archive como una base de preservación. Si quieren informarse de qué ha hecho este
político o la historia de quien sea, pues que ya no la puedan consultar aquí, que ya
no la tomen como una fuente verídica. Así es. Claro, entonces, lo que tenemos que tener
en cuenta aquí es también aparte del material que se podría perder. Dado que hay material,
sí que existen zonas en las cuales hay una retención mayor. Como ya sabrá mucha gente,
existen los traques privados, foros, etcétera, etcétera, etcétera. Pero claro, Internet
Archive supone una gran base de datos pública. Cualquier persona tenga cuenta o no puede acceder
a ese material, a excepción de sets grandes. Por ejemplo, hablamos de subidas de más de
500 GB, los cuales sí que requieren un registro. No sé si has leído un poco sobre lo que ha
ocurrido que hubo también un hackeo de datos en Archive. Sí, se ha podido obtener la tabla
de usuarios, sin ir más lejos, que en este caso no habrá servido de mucho porque Internet
Archive no almacena datos personales. Así es. Se han podido obtener direcciones de correo
y poco más. ¿Cómo se sabe en este caso que ha sido atacado? Fácil. En este caso hubo
personas que tuvieron acceso a ese base de datos supuestamente hackeada y resulta que
simplemente son los hashes, es decir, la comprobación de que un dato es el mismo dato que se está
copiando para tener una comprobación de redundancia cíclica, un CRC. Un CRC consiste en una cadena
de números y letras, sería un texto alfanumérico, el cual es la suma de esos datos, un checksum.
Entonces, al tener eso en cuenta, pudieron comprobar de si tú introducías esa contraseña
y generabas un hash y comprobabas con esa base de datos, coincidía tu dirección de
correo electrónico y poco más y tu nombre de usuario. Pero la dirección de correo electrónico
está visible realmente en todas estas subidas. Si tú vas al archivo XML de lenguaje de marcas,
en este caso, es decir, un archivo el cual contiene un código muy, muy simple, tú puedes
ver que quien lo ha subido tiene una dirección de correo electrónico. Así que lo único
que podría ser vulnerable es la gente que no había subido ningún archivo anteriormente
al hackeo, pero aparte de eso, el resto tiene su dirección de correo electrónico pública
en las subidas en el XML que se genera en cada subida. Claro, es igual que cuando utilizabas
un foro o un guestbook o cualquier portal, cualquier página en la cual tu dirección
acaba pública. Pues eso es lo primero que usan los robots de spam para recolectar direcciones.
Poco más. Si tienes alguna cuenta en Archive, recibirás spam. Nada más. No hay nada más
vulnerable. Así es. Pues eso, tenemos desconfianza, tenemos supuesto robo de datos y lo que más
me preocupa a mí es eso, material histórico que se puede haber perdido. La función principal
de Wayback Machine, la función principal de Internet Archive es esa. Poder visitar páginas
web que ya no existen. Pero también tenemos ahí almacenados libros, revistas, música,
videojuegos antiguos. Hay muchas cosas que estaban a buen recaudo ahí dentro. Sí, digamos
que era un catálogo y sigue siendo un catálogo de software contemporáneo. Sin embargo,
ya hay actores a los cuales eso no les interesa. Aparte de, como siempre, propietarios de derechos
de autor, gente que quiera cubrir su rastro histórico o incluso simplemente trolls del
copyright. Así es. Eso es una cosa que sería un antecedente. Lo ocurrió con un videojuego
justamente de Japón, de casualidades de la vida. En el 2022 alguien supuestamente o presuntamente
registró una marca llamada Cookies Basel. Y esto es justo, es decir, coincide con que
hay un videojuego de los 90, publicado en Japón, que se llama Cookies Basel. Entonces
el supuesto registrador, o presunto registrador Copyright Troll, decidió atacar a toda la
gente que tuviera subido algo con el nombre de esa marca para tirarlo abajo. Digamos,
con el famoso "Cesa y desisto". No me sabe ahora mismo en castellano si tiene esa palabra
pero te lo agradecería. Cesa y desiste, sí. Sí, cesa y desiste. Y aparte también notificaciones
de el famoso Digital Millennium Copyright Act, que sería como la ley orgánica de protección
del copyright. Esto es algo que en YouTube, los que usamos YouTube para escuchar bandas
sonoras de videojuegos, por ejemplo, lo vemos también cada día. Videojuego nuevo mínimamente
famoso que se publica, pues que sale a la venta, siempre hay gente publicando la banda sonora
ahí. Y si la compañía es mínimamente celosa, pues hará lo posible por tumbar esos videos.
Obviamente. Incluso... Ya hemos visto casos con Nintendo, hemos visto casos también incluso
con Toei, con youtubers que hacían contenido Dragon Ball. Pero bueno, yo creo que esto
también nos concierne a cómo está la preservación en general en el mercado. Así es. Como decía
antes, Internet Archive guardaba un montón de material histórico, pero no es la única
fuente. Hay muchas más maneras. La emulación ha sido una manera muy amplia, muy popular
de poder jugar a videojuegos antiguos. Le guste o no a la industria. Aunque cada vez
la industria esté abrazando más la emulación, pero a su manera. Sí, a su manera y muchas
veces fatal. Es decir, da mucha pena ver cómo lo hacen. Sí, de maneras poco optimizadas,
son muy limitadas. O sea... O si respetar incluso los fallos de software que había
en la máquina real. Bueno, ahí... Para mí eso es parte de la experiencia. Si una máquina
arcade, una placa arcade tenía un bug en el cual tú podías saltar cierta sección
o hacer incluso un teletransporte como ocurría en algunos juegos que fue admitido como algo
legal en torneos, ese tipo de cosas me apena que no estén disponibles. Vale, claro. Te
refieres a que en reediciones arreglen fallos que habían originalmente. E incluso parchear
cosas que eran legales, que por ejemplo tenemos juegos como el New Zealand Story de Taito,
que ha tenido versiones posteriores las cuales no disponen de todos los warps, que en este
caso era legalmente se podía utilizar, que podías saltar de una pantalla a otra e incluso
aparecía el portalito, unas puertecitas y tú te ibas a otra pantalla. Es decir, era
algo que utilizaban los programadores para testear el juego. Claro. Esto es algo que
le produce especial tirría a la comunidad de los speedruns. Bueno, en este caso un juego
que está muy abandonado pero he puesto un ejemplo del cual para mí es cercano. Y esto
ha ocurrido con más de uno ya y luego tenemos obviamente los medio remakes, que es coger
cosas del anterior código, mezclar nuevas y luego ponerlo con otros gráficos o con
otros layouts, es decir, con otros, disculpa porque suelo tratar más con esto en la lengua
anglosajona, pero digamos en lo que se orienta, sería todos los gráficos, también los rediseñan
y no dan posibilidad a que tú puedas experimentar cómo era ese juego en su primera y dica versión.
Sí, o sea, cualquier obra con sus fallos o no es importante preservarlos tal cual están.
De esto, esta distinción se hace entre otras cosas en este estudio que mencionábamos al
principio. Un estudio lanzado por la Video Game History Foundation, lanzado en abril
de 2023 que hace un estudio de todo el mercado de videojuegos lanzados en Estados Unidos
de diferentes plataformas, llegando a la principal conclusión de que más del 80% de videojuegos
lanzados concretamente en Estados Unidos ha desaparecido. Bueno, ya nos podemos ir mismo
a la introducción que dice este estudio, su función es examinar, digamos, el estado actual
de la escena del videojuego legal y comercial y aparte de la redición de esos videojuegos.
¿Cuáles videojuegos han sobrevivido y siguen formando parte de, incluso son patrimonio
en norteamericano? Así es, aquí hace mucho hincapié en los
diferentes estados en los que se relanzan estos juegos, sea un port o que sea tal cual
el juego, tal cual estaba en su consola original pero que funcione en otra nueva. Remasters
que es reprogramado pero con mayor calidad de imagen o con alguna función nueva.
Sí, pero ¿cuánto dirías tú qué porcentaje de los juegos clásicos ha sobrevivido? Si
tuvieras que decir un número al azar, ¿qué dirías? ¿Cuántos juegos clásicos? Hablamos
de desde más o menos desde los años 80 hasta el año 99. ¿Cuántos dirías que han sobrevivido?
Nada, nada, nada. Si contamos videojuegos lanzados en todo el mundo, por ejemplo, si es así diría
que ni un 1%. Bueno, en el caso de Norteamérica, hablamos
de que solamente un 13%, un 13% ha sobrevivido a la repubblicación y al famoso, le llaman
en inglés la "re-release" o "reissue". Así es, porque lo que quería decir esto
es que no cuentan los remakes. Hemos tenido un montón de remakes en los últimos años.
Y los remasters. Remasters sí lo consideran, pero claro, con
matices. Pero ahí está la cosa, pero de todo lo que
sería el vanilla, el juego tal como fue editado en su día, solo un 13%. Y luego eso baja
incluso más, es decir, anteriores a 85, de los 70 hasta 85, hablamos de que eso baja
incluso por debajo del 3%. Ojo, datos en Norteamérica, no estoy globalizando.
Correcto. Habrán países en los que sea más difícil calcular esto. Y bueno, cuentan Estados
Unidos porque ha sido un mercado importante, excepto en unos años concretos de los 80,
donde parecía que iba a desaparecer. Pero ahí, ha desaparecido la mayoría, ya,
no se van a poder volver a jugar de ninguna manera oficial, legal. O sea, si tienes suerte
según la plataforma, lo puedes jugar con emulación. Y eso lo he dicho, depende mucho de la plataforma.
Emular un juego de Super Nintendo, por ejemplo, es muy fácil. Tienes muchísimos medios, muchísimos
emuladores distintos, e incluso algunos los tienes en Nintendo Switch de manera oficial,
si pagas la suscripción online. Pero ponte a jugar un juego de Philips CDI, por ejemplo.
Bueno, en este caso hablamos de que la CDI, por desgracia, hablamos de un problema de
licencias, esto ya, es decir, entramos en lo que se llama la legalidad de poder preservar
estos juegos tal como fueron editados en su día, es más complicado. No es tan fácil,
porque hablamos de que a final, todos estos son contratos que se hacen con sus compositores,
hay casos, por ejemplo, uno de mis juegos favoritos, que sé que no podrá ser reeditado, su compositor
es ni nada más ni nada menos que el que hizo la banda sonora de películas como El Último
Operador o The Last Temperal en Reino Unido, que es Ryuichi Sakamoto. No sé si te sabrá
el nombre de alguna posible obra. Pues él fue el que hizo la banda sonora, al menos
para la trilogía clásica de Far East of Eden, o conocido en Japón como Tengai Makio.
Y claro, el momento que quieran reeditar, tendrán que contar con la aprobación de este
caso, como él ya murió hace unos años, tendría que contar con la aprobación de
su familia o quien tenga los derechos de esa banda sonora, que serían Hudson o Red
Company que hoy en día son propiedad de Konami. Y seguro que habrán, vete a saber cuántas
más licencias hay ahí detrás, o sea, cuántos más implicados que ya no están o ya no les
interesa el mercado. Incluso por amadores de Lansky también firmaron la parte. Los
gráficos, diseñadores de personajes también, por no decir que los juegos de Toriyama, de
la Super Famicom mismo, ya para decir un caso más sonado, lo que serían los Go Go Ackman.
No sé si has jugado alguna vez alguno. No. Bueno, pues es una saga la cual Toriyama se
ofreció para hacer los diseños de los personajes, igual que ocurrió en Dragon Quest, pero Dragon
Quest está más aceptado mientras que Go Go Ackman sea como olvidado totalmente. Es
algo que no ha sido reditado de forma mayor y si ha habido alguna redición ha sido únicamente
en Japón en la consola virtual y a malas y mal y mal, muy mal con el sonido roto y otras
cosas. Ya. Entonces, tú que vienes viendo este estudio, ¿tú consideras que existe alguna
posibilidad de poder remediar esta situación? ¿Tú crees que hay alguien que pueda dar
una solución a estos problemas? Hay distribuidoras que intentan, que hacen
algún intento de relanzar juegos antiguos, como Limited Games, pero...
¿Limited Run te refieres? Sí. Bueno, Limited Run en este caso ellos cuentan
con la aprobación de Quintinos Derechos, es cierto. Licencian los juegos, igual que
Pico Interactive. Pico Interactive también es una empresa la cual ha reditado juegos
muy caros de Super Famicom, como por ejemplo el Gurume Sentai Barayaro. Este juego, hablamos
de que solo salió en Japón, vendido en las tiendas de Bargin, que era la productora musical,
¿sí? Bargin Music. Y este juego hablamos de que tuvo una tirada muy baja. Una tirada,
cuando digo tiradas, es que la producción en números fue menor a lo que sería el estándar,
aparte de venderse en tiendas muy selectas y encima su precio puede alcanzar, pero sin
bromas. Solo el cartucho se puede ir entre los 500 y 600 euros al cambio. Y luego te
hará falta aparte tener una Super Famicom, te hará falta modificarla para poder jugarla
en una pantalla moderna, menos que estés tan loco como para tener un televisor viejo
o mismo que sea de tubo para poder poner el cable a menos por video compuesto. Hablamos
de que cada vez hay más y más y más impedimientos porque la tecnología sigue avanzando y estos
videojuegos obviamente se han quedado en esa era. Correcto. La emulación puede solucionar
algunos de estos problemas, pero siguen siendo tecnologías antiguas, siguen siendo procesadores
antiguos. Como ya digo, de algunas plataformas no hay ningún problema para emular, pero
volviendo a lo que decía de CDI, no solo no hay emuladores totalmente aptos como lo hay
para consolas más populares, sino que de bastantes discos no existe ninguna imagen
o directamente no puedes encontrar ese disco en ninguna parte, ni de juegos ni de películas
interactivas, que era lo que tenía básicamente. Con suerte encontrarás algún CD interactivo
de los que usaban en las autoescuelas. Bueno, hablando de CD interactivos, ha dado la casualidad
que hace poco ha habido también mucho avance en la escena de la CDI por ejemplo, ha habido
en Redamp, que pocas veces la gente los menciona porque claro, no es un sitio donde puedes
descargar, no. Redamp es una base de datos donde tú consultas qué se ha preservado
y qué datos se tienen objetivos de un disco. Por eso se llama el proyecto Redamp, vuelve
a volcarlo. Vuelca esa información otra vez para que podamos obtener, digamos, datos mucho
más precisos. Incluso guardamos, porque he colaborado con ellos y puedo decirte, se guarda
hasta lo que sería la información que hay en el aro del disco, esa información pequeña
que hay ahí que nadie le presta atención, los seriales o mismo los códigos de fábrica
que están ahí grabados en laser debajo del disco o encima del disco o en el molde del
disco donde se sujeta el disco, ahí a veces hay pequeñas numeraciones. Todo eso lo estamos
guardando. Pero claro, toda esta información está accesible gracias a Archive, volvemos
a lo mismo. Si no fuera por Archive tendrías que depender de trackers privados, los cuales
quien está allí, te puedo decir que yo conozco a cuatro contados y la base de datos de usuarios
no supera las 30.000 personas y dices, bueno, 30.000 es bastante, pero de estas 30.000 cuántos
realmente les importa y cuántos realmente van a publicarlo luego de cara al público.
Esa es la diferencia. Correcto. Y aparte de esto, o sea, si tenemos estos recursos para
saber que hay preservado y que no, pero por muy antiguo que sea este material, ¿hasta
qué punto es legal irlo distribuyendo? Bueno, la Videogame History Foundation o la fundación
de la historia de videojuegos, voy a intentar traducirlo para que también pueden entenderlos
que están escuchándolos del habla hispana. ¿Qué ocurre? Ellos hace poco hicieron una
propuesta a la famosa ESA, que se llama así, E-S-A, E-S-A, si no he dicho bien, que es
the Entertainment Software Association, ¿vale? Me puedo equivocar, pero creo que si no recuerdo
mal ese era el nombre. Sí, E-S-A. Vale. Pues es una alianza de donde todos los creadores,
empresas, distribuidores, desarrolladores, todo tipo de empresas relacionadas con la industria
de videojuegos y entretenimiento, ¿vale? No música. Hablo entretenimiento, digamos,
de cara a lo que sería ceros y unos, ¿vale? Informático, entretenimiento informático
y didáctico o recreativo. También, incluso, las máquinas de juego. Las famosas le llamamos
nosotros aquí en España, vamos, tragaperras. Pues todo eso está englobado en la ESA. Hicieron
una propuesta en la cual decían que querían que hubiera una exención, lo cual les permitiera
poder tener esos juegos archivados en sus registros e incluso hacer una librería la
cual fuera consultable por cualquier persona, que fuera físicamente a la Video Registro
y Foundation o cualquiera de sus delegaciones, digamos, que tengan ellos en plantilla. O sea,
una librería pública, pero de los mismos propietarios. Sí, de la gente que, en este
caso, tiene la copia física y tú puedas ir a consultar esa copia física más el volcado,
insito, nada de descargarlo por la red, ¿me entiendes? Es un paso. Entiendo. Adivina cuál
fue la respuesta de la ESA. Supongo que un rotundo no. Fue negativa, obviamente, y dijeron,
en este caso ellos expresaron de que no había ningún motivo para hacer esta exención porque
ellos consideran de que no existe esa posibilidad de, porque dicen que eso daría lugar a zonas
muy grises y que ellos consideran que la industria de videojuego está haciendo lo mayor posible
para salvar el videojuego e incluso presentándoles este estudio, que se lo fueron a presentar
allí delante, delante del tribunal. Y es decir, hablamos ya contra una organización
gubernamental, perdóname, que me he atascado un poco allí. Pues sí, el gobierno ha dicho
no. Entre comillas, por decir que ha sido el mismo gobierno el que ha dicho no porque sabemos
que hay un lobby al final. Hay muchas compañías detrás incluidas entre ellas y podemos decirlo
sin ningún tipo de temor, Ubisoft. Ya está. Es un ejemplo que la gente dirá, sí, mucha
gente ha aprovechado para darle puñetazos a Ubisoft. Sí, pero yo con razón, porque
sus DRMs y sus maneras de tratar al usuario no son las adecuadas. Siempre poniendo servicios
de por medio, que si su estúpido Uplay, en aquel momento, yo soy más de formación obsoleta,
así que solo te digo que ha tenido muchas pifias, igual que Windows, la cagó también
con su servicio Windows Games for Life hace años ya. Sí, tenemos una gran lista de, con
permiso, de cagadas históricas que afectan a la preservación. La integridad del usuario
es un obstáculo más. Incluso recolección de datos, etcétera, etcétera, etcétera.
Sí. Todos estos obstáculos creo que eran para otro episodio aparte. Sí, eso se podía
hablar de la, hay DRMs graciosos y DRMs no tan graciosos. Los menos graciosos son los
que se dedican a, digamos, a, ¿cómo lo diríamos? Yo lo llamo en inglés, los llamo
Hoarders. Hoarders, en este caso, son los biógenes de tu procesador. Se dedican a recopilar
lo máximo posible y aparte también se dedican a abarrotar los servicios y, digamos, la capacidad
de tu ordenador se ve reducida gracias a este DRM. Sí. El cual está constantemente haciendo
conexión a Internet, que es el más clásico, o incluso revisando que no haya nada en la
memoria RAM, es decir, escaneando la RAM, que cuando estuve leyendo me pareció brutal,
que poder revisar tu memoria RAM. Los sistemas antítrucos, sí, antichips. Sí, sí, es como
ya estamos llegando a un punto en el cual podemos expandirlo mucho. Bueno, pues esto ha sido
un pequeño resumen de últimos acontecimientos. Nos hemos dejado muchas cosas en Tintero,
lo admito, sí, pero era simplemente también, me gustaría hacer una pequeña mención, si
me permites, a los últimos proyectos que están en activo, dado que tienen poca difusión
y eso me apena bastante. Sí, ya que vemos que está el panorama tan negro, ¿qué nos
podéis contar de qué sí existe, algo que nos dé esperanzas? Bueno, existen iniciativas
que han estado trabajando muy fuerte en la preservación de la prensa y revistas, perdón,
hay que decir magazines, y revistas del videojuego en Japón. Todas lo que son las Famitsu, 64
Dream, también otras como la PC Engine Fan, que están escaneadas casi al 100% o al 100%.
Las revistas dedicadas al recreativo para los operadores de Pinballs y demás que había
en los 70s y 80s llamadas Replay en América. Y luego tenemos, aparte, esto es un proyecto
en el cual se dedican principalmente, y su nombre es Gaming Alexandria. ¿Os acordáis
de la librería de Alejandría? Pues de ahí viene el nombre, Gaming Alexandria. Cambiáis
la J por una X. Y luego tenemos en España un movimiento llamado Recreativas.org, ¿vale?,
o Recreativas.org, la cual se dedica a documentar la historia del recreativo y el salón de
juego español e incluso documenta si un juego ha sido volcado o no dentro de los recreativos
españoles. Y también ha habido grandes proyectos, gracias a asociaciones como ARPA en Zaragoza,
Arcade Cat en Barcelona. Un saludo para ellos si algún día escuchan esto, dado que yo
les conozco bastante. Durante años estuve con ellos. En este caso más como de forma
honoraria. Reconozco que no fui miembro de su asociación, pero siempre di mi apoyo y
estuve con ellos todo lo que pude cuando estaba ahí en Barcelona. Y aparte de eso también
una mención especial a otro proyecto que sería la asociación Hit Safe, la cual se ha dedicado
incluso a preservar cartas de Pokémon que se utilizaban en torneos.
Ostras. Sí, sí, en Hit Safe se llama Hit, en este
caso de golpear, Safe, en este caso sería como presiona guardar, Hit Safe, presiona botón
guardar, como los guardado puntos aquellos, pues ya me entendéis, el chascarrillo, disculpa
pero es que hacía falta. Pues Hit Safe se ha dedicado también a ofrecer incluso equipo
profesional para volcado de disquetes, perdona que me estoy alargando un poco. Y aparte
también incluso tarjetas para poner calibrar el color de tu escáner si tienes un escáner
profesional y también equipos dedicados, adaptadores USB con lectores y grabadoras
que van por, en este caso, por forma de Factor ID, conector ID, que son las Plexor que eran
fabricadas en Japón y en Malasia y Vietnam, sobre todo estas grabadoras, las cuales permiten
recuperar los datos de las pistas de audio y los, digamos, los surcos y otros datos muy
importantes de forma más precisa. Todo esto Hit Safe lo ofrece a nivel mundial,
no solamente a América, pero han hecho grandes pasos y también les agradezco mucho su apoyo
incondicional al proyecto de preservar videojuegos en formato LaserDisc, los cuales sigo y ellos
también siguen luchando para que los juegos de Pioneer Laser Active, que son para un formato
muy nicho, en cual algún día me gustaría indagar un poco, son videojuegos los cuales
la gente diría "no es posible emularlos", es correcto, no es posible, aunque existen
parches, existe gente que se ha dedicado a salvar los trozos de vídeo, de acuerdo, y
se ha reprogramado, ha hecho un código nuevo para que tú puedas jugarlos de forma similar,
pero no acaba de ser lo mismo. Lo más parecido posible.
No funciona igual, es muy, muy, muy escueto, digamos que es una experiencia un poco, sigue
mejorando y podéis encontrarlo en el proyecto SINGE, S-I-N-G-E, es un proyecto el cual sustituye
al anterior llamado DAFNE, sí, la famosa diosa, ¿era diosa DAFNE?, disculpa que yo
hace tiempo que ya no estoy en el tema de mitología, bueno, si me he equivocado, perdonadme,
pero bueno, de la mitología DAFNE, como la salvadora que vino a salvar a todo el mundo
de la miseria, pues lo mismo, DAFNE vino para salvar a los juegos interactivos de vídeo,
el Mac Dog, Mac Cree, que conocéis algunos, Crime Patrol, el 1, el 2, los justicieros,
etcétera, etcétera, vino a salvar todo esto, pero luego hay un proyecto en MAME que está
emulando los juegos de LaserDisc de forma nativa, que en este caso lo han conseguido
ya con Time Traveler, que es un juego del 80, también están trabajando para que Triad
Stone y otros en un futuro funcionen, pero esto ya lo dejamos para otro capítulo de
este podcast.
Ya simplemente hablar de LaserDisc va a dar para largo.
Si, como podéis comprobar, hemos conseguido incluso sacar unos 5 minutos extra, dado que
el LaserDisc es para mi, al menos, el formato del cual queda pendiente, queda pendiente
de salvar y hay gente muy involucrada, por no decir que en paz descanse Alex Angulo también,
por habernos dejado joyas como lo que inspiró a Torrente, que fue el Marbella Vice, junto
con Alex de Iglesia, que fue el director de ese videojuego.
Ya tenemos ahí gancho para el episodio de LaserDisc.
Pero eso lo dejaremos para otro momento, pero ya hemos dejado al menos un pequeño tráiler
de lo que podría vecinarse.
Pues sí, pues hasta aquí hemos llegado por hoy.
Muchas gracias por tu gran experiencia en el campo de la preservación.
No, no, gracias a ti hombre por invitarme y darle voz a este tipo de cosas, nada más.
Si, considero que podemos perder mucho, no solo en videojuegos, sino en todas las artes
y no nos damos cuenta hasta que ya es demasiado tarde.
Díselo a la industria del cine, que es el ejemplo más común.
Pues sí, aunque el cine es mucho más fácil de preservar que los videojuegos.
Sí, pero aún así es fácil de preservar si la persona que tenía ese material lo quiere
compartir con el resto del mundo y si hay derechos para sacarlo y si existe una copia,
a no ser que esa película haya desaparecido, porque hablamos de película, me refiero al
material de película, lo que eran los fotogramas separados, al negativo, ese es el problema
principal del cine, no el digital de hoy en día, habló de, en este caso, la industria
del cine desde la época silenciosa o la época muda hasta hoy en día.
Sí, ahí ya llegaremos, ya llegaremos, pues hasta aquí todo, buenas tardes y preserven
todo lo que puedan.
Adiós.
[MÚSICA DE FONDO]

[[Category:Episodio]]
[[Category:Invitado_Rock_Lee]]

Episodio 001 - Caída de Internet Archive y Preservación de Videojuegos

2026-05-30T20:29:38Z

Titanioverde:

Episodio 052 - Florent Gorges, Nintendólogo

2026-05-22T19:34:14Z

Titanioverde:

[[Archivo:La Gran Enciclopedia de las Videoconsolas.jpg|miniaturadeimagen|derecha|La Gran Enciclopedia de las Videoconsolas, de Florent Gorges y Héroes de Papel]]
== Metadatos ==

{{Metadatos|número=052|título=Florent Gorges, Nintendólogo|invitados=|duración=0:15:06|publicado=2026-05-22|categoría=Historia|etiquetas=nintendo, game boy, famicom, retro barcelona, Heroes de Papel}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/052-florent-gorges-nintendologo-audios-mp3_rf_174201579_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20052.mp3}}

== Descripción ==

Me acaban de regalar la Gran Enciclopedia de las Videoconsolas, de Florent Gorges. Este autor es más conocido por La Historia de Nintendo, para la cual obtuvo información directamente de fuentes reales, como Satoru Okada, incluyendo cotilleos que la propia Nintendo no aprueba.

Pero también ha escrito muchas más cosas sobre cultura pop y japonesa, y participa en muchos podcasts del ramo. Pero parece que apenas se le conoce fuera de Francia. Y eso me pone un pelín triste. Así que pásate por aquí si quieres saber un poco de él.

== Referencias ==

Para profundizar más, esta es la entrevista que tuvo en Arqueología Nintendo en 2021: https://www.ivoox.com/especial-arqueologia-nintendo-4-entrevista-a-florent-gorges-audios-mp3_rf_68644192_1.html

Sus libros vendidos en España: https://www.heroesdepapel.es/buscar.php?texto=Florent%20Gorges

Sintonías:
https://opengameart.org/content/sippy-pop
https://opengameart.org/content/we-drove-all-night-game-soundtrack

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, preservación de videojuegos
y medios digitales, cultura en peligro de extinción.
Hoy me apetece hablar un ratito sobre Florent Gorges, o a ver si lo sé pronunciar bien,
Logan Gorges.
Este nombre es posible que te suene de algo si has estudiado sobre historia de Nintendo,
o si has estado en la feria Retro Barcelona de este año, de 2026, en la cual ha presentado
su último libro, la gran enciclopedia de las videoconsolas, el cual cierto seguidor
y viejo amigo me ha mandado de regalo.
Es un libro muy bonito que cubre desde las primeras consolas, desde la Magnavox Odyssey
hasta las más recientes y un montón de modelos portátiles, clones de consolas ya existentes
y experimentos, aparatos de los cuales sólo han salido poquitas unidades, de cada consola
no hay una información excesiva, no es un libro especialmente grande, el valor está
más en las curiosidades que te muestra más que otras cosas.
Lo que es para las más populares, pues hay una página más o menos y luego otras dos
páginas con varios de los juegos más populares, pero luego de añadidos, accesorios o consolas
similares, revisiones de estas consolas, etcétera, pues sí que hay como mínimo un párrafo
indicando tanto el contexto como qué funcionalidad extraía o qué diferencias tenía, o alguna
curiosidad, así que por ese lado bien.
Así que la obra más famosa de ese autor es la serie La Historia de Nintendo, que no
se limita a Nintendo como compañía de videojuegos, sino desde sus primeros negocios, desde sus
primeros juegos de cartas y luego otros negocios que fue produciendo entre medio, incluyendo
juguetes y taxis y cosas más dudosas, y como acabó en los videojuegos y dedicándose mayormente
a estos.
El libro que me llama más la atención es el 4º, publicado hace 5 años creo, que
se centra en la historia de la Game Boy, de toda su fase de diseño, de concepción y todos
los problemas que ha traído dentro de Nintendo, no problemas de producción, sino todos los
conflictos que se han generado a partir de ella.
Como Gunpei Yokoi, que ha sido el genio detrás de varios inventos de Nintendo y como la ha
hecho evolucionar a algo más tecnológico que lo que tenía antes, estaba enfrentado
con Satoru Okada, con su mejor compañero y mejor rival, porque ambos tenían unas visiones
muy diferentes de Game Boy.
Uno quería simplemente una Game & Watch con cartuchos intercambiables, y el otro quería
una Famicom portátil.
Y no solo eso, sino que el otro equipo que solamente se dedicaba a Famicom y a juegos
de Famicom, no querían que Game Boy saliese.
Y esta fue cancelada varias veces, hasta que otro miembro se empeñó en sacarla adelante
en secreto y el director Yamauchi dijo "Venga, vale, ¿por qué no?
Super Famicom está tardando mucho en salir, vamos a darle".
Pero solo será algo temporal, o sea, algo para hacer tiempo hasta que salga Super Famicom
y todo el mundo la compre.
Y la historia demostró otra cosa.
Pues muchas de estas cosas no las hubiéramos sabido de no ser por este señor, por Flohant.
Él empezó a vivir en Japón hace más de veinte años, vamos, en finales de los noventa.
Aún era bastante jovencito, pero ya estaba haciendo sus pinitos como traductor de japonés
a francés, y en cuanto descubrió que Nintendo hacía más cosas que videojuegos, sintió
que era la misión de su vida, ya que en Occidente no sabíamos nada más.
No teníamos ni idea de eso.
Empezó a investigar como loco y en el material que había en la Biblioteca Nacional de Japón,
y a partir de ahí empezó a hacer contactos incluyendo ingenieros de verdad de Nintendo,
especialmente Saturo Kada, con quien mejor se ha llevado, por lo visto, y el cual ha
sacado tanto material jugoso para el cuarto libro, la cual pudo corroborar con otros miembros.
Estos libros sí los tenemos en España y en otros países, y gracias a esto bastante
gente en Internet estamos viendo toda esa historia que estaba escondida de Nintendo.
La imagen que teníamos se vuelve más realista, más humana, y también más problemática.
Ninguna gran corporación se salva de tener sus sombras.
Pero bueno, sobre problemas de Nintendo, sobre todo de cara a la preservación, ya hablaré
otro día.
Tengo para rato.
El caso es que este señor ha obtenido información de primera mano y la ha dado a conocer al
mundo, y podría haber publicado más.
Incluso tuvo intención de escribir la biografía oficial de Saturo Kada, ya que de Gunpei Yokoi
sí existe, y la ha traducido él mismo.
Pero Nintendo no se lo permitió, tenían miedo de que estas entrevistas revelasen secretos
problemáticos, y mostrarse más de esa problemática época que era la de Game Boy.
Una lástima.
¿Y por qué quería hablar de este señor?
¿Simplemente quería anunciar sus libros?
¿Hacer publicidad de héroes de papel?
No, más bien es que a raíz de haber recibido este regalo, y recordar que escuché alguna
entrevista con él hace un tiempo, en el podcast Arqueología Nintendo, que luego dejaré enlace,
es muy interesante esa entrevista, me sorprende que prácticamente no hay información sobre
este señor.
A claro, no hay información que no esté en francés.
Logan ha participado en un montón de podcasts, tiene su propio canal de YouTube en el que
muestra tanto su colección de videojuegos como sus propios libros, o sea, y los lee
en voz alta.
Hay bastantes blogs que hablan de él, que lo han entrevistado, etc., pero prácticamente
todo está en francés.
Ni siquiera en inglés hay apenas material.
En castellano solo está esta entrevista que os he dicho, la cual originalmente está en
inglés y luego la han doblado por encima, un formato que a mí me parece bastante incómodo,
pero es preferencia personal más que otra cosa.
Nunca le he visto la gracia a estos documentales que ponen voz doblada encima de la voz original.
Siempre me ha parecido una tontería, o doblaje que tape la voz para oírlo cómodamente y
sin interrupciones, o voz original y subtítulos.
Lo otro se queda en medio.
Nunca le he visto el sentido.
Pero bueno, en España están acostumbradísimos a eso y ¿para qué cambiarlo?
Imagino que gracias a la RetroBarcelona, el cual él mismo fue personalmente a presentar
este libro y a entregar firmas, y de hecho el ejemplar que he recibido yo tiene como
portada la ilustración de esta feria, en lugar de la ilustración original.
Imagino que se dará a conocer un poco más, pero es que no es nadie nuevo, los libros
empezaron a publicarse hace más de diez años, pero bueno, supongo que profundizar tanto
en la historia de Nintendo pues no interesa tanto como parece, o nadie se molesta en traducir
nada más suyo, no sé, porque ha publicado muchas más cosas.
Por ejemplo, un libro entero sobre Yoshitaki Amano, el primer ilustrador de Final Fantasy
y de varios animes de Tatsunoko.
Las revistas Retro Laser, en las que ha colaborado sobre iconos pop del siglo XX, y bastantes
otros libros sobre videojuegos, sobre cultura japonesa, por no hablar y bueno, todo lo demás
han sido pues sus propias traducciones de manga, el francés.
Su carrera la veo bastante comparable a la de Mark Bernabé, también traductor de manga
de los más famosos de España, ha ido a Japón un montón de veces, se ha acodeado con famosos
de Japón, especialmente con el autor de Shin Chan, y ha aparecido como cameo en el manga
de Shin Chan.
Y es un fricazo que se ha dedicado a divulgar bastantes cosas sobre manga y cultura japonesa,
y a enseñar japonés también, sus famosos libros de japonés en viñetas, por ejemplo.
La ventaja de Phlogan, aparte de haber tratado con personal de Nintendo directamente, es
que es francés. Como ya explicamos en el episodio 41, Francia era donde primero llegaban
las novedades de Japón, en general, en el siglo XX, antes de que internet permitiese
que todos nos enterásemos más o menos a la vez. Como explicábamos, todo llegaba primero
a EEUU, luego a Francia, y el resto de Europa más o menos bebía de Francia, y reinterpretaba
las noticias a partir de ahí, y luego Portugal lo retraducía de España. En Francia siempre
se han tomado esto más en serio que en la mayoría de Europa, por eso también han habido
tantos videojuegos traducidos al francés, y Alemania, supongo que tres cuartos de lo
mismo. Pues eso, no sé, me sorprende un poco, que tenga prácticamente cero fama fuera de
Francia, y supongo que incluso dentro de Francia será considerado muy nicho, no lo sé.
Rock Lee me advierte que tenga cuidado con este tipo de libros, sobre todo si se venden
con una etiqueta grande de retro, que independientemente del autor original o del texto original, las
editoriales pueden cambiar el contenido, pueden alterarlo para que simplemente se venda mejor
en el país de estilo, donde he leído hasta ahora no he notado nada raro, más allá de
un párrafo que estaba mal colocado, vamos, que he pegado texto de una consola que realmente
correspondía a otra, pero no, eso es más un error de maquetación que otra cosa. Pero
sí, siempre puede pasar que una editorial meta mano y se empeñe en hacerlo lo más
comercial posible, sacrificando fidelidad, pero como digo siempre en estos casos, quieres
fidelidad cien por cien, léete la obra original, léetele en su idioma original, igual que
con animes, con videojuegos, con libros, con todo, pero no me apetece ponerme a aprender
francés ahora.
Otro tema aparte, denuncio que acabo de abrir una wiki sobre este podcast, titanioverde.com/pandadisksystem
todo junto. Ahí está todo el listado de episodios y para cada episodio hay una hoja
con los detalles y toda la transcripción a texto, para que sea entre otras cosas más
fácil de buscar, aunque la wiki me la iré tomando con mucha calma, espero que a largo
plazo sirva para algo. Y ya, si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo, incluyendo
la historia sobre videojuegos. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 052 - Florent Gorges, Nintendólogo

2026-05-22T17:33:06Z

Titanioverde:

[[Archivo:La Gran Enciclopedia de las Videoconsolas.jpg|miniaturadeimagen|derecha|La Gran Enciclopedia de las Videoconsolas, de Florent Gorges y Héroes de Papel]]
== Metadatos ==

{{Metadatos|número=052|título=Florent Gorges, Nintendólogo|invitados=|duración=0:15:06|publicado=2026-05-22|categoría=Historia|etiquetas=nintendo, game boy, famicom, retro barcelona, Heroes de Papel}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/052-florent-gorges-nintendologo-audios-mp3_rf_174201579_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20052.mp3}}

== Descripción ==

Me acaban de regalar la Gran Enciclopedia de las Videoconsolas, de Florent Gorges. Este autor es más conocido por La Historia de Nintendo, para la cual obtuvo información directamente de fuentes reales, como Satoru Okada, incluyendo cotilleos que la propia Nintendo no aprueba.

Pero también ha escrito muchas más cosas sobre cultura pop y japonesa, y participa en muchos podcasts del ramo. Pero parece que apenas se le conoce fuera de Francia. Y eso me pone un pelín triste. Así que pásate por aquí si quieres saber un poco de él.

== Referencias ==

Para profundizar más, esta es la entrevista que tuvo en Arqueología Nintendo en 2020: https://www.ivoox.com/especial-arqueologia-nintendo-4-entrevista-a-florent-gorges-audios-mp3_rf_68644192_1.html

Sus libros vendidos en España: https://www.heroesdepapel.es/buscar.php?texto=Florent%20Gorges

Sintonías:
https://opengameart.org/content/sippy-pop
https://opengameart.org/content/we-drove-all-night-game-soundtrack

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, preservación de videojuegos
y medios digitales, cultura en peligro de extinción.
Hoy me apetece hablar un ratito sobre Florent Gorges, o a ver si lo sé pronunciar bien,
Logan Gorges.
Este nombre es posible que te suene de algo si has estudiado sobre historia de Nintendo,
o si has estado en la feria Retro Barcelona de este año, de 2026, en la cual ha presentado
su último libro, la gran enciclopedia de las videoconsolas, el cual cierto seguidor
y viejo amigo me ha mandado de regalo.
Es un libro muy bonito que cubre desde las primeras consolas, desde la Magnavox Odyssey
hasta las más recientes y un montón de modelos portátiles, clones de consolas ya existentes
y experimentos, aparatos de los cuales sólo han salido poquitas unidades, de cada consola
no hay una información excesiva, no es un libro especialmente grande, el valor está
más en las curiosidades que te muestra más que otras cosas.
Lo que es para las más populares, pues hay una página más o menos y luego otras dos
páginas con varios de los juegos más populares, pero luego de añadidos, accesorios o consolas
similares, revisiones de estas consolas, etcétera, pues sí que hay como mínimo un párrafo
indicando tanto el contexto como qué funcionalidad extraía o qué diferencias tenía, o alguna
curiosidad, así que por ese lado bien.
Así que la obra más famosa de ese autor es la serie La Historia de Nintendo, que no
se limita a Nintendo como compañía de videojuegos, sino desde sus primeros negocios, desde sus
primeros juegos de cartas y luego otros negocios que fue produciendo entre medio, incluyendo
juguetes y taxis y cosas más dudosas, y como acabó en los videojuegos y dedicándose mayormente
a estos.
El libro que me llama más la atención es el 4º, publicado hace 5 años creo, que
se centra en la historia de la Game Boy, de toda su fase de diseño, de concepción y todos
los problemas que ha traído dentro de Nintendo, no problemas de producción, sino todos los
conflictos que se han generado a partir de ella.
Como Gunpei Yokoi, que ha sido el genio detrás de varios inventos de Nintendo y como la ha
hecho evolucionar a algo más tecnológico que lo que tenía antes, estaba enfrentado
con Satoru Okada, con su mejor compañero y mejor rival, porque ambos tenían unas visiones
muy diferentes de Game Boy.
Uno quería simplemente una Game & Watch con cartuchos intercambiables, y el otro quería
una Famicom portátil.
Y no solo eso, sino que el otro equipo que solamente se dedicaba a Famicom y a juegos
de Famicom, no querían que Game Boy saliese.
Y esta fue cancelada varias veces, hasta que otro miembro se empeñó en sacarla adelante
en secreto y el director Yamauchi dijo "Venga, vale, ¿por qué no?
Super Famicom está tardando mucho en salir, vamos a darle".
Pero solo será algo temporal, o sea, algo para hacer tiempo hasta que salga Super Famicom
y todo el mundo la compre.
Y la historia demostró otra cosa.
Pues muchas de estas cosas no las hubiéramos sabido de no ser por este señor, por Flohant.
Él empezó a vivir en Japón hace más de veinte años, vamos, en finales de los noventa.
Aún era bastante jovencito, pero ya estaba haciendo sus pinitos como traductor de japonés
a francés, y en cuanto descubrió que Nintendo hacía más cosas que videojuegos, sintió
que era la misión de su vida, ya que en Occidente no sabíamos nada más.
No teníamos ni idea de eso.
Empezó a investigar como loco y en el material que había en la Biblioteca Nacional de Japón,
y a partir de ahí empezó a hacer contactos incluyendo ingenieros de verdad de Nintendo,
especialmente Saturo Kada, con quien mejor se ha llevado, por lo visto, y el cual ha
sacado tanto material jugoso para el cuarto libro, la cual pudo corroborar con otros miembros.
Estos libros sí los tenemos en España y en otros países, y gracias a esto bastante
gente en Internet estamos viendo toda esa historia que estaba escondida de Nintendo.
La imagen que teníamos se vuelve más realista, más humana, y también más problemática.
Ninguna gran corporación se salva de tener sus sombras.
Pero bueno, sobre problemas de Nintendo, sobre todo de cara a la preservación, ya hablaré
otro día.
Tengo para rato.
El caso es que este señor ha obtenido información de primera mano y la ha dado a conocer al
mundo, y podría haber publicado más.
Incluso tuvo intención de escribir la biografía oficial de Saturo Kada, ya que de Gunpei Yokoi
sí existe, y la ha traducido él mismo.
Pero Nintendo no se lo permitió, tenían miedo de que estas entrevistas revelasen secretos
problemáticos, y mostrarse más de esa problemática época que era la de Game Boy.
Una lástima.
¿Y por qué quería hablar de este señor?
¿Simplemente quería anunciar sus libros?
¿Hacer publicidad de héroes de papel?
No, más bien es que a raíz de haber recibido este regalo, y recordar que escuché alguna
entrevista con él hace un tiempo, en el podcast Arqueología Nintendo, que luego dejaré enlace,
es muy interesante esa entrevista, me sorprende que prácticamente no hay información sobre
este señor.
A claro, no hay información que no esté en francés.
Logan ha participado en un montón de podcasts, tiene su propio canal de YouTube en el que
muestra tanto su colección de videojuegos como sus propios libros, o sea, y los lee
en voz alta.
Hay bastantes blogs que hablan de él, que lo han entrevistado, etc., pero prácticamente
todo está en francés.
Ni siquiera en inglés hay apenas material.
En castellano solo está esta entrevista que os he dicho, la cual originalmente está en
inglés y luego la han doblado por encima, un formato que a mí me parece bastante incómodo,
pero es preferencia personal más que otra cosa.
Nunca le he visto la gracia a estos documentales que ponen voz doblada encima de la voz original.
Siempre me ha parecido una tontería, o doblaje que tape la voz para oírlo cómodamente y
sin interrupciones, o voz original y subtítulos.
Lo otro se queda en medio.
Nunca le he visto el sentido.
Pero bueno, en España están acostumbradísimos a eso y ¿para qué cambiarlo?
Imagino que gracias a la RetroBarcelona, el cual él mismo fue personalmente a presentar
este libro y a entregar firmas, y de hecho el ejemplar que he recibido yo tiene como
portada la ilustración de esta feria, en lugar de la ilustración original.
Imagino que se dará a conocer un poco más, pero es que no es nadie nuevo, los libros
empezaron a publicarse hace más de diez años, pero bueno, supongo que profundizar tanto
en la historia de Nintendo pues no interesa tanto como parece, o nadie se molesta en traducir
nada más suyo, no sé, porque ha publicado muchas más cosas.
Por ejemplo, un libro entero sobre Yoshitaki Amano, el primer ilustrador de Final Fantasy
y de varios animes de Tatsunoko.
Las revistas Retro Laser, en las que ha colaborado sobre iconos pop del siglo XX, y bastantes
otros libros sobre videojuegos, sobre cultura japonesa, por no hablar y bueno, todo lo demás
han sido pues sus propias traducciones de manga, el francés.
Su carrera la veo bastante comparable a la de Mark Bernabé, también traductor de manga
de los más famosos de España, ha ido a Japón un montón de veces, se ha acodeado con famosos
de Japón, especialmente con el autor de Shin Chan, y ha aparecido como cameo en el manga
de Shin Chan.
Y es un fricazo que se ha dedicado a divulgar bastantes cosas sobre manga y cultura japonesa,
y a enseñar japonés también, sus famosos libros de japonés en viñetas, por ejemplo.
La ventaja de Phlogan, aparte de haber tratado con personal de Nintendo directamente, es
que es francés. Como ya explicamos en el episodio 41, Francia era donde primero llegaban
las novedades de Japón, en general, en el siglo XX, antes de que internet permitiese
que todos nos enterásemos más o menos a la vez. Como explicábamos, todo llegaba primero
a EEUU, luego a Francia, y el resto de Europa más o menos bebía de Francia, y reinterpretaba
las noticias a partir de ahí, y luego Portugal lo retraducía de España. En Francia siempre
se han tomado esto más en serio que en la mayoría de Europa, por eso también han habido
tantos videojuegos traducidos al francés, y Alemania, supongo que tres cuartos de lo
mismo. Pues eso, no sé, me sorprende un poco, que tenga prácticamente cero fama fuera de
Francia, y supongo que incluso dentro de Francia será considerado muy nicho, no lo sé.
Rock Lee me advierte que tenga cuidado con este tipo de libros, sobre todo si se venden
con una etiqueta grande de retro, que independientemente del autor original o del texto original, las
editoriales pueden cambiar el contenido, pueden alterarlo para que simplemente se venda mejor
en el país de estilo, donde he leído hasta ahora no he notado nada raro, más allá de
un párrafo que estaba mal colocado, vamos, que he pegado texto de una consola que realmente
correspondía a otra, pero no, eso es más un error de maquetación que otra cosa. Pero
sí, siempre puede pasar que una editorial meta mano y se empeñe en hacerlo lo más
comercial posible, sacrificando fidelidad, pero como digo siempre en estos casos, quieres
fidelidad cien por cien, léete la obra original, léetele en su idioma original, igual que
con animes, con videojuegos, con libros, con todo, pero no me apetece ponerme a aprender
francés ahora.
Otro tema aparte, denuncio que acabo de abrir una wiki sobre este podcast, titanioverde.com/pandadisksystem
todo junto. Ahí está todo el listado de episodios y para cada episodio hay una hoja
con los detalles y toda la transcripción a texto, para que sea entre otras cosas más
fácil de buscar, aunque la wiki me la iré tomando con mucha calma, espero que a largo
plazo sirva para algo. Y ya, si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo, incluyendo
la historia sobre videojuegos. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Archivo:La Gran Enciclopedia de las Videoconsolas.jpg

2026-05-22T17:30:42Z

Titanioverde:

Página sobre Famicom Disk System.

Episodio 052 - Florent Gorges, Nintendólogo

2026-05-22T17:28:42Z

Titanioverde: Creada desde el script PandaPublish.

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=052|título=Florent Gorges, Nintendólogo|invitados=|duración=0:15:06|publicado=Get from iVoox|categoría=Get from description|etiquetas=Get, from, iVoox}}

== Escuchar ==

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== Descripción ==

https://www.ivoox.com/052-florent-gorges-nintendologo-audios-mp3_rf_174201579_1.html

052 Florent Gorges, Nintendólogo

(Historia) Me acaban de regalar la Gran Enciclopedia de las Videoconsolas, de Florent Gorges. Este autor es más conocido por La Historia de Nintendo, para la cual obtuvo información directamente de fuentes reales, como Satoru Okada, incluyendo cotilleos que la propia Nintendo no aprueba.

Pero también ha escrito muchas más cosas sobre cultura pop y japonesa, y participa en muchos podcasts del ramo. Pero parece que apenas se le conoce fuera de Francia. Y eso me pone un pelín triste. Así que pásate por aquí si quieres saber un poco de él.

Para profundizar más, esta es la entrevista que tuvo en Arqueología Nintendo en 2020: https://www.ivoox.com/especial-arqueologia-nintendo-4-entrevista-a-florent-gorges-audios-mp3_rf_68644192_1.html

Sus libros vendidos en España: https://www.heroesdepapel.es/buscar.php?texto=Florent%20Gorges

La nueva Wiki del podcast: https://titanioverde.com/pandadisksystem

Sintonías:

https://opengameart.org/content/sippy-pop

https://opengameart.org/content/we-drove-all-night-game-soundtrack

== Referencias ==

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

[[Category:Episodio]]

Todos los episodios

2026-05-19T17:11:59Z

Titanioverde: Página redirigida a Categoría:Episodio

#REDIRECCIÓN [[Categoría:Episodio]]

Episodio 047 - Introducción a la Mierdificación

2026-05-19T17:04:28Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=047|título=Introducción a la Mierdificación|invitados=|duración=0:32:41|publicado=2026-04-02|categoría=Opinión|etiquetas=redes sociales, Cory Doctorow, enshittification}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/047-introduccion-a-mierdificacion-audios-mp3_rf_171239007_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20047.mp3}}

== Descripción ==

''PEGI 16 por lenguaje soez''

Toda la tecnología de hoy día dura poco, es incómoda, está llena de anuncios o cuesta una suscripción. Ya no hay privacidad ni hay servicio al cliente. Los aparatos que compras no son tuyos. Ahora que estamos tan enganchados a la tecnología, todo vale para que los ricos sean más ricos.

Este es el resumen de la palabra Enshittification, inventada por Cory Doctorow (https://pluralistic.net/). Como he vivido (y trabajado con) el auge y caída de la informática, vengo a compartir mis penas. Y a meterme con el Capitalismo.

== Referencias ==

Make It Shitty! https://www.youtube.com/watch?v=T4Upf_B9RLQ

Sobre suscripción de PS5: https://www.ivoox.com/042-suscripcion-playstation-5-discos-duros-audios-mp3_rf_168936918_1.html

Sobre reutilizar ordenadores viejos: https://www.ivoox.com/035-si-tienes-ordenador-viejo-reutilizalo-audios-mp3_rf_164653651_1.html

Sintonía:
https://opengameart.org/content/chicken-n-corn
https://opengameart.org/content/cursed-tower-veranda
https://opengameart.org/content/they%E2%80%99re-going-down-%E2%80%93-game-ost-pack-by-yannz

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System preservación de medios
digitales y sobre todo videojuegos.
si te soy sincero no tengo claro qué rumbo a tomar
con este podcast actualmente no sé si seguir en plan divulgativo explicar qué pueden hacer
los usuarios para preservar sus datos para preservar sus derechos poder lo que se pueda
sobre la tecnología que hay hoy en día para lo cual creo que sería más adecuado vídeos
más que podcast o bien centralmente más más profundos más investigación más de
debate en lo cual pues tiene más sentido traer invitados o simplemente sobre soportes
de almacenamiento la evolución que ha tenido que opciones hay ahora como de caro está
todo etcétera he ido tocando un poco de todo pero creo que no puedo mantener tantos frentes
a la vez o sea bueno no es que sean muchos pero los podcast deben cubrir un nicho para
ir bien debe quedar claro a qué entras qué vas a encontrar aquí youtube sí puedes
hacer lo que te dé la gana y si luchas y complaces al algoritmo pues vas a conseguir muchas visitas
y mucha mucha afluencia y a partir de ahí dinero y sponsors y patreon y toda la historia
cosa que no persigo con este podcast no es mi misión principal mi misión principal es
que la gente cuide de lo que tiene en sus manos que sepa qué es lo que puede poseer
y un poco de resistencia ante las grandes tecnológicas y aparte de todo me hace muy
poca gracia darle más poder a youtube y por por consiguiente a google aunque sería una
minúscula fracción de poder igual que cuando alguien autopublica sus libros en amazon y
utiliza sus funciones de imprenta le estás dando poder aunque hasta que seas muy grande
pues el poder que le das es muy minúsculo o sea que tienes la esperanza de aprovecharte
de su poder de aprovecharlo para crecer tú y luego ya te buscas la vida por otros medios
de usarlo de trampolín y enlazo con esto al tema del que quiero hablar hoy de la mierdificación
de la tecnología menudo montón de mierda
haya unas cuantas personas en youtube que hablan sobre la mierdificación en general
usando explícitamente o no este término aunque en castellano aparte de alba la farga
pues no me he encontrado a muchos visto más en inglés que es por donde más me muevo
y ahí por cierto es la palabra es Enshittification la mierdificación es la traducción directa
o más concretamente la traducción del libro de coreo doctoro que tiene este nombre Cory
Doctorow es un señor que opina muchas cosas sobre cómo evoluciona la tecnología de una
manera nefasta y cómo influye en la sociedad de los trabajos en la sanidad en la humanidad
en general y cómo las empresas grandes pues se van llenando más y más y más los bolsillos
bueno la palabra técnica para esto es activista digital
lo único que he leído de él es la novela bueno el recopilatorio de cuentos radicalizado
porque son varios temas la mierdificación es uno de ellos pero son varios temas que
prácticamente ves hoy día especialmente en eeuu el primer cuento es un claro ejemplo
de mierdificación de tecnología de cómo cada vez los electrodomésticos que tienes
en casa son menos de tu propiedad en este caso orenos pan no autorizado creo que se
titulaba así iba sobre una marca de hornos en la cual solo podías meter una marca determinada
de panes si introducías cualquier otra cosa o algo de cualquier otra marca en el horno
no se encendía y como pues algunos usuarios hicieron piña y encontraron una manera de
jaquear esos hornos o más concretamente cambiarles el sistema operativo por uno más
libre y a partir de ahí poder hornear cualquier cosa lo que hacen algunos usuarios con los
teléfonos móviles básicamente instalarle otro sistema operativo para poder instalar
lo que quieran o quitar las aplicaciones de mierda que traerá de serie esta historia
puede seguramente te puede sonar a otros electrodomésticos por ejemplo lavavajillas o lavadoras que necesitan
internet para funcionar o para utilizar determinadas funciones cosa que hasta entonces pues era
simplemente pulsar otro botón y ya está la función estaba ahí o bien coches bmw que
de por sí no son baratos precisamente y tienen algunas funciones bloqueadas mediante suscripción
mensual como el calefactor de asientos y con la subida salvaje de memorias y discos y blablabla
que tenemos hoy día pues van a proliferar cada vez más y más modelos de suscripción
barra alquiler de equipos locales ya empieza a pasar ya empieza a pasar con ya empieza
a pasar con consolas de sobremesa o sea con la playstation 5 que por cierto está subiendo
otra vez de precio como pasa con los ordenadores portátiles de hp tal como comentaba en el
episodio 42 y bueno a estas alturas me sorprende que windows siga siendo gratuito que no te
cobren suscripción también por tener windows instalado aunque bueno en realidad ya se lo
cobran por otros medios o te meten publicidad en el menú inicio o te roban datos personales
para vendérselo a compañías de marketing o te cuelan copilot para entrenar más su
inteligencia artificial con lo que le preguntes o recall para tomar capturas a cada momento
para que tú puedas recordar que hiciste el otro día en tu ordenador y ellos también
por supuesto especialmente si estás metiendo tu número de tarjeta de crédito o si estás
escribiendo mensajes terroristas aunque si tengo que poner un ejemplo más concreto de
cuando empezó la miradificación yo creo que recordar cuando las aplicaciones de adobe
cambiaron su modelo de negocio cuando ya dejaron de vender photoshop premier y todos sus programas
habituales profesionales de pagar una vez por cada versión por la versión que te interesaba
y pagabas de nuevo si querías actualizar o no por un modelo de suscripción mensual
esto fue allá por 2013 y a ver en otras circunstancias no lo veía mal o sea es un software caro
y es necesario para bastantes trabajos trabajos que el aia está robando actualmente el problema
es que han quitado la otra opción o sea desde entonces ya no se podía comprar la aplicación
tal cual pagar los 400 600 euros que costase la aplicación que querías o la suite completa
y tenerla durante todos los años que te siguiera sirviendo no a partir de ahí había que pagar
cada mes y estabas obligado a recibir actualizaciones cada vez que había algún cambio te lo tenías
que tragar te gustase o no esa es otra moda que empezó entonces las actualizaciones obligatorias
bueno a ver windows ya sentó esas bases varios años antes en windows xp ya perfilaban las
actualizaciones automáticas pero bueno más o menos te daba opción a instalarlas o no
pero a cada versión de windows omitir esas actualizaciones será cada vez más y más
difícil pero si siempre está bien que actualice las cosas no y que añadan más funciones
y tal y la seguridad sobre todo eso es importante no si de no ser porque con cada cambio nuevo
hay una posibilidad de que se rompan cosas o bien bien en cuanto a estabilidad del programa
o bien en cuanto a flujo de los usuarios es normal que un usuario profesional esté acostumbrado
a hacer sus funciones de una manera determinada y que llega a optimizar el tiempo invertido
en esa aplicación cambias un botón de sitio y ya está ya es roto ese flujo y normalmente
ese cambio de sitio suele ser por capricho o porque han determinado que esa función
no está tan utilizada retiran funciones que consideran que ya no son utilizadas y que
ya no merece la pena mantener cosa que en aplicaciones web o de móvil vemos todos los
días porque los programadores ya tenemos mucho trabajo de por si no vamos a estar manteniendo
todo esto cada vez ya como programador pues lo entiendo claro que quiero librarme de trabajo
innecesario de encima si ya si nadie está usando ese botón o ese enlace o esa sección
pues para qué seguirlo manteniendo cada vez que estoy actualizando otras secciones que
puedan o no tener influencia sobre este que a veces nos damos cuenta cuando ya se ha lanzado
esa versión porque a nadie se le ha ocurrido probar esa parte en concreto o nuestros test
automatizados no incluyeran esa parte el problema es que esto sea obligatorio si alguien
si un usuario se quiere quedar con esa versión concreta que le importa al vendedor o no debería
importarle eso con software de instalación de toda la vida pues nunca fue un problema
hasta la década pasada si esto es algo de lo que mi padre se lamentaba un montón de
veces él ha trabajado durante mucho tiempo con un atari st con dos aplicaciones concretas
que le van estupendamente en su monitor monócromo con su teclado que seguro que a día de hoy
sigue funcionando perfectamente incluso puede que esos disquetes sigan funcionando bien
a día de hoy y por poner algo más real por así decirlo
los coches qué pasa con los coches hoy día porque un coche necesita un ordenador con
un sistema operativo completo para que pueda controlar que limpia para brisa se enciende
automáticamente cuando está cayendo lluvia o que los faros giren un poquito hacia la
izquierda o hacia la derecha o que puedas estar escuchando spotify en la carretera
porque que un coche tenga ordenador a bordo que todo esté conectado ese ordenador primero
está sujeto a actualizaciones constantes que no solo pueden romper el función el propio
funcionamiento del coche sino que mientras está actualizando lo más probable es que
no te deje conducirlo no te deje arrancar ya me hacía gracia cuando empezaron a salir
los smartwatch que es otro drama aparte y intentas mirar la hora por la mañana y la
hora es actualizando el sistema al menos podrían haber tenido el detalle de mostrar la hora
durante esa actualización pero no el diseño de interfaces es muy difícil y volviendo
a los coches además de todo eso el problema es que son sistemas exclusivos cerrados propietarios
que solo se pueden manejar en sus talleres correspondientes distan muchísimo de cuando
todos los coches pues tenían abrías el capó veías el motor veías dónde estaban las
tuberías donde estaba el delco la corredad de transmisión el depósito de aceite de
agua y bla bla bla no me sé mucho más admito que no conozco esta parte igual que mucha
gente de mi generación y posteriores pero hoy día son cajas negras que no puede manejar
nadie más si hay algún fallo en ese ordenador pues
y ya si nos extendemos un poco pues a ver la obsolescencia programada que hemos visto
en otros en otros tipos de hardware pues también entraría en esto aunque es algo
bastante más viejo por ejemplo las impresoras lleva yo que sé 10.000 impresiones 5 años
o algo así y misteriosamente se le rompe un sensor o deja de funcionar un motor lo
que sea o le metes cartuchos nuevos y no te los reconoce por muy oficiales que sean podría
seguir funcionando perfectamente pero por diseño no puede
suficientes quejas adivinas por qué sucede todo esto cuál es el motivo detrás de que
la tecnología de hoy día sea tan propensa de estropearse al contrario que la tecnología
del siglo 20 que estaba hecha para durar que era sólida que no se rompía la mínima
de cambio y que la podía reparar cualquiera por dinero sorpresa el capitalismo el ataque
que sucede a una empresa cuando vende un producto tan bueno tan bien construido con tan buena
calidad que no se rompe nunca pues que el mismo cliente no va a volver a comprar otro
porque no lo va a necesitar las impresoras de inyección de tinta son muy baratas las
tintas no tanto pero las propias impresoras son muy baratas porque se pueden permitir
vender más y más y más y más porque a los pocos años te tienes que comprar otra sí
o sí a no ser que tengas mucha suerte también influye que la tecnología de las impresoras
prácticamente no ha evolucionado en décadas y sigue fallando igual que hace 30 años adobe
porque metió estas suscripciones como opción obligatoria opción obligatoria wow que oxímor
me ha salido porque adobe pasó de vender cada versión a un precio único a ofrecer
solo suscripciones porque si entraba más dinero precisamente los usuarios que se conformaban
con una versión concreta y trabajaba con ella durante años y años y años dejaban
de ser clientes adobe no recibía más dinero de ellos es lo mismo que bueno se ha pasado
con muchos tipos de software pero esto también lo hemos visto en videojuegos no tenía nada
que ver cuando comprabas un cartucho o un disco y tenías ya el juego completo sólo
pagabas una vez y la compañía pues tenía que confiar en que te gustase tanto su juego
que fuese a comprar sus siguientes juegos en caso de que lanzas en más sino que mediante
dlc microtransacciones y free to play con un límite infinito de dinero que puedas ingresar
pues ya no sea sólo una transacción sino que sean potencialmente muchas doctora o en
este libro que decía hablaba principalmente de redes sociales y bueno servicios en internet
concretamente de cómo hay han ido enganchando a muchos usuarios a millones de usuarios
con servicios gratuitos muy fáciles de usar y a partir de adictivos como han ido introduciendo
patrones cada vez más y más oscuros para que la gente no sea capaz de salir de ahí
y que los contenidos que generen ahí dentro sean exclusiva propiedad de la plataforma
y cuando ya están todos enganchados y no puedan salir o estén tan acomodados que
no quieren buscar alternativas da publicidad mucha publicidad cada vez más publicidad
y no sólo eso sino también vender tus datos a marketing para tener mejor publicidad y
coger lo que generas para entrenar sus días para hacer más negocios pero como acabo de
contar se aplica a muchos otros aspectos los cuales el nexo común es la tecnología
el negocio de la tecnología se ha podido sustentar durante varias décadas a base de
innovación competencia y sobre todo pues ofrecer soluciones a problemas existentes
que tenían muchas empresas o maneras de ahorrarse dinero en trabajo que se podía mecanizar
que se podía automatizar la informática originalmente es información automática
han sido maneras de coger información centralizar la procesarla para generar a partir de ahí
otra información que necesiten o comunicarla a otros aparatos o a otras empresas cosa que
es la que estamos haciendo hoy todos los usuarios de internet del mundo todos los días todos
estamos comunicando cosas a otras personas o a empresas todo el día estamos ya tan acostumbrados
a este flujo de información que no cuestionamos qué se hace con ella y para estas grandes
tecnológicas pues es un negocio como cualquier otro como sin tu consentimiento el cual seguramente
está escrito dentro de muchas páginas de letra pequeña pero hacen negocio con eso
y tú no justo acaba de pasar por debajo de mi ventana un raider de just eat el cual
pues es otro producto de este intercambio de información y cada uno de estos movimientos
pues mueve dinero y no solamente al restaurante que prepara la comida y os podéis imaginar
que de ese dinero pues a este señor conductor pues le llegará una parte minúscula detrás
de todas estas prácticas siempre ha estado el capitalismo y
y de hecho sin el capitalismo sin grandes inversiones de dinero seguramente la informática
no hubiera existido nunca desde el principio han sido máquinas muy caras muy grandes con
mucho consumo las primeras computadoras pues movían unas cantidades muy pequeñas de información
que eran además muy propensas a errores y necesitaban a personas especializadas para
interpretarlas entiéndase para coger las tarjetas perforadas y leer que decían bit
a bit y que no se colase ningún bicho literalmente dentro de esas tarjetas y a partir de ahí
pues ha ido evolucionando sin parar a lo largo de décadas y cada vez a un ritmo mayor hasta
hace pocos años el motor de esta industria pues ha sido el constante crecimiento hasta
que ha llegado un punto en que los procesadores los transistores dentro de los procesadores
no pueden ser más pequeños es difícil fabricar más ram con más capacidad es difícil fabricar
redes con más capacidad cada vez es más difícil fabricar tarjetas gráficas más
potentes y especialmente que no sean del tamaño de un ladrillo es difícil que un teléfono
móvil tenga una batería de mayor capacidad que pueda durar más tiempo o que no reviente
a la mínima de cambio nos hemos topado con límites tecnológicos y las empresas pues
tenían que avanzar por otro lado si no es por las buenas es por las malas
yo probablemente pues habré vivido la mejor época y la peor época de la evolución de
la informática los 2000 han sido unos años muy locos llenos de innovación llenos de color llenos
de opciones cada teléfono móvil era distinto del anterior podías enamorarte de uno simplemente
por la estética da igual lo bien que sonase en las llamadas o no las cámaras digitales ofrecían
cada vez más funciones y diferentes calidades diferentes maneras de agarrarlas hoy día pues
todos los teléfonos móviles son iguales bueno el último que me compré es verde por detrás pero
si lo miras por delante pues es igual que todos los demás el caso es que si no hubieran habido
grandes inversores en toda esta industria tanto del hardware como del software no hubiéramos
tenido esta evolución tan loca no hubiéramos tenido programas tan populares utilizados por
millones y millones y millones de usuarios no hubiéramos tenido un internet tan nutrido y tan
accesible y mucho menos hubiéramos tenido videojuegos triple a con graficazos historiasas
musicaza con multijugador con realidad virtual con accesorios a cada cual más bizarro probablemente
pues no hubiera avanzado de las primeras consolas de atari o de la odyssey incluso todo esto ha
costado mucho dinero pero ha producido mucho dinero y por supuesto los inversores nunca van
a querer menos siempre necesitan ver cómo los números van creciendo cueste lo que cueste
y si eso conlleva que toda la tecnología sea una experiencia de mierda para los usuarios pues
les da igual porque se encuentran lejos de los usuarios eso les da igual si los usuarios se
quejan no les van a llegar las quejas para eso ya han tenido durante décadas pues equipos de
servicio al cliente para tragarse todos esos insultos actualmente sustituidos por chatbots
que no le van a venir a llorar a ningún jefe tampoco van a aportar ninguna solución en la mayoría de
casos pero como digo les da igual lo único que les importa es vender ganar dinero nada más
lo único que puedo decir de bueno en este mundo tan turbio y tan lleno de patrones oscuros es que
el software es fácil de replicar por lo general y hoy día estamos muy nutridos de herramientas open
source para todo que podemos utilizar cualquiera de hecho es bastante irónico porque muchas grandes
empresas sin estas herramientas open source se hubieran comido los mocos porque tendrían que
desarrollar por su cuenta la mayoría de estas herramientas internet no hubiera llegado tan lejos
y sobre todo ni amazon ni microsoft ni google hubieran llegado tan lejos con sus servicios en la
nube de no ser por tantas librerías open source tan comunes y tan disponibles para todo el mundo
y con tan buenos canales de distribución y mucho menos sin los contenedores docker que permiten
configurarlo en cuestión de clics pero también gracias a este open source pues podemos tener
herramientas en casa podemos tener aplicaciones que podemos utilizar por nuestra cuenta en muchos
casos no necesitamos depender de grandes corporaciones no necesitas por ejemplo utilizar
microsoft office el cual por cierto ha envejecido muy mal te coges libre office open office o
cualquiera de sus varios forks y te va a funcionar bien a no ser que realmente estés buscando un
nivel de publicación profesional en cuyo caso seguro que también hay herramientas mejores aunque
no serán open source o quizás sí quién sabe no lo he investigado de la misma manera que bueno
defendería gmp como la famosa alternativa a photoshop pero es cierto que gmp es incómoda
de usar necesitas un poco de entrenamiento foto sobre es bastante más intuitiva o lo era no sé
cómo está ahora pero para cosas más básicas hay otras herramientas pain.net picks y más igual que
para tener streaming de vídeo en tu casa pues hay otras opciones como jellyfin plex y no recuerdo el
nombre de la otra esto lo comenté en el episodio 35 sobre reutilizar ordenadores viejos de la misma
manera que hay proyectos como que wix para tener siempre a mano una copia de wikipedia y otros y
otras páginas de conocimiento con un formato parecido y mucho más o sea linux es una gran
maravilla del software es algo que nos devuelve la libertad a los ordenadores y el california en
eeuu ya está dando pasos para quitarles esa libertad añadiendo obligatoriamente una verificación de
edad cosa que ya hemos visto en discord y en otras aplicaciones otro ejemplo de mierdificación
aunque esto supongo de más que por dinero es por sed de control por parte de los gobiernos de acabar
con el anonimato en internet cosa que por supuesto escudarán detrás de acabar con el
terrorismo y con la pedofilia lo de siempre ya van usando la misma excusa desde hace 30 años
y poco más creo que ya ya me he desahogado lo suficiente por hoy el mundo de la tecnología
si está en uno de sus peores momentos igual que la economía de eeuu país del cual depende
mucha de esta tecnología pues también está en uno de sus peores momentos casi todo su dinero
se va a una industria de la inteligencia artificial que cada vez está más demostrado que es una
estafa que es simplemente una manera de atraer dinero de inversores y nada más ya ni siquiera
tienen energía para mantener todos esos centros de datos que están construyendo pero todo el
mundo quiere colar inteligencia artificial en sus servicios para en mierda es lo más todavía y
despedir algunos empleados más y apuestos pero siempre hay maneras de recuperar el control sobre
tu ordenador o sobre cualquier aparato electrónico incluso alternativas no todas las lavadoras tienen
tienen estas funciones innecesarias no todas las freidoras de aire te van a pedir conexión a
internet no todos los coches te van a pedir una suscripción aquí aquí la dificultad principal es
informarse antes de realizar una compra asegurarte de si alguno de si tiene alguno de estos factores
que te pueda ser molesto bien ahora o bien a largo plazo es al fin y al cabo votar con la
cartera el día que a estas empresas les deje de entrar suficiente dinero y no consiga que entre
de otra manera pues ya lo reconsiderarán venden productos alguien los tiene que comprar si nadie
los compra pues para que los van a vender así funciona el mercado la oferta demanda
en resumen mierdificación es cuando la tecnología deja de ser una herramienta para ayudar en nuestras
vidas para en su lugar obstaculizarnos la lugar de aprender cosas con ella olvidamos cosas llenamos
nuestra cabeza con basura cuando en lugar de ahorrar dinero a largo plazo exprimen nuestros
bolsillos hasta pronto

[[Category:Episodio]]

Episodio 046 - VNDB y Yorhel. Memento Mori.

2026-05-19T17:01:31Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=046|título=VNDB y Yorhel. Memento Mori.|invitados=|duración=0:11:52|publicado=2026-03-24|categoría=Noticia|etiquetas=preservacion, novelas visuales, visual novel}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/046-vndb-yorhel-memento-mori-audios-mp3_rf_170698067_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20046.mp3}}

== Descripción ==

El fallecimiento del fundador de VNDB.org, y propietario de su infraestructura, no solo deja vacío el corazón de muchos aficionados a las novelas visuales. También es un recordatorio de que nada en internet es eterno.

VNDB seguirá existiendo, de una u otra forma. Pero puede que VNDB.org como tal acabe desapareciendo. A partir de ahí le doy vueltas a en quién recae la responsabilidad en la Preservación Digital.

== Referencias ==

Noticia: https://vndb.org/t24787

Sintonía:
https://opengameart.org/content/sadness

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
Vengo a hablar un poco sobre VNDB, sobre la mala noticia que ha acontecido sobre su fundador,
Yorhel. Ha fallecido poco después de su primer viaje a Japón. No hay más detalles,
pero para muchos fans de las novelas visuales y de este proyecto en sí, pues ha sido un...
se les ha abierto un agujero en el corazón. Él ha montado esta web a partir de su afición
a este género, cuando estaba jugando a Ever17 y no encontraba nada de información en inglés,
y dijo "pues voy a montar una wiki y vamos a reunir todos los datos de este género".
Y a día de hoy, casi 20 años después de su fundación, pues es una página muy nutrida
de detalles donde puedes filtrar tanto novelas visuales japonesas como de cualquier país
y época, por su tipo de contenido, por sus autores, diseñadores, compositores, compañías,
por sus géneros y sus características, si son del presente, de época, futuristas,
si es harem femenino o masculino, si hay sexo o no, si es comedia, si es de misterio,
si el protagonista tiene cara, si hay furros y un largo, etc. Y también, pues, qué características
técnicas tenía, para qué plataforma se lanzó y opiniones de usuarios, y muchas cosas.
O sea, su valor de información es altísimo. Como toda enciclopedia que se precie, pues
estaría bien que se preserve durante mucho tiempo.
Yorgel ha sido su fundador, su programador principal. No es un proyecto que haya llevado
él solo, ni mucho menos. O sea, es una wiki abierta. Cualquiera puede contribuir.
El software es bajo código abierto. También ahí puede contribuir cualquiera.
Ni idea de si cualquiera puede añadir código o si todo debe ser supervisado por el líder.
Si tenía esos controles estrictos, pues ya no se podrán llevar a cabo.
Porque no parece que haya designado ningún número 2, ninguna mano derecha, ningún heredero.
Lo que es, el contenido y el proyecto en sí no está realmente en riesgo.
Como digo, el código está disponible. Cualquiera puede cogerlo y montarse su propia réplica
de VNDB. También se estaba realizando una exportación de toda la base de datos con
toda la información de manera pública. Cualquiera podía bajar esa exportación, ese dump.
De modo que te instalas el proyecto, le puedes importar la base de datos y en un principio
deberías tener lo mismo en tu servidor. Montarte tu propio servidor de VNDB.
De esta manera, cuando venza el dominio VNDB.rg o cuando el servidor desaparezca
porque nadie lo está pagando o nadie tiene derecho a pagarlo en un principio,
pues cualquiera puede montar una réplica y la información seguirá estando disponible.
Por ese lado, bien, el único inconveniente es que ya no será VNDB.rg, será otra cosa.
Será VNDB Resurrection o Renewed o Tensei. No sé.
La gente que intente acceder a VNDB.rg y sobre todo todos los enlaces que habrán sueltos
por Internet, dirigiéndose a esta enciclopedia, pues ya no funcionarán.
Y otro inconveniente es que dentro de esta base de datos no se encuentran las imágenes de la página.
No están las capturas de pantalla de los juegos. Todo eso está almacenado aparte.
Se pueden recuperar, por supuesto. Se puede correr cualquier software que recorra toda la página
para descargar todo el contenido ya renderizado, cualquier Scraper o algo así,
lo que básicamente usan las IAS para entrenarse, para beber de todo lo que hay suelto por Internet.
Pues perfectamente pueden hacer eso. Llevará un rato y ocupará lo suyo, pero se puede hacer.
El equipo de moderadores de la página dicen que están haciendo lo posible por preservar la página
y mantenerla en pie, pero lo dicho, no tienen los mismos poderes que el fundador.
Y a esto es a lo que quería llegar principalmente. El responsable de la preservación de este proyecto
es el mismo responsable del proyecto en sí. Todo proyecto de preservación necesita un responsable,
alguien que garanticen que ese contenido sigue vivo, sigue disponible, sigue en buen estado,
que no se va a perder de un momento a otro. Con el papel, pues, a ver, había poco trabajo
porque el papel, mínimamente bien conservado, pues puede durar varias décadas.
Con soportes digitales, no contamos con tanto tiempo. Un disco duro mecánico puede durar 10 años, de media.
Un SSD puede durar 2 o 3 años si no lo enchufas en ningún momento. Si lo tienes siempre conectado,
pues puede durar bastante más. Igual que un pendrive o una tarjeta SD.
Un disco óptico puede durar 20 años como mínimo, hasta que se empiece a oxidar.
Las cintas pueden durar 40 años, 50 o más, pero poca gente tiene lectores de cintas, y así sucesivamente.
En proyectos de preservación de organismos gubernamentales, de universidades y empresas que necesitan conservar sus datos históricamente,
pues necesita un responsable que se encargue de todo esto, de que la información se encuentre en buen estado,
de migrarla a otros soportes antes de que se deterioren, que no se llegue a corromper un solo bit
y que esté siempre accesible y disponible al público o a los empleados implicados.
En el ámbito personal, pues con tus fotos de tus viajes o de tu familia, el responsable de preservarlo eres tú.
Tú eres quien lo guarda en un disco duro externo, por ejemplo, o en un pendrive.
Puedes descargar parte de esa responsabilidad subiéndolo a la nube.
Si, por ejemplo, dejas tus fotos en iCloud, pues Apple se responsabilice de que iCloud va a seguir funcionando mientras le sigas pagando.
Subirlo a la nube, pues eso, tiene su precio mensual o anual y puede tener sus problemas de privacidad y todo eso,
y que utilicen tus fotos para entrenar modelos de IA, pero no tienes que estar pendiente de que sus soportes sigan funcionando,
hasta que Apple deje de ofrecer ese servicio o incluso que Apple desaparezca.
Ahí ya deja de ser responsabilidad suya, vuelve a ser responsabilidad tuya.
Y ahí pues tú tienes que decidir subirlo a otra nube o guardarlo en otro soporte local.
El caso es que si nadie se responsabiliza de que el contenido siga disponible y a salvo, acaba desapareciendo.
Y esto es lo que vemos que sucede en Internet todos los días. Todos los días potencialmente desaparecen cosas o, como mínimo, dejan de estar accesibles.
Es posible que encuentres un torrent de alguna serie antigua o incluso de deportes antiguos, pero ya no lo tienes accesible.
Tienes que andar buscando a ver quién lo tiene guardado y si le va bien compartirlo de nuevo.
Suerte.
Lamentablemente es uno de los precios de la preservación digital.
El precio de todas las ventajas que tienen de que hacer una copia es instantáneo.
No estamos limitados a que una imprenta produzca tantas copias y esté dispuesta a imprimir más.
Estaría genial poder imprimir todo VNDB en papel, convertirlo en una enciclopedia que se pueda leer siempre. Pero claro, ahí no funcionarían ningún enlace.
No podrías filtrar juegos, no podrías buscar por plataforma, ni nada. O te conformas con el orden alfabético de los títulos y un sumario más o menos, o nada.
Los papeles no se pueden reordenar ellos solos.
Por eso el software es fantástico. Y nada más.
Solo quería desear que este señor descanse en paz, que se le recuerde por estas buenas obras, y que todos aprendamos la lección.
Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 045 - Micro SD fraudulentas y cómo evitarlas

2026-05-19T17:00:31Z

Titanioverde:

[[Archivo:Tarjeta SD falsa.jpg|miniaturadeimagen|derecha|Tarjeta micro SD falsa]]
== Metadatos ==

{{Metadatos|número=045|título=Micro SD fraudulentas y cómo evitarlas|invitados=|duración=0:18:17|publicado=2026-03-20|categoría=Consejos|etiquetas=falsificación, fraude, flash, tarjetas de memoria, micro sd}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/045-tarjetas-microsd-fraudulentas-donde-encontrarlas-audios-mp3_rf_170499524_1.html}}

== Descripción ==

La ves, colgada en la tienda. Ella te mira a ti, y te seduce con su precio tan estrecho y sus espacios tan amplios. La invitas a tu casa, y descubres que esa MicroSD Sony de 512 GB... ni es Sony, ni tiene un solo gigabyte.

Las puedes encontrar en Amazon, en AliExpress, en Wallapop, o en la tienda de fotografía del barrio. Tarjetas, pendrives o discos SSD falsos, con una capacidad falsa. Ándate con ojo, o gastarás 10 o 20 euros para una tarjeta vieja reciclada que fallará enseguida.

Te doy pistas para detectarlas prematuramente, y herramientas para medirlas en caso de que hayas comprado una. La marca no está en el embalaje, el código de barras está tapado, la carátula está pixelada... Si encuentras alguna así en una tienda, indícaselo amablemente.

== Referencias ==

h2testw para Windows: https://www.heise.de/download/product/h2testw-50539/download

F3 para Linux: https://github.com/zwpwjwtz/f3-qt/releases

F3 para Mac: https://github.com/vrunkel/F3XSwift/releases

CrystalDiskInfo: https://crystalmark.info/en/download/#CrystalDiskInfo

Sintonía:
https://opengameart.org/content/it-lies-ahead
https://opengameart.org/content/as-fast-as-you-can-drums-and-bass
https://opengameart.org/content/take-a-trip

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, preservación de medios
digitales y sobre todo videojuegos.
Hoy vengo a hablar de una estafa que lleva existiendo desde hace bastantes años, pero
no es lo bastante popular y probablemente se estará volviendo más popular ahora que
todo ha subido de precio.
Que todo lo que son memorias RAM, memorias flash, discos SSD, etc. suben de precio sin
parar.
Esto incluye por supuesto las tarjetas micro SD que se utilizan en muchos tipos de dispositivos,
en móviles, en consolas, en cámaras de fotos, grabadoras, muchas cosas.
Hasta hace 10 y algo años teníamos muchos tipos de memorias flash, tales como Compact
Flash, Multimedia Card, Memory Stick, que el uso era el mismo pero bueno, unas eran
más rápidas, otras eran más grandes o más pequeñas, o eran más estables, más duraderas,
o simplemente eran más bonitas.
En la última década todo es micro SD, a excepción de PlayStation Vita que intentaba
usar su propio tipo de tarjeta y triunfó bastante poco, además de que eran carísimas
de la muerte.
En el episodio anterior, sobre la consola de emuladores R3SXS, precisamente recomendaba
que lo primero que hay que hacer es cambiarle la tarjeta micro SD que trae de serie, ya
que es una calidad nefasta que te va a acabar petando a cabo de semanas o meses.
Hay que tener cuidado con que tarjeta lo vas a sustituir, si te vas a encontrar con algo
todavía peor.
Debido a estos aumentos de precios, pues es bastante normal que cuando veamos alguna opción
muy barata, o con un precio muy inferior a lo normal, nos lancemos de cabeza, sin darnos
cuenta de que es falsa.
Te puedes encontrar tarjetas micro SD de 512 GB o pendrives con una capacidad también
así tan grande, incluso discos SD, que te los venden con una capacidad de la hostia.
Discos SD de 4 TB por 40 euros, guau.
Quién no va a querer comprar uno de esos, a quién no le va a gustar, hasta que lo enchufas
a tu ordenador o al dispositivo que sea, empiezas a usarlo, vale, al principio va a parecer
que va bien, tal, y cuando ya has guardado unos cuantos GB ahí dentro, va muy lento,
empieza a presentar fallos y de repente deja de funcionar.
Como ya digo, este es un síntoma muy común y es una estafa que lleva existiendo también
desde hace más de 10 años.
Incluso con micro SD's, como con pendrives, como con discos SD, bueno con los SD's mucho
más recientes porque no estaban tan de moda todavía, especialmente discos SD externos,
que enchufas por USB.
Cómo podemos evitar este tipo de estafas?
Cómo intentar distinguir estas falsificaciones de memorias auténticas?
A veces es muy evidente, o vamos, evidente si te paras un momento a mirar el producto.
Con tarjetas micro SD suele suceder que no sean de ninguna marca, o que las haya fabricado
una marca de la que no has oído hablar en tu vida, ni siquiera a data, ni intenso, ni
ninguna así que no sea tan común, ni con tanto renombre como Kingston, Samsung, Sony,
Philips, Toshiba, etc.
Pero lo más normal es que no tengan ninguna marca, que simplemente indiquen cuánto espacio
tienen y ya está.
No tendrán ninguna marca ni en la propia tarjeta, ni en el embalaje, en la caja donde
se encuentran.
Y miras detrás y no dirá absolutamente nada de quién lo ha fabricado, o como mucho, tendrá
una etiqueta que indica "fabricado por Xiangkong C4.1" bendecido por Rex Lapis, yo que sé.
Luego de casos menos evidentes, en los que sí figura una marca famosa en la propia tarjeta,
pero no en el embalaje.
De hecho, hay bastantes modelos en los que he visto exactamente el mismo embalaje.
Una caja roja con varios pictogramas blancos indicándote "high velocity", "high capacity",
ventajas así supercomunes y evidentes, y todo en inglés por supuesto, aunque eso es
más normal.
Pero, efectivamente, no ves la marca de la tarjeta en ninguna parte del embalaje.
Y con esto te puedes encontrar tarjetas supuestamente fabricadas por Sony o por Samsung, pero que
no ves absolutamente nada más de esa marca en ninguna parte.
Incluso puede que detrás veas la etiqueta y también te dedique factoría cualquiera
distribuido por quien sea.
Luego ya hay casos mucho más difíciles de detectar, que el embalaje pues sí tiene un
diseño legítimo, que si ves la marca por todas partes y parece auténtico, hasta que
te pones a mirar muy de cerca y ves que está impreso con una calidad ligeramente deficiente.
Que la imagen está pixelada, que hay cosas fuera de sitio o que los colores no terminan
de encajar.
Ahí la única pista que tal vez pueda funcionar según lo honesta que sea la tienda o la distribuidora
que le haya traído es que el código de barras original esté tapado por otra etiqueta.
Ahí pues sí figurará el fabricante original o simplemente en nada, pero el código de barras
no coincidirá con el producto original, pero para eso te tienes que fijar mucho.
Debido a estas subidas confieso que me he metido bastante en Wallapop en estas últimas
semanas para buscar memorias a buen precio, especialmente tarjetas microSD.
He conseguido alguna de marca Philips bastante bien y que apenas tenía uso, así que guay,
y otra que ahí pues admito que tenía la guardia baja en ese momento, debía de ser
poco antes de irme a dormir o algo así, que vi que en la tarjeta efectivamente figuraba
la marca Sony, pero no en ninguna otra parte del embalaje.
Era como digo, rojo, que luego me fijé, vamos, otro día posterior me fijé en otras tarjetas
que estaban vendiendo o otras personas distintas y el embalaje era exactamente el mismo.
Y nada, la compré, tal, también muy barata, y mientras estaba llegando me fijé de nuevo
y qué he hecho, por qué he comprado esto, pero no me fui a devolverlo al momento porque
pensé bueno, esto da para podcast, creo que había un podcast llamado así.
Ya había leído sobre este tema en Reddit y ya conocía alguna herramienta para ayudarme
a detectar esto, la cual te comentaré después, entonces recogí la tarjeta, la introduje en
mi lector, le hice estas pruebas y efectivamente esa tarjeta de 512 GB, que cuando se abre
en el sistema operativo me aparece, sí, capacidad, 500 GB, más o menos.
Pero Gparted, es un programa para gestionar las particiones de disco y también aparece,
500 GB.
Procorro esta herramienta y me dice, espacio útil, 500 MB.
Por supuesto, lo puse en práctica para comprobarlo, le empecé a copiar archivos de varios GB
y al cabo de 1 GB y poco se bajaba muchísimo la velocidad de transferencia hasta que ya
no podía más, ya me presentaba errores y no hay tutía.
Notifiqué a la persona que me lo vendió, alegó que no sabía nada, que lo compró en
una tienda de fotografía cualquiera y que se la devolviera, que se lo iba a poner en
la cara al vendedor.
No me ha contado el resultado todavía, yo optimistamente puedo pensar que la tienda
no era consciente de eso, de que estaba vendiendo productos falsos.
Pero si me entero de algo más ya lo contaré en Telegram o en Reddit.
Así que si estás buscando tú también memorias baratas en Wallapop, ten mucho cuidado, intenta
seguir lo mismo que he dicho al principio, fíjate que la marca esté tanto en la tarjeta
como en la caja.
Y si es asquerosamente barata, desconfía, aunque también puede ser que simplemente
la haya usado mucho, en cuyo caso en una microSD pues no sé hasta qué punto merece la pena
arriesgarse.
No son el mayor ejemplo de durabilidad precisamente, con un disco SSD sí puedes tomarte ese riesgo.
Las microSD se van gastando y no tienen ningún mecanismo de autorrecuperación como si lo
tienen los discos SSD.
Esto me hace pensar que son tarjetas viejas obsoletas de tan poco espacio que nadie las
iba a comprar ya y que bueno, las maquillan básicamente para hacerlas parecer más grandes.
Hablemos pues de herramientas.
Para Windows, por ejemplo, está la llamada H2TestW que lleva ya bastantes años existiendo
y lo que hace es escribir aleatoriamente dentro de la tarjeta hasta comprobar dónde le está
produciendo error.
Bueno, de hecho es más o menos lo que hacen las demás que voy a comentar, pero esta pues
tiene una interfaz sencillita y bueno, sirve para lo que sirve.
Es la que más recomiendan, pero descargarla es un poco difícil.
La página oficial no tengo muy claro cuál es, ¿hay una?
El primer resultado que te sale en Google es una página llena de publicidad con texto
probablemente generado con IA o siguiendo un manual de SEO muy básico.
Te pondré el enlace auténtico, pero te aviso que está todo en alemán, pero de ahí te
manda una descarga a través de SourceForge y ya está, te lo bajas, lo abres y pruebas
con la tarjeta metida.
Para Linux está el F3 o Fight Flash Fraud que se usa por línea de comandos, pero es
simplemente escribir una palabra y ya está.
Bueno, técnicamente tienes que compilarla, o sea, Make, Install y luego ya ejecutas F3
Write o F3 Read y con eso va haciendo las pruebas.
O le das a otro Make para probar F3 Probe y con eso se pone a escribir de manera aleatoria
y muy rápida en toda la tarjeta y te muestra un informe más o menos detallado de cuánto
espacio dispones o supuestamente cuánto espacio dispones, ya que no se puede medir con exactitud.
Afortunadamente, hay en otro proyecto una interfaz gráfica basada en Qt y también otra
que sirve para Mac, para el mismo programa.
También dejaré enlaces de estos dos casos.
Y si no, pues eso, la manera más manual y directa es coger un archivo grande o varios
archivos que en total ocupan varios gigabytes, copiarlos a la tarjeta y esperar a ver qué
sucede.
El problema es que probablemente la tarjeta vaya lenta.
En el caso de la que compré, funcionaba 8 megabytes por segundo, o sea que para llegar
a un gigabyte te puedes esperar dos minutos por lo menos.
Lo que sí te ofrece en estos programas es que te indican cuánto espacio útil dispones.
Si de 256 gigabytes puedes aprovechar 4, pues bueno, para algo te servirá.
500 megabytes, pues probablemente no.
Igualmente yo no lo usaría para nada importante, o sea, para cosas temporales, para pasarle
a algún amigo o lo que sea y ya está.
Para nada más.
O sea, de hecho, veo más rentable que eso.
Si la compras y sospechas de eso, haz la prueba, nada más abrirlo y si es falso, devuélvela
a la tienda cuanto antes.
Alega esto que has empezado a grabar cosas y ha producido muchos fallos, que te devuelvan
el dinero o te vendan una auténtica, de verdad, y que retiren las otras iguales a esa que
tengan en la tienda, porque son un puto fraude.
Las herramientas que comento también sirven teóricamente para pendrives y para SSDs,
aunque para SSD hay una más especializada, que es Crystal Disk Info, creo que de esta
ya hablé en otro episodio anterior, la cual en este caso no solo te serviría para hacerte
una idea del espacio útil, sino que también puedes medir la velocidad y también su salud,
según los parámetros Smart, o sea, cuánta vida, cuánto tiempo de vida le puede quedar
a este soporte, al menos en dispositivos legítimos.
Si tienes algún disco SSD en tu ordenador o alguno externo, no está de más que abras
este programa de vez en cuando, una vez cada año, cada dos o así, y miras a ver cuánto
te indica de salud, por si ya toca cambiarlo pronto o no.
Esperemos que no este año.
Y poco más, lo dicho, ten mucho cuidado a la hora de comprar tarjetas microSD, solo
fíate si ves la marca por todas partes, y aun así andate con ojo, mira bien por todos
lados en la cajita, menos mal que son cajas pequeñas por general, y que no te de engato
por liebre.
Si necesitas más espacio, más lo que sea, pero no te fías, pues es normal.
Intenta esperar al próximo año, a ver si la tormenta se calma.
Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 044 - R36S - Consola retro muy asequible, pero cámbiale la tarjeta

2026-05-19T17:00:03Z

Titanioverde:

[[Archivo:R36S.jpg|miniaturadeimagen|derecha|Mi propia R36S]]

== Metadatos ==
{{Metadatos|número=044|título=R36S - Consola retro muy asequible, pero cámbiale la tarjeta ya|invitados=|duración=0:24:54|publicado=2026-03-13|categoría=Consejos|etiquetas=retro, arcade, mame, emulador, arkos}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/044-r36s-consola-retro-muy-asequible-pero-audios-mp3_rf_170095467_1.html}}

== Descripción ==

Una de tantas consolas nuevas para emular consolas antiguas. Un regalo muy jugoso. Esta es especialmente barata, pero ofrece potencia suficiente para abrir emuladores en Linux, llegando hasta N64, Dreamcast y PSP. Pantalla decente, botones sólidos, carcasa dura, y una tarjeta microSD con todo ya configurado y miles de ROMs.

El mayor problema es que su tarjeta microSD es de calidad pésima y hay que cambiarla por otra nueva, antes de que empiece a presentar errores. O incluso deje de funcionar al cabo de pocos meses. Te explico qué puedes usar para copiar esta tarjeta, o cómo puedes coger otra e instalar otro sistema desde cero.

== Referencias ==

Para Windows puedes buscar DiskGenius o Win32 Disk Imager. En Mac te tiene que bastar con Utilidad de Discos para crear una imagen de disco, y restaurarla en otra tarjeta.

Para tutoriales y ayuda, busca [https://t.me/R36Stelegram la Comunidad R36S en Telegram], o [https://www.reddit.com/r/R36S/ r/R36S en Reddit].

Sintonía:
https://opengameart.org/content/sippy-pop
https://www.vgmpf.com/Wiki/index.php/Radix:_Beyond_the_Void_(DOS)

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, un podcast sobre preservación
de videojuegos y medios digitales y sobre novedades tecnológicas que provocan ciberansiedad.
Hoy vengo a hablar de la R36S, una consola retro basada en Linux, llena de emuladores
de muchas consolas. Se podría comparar con muchas otras consolas retro que se han ido
lanzando en los últimos años. Incluyendo todas esas sin ningún fabricante concreto
o que se copien entre ellas, como es el caso de esta. De hecho, todo cuanto dice la etiqueta
de esta consola es "consola retro model number R36S". No se sabe quién la ha fabricado.
Incluso es muy fácil encontrarte con imitaciones de esta consola. Hay muchísimas. Y a veces
es difícil distinguir entre ellas, excepto por pequeños detalles o incluso teniendo
que analizar archivos suyos. Pero sobre eso hablaré más adelante.
Esta consola, concretamente, viene a imitar la forma de Game Boy. O sea, su factor de
forma es en plan vertical, o sea, pantalla arriba y botones debajo. Al menos, en lugar
de solo los botones "Select", "Start" y "B", tiene todos los botones de un mando
de hoy en día. Los cuatro botones, los gatillos, "Select" y "Start", la cruzeta y dos sticks.
En este caso, los sticks son exactamente iguales a los joycons de Nintendo Switch. De hecho,
estas palancas las puedes comprar por separado en cualquier sitio. Y cualquier usuario que
lleve años utilizando una Switch ha tenido que comprarlos, a no ser que se haya rendido
enseguida y haya optado por comprar mandos totalmente nuevos.
Como consola, está orientada a abrir emuladores. De serie, trae de NES, Master System, Super
Nintendo, Mega Drive, PlayStation 1, Game Boy, Game Boy Color, Game Boy Advance. Técnicamente
puede abrir cualquier emulador que ya exista en Linux. Tiene suficiente procesador y suficiente
memoria para llegar hasta Dreamcast, Nintendo 64 y PlayStation Portable. Dependiendo del
juego, claro. Y de hecho, me he llevado un par de sorpresas aquí. Si intentas abrir
Super Mario 64, por ejemplo, pues sí, te va a ir regulero. Los polígonos no se verán
del todo bien, no habrán glitches gráficos por ahí sueltos. Supongo que se pueden tocar
configuraciones para que vaya mejor, no lo sé, no lo he probado a fondo. Y Dreamcast
pues puede ir lento o no. Solo he probado Soul Calibur 1 y va bien. Pero es un juego
de lucha 2 a 2 que aunque gráficamente estaba muy bien, pues no tiene más. No es un mundo
abierto, digamos. Y Nintendo 64 siempre ha sido una emulación particularmente difícil.
Sigue sin tener un 100% de fiabilidad que ni siquiera la propia Nintendo lo ha conseguido
en sus emuladores oficiales de consola virtual y de Nintendo Switch Online. Y más concretamente
en PSP, pues, lo primero que he querido probar ha sido Tales of Phantasia X, vamos, la versión
para PSP de este juego. He tenido varios ports y remakes y el de PSP fue el último. Y de
este pues se lanzó un parche de traducción al inglés de Live Bottle Productions hace
más o menos un mes. Así que, qué mejor momento para jugarlo. Pues en todas las escenas
2D y sobre todo a la hora de empezar batallas, el rendimiento va bastante mal. Tengo que activar
bastantes opciones de frameskip, algunos trucos para quitar efectos gráficos, ajustar la
resolución y demás. Y con eso tengo algo decente si no le presto atención a la música.
Cuando termine de ajustarlo entero me gustaría publicar una guía en algún momento, pero
no garantizo nada. Sin embargo, si abro juegos en completo 3D, como un Ridge Racer o un juego
de peleas, va muy bien, sin ningún problema. Además de que carga bastante rápido. Concretamente
esto es con el emulador PPSSPP que es prácticamente el único que funciona bien hoy día. O al
menos bajo Linux. Y eso, técnicamente siendo Linux, pues te ofrece bastante flexibilidad,
bastante personalización si sabes dónde tocar y le puedes instalar realmente cualquier
cosa. O sea, es como si tuvieras una Raspberry Pi con botones. Y si algo me gusta en comparación
con bastantes aparatos de hoy en día, es que la carcasa parece dura. Suena a Game Boy.
Aparte de eso, la principal ventaja que tiene es que es muy barata. Por comparar, Analog
Pocket es un lujo de consola, con una pantalla fantástica y un acabado fantástico, pero
se centra básicamente en replicar Game Boy, más que emularla. En ser lo más fiel posible.
Y por eso se ha centrado en que la calidad de sus componentes sea buena. También que
no es diseñado por chinos cualesquiera. En el caso de R36S, pues sí, lo dicho. No se
sabe con exactito quién lo fabrica y muchos la van copiando entre ellos. Pero bueno, son
componentes baratos, tirados de precio y eso para su rango de precio por debajo de 50 euros,
a veces incluso menos. Si vas con un clon decente, pues está bien. O sea, lo dicho
es una pantalla decente, procesador decente, botones decentes. O sea, podría ser unos
botones mucho más horribles. He tocado mandos horribles, que los botones se atascan o tienen
un tacto espantoso. Los únicos botones de los que me podría quejar, y es una queja
muy común y he leído en varios sitios, son los botones traseros, los L1, L2, R1 y R2,
que suenan tal que así. Para jugar en silencio, pues no son lo más adecuado. Pero funcionan.
Aparte de eso, tiene dos puertos USB que uno claramente está señalizado para cargar la
batería y el otro para enchufarle periféricos. El periférico más común es una antena WiFi,
o sea, algún adaptador WiFi que le enchufas a un ordenador portátil, por ejemplo. Muchos
modelos los va a aceptar sin problemas. USB tiene dos ranuras microSD. Una de ellas ya
vendrá rellena con una tarjeta, en mi caso de 128 GB, lleno de ROMs, de arcade, de NES,
de Master System, de Super NES, de Game Boy. Hasta donde he visto, yo creo que tenían
todas las ROMs habidas y por haber y además copiadas en diferentes carpetas. En términos
legales se da por supuesto que tú tienes en tu casa una copia de cada uno de estos
juegos en tu estantería. Pero no vamos a entrar en ese debate. Esto igualmente lo considero
otro problemita. O sea, bien para usuario casual que quiera explorar esa época e ir
probando un poco de todo. Igual que en las máquinas recreativas basadas en Retropie
y sistemas parecidos, el problema es que no vas a tocar ni el 90% de todas esas ROMs.
Y la mayoría de las que toques solo jugarás dos minutos hasta que digas "meh, me aburro"
y pasas a la siguiente. Y vas haciendo zapping y bueno, puede que realmente juegues a algo
o no. Quién sabe. Pero eso ya es problema de cada usuario. El mayor problema que tiene
esta consola, y que esto está advertido en varias comunidades, es que la tarjeta SD que
viene de serie es una porquería. Es de la peor calidad posible y si la sigues usando
durante varias semanas o meses, se va a morir. Estarás jugando tranquilamente o estarás
cargando algún juego o tal. De repente empezarán a producirse fallos gráficos, no te dejará
guardar la partida y eventualmente la pantalla se quedará en negro y no cargará absolutamente
nada. Ahí lo que te advierten es que cuanto antes hay que cambiarle la tarjeta. Lo cual
es más fácil de decir que hacer.
De hecho, esto es lo que me quiero centrar principalmente en este episodio. ¿Qué hacer
con la tarjeta micro SD? A mi se me ocurren dos opciones. Una fácil y una difícil. La
fácil es clonar la tarjeta tal cual. Dentro de esa tarjeta está todo el sistema operativo
y todas las ROMs y emuladores que vienen de serie. Así que si tienes otra tarjeta de
128 GB o más grande, pues coges algún programa para copiarla y ya está. Lo digo como si
todo el mundo lo hiciéramos todos los días o como si la mayoría de usuarios lo hubieran
hecho alguna vez. Hay programas para esto. En Windows puedes usar Disk Genius para hacer
una copia directa si tienes dos lectores de micro SD o Win32 Disk Imager para copiar
todo el contenido a una imagen de disco. La cual puedes replicar fácilmente a cualquier
otra. De hecho, esto es lo que tendrá que hacer la mayoría de usuarios. Nadie tiene
más de un lector de micro SD en su casa. Si es que tiene alguno. Afortunadamente es
algo muy fácil de comprar. La mayoría son de baja calidad pero te tienen que bastar
para esto. El inconveniente de esto es que vas a necesitar hacer espacio en tu ordenador
o en algún disco duro externo que tengas por ahí. Tienes que despejar unos 120 GB
para que quepa todo esto. Pues eso, en Windows tienes Disk Genius o Win32 Disk Imager y
muchos otros seguramente. Estos son los que he visto más cercanos. En Mac te tiene que
bastar con utilidad de discos para extraer imagen, hacer una copia de imagen y aplicarla
sobre otra tarjeta. Si utilizas Ubuntu o Linux Mint puedes entrar en las configuraciones,
discos y a seleccionar la propia tarjeta te tiene que salir esa opción también. Crear
imagen o restaurar imagen. Y si no, a ver, la manera más rápida y directa es con el
milenario comando DD, que puedes hacer una copia a imagen a otro dispositivo a donde
te de la gana. Es muy sencillo pero también es muy fácil cagarla y que sobrescribas el
disco que no toca, incluso el del propio sistema operativo. Yo no te lo recomiendo si no tienes
un mínimo de idea de lo que estás haciendo. La otra manera, la difícil, sería ponerle
cualquier otra tarjeta microSD, incluso una más pequeña e instalarle un sistema operativo
desde cero. Como ya te digo todo el sistema operativo está dentro de la tarjeta SD, igual
que con una Raspberry Pi, de manera que si no funciona o no te convence o lo que sea,
pues le puedes instalar cualquier otra cosa dentro de la SD. Incluso puedes tener varias
SD's y iniciar la que te de la gana en ese momento. No hay nada que dependa de la propia
máquina en sí. El sistema que traía de serie, la mía, se llama ARC OS y puedes buscar la
página, bajar la imagen, que ocupa unos 2 GB o así la descarga. Tiene un ejecutable
para Windows y otro para Mac, el cual ya se encarga de ajustar las particiones dentro
de la tarjeta para que ocupe todo el espacio que tenga, sean 16, 32, 256, lo que sea. Yo
le he puesto una tarjeta de 32 que tenía por ahí guardada de buena marca, creo que
es la que me venía de serie con una NIO 3DS y parece que funciona bien, o sea al menos
me quedo tranquilo y yo no necesito miles y miles y miles de ROMs ahí metidas. Pongo
las que vaya a jugar y ya está, aunque esto signifique sacar la tarjeta cada vez, introducirla
en el ordenador, copiar los archivos que vaya a usar, volver a extraer la tarjeta, volverla
a introducir en la consola y ya está. Es algo a lo que he estado acostumbrado durante
muchos años, aunque ya me tocaría comprar un lector de buena marca, porque el que tengo
es bastante chapuza. No debería ser un gran problema, no debería ser particularmente
difícil de no ser por lo que comentaba precisamente de que esta consola tiene muchas imitaciones
y el sistema original seguramente no va a servir para la mayoría de clones. En mi caso
yo estoy convencido de que tengo un modelo original, aunque por lo que he leído hay
algunos detalles que no me terminan de encajar, pero es que el original ha tenido como 5 revisiones
distintas. Creo que tengo el panel 4v22 que se fabricó en 2025, la manera de comprobarlo
es un poco complicada. Tienes que ir a una página concreta la cual subirle un archivo
que está dentro de la tarjeta micro SD, o sea, por eso es importante hacer esta copia
cuanto antes, porque este archivo solo se encuentra de fábrica, no lo puedes volver
a obtener luego. Luego es más difícil todavía averiguar qué modelo es exactamente. Subir
este archivo, un punto DTV que no sé que contiene realmente, pero con eso se puede
averiguar qué modelo y qué revisión tienes mayormente, de manera aproximada. Hay veces
en que el contenido no coincide del todo pero te dan una coincidencia parcial, y con eso
puedes ir trabajando. Y en esos casos pues te puede servir Arco S o te tendrá que servir
algún sistema parecido. Hay también muchas alternativas a Arco S que se centran más
en una cosa o en otra, o simplemente te ofrecen un aspecto distinto o una organización distinta.
Yo qué sé, hay miles de opciones, miles de distribuciones, como suele pasar con Linux.
¿Y qué sucede si no colocas una distro adecuada? Pueden pasar cosas como que no reconozca bien
los botones, que no se vea la pantalla, que no mida bien la batería, o que todo el rato
aparezca como 0% de batería, o que le enchufes algún accesorio y no lo reconozca, o que algún
emulador no funcione, cosas así. Bueno, eso último lo veo improbable ya que tiene que
funcionar en Linux, a no ser que falte alguna librería concreta, yo qué sé. Por eso veo
más fácil mantener dentro de lo posible el sistema que traía de serie, porque tiene
que funcionar en ese modelo. Y ya está, o sea, y todo lo que trae de serie funciona
a la primera. Enciendes la consola, escoges plataforma, escoges juego y ya está. Te tiene
que funcionar bien, excepto eso en Dreamcast 64 y PSP, que unas isos pueden irte mejor
o peor, pero en cualquier plataforma más antigua, te tiene que funcionar sin problemas. El único
problemilla que podría destacar aquí para la mayoría de plataformas antiguas es la relación
de aspecto. La pantalla que trae es de 4/3 normal y corriente, o sea, como los televisores
antes de que fueran panorámicos todos, y bueno, en bastantes consolas se ve bien a
la primera, en otras no. Tiene especialmente con Game Boy. La pantalla es cuadrada, pero
de serie se empeña en mostrarla estirada, ocupando toda la pantalla, lo cual a mí
me pone de los nervios. Ahí tienes que pulsar el botón central, el FN, que sería como
una suerte de botón home, para entrar en el menú del emulador, retroceder un poco,
buscar las settings de gráficos y ahí tocar el video scaling para poner uno a uno. Con
eso Game Boy ya te tiene que funcionar bien, pero puede que luego Game Boy Advance no. Bueno,
detallitos. O sea, puede que a la mitad de usuarios les dé igual. Pero por lo demás,
la mayoría de emuladores tienen que funcionar bien, guardan partidas sin problemas, incluso
les puedes meter cheats sin problemas. Y una cosa que funciona sorprendentemente bien,
me sorprende a medias porque, insisto, es Linux. O sea, bastantes cosas tienen que funcionar
igual que en un ordenador doméstico de Linux. Son los ports para ordenador. En los últimos
años se han desarrollado por parte de fans bastantes versiones de ordenador de juegos
de consola antiguos o incluso juegos de ordenador que salieran para DOS o para sistemas anteriores
a Windows 95. Más o menos lo que se hizo con SCOMVM, pero específicos para cada juego.
Unos de los ports más famosos que han habido en los últimos años han sido los Ship of
Harkinian, para Ocarina of Time y Majora's Mask. Esos, mediante Portmaster, que es un
proyecto que se dedica a reunir muchos de estos ports, puedes bajar cualquiera de estos,
lo copias a la tarjeta SD, copias la ROM, tal cual te lo piden, y funciona. Puedo jugar
a Majora's Mask de esta manera mucho mejor que con el emulador D64. Los controles van
genial, puedo usar todos los botones, no le puedo meter más FPS en Majora's Mask porque
no lo permite, rompe la propia lógica basada en el tiempo, pero en Ocarina of Time me imagino
que sí podrás ir a más FPS de lo que podías normalmente. Y te facilita bastantes cosas
y puedes personalizar bastantes cosas e incluso le puedes meter texturas de más calidad.
Eso sí, para las texturas HD hazle 600 MB de espacio, como 20 veces más lo que ocupaba
la ROM original. Me gustaría poderle meter el port de Radix Beyond the Void, un sueter
de naves espaciales un poco estilo Doom que salió en el 93 creo, pero ese de momento
solo está para Windows, aunque un Wine funciona perfectamente. Y poco más, es una consola
bastante redonda para lo poco que cuesta. Sus componentes son más que suficientes para
revivir viejas experiencias y tenerlas ahí en el salón o en el bolsillo, o para cuando
estás fuera y quieres jugar un ratete. Y lo bueno de todos los emuladores hoy día
es que puedes interrumpir la partida en cualquier momento, puedes guardar un state del momento
y renudarlo tal cual más tarde. Ya no hace falta anotar contraseñas.
Si quieres una consola barata y apañada y con una pantalla y botones decentes para emular
plataformas antiguas, pues R36S es una buena opción que puedes encontrar en Aliexpress
y en tiendas sinas por el estilo. Si quieres más noticias y opiniones sobre preservación
de medios digitales, y sobre todo videojuegos, puedes unirte a mi canal de Telegram. Usa
el enlace en la descripción o abre el buscador dentro de Telegram y escribe "Panda Disk System",
te tiene que salir enseguida. Si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo. Especialmente
la tarjeta que viene de serie con esta consola. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 043 - En Mis Tiempos Los Juegos Eran Mejores - Farmeo o injusticias

2026-05-19T16:59:09Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=043|título=En Mis Tiempos Los Juegos Eran Mejores - Farmeo o injusticias|invitados=|duración=0:23:11|publicado=2026-03-04|categoría=Opinión|etiquetas=nostalgia, retro, mmorpg, monster hunter, farmeo}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/043-en-mis-tiempos-farmeo-o-injusticias-audios-mp3_rf_169551339_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20043.mp3}}

== Descripción ==

Muchos RPGs y mundos abiertos te mantienen entretenido con diversos tipos de farmeo. Es la mejor manera hoy día de estirar el juego y mantenerte durante decenas de horas. Pero no es ninguna novedad.

Te lo comparo con la injusta dificultad que veíamos en los viejos arcades, que te obligaba a repetirlo todo cientos de veces hasta poder llegar al final o superar el récord anterior. Sino, iban a ser juegos extremadamente cortos y nadie metería más créditos.

Mantente al día en el canal de Telegram: https://t.me/PandaDiskSystem

== Referencias ==

Podcast relacionado: https://www.ivoox.com/esclavitud-del-farmeo-audios-mp3_rf_89572582_1.html

El episodio anterior de En Mis Tiempos Los Juegos Eran Mejores: https://www.ivoox.com/017-en-mis-tiempos-juegos-eran-mejores-audios-mp3_rf_149622205_1.html

[[Episodio 017 - En mis tiempos los juegos eran mejores - Salían completos]]

Sintonía:
https://opengameart.org/content/gumboot-blues
https://opengameart.org/content/hypnotic-jewels-looping

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡A las buenas! Soy el Abuelo Valverde y vengo recordaros una cosa. En mis tiempos, los juegos eran mejores.
Los juegos de hoy día son todo niveles. ¡Hacer lo mismo todo el rato! ¿Cómo le dice esto? ¡Farmear, farmear, farmear! ¡Meter dinero!
¿Cómo va a ser un juego gratis si tienes que meter dinero? En mis tiempos, tú te lo tenías que trabajar todo.
Todo era nuevo. Todo lo tenías que hacer en un orden. Y si te morías, pues volvías a empezar.
¿Los jóvenes de hoy día se mueren una vez y ya se rinden? ¿O quieren que se le baje la dificultad o que se pase la escena sola?
¡Así no van a crecer en la vida!
Ah, Abuelo. Aquí tienes el móvil. Ya está. Ya te he recuperado la cuenta de Candy Crush.
¡Hombre! Gracias. Bien, ya estaba a punto de perderme este evento.
Y deja de meterle tanto dinero.
Muy buenas. Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System.
Y hoy toca otra entrega de "En mis tiempos, los juegos eran mejores".
Una sección en la que intento quitarle las gafas de color de rosa a la gente que añora los videojuegos retro sin tener en cuenta lo objetivamente malos que eran.
Hoy día nos podemos lamentar, especialmente yo, de que muchos juegos son demasiado grandes, demasiado largos. Que tienen demasiado material secundario, o que debería ser secundario, pero que aun así entorpece tu progreso.
Que te requieren pasar misiones secundarias que no tienen nada que ver con la trama principal, ni siquiera con la mecánica principal, minijuegos que no te interesan en absoluto.
O bien necesitas farmear experiencia, materiales, armas, habilidades, monedas, porque si no, no te deja avanzar en la aventura principal.
Bien de manera natural, o sea que sea "demasiado difícil" para el "natural", que sea un nivel demasiado alto para tu personaje actual, o que directamente te diga "no, no tienes suficiente nivel, no puedes pasar".
Aquí está bien cuando el nivel es simplemente una sugerencia de "no llegas a este nivel, bueno, inténtalo, a tu propio riesgo".
Lo cual es viable en juegos basados en acción, en reflejos, en los cuales el jugador puede compensar las carencias de estadísticas del personaje.
Como hacen por ejemplo en Genshin, o en cualquier juego por el estilo, tratando de pasarse el abismo, el "endgame", con personajes antiguos, que ya no están al nivel de los actuales.
O incluso con un solo personaje, en lugar de cuatro. Pero bueno, esto son cosas que solo hacen cuatro "triharders".
El caso es que estos juegos te colocan obstáculos artificiales para que no puedas avanzar directamente, para que no puedas ir directo a lo que te interesa.
Lo cual es una manera artificial de alargar la duración del juego, porque seguramente la aventura principal solo te dure 5 horas o 10 horas en lugar de las 80 o 150 que te han prometido en la caja.
A esa carrera de "a ver cuántas horas puede durar" nunca le he visto el sentido. En su momento sí, vale, cuando Tales of Sinfonia te prometía 80 horas de historia, pues sí, vale, encantado.
Pero es que desde entonces los juegos no han parado de crecer. Sin embargo, hay que admitir que por lo general son juegos con mucho contenido, con mucha...
Bueno, validad es relativo. Puede que haya una gran validad, que cada escenario sea único, que ofrezca alguna experiencia distinta o puede ser todo lo contrario.
Que sean muchos lugares iguales entre ellos, con los mismos enemigos o la misma misión dentro de ellas, lo cual es esencialmente hacer lo mismo muchas veces, igual que un farmeo.
Es de lo que bastante gente se lamentaba con Starfield, por ejemplo. Te prometían exploración espacial, planetas por descubrir, generados aleatoriamente, y te encuentras las mismas cuatro cosas en todos ellos.
Incluso cosas que se supone que canónicamente son únicas e irrepetibles. ¿Y que están deshabitadas? Pues no.
Ahora bien, el objetivo de alargar artificialmente no es ni de lejos nada nuevo. Es algo que hemos tenido desde los primeros juegos arcade.
¿Cuál era el objetivo de un videojuego arcade? Que la gente meta monedas. Que la gente juegue, se enganche y meta monedas. Muchas monedas. Hoy o cada semana. Muchas monedas.
Es por eso que eran endiablada... edbladla. Es por eso que eran endiabladamente difíciles. Tanto shooters como beat'em ups como puzzles, los pocos géneros que habían entonces, tal vez carreras, estaban diseñados para ponerte todos los obstáculos posibles.
De una manera, no que sea imposible, porque entonces se podría denunciar o la gente perdería el interés, pero lo suficientemente difícil como para que no te lo puedas pasar a la primera, ni a la segunda, ni a la tercera.
Sino que tengas que entrenar, memorizar cosas, adaptarte para que te mueras una y otra y otra y otra vez y vuelvas a empezar otra vez y cada vez seas mejor. Get good.
Y que de alguna manera llegues hasta el final, después de haber metido 200 monedas. Porque claro, el objetivo era o bien pasárselo, o bien obtener la mayor puntuación del tablero en esa sala, en esa máquina concreta.
Más que vivir experiencias únicas a cada momento. Tener una historia enriquecedora. Disfrutar de un arte único y lleno de personalidad.
El objetivo era ser el mejor de la sala. Llegar hasta el final. Tener la mayor puntuación. Cueste lo que cueste. Y funcionó. A día de hoy sigue funcionando.
Las pocos salones recreativos que quedan abiertos. Bueno, en Japón siguen habiendo muchos. En otros países no tanto. Pero siguen habiéndolos. Incluso en Ibiza hay por lo menos uno.
Los arcades eran la única manera de ganar dinero con los videojuegos. Hasta que empezaron a salir consolas domésticas asequibles. Y ahí había que cambiar un poco el modelo.
Ahí ya no pagabas por jugar un rato. O seguir pagando cada vez que te morías. Cada vez que eras rodeado por 10 enemigos que cruzaban toda la pantalla. Aquí comprabas el juego de una vez y ya está.
Ahí ya estaba todo el negocio hecho. El problema de estos juegos es que cuando ya tienes mucho nivel como jugador y ya consigues pasártelo todo seguido desde el principio.
Pues probablemente el juego no dure más de una hora. Dos, con suerte. O puede que incluso no haya final en realidad. Un ejemplo muy famoso sería Pac-Man.
Ya ves cuánta variedad hay en Pac-Man. Todo el tiempo es la misma pantalla. Siempre estás repitiendo la misma pantalla. La única diferencia es que cada nivel que pasas los fantasmas se mueven un poquito más rápido.
Volviendo así un poquito más difícil. Hasta que llega un momento en que el jugador se traba o queda rodeado enseguida y se murió. Vuelta a empezar.
No estaba planteado para que llegases a un final. De hecho, cuando llegas a cierto número de nivel, el juego directamente se cuelga. Porque no hay más. No había nada más.
Llegas a un límite de una variable que controla el número de nivel y el juego se muere. Llega a lo que en la jerga se conoce como "kill screen". No hay nada.
Se mata. Se mata. Se mata opaco. Concretamente el nivel 256, que es el límite de una variable de 8 bits. No puede contener un número mayor que ese. Y era algo muy común en aquella época.
Entonces llegaron las consolas domésticas. Cuando ya empezaban a ser asequibles, ya podías comprar juegos en cartuchos que eran bastante caros en la época. Y tenían que durar un poco.
No podían durarte solamente una hora o dos. El diseño de dificultad podía ser más o menos el mismo. Pero claro, no podías justificar ya para entonces que solo hubiera una pantalla.
Había que ir metiendo un poco más de variedad. Aunque fuera, yo que sé, cuatro pantallas que vayan mostrándose en bucle. O bien en un plataformas, pues varios niveles seguidos, pero que compartan el mismo aspecto.
Simplemente que las plataformas estén en otro sitio. O que haya alguna pequeña mecánica nueva en medio. Lo malo es que había muchos límites técnicos en aquella época.
No había ni recursos ni espacio en los cartuchos para meter 100 niveles distintos y 25 tilesets distintos. O 10 personajes distintos, cada uno con sus mecánicas.
A ver, se podría hacer algo así, pero eso, reciclando muchísimas cosas. De modo que te aburrías al nivel 15 o 20. Ya dejaba de interesarte.
¿Y qué hacéis entonces? Pues devolver el juego. O vendérselo a otro. Había que retenerle a la gente el tiempo suficiente para que no lo devolviese enseguida.
No sólo eso, sino que además programar videojuegos en aquella época era complicado. Era muy difícil.
Si no era directamente en código ensamblador, era con herramientas que se tenían que inventar por el camino, bajo las manos de, por lo general, un solo programador.
Que seguramente también se tenía que encargar de meter todos los gráficos y la música ahí dentro. Y que seguramente los tenía que crear él mismo.
Porque eso de tener a alguien dedicado para arte, diseño y tal. No nos pasemos. Que sólo es un juego.
Y claro, todo eso llevaba mucho tiempo. Hoy día, pues vale, abres Unity o Unreal o Godot, le pegas los gráficos encima y ya está.
Pones un modelo 3D, le pones la textura, le pones la iluminación y ya está.
Ya se encarga el de todo. En los ochenta, no? Y en los noventa tres cuartos de lo mismo.
También por eso era normal que, una vez ya lanzado un juego, sí se podía reaprovechar de alguna manera mejor.
Es lo que pasaba con bastantes videojuegos basados en licencias, en películas o series.
Ecogean algún producto ya existente y le cambiaban el aspecto para ponerle el de estos personajes.
Un par de cosas que estén relacionadas con eso y ya está. A vender otras plataformas o otro bitmap.
El caso es que ahí también tenían una dificultad endiablada.
Muchos enemigos o plataformas inalcanzables, obstáculos entre medio, de manera que tengas que calcular bien cada movimiento.
Y cada vez que te equivoques, pues tienes que volver a empezar.
Todo esto eran maneras de alargar artificialmente la duración del videojuego.
También es que los juegos no solo eran caros de producir según, sino también eran caros de comprar.
No vi el nivel de consumo que teníamos hoy día. Que encontramos ofertas a cada momento y nos podemos comprar cuatro juegos cada mes o más.
O un bundle. O... No.
Ahí era raro que una familia se permitiera más de dos juegos al año.
O como mucho, pues se alquilaban una vez al mes o cada semana si les sobraba mucho y ya está.
Mi infancia se basó en alquileres de juegos de Super Nintendo.
Y luego ya cuando salió la Super Game Boy, pues alquilar juegos de Game Boy, que eran más baratos todavía.
Ninguna queja por mi parte, así puede probar bastantes cosas.
Y un par de esos juegos me gustaron tanto que me los acabaron comprando.
De segunda mano, por supuesto.
La cosa cambió cuando ya empezaba a haber espacio de sobra para juegos.
Cuando ya empezaron a salir los Compact Disc.
Y herramientas de compresión para poder meter algo dentro de los cartuchos de Nintendo 64.
Que en ese aspecto no le podía hacer competencia ni a Sega Saturn ni a PlayStation 1.
Pero ya había espacio para muchos niveles, para muchos sonidos, para muchos gráficos, para mucha música.
Ya la dificultad no era tan necesaria para que el juego durase.
Que el contenido fuera una porquería o no, eso ya es otra cosa. Eso ya dependía de cada compañía.
Pero ya empezaba a haber contenido.
Ya el juego de manera natural podía durar horas.
Tenía que hacer triquiñuelas igualmente.
Especialmente en juegos de licencias, porque tampoco podían invertir mucho tiempo.
El juego tenía que salir más o menos a la par que la película.
Y gracias a esto, pues sí, la calidad de las experiencias ha ido en aumento.
Eso no quita que no hayan habido mierdas también.
Igual que las ha habido en todas las épocas.
Pero podría decirse que proporcionalmente menos.
Hemos seguido teniendo cosas como Bapsi 3D, Superman 64, Spectral Tower o los Legend of Zelda para Philips CBI.
Incluso, a ver, estirando un poco el primer Elder Scrolls.
Lo único realmente bueno que tiene es que hoy día lo puedes obtener gratis, de manera oficial.
Pero madre mía, qué mala envejecido de eso.
Además del tiempo que llevaba programar todo eso, pasaba una cosa con los cartuchos.
Y es que tenían una fecha de lanzamiento muy rígida.
Había que cumplir esa fecha límite para mandarle la ROM a Nintendo o a Sega para que la prueben a fondo,
o hagan su protocolo y vean si eso se puede lanzar o no.
Le pongan el sello y adelante a las tiendas.
Si eso no estaba suficientemente bien, había que volver atrás.
Había que volver a fabricar la ROM después de arreglar los fallos que hayan encontrado y vuelta a empezar.
Y podía ser un proceso largo, largo.
Y en casos de, sobre todo, juegos de licencias, pues ya se ha perdido la ventana de lanzamiento.
Ya se ha perdido la oportunidad comercial.
¿Hoy día la manera de alargar artificialmente los juegos? Pues eso, o con contenido repetitivo o con farmeo obligatorio.
La excepción estaría en los RPGs.
En toda la historia del género han tenido farmeo obligatorio.
Lo típico de un jefe que necesita subir varios niveles antes de poder enfrentarte a él,
o matar a varios monstruos de la misma especie para obtener materiales para poderte fabricar un arma que sea eficaz contra este jefe.
Seguramente el género más criminal en cuanto a farmeo son los MMOs, especialmente los MMORPGs.
Esos juegos que te pedían farmear, hacer misiones diarias, matar los mismos monstruos cada día,
durante meses o incluso años.
Y si no lo hacías, no podías completar el contenido de la temporada o de la expansión,
sino que además te quedabas atrás en comparación con tus compañeros.
Si a un MMORPG le quitas toda la parte de farmeo, seguramente duraría 10 horas, como mucho, cada expansión.
Su manera de alargar artificialmente la vida, estirarla todo lo posible, ha sido de esa manera.
Farmeo, lo más lento posible.
O si quieres acelerarlo, apagar.
El farmeo se vuelve adictivo especialmente cuando las recompensas obtenidas no siempre son las mismas,
o hay algún factor aleatorio.
Por ejemplo, loots de diferentes rarezas.
Normal, raro, super raro, diferentes colores...
Uno de los padres de este tipo de recompensas ha sido Diablo.
No era necesario farmear, pero siempre estaba la sorpresa de "oh, este monstruo ha soltado un arma nueva,
¿cómo es? ¡Oh! Es de rareza alta, y tiene estos dos efectos especiales, ¡oh!
Pero es que entonces lo tengo que cambiar por este y otra que también me va bien en esta mazmorra.
Y tengo poco inventario, ¿qué hago?
Era muy divertido y era una decisión estratégica tras otra, pero al fin y al cabo era eso.
Botín variable.
En el lado contrario, Monster Hunter es puramente farmeo.
La diferencia con los otros juegos que menciono es que forma parte del núcleo.
Monster Hunter es puramente farmeo.
No era algo secundario que te apartaba del objetivo principal.
El objetivo principal era este.
Matar un monstruo, matar otros monstruitos entre medio, pero principalmente matar un monstruo de una especie concreta
y luego vuelves para matarlo otra vez, matarlo o capturarlo, y luego una y otra vez y otra vez
para poder fabricar nuevo equipamiento con el cual enfrentarte a los siguientes monstruos,
los cuales te darán nuevos materiales para nuevo equipamiento.
Y así sucesivamente, en un bucle sin fin.
O bueno, sin fin, hasta que ya te los has cargado todos y ya has coleccionado todo el equipamiento disponible
y ya no sabéis qué más hacer ahí aparte de volver a empezar o llenar todas las ranuras de tu inventario
con 99 piezas de cada cosa.
Y nada más, suficientes quejas por hoy.
No lo pongamos como es cosa para no preservar esos juegos.
Simplemente hay que mirarlos por cómo eran y por qué aportaban,
más que por los recuerdos desfigurados que podamos tener de ellos.
Si quieres más noticias y opiniones sobre preservación de medios digitales y sobre todo videojuegos,
puedes unirte a mi canal de Telegram.
Usa el enlace en la descripción o abre el buscador dentro de Telegram y escribe "Panda Disk System".
Te tiene que salir enseguida.
¡Hasta pronto!

[[Category:Episodio]]

Episodio 042 - PlayStation 5. ¿Suscripción o alquiler?

2026-05-19T16:58:34Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=042|título=PlayStation 5. ¿Suscripción o alquiler?|invitados=|duración=0:14:05|publicado=2026-02-23|categoría=Opinión|etiquetas=playstation, ram, disco duro, western digital}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/042-suscripcion-playstation-5-discos-duros-audios-mp3_rf_168936918_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20042.mp3}}

== Descripción ==

En otra entrega de "No poseerás nada y serás feliz", Western Digital va a subir precios de sus discos mecánicos, y Sony anunció recientemente el servicio Flex. Puedes tener una PS5 en tu casa mediante suscripción (con permanencia), en lugar de pagarla a tocateja con el precio inflado actual. Gracias de nuevo a las grandes tecnológicas y su IA por subirnos

El alquiler de consolas no es nada nuevo, ni malo de por sí. El problema es que cada vez pagamos más suscripciones, más nube y menos posesión. A medida que tengamos menos opciones para comprar equipos domésticos y profesionales, más cosas se escaparán a nuestro control. Puede ser conveniente, pero también peligroso a largo plazo.

== Referencias ==

Noticia: https://www.ubergizmo.com/2026/02/ps5-subscription-service/

Sintonía:
https://opengameart.org/content/8-chiptune-tracks-chipville
https://opengameart.org/content/journey-collection-part-2

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, un podcast sobre preservación
de videojuegos y medios digitales y sobre novedades tecnológicas que provocan ciberansiedad.
Hoy, lo siento, toca lo segundo.
Después de tener noticias catastróficas sobre subida de precios de memorias RAM y de memorias
Flash, SSD, NAND, etc., ahora toca también "discos duros mecánicos", o eso anunció
Western Digital hace poco, que también su producción está reservada para las empresas
de inteligencia artificial, lo cual me sorprende bastante, me sorprende que utilicen discos
mecánicos para esto, pero bueno, esto me lo creo menos que todo lo otro, ven el negocio
y yo también me apunto, oferta y demanda. Así que sí, confirmamos que es un muy mal
momento para renovar equipamiento, o para montarte tu propio NAS, o incluso para comprarte
un disco duro externo. Vigila los precios si piensas comprarte uno, o si necesitas renovar
alguno que ya tengas. Esto produce otras noticias catastróficas, como que ya no se pueden producir
más Steam Deck, o que la Steam Machine sigue sin saber si saldrá o no, y algo que ha ofrecido
Sony, de momento en Reino Unido, ha sido un servicio de suscripción de consolas. Como
las PS5 van a subir tanto de precio por este mismo motivo, pues ofrecerán en lugar de eso
pagar entre 10 y 20 euros, más o menos, para tener una consola o más dinero por cada mando,
por cada accesorio, cada gafas de realidad virtual, luego la suscripción al servicio
online, y lo que te cueste cada juego. A ver, sí, esto al fin y al cabo es un alquiler,
en toda regla. La pega principal es que el contrato es de mínimo tres años. O sea que
no te vale para alquilar durante una semana, o un mes, o así, o para una fiesta puntual,
o para cuando venga algún familiar a visitarte, o tal. No. Tres años, como mínimo. Y no,
eso no te da opción a compra ni nada. Y yo apostaría que si no devuelves la consola en
perfecto estado, habrá multas. Esto de alquilar consolas, a ver, no es muy conocido, pero
tampoco es nuevo. Ya por los noventas, en según qué países, era algo normal. Poderte
alquilar pues una Super Nintendo, una Mega Drive, o una Game Boy incluso, durante unos
días o una semana, o eso, para ir probando, o para que los niños estén calleditos durante
unos días. Pasa que en aquella época tenía bastante más sentido, en mi opinión. Primero,
porque las consolas y los videojuegos eran relativamente muy caros. En comparación con
los sueldos de aquella época, eran muy caros. No eran un bien de consumo tan común como
desde la década pasada. Hoy día, pues todo el mundo tiene alguna consola por ahí suelta,
y si no, tiene un smartphone o dos o más, y un televisor y demás. Hace unas décadas
eso no era tan común. Cada electrodoméstico costaba lo suyo. No todo se fabricaba en China,
no todo tenía componentes muy baratos, así que costaba más producirlos, costaba más
venderlos. Pero también tenían una ventaja para el alquiler, y es que estas consolas
eran más duraderas y más sólidas. Eran más a prueba de niños, a prueba de caídas.
Eran plásticos duros, con pocas piezas dentro, de modo que se te caía el suelo. Da igual,
seguro que sigue funcionando. Hoy día deja que se te caiga una Switch al suelo, y tampoco
es algo que se haya extinguido por completo. Hace un momento he mirado y hay un par de
tiendas online que se dedican al alquiler de smartphones y de consolas. Lo que eso sí,
son bastante más caras que el servicio que ofrece Sony en Reino Unido, o sea como de
25 euros al mes por lo menos. Igualmente es también un contrato con una permanencia mínima.
En Grover o Rentiq, no recuerdo cuál de los dos, te piden mínimo dos años. Y además
contrata seguro y toda esa pesca. Y Sony no es la única que está considerando
estas opciones. Hewlett Packard hace poco tiempo lo está ofreciendo para sus ordenadores
portátiles. ¿No te puedes comprar uno nuevo? Pues pago una suscripción/alquiler y aquí
tienes un ordenador para ti. Más o menos. Luego devolvenoslo.
Incluso ya si nos paremos a escarbar un poco en el pasado, Logitech había pensado, había
considerado esta opción para periféricos. Permitir alquiler de periféricos en lugar
de comprarte lo entero. Me imagino que para un teclado de 10 euros pues no merecería
la pena, pero para equipamiento para gaming, me imagino que sí.
En general, un alquiler es un alquiler con todo lo que eso conlleva. Para quien le sirva
o para quien no pueda pagar tanto o no quiera pagar tanto por un producto nuevo, estupendo.
De no ser por esa permanencia mínima, claro. En tres años de 10 euros o más, pues acabas
pagando un precio parecido a lo que costaba la consola antes de las subidas de memoria
RAM. El problema general que veo aquí es que cada vez es más difícil tener nuestro
propio equipo. Ya no solo nuestra propia consola, habrá gente a la que le da igual y se puede
entender perfectamente. Esa gente que enseguida vea la consola obsoleta cuando salga la siguiente,
si es que sale una siguiente, yo lo mantengo en dudas. O que al cabo de pocos meses se
canse y ya está, a otra cosa. Tu habrás visto seguramente alguien que se compró una
Switch Lite por ejemplo y la ha abandonado al cabo de unos meses. Especialmente la pandemia
motivó muchas de estas compras impulsivas, ya que ¿qué otra cosa podíamos hacer encerrados
en casa? El problema aquí es que cada vez van a haber menos y menos y menos opciones
de posesión. Cada vez nos acostumbra más a que lo dejemos todo en manos de la nube,
que cada vez dejemos más trabajo y más datos en servidores que no solo no son nuestros
en los que la información no está a nuestro alcance, sino que pueden hacer con nuestros
datos lo que les dé la gana y que cualquier día pueden desaparecer o nos los pueden robar
o cosas peores. Lo que siempre digo, ¿qué es lo que pasa con series subidas a Netflix
o cualquier servicio de streaming? Que cualquier día desaparecen, al contrario que si tuvieras
los DVDs en tu casa. ¿Qué puede suceder con canciones en Spotify? También que pueden
desaparecer cualquier día, en lugar de tener todo el compact disc en casa. Te ahorras el
espacio que te ocupa ese disco, pero te puedes llevar ese disgusto en un futuro, cuando desaparezca,
si es que para entonces te importa que se haga existiendo, por supuesto. Con los videojuegos,
pues también estamos así más o menos desde que empezaron a venderse versiones digitales
y que incluso en algunos casos solo los tengamos digitales. De hecho, ¿en ordenador cuándo
fue la última vez que se ha vendido un videojuego en formato físico? ¿Cuántos años ivemos
ya que solo lo podemos comprar en Steam, Google Games, Epic Games o en cualquier tienda online
en formato digital? ¿Cuándo has introducido un DVD o un Blu-ray por última vez para
instalarte un juego? ¿Para qué? Si todos tenemos internet y un montón de espacio, normalmente,
para instalar todos los juegos que compramos y cuando has acabado de jugar, pues lo desinstalas
y te olvidas. Es conveniente, sí, pero siempre estamos amoldándonos a reglas impuestas por
otros. Con la inteligencia artificial generativa pasa más o menos lo mismo. Tenemos actualmente
opciones para ejecutarla en local, que incluso la brindan las propias empresas que suministran
los modelos. Pero claro, si los ejecutamos en local, no les estamos suministrando datos
nuevos para entrenamiento. No vamos a recibir publicidad suya cuando la integren en los chats,
cosa que creo que OpenAI ya está haciendo. Todo eso se escapa a sus manos. Deja de ser
un negocio para ellos. Y seguramente pues no les conviene. Claro que no les conviene, necesitan
hacer negocio con eso. De hecho, me sorprende que esos modelos sigan disponibles, que el
DM Studio siga siendo una realidad. Por eso te he dicho en algún episodio anterior que
si puedes, ve bajando esos modelos antes de que desaparezcan, si te sobran mínimo 100
GB en algún disco duro. Luego que tengas ordenador suficiente para ejecutarlo con suficiente
memoria RAM para que no tarde 5 minutos en escribirte un parfum, eso ya es otra historia.
Si no tienes ese equipamiento ahora, pues no sé cuándo lo podrás comprar. Espero que
en 2027 podamos. Por favor, que está ahí a la borboja. El caso es que si le pagas los
20 euros mensuales a OpenAI o a Cloud o a quien sea, pues no te tienes que preocupar
de gastar un montón de procesador y un montón de RAM solamente para esto, la cual afecta
a tu factura de la luz. Mejor dejárselo a ellos que se vayan construyendo sus data centers
a lo largo de todo Estados Unidos, contaminando pueblos, robándole luz a la gente mientras
suben sus facturas de la luz porque no se lo pueden pagar todo ellos y el gobierno prefiere
protegerlos a ellos. Tener servidores en casa, tener tu propio HomeLab o simplemente un NAS
o simplemente ejecutar un modelo LLM en tu ordenador es poder, es resistencia, es llevarle
la contraria a estos negocios. Y claramente pues, eso no les va a gustar. Esa es mi teoría.
Llegará un momento en que conseguirán que no tengamos ningún ordenador en casa, solo
el móvil con el equipamiento mínimo necesario y ya, que ellos lo procesen todo.
Y hasta aquí este episodio conspiranoico. Si no ves ninguna lógica aquí o piensas
que puede ir por otro camino la cosa, déjamelo en comentarios. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 041 - Offtopic con Rock Lee

2026-05-19T16:57:58Z

Titanioverde:

Episodio 024 - El mejor sitio para tus Copias de Seguridad v2.0

2026-05-18T19:39:31Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=024|título=El mejor sitio para tus Copias de Seguridad v2.0|invitados=|duración=0:22:48|publicado=2025-08-09|categoría=Consejos|etiquetas=backup, disco duro}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/024-el-mejor-sitio-para-tus-copias-de-audios-mp3_rf_155070787_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20024.mp3}}

== Descripción ==

Los soportes digitales facilitan mucho la Preservación de contenidos, principalmente porque las copias son instantáneas y 100% fieles. En cualquier momento puedes tener otra copia de una copia de una copia.

¿Discos duros mecánicos o SSD? ¿Qué tal la nube / cloud? ¿Basta con un pendrive?

Desde mi experiencia como técnico informático, te cuento las opciones actuales de soportes de almacenamiento, de qué peligros te pueden salvar, y cuáles me parecen más adecuadas para qué propósitos.

== Referencias ==

Norma general: ten más de una copia de lo más importante, y renueva copias cada 5 años.

SMART: CrystalDiskInfo para Windows, y smartctl para Linux y Mac.

Sintonías:
https://opengameart.org/content/cosmic-priest
https://opengameart.org/content/midnight-drive

Este episodio es un remake de [[Episodio 011 - El mejor sitio para tus Copias de Seguridad]].

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disc System, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué es extinguido hoy? Pues, si no tienes cuidado, las fotos de tu viaje favorito o de
tu familia. Hoy vamos a hablar de uno de mis temas favoritos, "Copias de Seguridad", sobre este tema
hablé hace cuatro meses más o menos y me propuesto a hacer un remake, ya que están tan de moda en el
cine y en los videojuegos. Bueno, más bien porque he vuelto a escuchar ese episodio y no me gusta
como lo hice, he explicado pocas cosas y ni siquiera me gusta cómo suena mi voz. Así que
voy a grabar de nuevo, amplío algunos conceptos y no voy a deshacerme de la versión anterior,
ni mucho menos. Seguirá sirviendo para algo. Voy a explicarte sobre diferentes soportes de
almacenamiento digital que pueden servir para copias de seguridad, tanto para recuerdos como
para uso diario, como lo que sea. Sobre esto tengo cierta experiencia como técnico informático.
En una empresa mantener a salvo los datos históricos, estadísticas, informes, estudios,
etc., pues es importante para tomar decisiones a lo largo del tiempo. Si pierden esos datos,
la cosa se complica mucho y puede ser una de las mayores tragedias dentro de la empresa hoy día,
igual que si se incendia un archivador y lo que hay ahí dentro no tuviera ninguna copia en papel ni
en ningún soporte antes de que hubieran ordenadores. A lo largo de las últimas décadas los soportes
de almacenamiento han ido cambiando mucho. Disquetes, discos ZIP, CD-ROMs, CompactFlash,
cintas magnéticas, tarjetas perforadas... De todos ellos los que han tenido la mejor evolución en
mi opinión son los discos ópticos. Del primer CD-ROM a los Blu-rays de varias capas ha habido
un crecimiento muy gordo en cuanto a espacio y velocidad. Hace bastantes años que no es tan
normal tener un ordenador en casa con un lector grabador de CDs ni DVDs ni Blu-rays. Siguen
existiendo especialmente de manera externa para enchufar por USB, pero sí, no es tan común. Igual
que cada vez son menos comunes los reproductores de DVD y Blu-ray. Me siguen pareciendo una buena
opción igualmente para guardar copias de seguridad de archivos grandes, de datos grandes, voluminosos,
de proyectos, por ejemplo, tanto de trabajo como de tu afición. Si editas fotos o vídeos o música
y lo quieres guardar de manera histórica, pues los DVDs o Blu-rays son una opción fantástica.
Los grabas una vez, no se van a modificar nunca más y mientras los guardes en vertical en una caja
que no roce y de una manera que no esté completamente hermética, o sea que le entre un poquito de aire,
pero sólo un poquito, pues con eso un disco de una marca de suficiente reputación te puede
durar 20 años, 30 o más. Las marcas baratas pues probablemente durarán menos y también durarán
menos si guardas los discos de cualquier manera. La afición que tenía yo en mis tiempos mozos de
dejar los discos de cualquier manera o sobre todo de acumularlos en las mismas tarrinas en
que los compraba, pues acababa pasando factura. Apenas duraban cinco años hasta que se llenaban
de ralladuras y se volvían elegibles. Si no te importa que los discos duren mucho tiempo,
pues sí, vale, guárdalos como te de la gana, como si se llenaran de polvo o les cae agua encima,
los limpias un poco y ya está. Pero eso, a los cinco años probablemente ya dejen de funcionarte.
En otros tipos de almacenamiento, pues tenemos varias opciones que funcionan rápido y puedes
modificar a menudo. Pendrives, tarjetas flash, hoy día en tiendas E micro SDs y discos duros SSD
externos. Todos ellos que funcionan más o menos igual y siguen el mismo principio, pues son de lo
más rápido que hay, cómodos de enchufar, los puedes usar en cualquier parte y puedes guardar
y modificar lo que te de la gana, siempre cuando te quede espacio. Antiguamente había muchos tipos
de memorias flash, compact flash, memory card, SDs grandecitas, memory stick, pero finalmente
la ganadora fue micro SD. Al hora de comprar una micro SD, pues sí que como mínimo no compre las
más baratas que hay, a no ser que no te importe lo que guardes dentro. Si es para por ejemplo guardar
cosas temporales dentro de tu móvil, pues vale, usa la que quieras. Mis tres últimos smartphones
han utilizado la misma micro SD de marca Kingston desde hace ocho años, por lo menos. Si quieres
comprar algo barato para salir del paso, pues sí Alex, pero éste ofrecerán millones de opciones.
Igual que discos duros externos SSD con 18 teras de espacio que luego los abres y simplemente tienen
dos tarjetas micro SD pegadas con silicona. Mucho cuidadito con eso. Trata de buscar marcas fiables,
o bien mira en en foros o grupos de Reddit donde haya gente que haya probado productos, marcas
concretas y dado su opinión. Aunque sí es cierto que bastantes análisis exhaustivos y demás pues
sólo cubren casos concretos o te dan muchos datos que no sabes muy bien qué hacer con ellos. Así que
nada mira marcas populares y ya está. El inconveniente que tienen estos soportes, bueno tienen dos
inconvenientes importantes, que es por lo que no son las opciones más duraderas. Primero son una
memoria volátil. Mucho menos volátil que la memoria RAM de tu ordenador o tu consola o tu móvil.
En esos dispositivos pues cuando apagas la memoria RAM se vacía al cabo de pocos segundos. Es una
memoria muy rápida pero sólo está prevista para utilizarla de manera inmediata para tareas temporales.
Con las memorias flash pasa más o menos lo mismo pero te dura varios años siempre y cuando reciban
corriente con frecuencia. Esto quiere decir que si coges un SSD, lo guardas en un armario y no lo
tocas durante varios años es probable que pierda la información o al menos parte de ella. Necesita
un poco de energía de vez en cuando para mantener su información. Si simplemente te acuerdas de
enchufarlo una vez al año así no debería haber mucho problema. El otro inconveniente es que tienen
un límite de escrituras. Esto normalmente lo documenta cada marca tal vez en su web oficial.
El rango puede ser 10.000 escrituras por sector o 100.000 escrituras por todo el disco o muchas más
según la marca. Las más baratas por consiguiente pues durarán menos escrituras. Esto se refiere a
cada vez que cambias simplemente un bit de un archivo o te pones a borrar y añadir archivos
nuevos. Cada una de esas acciones cuenta como escritura y todo eso va deteriorando el soporte.
Para controlar esto vamos para controlar cuánta duración le queda al disco SSD pues hay varias
herramientas las que se conocen como Smart. En Windows una de las más famosas se llama Crystal
Disk Info que lo abres y te muestra varias estadísticas y a partir de ahí pues te haces
una idea de si toca ya comprar un disco nuevo o no. En Linux una herramienta común y que puede
que tengas instalada de serie se llama Smart CTL todo junto y si no la tienes instalada pues la
tendrás en tu gestor de paquetes de confianza. También funciona en Mac OS si te atreves a abrir
la terminal es escribir este comando le indicas el nombre del soporte y con eso ya te muestra las
estadísticas aunque depende de la marca y de drivers o de no sé en mi caso muestra información
pero muy limitada y si no pues buscas herramientas Smart para tu sistema operativo y te saldrán
varias cosas puedes ir probando. Entonces ¿cuál es el soporte más duradero? El que nos iba
acompañando desde hace décadas el disco duro mecánico también conocido como HDB. Si desconectas
un disco duro mecánico externo de USB de cualquier marca y lo guardas en el armario lo coges de nuevo
al cabo de 10 años y te va a seguir funcionando como la última vez que lo dejaste. Mientras no
tenga movimiento y sobre todo mientras no reciba golpes puede funcionar durante mucho tiempo.
Ahora bien no se puede decir lo mismo si lo tienes conectado constantemente y está
girando vamos está en marcha constantemente. Ese movimiento sí que lo desgasta al contrario
que los SSDs que mientras estén conectados y no estén escribiendo pues pueden durar todo
el tiempo que haga falta. De modo que para uso constante los discos duro mecánicos no son la
mejor opción. Para datos que deban perdurar mucho tiempo me parecen la mejor opción pero para uso
diario pues los SSDs están llenos de ventajas y además son mucho más rápidos y no hacen ruido y
gastan menos corriente y cada vez están más baratos. Pero si te vas a montar por ejemplo un
servidor de almacenamiento un NAS vas a preferir tener discos mecánicos. A pesar del desgaste en
los NAS puedes programar mecanismos RAID para que controlen cuando un disco se abriría y no perder
los datos. Sobre NAS sigo teniendo pendiente de grabar otro episodio. Es un melón bastante
grande. No lo recomiendo aquí porque no es algo apto para todo el mundo. Para gente que
quiera acumular muchos datos, que quiera guardar páginas que vayan a desaparecer. Pues sí, son
una opción fantástica pero ya está. Requiere mantenimiento, requieren saber un poco de técnica,
de sistemas y demás. Especialmente para que no se rompa la primera de cambio o no se infecte a
la primera. Y la última opción que considero, aunque no por ello la peor, es la nube. Cualquier
servicio de nube que te puedas imaginar. Google Drive, Apple iCloud, MediaFire, Mega, Dropbox,
WeTransfer. Bueno, ese no tanto. Hay muchísimos servicios en la nube para todos los bolsillos,
incluso los hay gratuitos, aunque por ejemplo Dropbox en su plan gratuito ofrece muy poquito
espacio. Para documentos y fotos pequeñas está bien y su programa para sincronización es muy
cómodo, pero para otros usos se te queda corto muy rápido. La nube por lo general es cómoda y te
quita bastantes problemas de encima. No te tienes que preocupar de tratar con cuidado tus soportes,
que no se te pierdan, que no se te quemen, que no les entre un cortocircuito, lo que sea. Cualquier
riesgo que puede tener algo que tengas en casa. La empresa de la nube se encarga de que los datos
sigan en pie, de tener copias de seguridad de todo y mientras sigas pagando, tu información va a estar
ahí a salvo. ¿Qué inconvenientes tiene? Primero, bueno, si te preocupa la privacidad, pues estás
poniendo datos tuyos en manos de una empresa. Vete a saber qué hacen con esa información. Hoy día que
las empresas están sedientas de datos tanto para vender a empresas de marketing como para alimentar
a las inteligencias artificiales. Google es, en mi opinión, el mayor culpable de esto. Gemini lo
han ido alimentando de todo nuestro correo, nuestro drive, nuestro calendar, nuestros chats, todos
esos productos tan bonitos y convenientes y prácticos y sobre todo gratuitos que nos han ido
ofreciendo desde hace más de diez años, pues les han servido para estas dos cosas, para hacer el
negocio del siglo. Ya sabéis el dicho, cuando el producto es gratuito, el producto eres tú. Aparte
de eso, tampoco hay que olvidar que detrás de toda nube hay una empresa. Si esa empresa quiebra o
tiene serios problemas, tus datos están en peligro, se pueden perder. Normalmente los clientes
reciben aviso de eso con antelación y pueden dar algún tiempo para volverlo a descargar todo y llevar
la otra parte, pero es un riesgo que no existe con otros soportes. En general veo la nube bien y
cómoda y conveniente como segunda opción y sobre todo sin poner nada muy personal ni muy confidencial,
a no ser que te pades y te montes un hosting web o un servidor privado, de modo que el contenido
solo lo manejes tú, pero eso ya es más difícil, requiere conocimientos técnicos, no lo puede hacer
cualquiera. Ya puestas estas opciones, basta con subirlo a toda la nube y ya está, me olvido,
no. A no ser que seas por ejemplo un nómada digital o vivas en una habitación muy pequeñita y no
tengas espacio para guardar ni un triste disco duro externo, no debes fiarte de solamente una fuente,
no utilices solo un soporte, no pongas todos los huevos en la misma cesta. Lo que se sugiere
habitualmente en cuanto a copias de seguridad es seguir la estrategia 3, 2, 1. Tres copias,
como mínimo, en dos soportes dentro de casa y un soporte fuera de casa, entiéndase de casa o de
la oficina o del edificio donde estés trabajando. Bastantes empresas se pueden permitir tener una
copia en algún servidor en otro edificio. En el ámbito personal, pues ese almacenamiento fuera
de casa puede ser cualquier servicio en la nube, o sea ahí sí. Con nube también me puedo referir a
los servicios de sincronización automática que tenemos en los smartphones, iCloud y Google Photos.
Es extremadamente cómodo y bueno aquí con lo más que hay que tener cuidado es con quién compartes
fotos y de qué manera. Han habido bastantes accidentes a lo largo de la historia de gente
que ha dejado públicas todas sus fotos con sus niños o cosas más privadas. Y como soportes
dentro de casa pues puede ser tu propio ordenador, si tienes algún documento que manejes cada día
o una carpeta importante, ve la copiando a cualquier otro sitio y ten otra copia en un
pendrive, un disco duro externo, en cualquier cosa fuera del ordenador. Y como último consejo renovar
las copias de seguridad cada pocos años. De media yo veo bien cada cinco años. Cada cinco años saca
los discos duros que tengas en tu armario y haces una copia de lo que quieras conservar en otro
soporte, en un disco duro nuevo por ejemplo o en algún servicio en nube. Así también puedes
aprovechar para hacer un poco de limpieza. Puede que haya alguna película que ya no quieras guardar.
O alguna foto que le quieras mandar a algún amigo o lo que sea. Aunque cuidado con esto,
es muy fácil caer en pozos infinitos de nostalgia. "Ay sí, qué recuerdos. Ay, qué divertido era esto.
Uy, cómo he adelgazado desde entonces. Uy, quién es este". Etcétera. Si aplicas todo esto,
aunque sea parcialmente, lo que conseguirás es no perder información importante. Esto pueden ser
las fotos de tus viajes o de tu familia. Puede ser documentos. Puede ser facturas, recibos. Puede
ser chats que hayas tenido con alguien. Puede ser proyectos que lleves por tu cuenta. Si conservas
todo esto, de lo que te vas a salvar es de muchos tipos de eventualidades. Incendios, terremotos,
robos, secuestros o ransomware. O simplemente el típico borrado accidental. Le das a suprimir
cuando no toca. Es una experiencia por la que todo el mundo pasa y no se la deseo a nadie.
Y nada más, así que recuerde. Seguramente profundizaré en más puntos en un futuro,
algún día. Y si no, pues a ver, hay mucha gente que habla al respecto. Y si no,
pídale consejo a tu informático de confianza. Si quieres que algo te dure toda la vida,
presérvalo. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 025 - La I.A. no puede ser neutral

2026-05-18T19:38:57Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=025|título=La I.A. no puede ser neutral|invitados=|duración=0:19:29|publicado=2025-08-17|categoría=Get from description|etiquetas=inteligencia artificial, gemini, chatgpt, LMStudio, deepseek}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/025-la-i-a-no-puede-ser-neutral-audios-mp3_rf_155706033_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20025.mp3}}

== Descripción ==

Otra ración de opinión. Hay gente y empresas que consideran la Inteligencia Artificial como un ente neutral, imparcial y sin sesgos. Ya te digo yo que eso es imposible: ha sido programada por humanos, y se ha nutrido con datos generados por humanos.

Es inevitable que un LLM tenga tendencias ideológicas y que siga unas reglas impuestas, como cualquier programa. Motivo de más para no tomarte en serio todo lo que te diga, y que no dejes tu criterio propio en manos de una máquina.

¿Por qué el software no puede ser imparcial?
¿Cómo bastantes empresas se benefician precisamente de esto, incluso para manejar seguros de salud?
¿Por qué es tan mala idea usarla como terapia psicológica?

Y también te cuento por encima cómo puedes usar LLM / GPT en local, aunque te vaya a ir mucho más lento que online.

== Referencias ==

LMStudio: https://lmstudio.ai/download

Newelle (para Linux): https://newelle.qsk.me/

Sintonías:
https://opengameart.org/content/as-fast-as-you-can-drums-and-bass
https://opengameart.org/content/forest-ambient-game-music
https://opengameart.org/content/horizon-surfer

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas, soy Titani Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción!
¿Y qué se ha extinguido hoy? El criterio propio de la humanidad.
Bueno, lo digo como si no se hubiera extinguido ya millones de veces a lo largo de la historia.
Siempre han habido herramientas para que el líder de turno, para que el gobernador de turno, anule la capacidad intelectual del pueblo.
Entiéndase ejércitos, religión, medios de comunicación, o simplemente un sistema económico tan intrincado en el cual todos nos sintamos atrapados.
¿Y qué herramienta tenemos hoy para anular nuestro criterio?
La inteligencia artificial.
Entiéndase los GPT o LLM.
¿Y por qué mata nuestro criterio?
Pues porque mucha gente le hace preguntas y toma su respuesta como si fuera la verdad absoluta.
Poca gente se molesta en contrastarla.
Incluso si por ejemplo Gemini, o por lo visto la última versión de ChatGPT, indique fuentes de dónde ha sacado esa información.
Lo cual me parece un gran detalle.
Pero claro, ¿cuánta gente se molesta realmente en leerlas al detalle?
Igual que cuánta gente se molestaba en leer las referencias en Wikipedia, o en los vídeos de divulgación de YouTube.
Lo primero que nos llega, nos lo tomamos por verdad y ya está.
Y a ver, es la tendencia de nuestro cerebro.
El cerebro humano busca el esfuerzo mínimo.
Siempre intentamos acomodarnos a hábitos, a fuentes de confianza, a tomar atajos.
No queremos esforzarnos todo el tiempo.
Y es humanamente normal.
Y por eso precisamente hay que tener cuidado y dudar de todo lo que nos digan.
Cuestionarlo todo, sobre todo a mí.
Pero antes de entrar en este debate interminable, me quiero centrar en un punto cuestionable sobre la inteligencia artificial.
Uno de muchos.
Cuando la gente lo considera neutral.
Ya os adelanto yo que ninguna pieza de software puede ser 100% neutral.
No puede ser imparcial.
Una pieza de software va a hacer lo que le ha dictaminado un humano o varios humanos que lo hayan programado.
Que le hayan indicado que reglas exactas debe seguir.
Y de hecho, si hay alguna regla no especificada, lo normal es que el software falle, se cuelgue, muestre un error y haya que volver a empezar.
O directamente no se puede hacer eso.
Sí, se puede argumentar que hay softwares que solo ofrecen la verdad.
Por ejemplo, la pieza de software más básica de toda la historia.
Una calculadora.
Una calculadora solamente te va a mostrar los resultados matemáticos de las operaciones que le pidas.
Pero hay que entender que las matemáticas son reglas puestas por humanos.
La única diferencia es que son reglas que todo el mundo más o menos tenemos en común.
Todos damos por entendido, todos damos por asumido que 2+2 son 4, 4 y 2 son 6, 6 y 2 son 8 y 8, 10 y 6.
Ahora bien, si viene otro gobierno y nos dice que 2+2 son 5, pues las calculadoras también tendrán que decir eso.
Habrá que reprogramarlas para que muestren esta nueva lógica.
Cualquier software corporativo, cualquier software para una empresa, de lo que se va a asegurar es de seguir las reglas de esa compañía o de ese sector.
Si es concretamente un software programado para una empresa específica, le van a meter todas las reglas de negocio de esa empresa para asegurarse de que esas reglas se están cumpliendo.
El objetivo es prevenir que los empleados sigan sus propias reglas o se las salten cuando les convengan o incluso cuando quieran favorecer a un cliente.
El objetivo es evitar esos casos de corrupción y que la empresa pierda dinero.
Por lo tanto, ese software no es neutral o es madre.
Lo puedes llamar neutral si tomas las reglas de esa empresa como la verdad absoluta.
Pero si las reglas de la empresa dicen que los clientes negros están prohibidos, ¿cómo se lo vas a discutir al software?
Las inteligencias artificiales de hoy día son un software tan sofisticado y tan complejo que no solo nadie sabe cómo funcionan exactamente.
Ni siquiera quienes los han programado. No lo tienen 100% claro.
Un día funcionó de una manera y, mira, explotó el negocio.
Hay gente que está poniendo la IA como un ejemplo de software neutral para tomar decisiones imparciales que no dependan de las emociones de un ser humano.
¿Cuáles son sus impresiones en ocasión tan solemnes o neutralidad?
No tengo impresiones ni en un sentido ni en otro.
Lo cual también es falso.
Un LLM se ha entrenado con muchos datos, los cuales han sido generados previamente por humanos.
Habrán tendencias inevitables.
Y además cada empresa le puede añadir su propio material de entrenamiento, con lo cual le puede indicar una tendencia u otra.
Por ejemplo, la IA que se puso en Estados Unidos para barajar pólizas de seguros de salud, pues ¿qué iba a buscar la empresa?
¿Qué es lo que quiere la inmensa mayoría de empresas en el capitalismo?
Ahorrar dinero.
Si pueden encontrar excusas para no pagar sus pólizas, vamos, para no entregar el dinero que corresponde a sus usuarios, pues lo van a hacer.
Si con eso se pueden ahorrar dinero, lo van a hacer.
La gran diferencia es que con un humano, pues bueno, le puedes llorar, puedes negociar, el agente estará en un compromiso.
Una IA no.
Es una máquina a la cual le puedes echar la culpa y le va a dar igual, como mucho te dirá "ay, lo siento, tienes toda la razón".
Pero solo hace eso porque está entrenado para eso, nada más.
No tiene sentimientos, no tiene moral, no tiene criterio.
Solamente hace eso porque es lo que le beneficia a la empresa, es el empleado perfecto.
Pero sigue siendo algo creado por humanos y han sido humanos quienes le han dicho, directa o indirectamente, que se comporte de esta manera.
Y claro, si los usuarios quieren echarle culpas a alguien, pues "ay no, es que ha sido la máquina, la máquina tiene toda la culpa, no es lo que nosotros queríamos exactamente, lo lo lo lo lo".
En estos casos, los LLMs no tienen opinión ni criterio.
Hacen lo que se les ha dicho que tienen que hacer.
El único objetivo de esas empresas es, pues, quitarse gastos y responsabilidades de encima.
Así funciona el capitalismo, o sea, siempre que crecer, siempre que obtener más beneficios, siempre, da igual de qué manera.
De todas maneras, me parece más peligroso todavía que la gente utilice estos chats como terapia psicológica.
Porque se están tomando lo que dicen como una verdad absoluta también.
Sería raro que un psicólogo humano te diga que te suicides, que consideres estas ideas contradictorias entre ellas.
Pero un robot perfectamente te lo puede decir.
Porque en ese momento considera, en base a su material de entrenamiento, que esa es la respuesta probablemente más correcta.
No considera entre medio que "hmm, podría poner a mi usuario en peligro".
No, eso no entra en sus reglas.
Si al menos la IA tuviera las reglas de la robótica de Isaac Asimov, pues, bueno, tal vez se podría evitar.
Pero están tardando mucho en introducirlas en su material de entrenamiento.
Igualmente, para ser justos, el peligro aquí de tomarse un chatbot totalmente en serio es el mismo peligro que tomarte libros de autoayuda totalmente en serio.
Usar estos recursos como guía, como apoyo para sacar alguna información útil y filtrarla, pues, bueno, vale.
Puede servir como un suplemento para una terapia de verdad.
Pero no te lo puedes tomar totalmente en serio.
Un libro de 10 o 20 euros no es sustituto para una terapia de verdad.
Aunque sí sucede que siempre va a haber gente que no se pueda permitir un psicólogo de verdad.
Que no se pueda permitir 40, 50, 60 o más euros por cada sesión.
De las cuales puede que las primeras cinco sesiones no le sirvan para nada.
O vamos, o sea, no sean suficientes para encontrar una solución a los problemas que pueda tener.
Por supuesto, hablando de terapia psicológica en base a reestructurarte, reprogramarte, cambiar tu conducta, etcétera.
No simplemente tomar pastillas.
Y esto, pues, seguirá siendo un problema mientras en la seguridad social sigamos sin tener suficientes psicólogos.
Con lo cual lo normal es tenerte que esperar meses para que te atiendan para una sesión.
Y luego tener que esperar varios otros meses para otra sesión.
Para una depresión suficientemente arraigada puedes necesitar 20 sesiones, 30 o más.
Calcula cuánto cuesta todo eso y cuánto tiempo te lleva.
Usar un chatbot, un LLM, para sentir compañía, para sentirte escuchado, para buscar respuestas, pues, bueno.
Habrá gente a la que no le quede más remedio, pero dista mucho de ser lo ideal.
También en según qué estados, pues, es difícil buscar amigos, buscar gente de confianza.
Pero para eso está la familia.
Hay gente que no o no tiene familia o la familia que tiene es un desastre.
Y lo que le va a aportar será peor que estar solo.
En cualquier caso, te digo tanto a ti como a quien conozcas que esté en una situación desesperada.
No utilices los chatbots como un apoyo psicológico serio.
Úsalo para buscar términos, entender términos, buscar herramientas, lo que sea.
Pero ahí lamentablemente el trabajo lo tiene que hacer uno mismo, por muy duro que sea.
Ahí un buen psicólogo puede orientarte para encontrar tú tus propias respuestas.
Nadie puede darte las respuestas por ti.
Como muchos te pueden indicar la dirección, pero el camino lo tienes que hacer tú.
Bueno, ¿y esto qué tiene que ver con la preservación?
Qué mejor que preservar tu propio cerebro.
Ah sí, sí te puedo dar un consejo de preservación, ya que hablamos de LLMs.
El uso de chat, GPT, Gemini y demás tiene varios inconvenientes que no vemos desde nuestro
lado.
Desde nuestro ordenador o nuestro móvil, o nuestras gafas, o lo que sea que utilicemos
para hablar con esa maquinita.
Los modelos de LLM tienen un consumo eléctrico brutal para simplemente escribir una frase.
Cosa que no vemos desde nuestro lado, porque para eso tienen un montón de servidores muy
potentes con mucha memoria que se encargan de ese trabajo.
Les mandas la orden, lo procesan todo ellos y te vuelve instantáneamente.
Porque tendrán esos miles de procesadores especializados en ello.
Técnicamente ese trabajo lo puedes hacer tú en casa.
Hay programas como LM Studio o hace poco salió para Linux Newel, al cual le puedes cargar
un modelo en local, este se mete en la memoria RAM de tu ordenador y le puedes formular tus
preguntas en local, de manera que nunca salga a internet.
De cara a privacidad, te puedes imaginar que esto es lo mejor.
Toda esa información te la quedas solo tú.
No se utiliza como material de entrenamiento, no se usa para nada fuera de tu ordenador
o de tu red.
Pero como he dicho antes, tiene un consumo computacional enorme.
Para que te funcione mínimamente bien, necesitas tener un procesador gráfico, o sea, una GPU
suficientemente potente, o sea, vamos, una Nvidia, una AMD ATI, con eso, o sea, procesador
gráfico.
Quiero decir, tu ordenador portátil barato sin procesador gráfico, que solo tenga gráfica
integrada, Intel Graphics por ejemplo, pues te puede servir, pero va a ir más lento que
el caballo del malo.
Puede tardar dos minutos en escribirte una frase en castellano.
Todo dependiendo del modelo que elijas, de qué longitud de frase, o sea, cuántos tokens
le has solicitado, etc.
Pero igualmente eres libre de bajar este programa y probar LM Studio.
Es el propio programa, puedes elegir modelos de Meta, de Google, de Mistral, programados
en Francia, de DeepSec, y varios otros.
Incluso la propia OpenAI lanzó la última versión también de esta manera, antes no
estaba disponible.
Ahora, eso sí, para abrir este, para tener algo muy parecido a ChatGPT en local, necesitas
más de 20 GB de RAM.
Eso es otro inconveniente, todo el modelo que puede ocupar entre medio gigabyte a más
de 100 GB, según el tamaño de modelo que pidas, todo eso va a la memoria RAM.
Todo, enterito, no lo va leyendo de disco.
Será mejor todavía si tienes un procesador de tipo NPU, que son portátiles, pues aparte
de los que te venden aptos para Microsoft Copilot, pues no sé si hay otros modelos.
Con una GPU mínimamente potente, pues te puedes apañar y lo tienes todo en casita.
Y si no tienes actualmente máquina para esto, pues al menos te puedes bajar una copia del
modelo y tenerla guardada, especialmente el de OpenAI, por si en un futuro cambien de
opinión y las quitan de la red.
Así al menos lo tienes guardadito.
Te puedes reservar unos 100 GB en algún disco duro externo y tener guardados ahí las últimas
versiones.
Y con eso ya tendrás tiempo para jugar en un futuro.
Y ya, hasta aquí el briconsejo de preservación y de psicología.
El criterio propio es muy importante, pero también es muy fácil que se duerma, que lo
tengamos ahí perdido, guardado en un cajón, pensar que no lo necesitamos para nada, que
habrá otra persona, otra entidad, otra máquina, que tome esas decisiones por nosotros, que
decida por nosotros que nos gusta y que podemos hacer.
Ahí lo dejo, hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 026 - NAS - El mayor espacio de preservación en tu casa

2026-05-18T19:37:47Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=026|título=NAS - El mayor espacio de preservación en tu casa|invitados=|duración=0:20:39|publicado=2025-08-23|categoría=Consejos|etiquetas=informatica, copias de seguridad, almacenamiento, backup}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/026-nas-el-mayor-espacio-preservacion-audios-mp3_rf_156131777_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20026.mp3}}

== Descripción ==

Por fin hablo sobre servidores domésticos de almacenamiento, NAS.

Primero te planteo si realmente sirve para tu contexto. Y luego te recomiendo que lo compres, como mínimo de 4 discos. Consideraciones que debes tener antes de comprarlo, y para qué usarlo.

Puede ser con discos mecánicos o con SSD. Piensa en el tamaño total que necesitas, y qué modo de RAID elegir según el grado de seguridad que buscas:

== Referencias ==

* RAID 0: Usas todo el espacio, pero si falla un disco es difícil recuperar datos.
* RAID 1: Todo se espeja entre diferentes discos, de modo que si uno falla, todo sigue funcionando sin inmutarse.
* RAID 5: Reservas una parte del espacio para recuperar archivos automáticamente en caso de fallo.

Marcas comunes de NAS: Ugreen y QNAP. ¡Mantente lejos de Synology!
Marcas comunes de discos duros mecánicos: Western Digital y Toshiba.

Si tienes alguna pregunta, puedes dejarme un comentario o mandarme un correo.

Carátula: https://www.bhphotovideo.com/c/product/760387-REG/Qnap_TS_412_US_TS_412_Turbo_NAS_Server.html

Sintonías:
https://opengameart.org/content/steelworks-2a03
https://opengameart.org/content/space-city

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy? Pues algún disco duro se habrá roto hoy. Igual que ayer,
igual que mañana. Forma parte del ciclo de la vida. Hoy sí, voy a hablar de preservación. Voy a
hablar de una de las maneras favoritas de preservar cosas en casa o servirlas a partir de ahí. Hoy
voy a hablar de servidores de almacenamiento en red, popularmente conocido como NAS. Y no,
no estoy hablando de la parte de la cara que tenemos de Hotel Souls, sino de lo que se conoce
como Network Attached Storage, ordenadores con muchos discos duros dentro que sirven para guardar
terabytes y terabytes y terabytes de datos. Hay gente que los utiliza para acumular películas o
para acumular fotos y documentos propios o que incluso los utilizan como servidor web o servidor
de cualquier cosa en internet. Tú que estás en el camino de la preservación habrás visto en NAS como
la opción ideal para guardar muchas cosas en casa, para tenerlas bien protegidas. Pero antes,
deja que aclare una cosa. Si vives solo o sois poca gente en casa y no tienes nada que compartir,
o que necesites tener disponible constantemente, lo más probable es que te vengan mejor discos
duros externos. Son fáciles de manejar, los puedes llevar a cualquier parte, no están mal
de precio y cuando se te llena uno, pues compras otro y ya está. De la misma manera que si se te
empieza a romper uno que ya tienes, compras otro, copias el contenido del anterior y ya está. Ya
lo vuelves a tener todo a salvo. Fácil, rápido y sin complicaciones. Ahora, si quieres ir más
allá de esto, entonces sí, un NAS puede ser una opción fantástica con una serie de consideraciones.
Los NAS pues ocupan espacio, son bastante más caros, pueden hacer ruido, requieren un poco de
planificación previa a cambio de estabilidad, seguridad, espacio disponible de muchas maneras y
muchos otros servicios que le puedes añadir. Vayamos desde el principio. De por sí, un NAS es
simplemente un ordenador con espacio para varios discos duros y que normalmente trae software de
serie para hacer de servidor de almacenamiento y de muchas otras cosas, aunque nos vamos a adentrar
en el de almacenamiento, que normalmente pues puede que te figure desde un ordenador como una
unidad en red, donde puedes guardar archivos, copiarlos de ahí y ya está, como si fuera un
discodor externo o interno o lo que sea o como un servidor multimedia para poder mirar vídeos desde
un televisor, una tablet, por ejemplo, mediante streaming. En lugar de andar pagando Netflix,
pues te montas tu propio Netflix en casa. Siempre cuando hayas repiado primero las películas y las
tengas guardadas ahí en un formato compatible, claro, y que además tu dispositivo entienda ese
servidor y demás. Normalmente funciona pero no te garantizo que te funcione a la primera o que tengas
una calidad perfecta, aunque ya los servicios de streaming tampoco ofrecen una calidad perfecta por
lo general o al menos no tan perfecta como en un Blu-ray en tu casa. Pues eso, es un ordenador
y como tal tiene las implicaciones de un ordenador. Tendrá un ventilador, hará los ruiditos de un
ordenador, especialmente el ventilador, y va a necesitar estar enchufado a la corriente constantemente.
Si pensabas tener el NAS en un almacén o trastero, no lo dejes pegado a la pared. Déjale unos
cuantos centímetros de espacio para que se pueda ventilar, que le llegue el aire. Y si no tienes
una red eléctrica estable en tu casa, pues tendrás que comprar un estabilizador o alguna máquina que
permita proteger el NAS de sobresaltos de corriente o de posibles caídas. Un estabilizador, un SAI o
algo así, porque si no pues será muy fácil que los discos duros peten y dejen de funcionar.
Igualmente un NAS estará mejor preparado ante estas eventualidades que un simple disco duro
externo. ¿Por qué? Porque tienen varios sistemas para replicar la información y para distribuirla
entre diferentes discos duros para que se pueda mantener la información en caso de eventualidades.
Las tres modalidades de RAID, R-A-I-D, más comunes y las únicas a las que les veo sentido para el
ámbito doméstico serían RAID 0, que básicamente combina todos los discos duros en uno solo. Con
esto tendrás todo el espacio disponible entre todos esos discos duros. El inconveniente de
esto es que si uno de los discos duros falla, todos los demás también van a fallar, dejarán
de estar disponibles. En el mejor de los casos pues sustituirás el disco duro fallido por uno
nuevo y dispondrás de los datos del resto de discos con suerte. Solo puedo recomendar esta
modalidad si solamente estás almacenando cosas temporales o fáciles de reemplazar. Si por el
contrario estás guardando datos muy importantes insustituibles que quieras preservar sí o sí,
RAID 1. De lo que se encarga es de espejar toda la información de un disco a otro.
Lo que se consigue con esto es que si se rompe uno de los discos duros el otro se irá funcionando y
contendrá toda la información, de modo que no habrás perdido nada. Y cuando sustituyas
el disco duro fallido, pues aquí no ha pasado nada. El inconveniente de esto, efectivamente,
es que estás desperdiciando la mitad de espacio. En el caso de usar cuatro discos duros,
solamente estás almacenando información en dos de ellos. Es un desperdicio, pero es la mejor manera
de conservar los datos. Un término medio sería el RAID 5. Utiliza una parte del espacio para
guardar información de paridad que se podrá usar para recuperar los archivos en caso de fallo.
Se rompe uno de los discos duros y la información seguirá estando disponible en los otros. Se
restaurará a partir de esta información de recuperación y al cabo de un rato volverás a
tenerlo todo disponible. Sustituyes el disco duro fallido, se vuelve a repartir, vuelve a
guardar la información de recuperación y vuelve a estar todo disponible, de modo que no has perdido
nada. No será lo mismo si has perdido dos discos duros en lugar de sólo uno, pero bueno, hay que
tener mala suerte para que eso suceda. Con uno normalmente es más que suficiente. El inconveniente
de esto, aparte de que pierdes una parte de espacio, pero no tanto como en el uno, es que
todas estas operaciones van a tardar mucho tiempo. Y también cualquier escritura va a tardar bastante
más, porque no sólo estará repartiendo esta información entre los diferentes discos duros,
sino que también estará generando la información de recuperación. Pero bueno, si la velocidad no
es tu prioridad, pues con esto tiene que servir. Ahora bien, todas estas modalidades, especialmente
la 5, sólo sirven si tienes como mínimo cuatro discos. Este es otro punto. ¿Cuántos discos vas a
necesitar? Hay más baratos que sólo contienen dos discos. Si es sólo para empezar, para ir probando,
para guardar algo deprisa y corriendo, pues vale, pero seguramente te arrepentirás enseguida. Te
pierdes bastantes funciones de recuperación y se te va a quedar corto enseguida. Dos discos sirven
para bastante poco. Yo mínimo recomiendo cuatro. Con cuatro, en RAID 1 tienes más opciones y en
RAID 5 lo tienes disponible. O sea, de cuatro discos duros, más o menos se utilizaría uno para la
recuperación. Con cuántos más discos, igualmente, no sólo más espacio, sino que las posibilidades de
recuperación son mayores. Pero claro, cuántos más discos, pues más coste. A partir de así, tú tienes
que sopesar entre precios y cuánto almacenamiento consideras que necesitas. Es muy fácil tentarse
mirar lo más grande posible. Pero a ver, de un disco duro mecánico de 2 terabytes a uno de 4 a uno de 12,
pues hay diferencias significativas de precio. Todo es cuestión de cuánto quieras guardar y de cuán
importante sea esta información. Si es sólo para guardar documentos importantes o incluso audio,
por ejemplo, proyectos de audio como un podcast, pues a ver, con discos duros pequeños te puede
bastar y tendrás todas las ventajas de seguridad y disponibilidad de un NAS. Sobre todo para no tener
todos los archivos temporales guardados en tu ordenador o en un disco duro externo que puede
que sea lento. Pero si ya te quieres poner con vídeos o videojuegos incluso, pues sí necesitas espacio
y bastante. O bien si quieres, por ejemplo, rescatar páginas de internet que vayan a desaparecer o
vídeos que vayan a borrar de YouTube. Ahí, pues sí, necesitas bastante espacio. Y si además luego
quieres compartirlo con internet y utilizar el NAS como servidor de cada internet, pues sí, vas a
necesitar espacio. Ya te digo yo que aquí se te puede ir el dinero fácilmente. E insisto en que
elijas bien el espacio desde el principio. Si te falla un disco, el reemplazo tiene que ser del
mismo tamaño y lo más parecido posible. No te vale luego, le pongo uno de 8, no. Si quieres más espacio
tienes que sustituir todos los discos y moverlos de uno a otro va a ser todo un número. Ahí lo más
fácil ya es comprar otro NAS. E insistiendo en los precios, todo el tiempo he estado hablando de
discos duros mecánicos HDD, principalmente por precio. Porque hay más opciones de más espacio
que con SSD. Los mecánicos no están preparados para estar en constante funcionamiento todo el
tiempo. O eso dije en el episodio de copias de seguridad. Pero los NAS no sólo saben cuidarlos
bien, regulará la velocidad a la que funcionen y todo eso, sino que por la propia estructura van
a estar más seguros y fijos que nunca. No se va a mover nada. Los platos de los discos van a estar
girando lo más establemente posible, de modo que el peligro es el menor posible. A no ser que te
pongas a pegarle patadas al NAS, cosa que por supuesto no te recomiendo. Un disco duro de una
marca reconocible, como ya digo Western Digital o Tosiba, puede durarte un mínimo de cuatro años.
Puede durar más o menos según cuánta caña le des y cuántas veces escribas en ellos. Pueden
salirte defectuosos y durarte unas semanas, en cuyo caso seguirán estando en garantía. O puedes
tener suerte y que te dure más de 15 años. ¿Puedes usar un SSD? Por supuesto. Dependiendo
de si el NAS lo permite o está preparado para SSDs, hay modelos que te permiten instalar los
dos tipos de discos a la vez, lo cual lo veo apropiado para cuando quieras servir contenido
rápido y contenido grande. Pero ya tienes que trabajar un poquito en distribuir esa información.
Aquí los SSDs ofrecen bastantes ventajas. Son más rápidos, consumen menos, no hacen ruido y pueden
durar más tiempo de media que los mecánicos, siempre y cuando no hagas muchas escrituras.
Si simplemente para servir contenido grande, películas por ejemplo, pues seguramente te
funcionará mejor. Pero también son notablemente más caros. También debes tener cuidadito con
las marcas. No uses cualquier SSD de Aliexpress y menos esos que te dicen que contienen 15 terabytes
o más, que luego los abres y tienen sólo dos tarjetas microSD ahí dentro. En cuanto a marcas
de NAS, las más que veo recomendadas por aquí son Ugreen, la que vende todo tipo de periféricos
en Amazon y QNAP. Parecen rendir bien, estar bien de precio y ofrecer muchas funciones.
En PcComponentes o en Mediamarkt puedes encontrar diferentes marcas de NAS entre 500 y 1000 euros,
para algo modesto para casa. Más allá de esto, ya te digo, ya es o nivel empresarial
o nivel diógenes. Si no, siempre existe la otra opción, que es coger un ordenador antiguo,
instalar TrueNAS Community Edition, que es una de las mejores distribuciones de Linux para hacer
de NAS y montártelo por tu cuenta. Seguramente te irá peor que con un NAS profesional, pero a ver,
si te gusta cacharrear y quieres montarte tu laboratorio doméstico, tu HomeLab, pues es otra
opción. Yo lo haré tarde o temprano. De hecho, cuando trabajé en sistemas, montamos un par de
servidores así, para guardar copias de seguridad de cosas específicas y que no eran muy grandes.
Y funcionaba bien. No era lo más óptimo, pero era una manera de reaprovechar ordenadores viejos.
Ordenadores que ya eran lentos para los usuarios, pero no seguían sirviendo para esto.
Y poco más que contarte al respecto. Mi manera favorita para informarme de esto es en el grupo
de Reddit Data Hoarder, que no sólo tiene una wiki bastante completita para empezar sobre este
tema, sino que la gente siempre va preguntando sobre diferentes marcas de discos y sobre cosas
que van a desaparecer de internet y que convendría guardar antes de que desaparezcan. Ya tú sabes,
si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo. Y cuanto más gente lo preserve,
pues más probabilidades tendrá de sobrevivir. En resumen, si simplemente quieres guardar archivos
grandes para mirar de vez en cuando y que apenas vas a sacar de tu casa, sigue comprando discos
duros externos. Te tienen que bastar. Y especialmente si los quieres tener guardados en tu armario
durante mucho tiempo, discos duros externos mecánicos. Eso sí, trátalos con cuidado. Pero
si quieres contenido disponible de diferentes maneras o incluso servido a internet, unas de
como mínimo cuatro discos, te tiene que bastar. Calcula bien cuánto espacio vas a querer, si te
va a bastar con 8 TB, 16 o demás, y calcula la importancia de los datos que quieras guardar ahí
dentro. Si no son importantes, ponte RAID 0 para obtener el mayor espacio posible. Pero si necesitas
que se preserve bien ante eventualidades, RAID 1 o RAID 5, para que sigan disponibles en caso
de rotura de disco. Lo cual puede pasar tanto con mecánicos como con SSDs. Eso es todo,
y feliz diógenes. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 027 - Adiós Windows 10. ¿De verdad cambiar de ordenador?

2026-05-18T19:37:18Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=027|título=Adiós Windows 10. ¿De verdad cambiar de ordenador?|invitados=|duración=0:27:23|publicado=2025-09-01|categoría=Consejos|etiquetas=microsoft, linux, reciclaje, informatica, windows}}

== Escuchar ==

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== Descripción ==

"El soporte oficial de Windows 10 termina el 14 de octubre de 2025."

Una excusa perfecta para venderte un ordenador nuevo. Aunque el tuyo solo tenga 5 años, y todavía pueda seguir funcionando durante 5 más.

Te planteo varias situaciones para decidir si realmente necesitas un ordenador nuevo, o si necesitas dar el salto a Windows 11. Puede que te baste con renovar el disco duro o aumentar la memoria RAM. Puede incluso que te convenga más instalar Linux. O bien comprar un ordenador de 2ª mano reacondicionado.

== Referencias ==

Si se te ha instalado Microsoft Recall "por accidente", puedes abrir una ventana de PowerShell (como Administrador) y ejecutar este comando:
''DISM /Online /Disable-Feature /FeatureName:"Recall"''

Las distribuciones de Linux sugeridas:
https://linuxmint.com/
https://ubuntu.com/desktop
https://system76.com/pop/

Si tienes alguna pregunta, puedes dejarme un comentario o mandarme un correo.

Sintonías:
https://opengameart.org/content/minor-inconvenience-access-denied-2a03
https://opengameart.org/content/bondi-sunday
https://opengameart.org/content/new-blue-shoes

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción!
¿Y qué se ha extinguido hoy?
Hoy no, pero dentro de unos meses se supone que se extinguirá Windows 10.
Seguramente, si utilizas Windows 10, ya estarás recibiendo avisos por parte de Microsoft de que su soporte va a terminar próximamente.
Puede imaginar que muchas personas en todo el mundo se habrá llevado las manos a la cabeza y "¡Oh no, pronto dejaré de tener un sistema seguro, pronto dejaré de recibir actualizaciones! ¡¿Qué vamos a hacer?!
Es hora de comprar un ordenador nuevo, ya que mi ordenador actual no soporta Windows 11, ya que falta cierto chip de seguridad en el procesador".
Técnicamente hay maneras de saltarse ese requisito de hardware y poderte instalar Windows 11 en tu ordenador no tan moderno.
De la misma manera que veremos qué requisitos tendrá Windows 12, si es que acaba saliendo, para que Microsoft Copilot pueda funcionar de manera nativa, con todas sus utilidades que te ayudarán en tu productividad y a proteger tu privacidad.
Entiéndase, más y más utilidades para que Microsoft puedan seguirte robando información personal para alimentar mecanismos de marketing y a sus respectivas inteligencias artificiales, que esa es la carrera en la que nos encontramos actualmente.
¿Quién obtiene más datos para tener un modelo más completo?
Windows 11 ya ha ido introduciendo cosas, o intentando introducirlas, en su propio beneficio, más que en beneficio del usuario.
De la misma manera que siempre intenta recordarte que Microsoft Edge existe, que mejor utilices eso en lugar de Google Chrome, Firefox y esas otras porquerías.
¿Es necesario comprarse un ordenador nuevo? No necesariamente. Depende de qué hagas con ese ordenador.
¿Simplemente te dedicas a escribir documentos? Seguramente no. ¿Solo te dedicas a navegar en Internet? Seguramente no.
Páginas como Facebook o YouTube cada vez se van volviendo más pesadas y con mayores requisitos, pero tampoco pueden venirse muy arriba porque necesitan mantener sus millones y millones de usuarios.
Bastantes personas mayores siguen entrando en Facebook con sus ordenadores de baja gama de hace varios años, y como tampoco tienen mucha prisa porque la página tarde dos segundos menos en cargar, tampoco les va a importar mucho.
¿Lo utilizas para programación? Depende de qué clase de programación hagas, tampoco necesitas un ordenador nuevo.
Si estás programando videojuegos, pues probablemente sí necesitas chicha. Si tienes una suite de contenedores Docker que necesita mucha memoria, pues mira si tienes suficiente memoria RAM, puede que sí, o si puedes ampliarla, más RAM nunca está de más.
Para ejecutar modelos de inteligencia artificial generativa en local, ahí sí que vas a necesitar mucha memoria RAM, a no ser que te conformes con modelos muy básicos.
Pero bueno, si tu ordenador te permite introducir más RAM, pues eso es fácil de ampliar.
Pero sí es cierto que en el caso de ordenadores portátiles, las posibilidades de ampliar la memoria RAM o el almacenamiento son más limitadas.
De hecho, los portátiles suelen tener un límite fijo de RAM que pueden aceptar. Eso normalmente está descrito o en la bios o en las especificaciones del modelo, o si no, pues introduce un módulo de RAM más y a ver si funciona o no.
En el peor de los casos, pues soltará unos pitidos, dándote a indicar que no, que no le gusta esa RAM que le has introducido.
Eso ya va con cada caso, cada modelo individual y también cada tipo de RAM que utilices.
El caso más raro que tuve era en una torre, no en un portátil, que tenía 16 GB de RAM en dos módulos distintos, conectado de una manera que ahora no recuerdo cómo se llamaba, pero que se podía enlazar entre ellas.
Pero cuando la RAM se llenaba a partir de cierta cantidad, se colgaba. Todo el sistema se colgaba.
No fui capaz de determinar la causa. Le hice varias pruebas de memoria, coloqué las tarjetas de varias maneras y la única manera de que funcionase bien y por mucho tiempo era quitando una de esas tarjetas.
Me quedé con la mitad de RAM, pero bueno, al menos seguía funcionando.
Y por último, por supuesto, si estás metido en videojuegos, pues claro que vas a querer lo más moderno.
El problema es que siempre vas a querer lo más moderno cada año. Cada año hay que cambiarse la gráfica.
Cada año Nvidia te da más potencia para poder abrir más juegos, que la mayoría estarán cada vez peor optimizados.
Por ejemplo, solo ponen modelos de la máxima calidad posible o texturas de la máxima calidad posible, esperando que siempre vayas a jugar el juego en 4K o resoluciones más altas, a 120 frames por segundo o más.
El objetivo del episodio de hoy es que, antes de lanzarte a lo loco a comprar un ordenador nuevo, consideres si realmente lo necesitas o no.
Primero de todo, ¿cuál es el riesgo de seguir utilizando Windows 10 una vez haya terminado el soporte oficial?
En mi experiencia, el riesgo es bastante pequeño, especialmente si tienes un antivirus instalado o incluso si utilizas el que viene por defecto en el sistema.
Durante muchos años he sido un firme defensor de los antivirus, aunque siempre he sospechado que bastantes virus los han fabricado las propias compañías de antivirus.
Pero cuando hay un riesgo real, sin un antivirus, pues normalmente estás vendido.
Siempre dejo antivirus, especialmente en Note32, ese ha sido siempre mi favorito, porque es bastante ligero y apenas molesta, al contrario que en Norton, por ejemplo.
Me da tranquilidad de que los usuarios van a cometer menos torpezas por su cuenta y pondrán menos en peligro sus ordenadores, ya que en el 99% de los casos, por lo menos, el problema está entre el teclado y la silla.
Siempre es el usuario que hace clic en algún enlace que no debe, que descarga algo que no debe y abre algo que no debe.
Normalmente hace falta unas capas, unas acciones concretas para poder abrir un malware, no es algo que se abra por sí solo.
Podía suceder hace bastantes años que se colasen a través de tu modem, ejecutasen órdenes remotas y Windows empezase a hacer cosas raras.
O bien que dedujesen tu clave de administrador, que en aquel entonces no era habitual que existiese, e hiciesen lo que les diese la gana.
O bien que introdujeses un disquete, un CD-ROM con un autorun, de modo que sin hacer ningún clic también se ejecutaba cualquier cosa, que podía ser un malware, por ejemplo.
Hoy día, todos esos riesgos no existen. Para todos hace falta que el usuario interactúe de alguna manera, pasa que siempre hay trampas en las cuales uno puede caer,
incluso siendo un usuario muy experimentado y muy cauto. Somos seres humanos, podemos bajar la guardia en cualquier momento.
A mí me ha pasado, o casi me ha pasado, un par de veces. Por ejemplo, una página de Carrefour, que resulta que no era la de Carrefour, y estuve a punto de iniciar sesión en una página que tenía exactamente el mismo aspecto y un dominio prácticamente idéntico.
Tarde unos segundos en darme cuenta de que el dominio no era exactamente el mismo, y abrí la consola de desarrollador, y veía mensajes sospechosos en la consola.
Y bueno, mandé denuncia, aviso la atención al cliente, cerré la página corriendo y eso. El caso es que considero que el riesgo de seguir funcionando con Windows 10 es muy, muy pequeño, siempre cuando el usuario tenga el cuidado habitual, y si no lo tiene, pues ponle un antivirus y ya está.
El mayor riesgo que veo es que Microsoft se pondrá cada vez más pesada y más pesada para que te instales Windows 11 de una vez. Es gratis, solo tienes que hacer click aquí y nosotros nos encargamos de todo.
Si hubieran ventajas notables al instalar Windows 11, pues venga, dale, ¿por qué no? Después de dos años utilizándolo a título personal, la única ventaja que le he visto es que al utilizar ciertos mandos por Bluetooth me iba un poco mejor.
En Windows 10 tenía que desemparejarlos y emparejarlos cada vez que quería usarlos, y en Windows 11 no era necesario. Concretamente esto me pasó con Joy-Cons de Nintendo Switch.
Y ya está, no he visto otra ventaja. Todo me parece más lento, todo me parece más desordenado. Como mucho sí vale, el arranque puede que tarde dos segundos menos, o tres. En un disco SSD prácticamente no vas a notar ninguna diferencia.
Y eso, cada vez va metiendo más utilidades por su cuenta y servicios escondidos por su cuenta, Microsoft Recall, eso que va tomando capturas de todo lo que haces para ayudarte a recordar qué estuviste haciendo el otro día, pues en cuanto puedan lo van a introducir.
En algunos ordenadores ya lo habrán hecho, hay maneras de identificar si ya lo tienes instalado o no, como servicio en segundo plano.
Ahora bien, si tu ordenador se está cayendo a cachos, el ventilador está haciendo mucho ruido, el disco está funcionando muy lento, pues puedes considerar varios factores. Aunque sea un ordenador portátil siempre hay cosas que se pueden reemplazar, se pueden cambiar.
Aunque es cierto que muchos portátiles son condenadamente difíciles de abrir, de desatornillar los 30 o 40 tornillos que tengan, localizar cada pieza y luego volverlo a ensamblar todo.
A mí me dan una pereza tremenda, pero sé que cada pocos años hay que abrirlos por lo menos para limpiarles el ventilador, porque inevitablemente se va metiendo pelusa y polvo dentro y cuanto más dejes, más difícil va a tener refrigerarse y más fácil será que se rompa.
Que el procesador central o el gráfico acaben diciendo "me está dando un soponcillo". De todas maneras una limpieza interior simplemente de los conductos de ventilación, de los ventiladores, es suficiente para que siga aguantando un tiempo.
El disco duro puede fallar o no. Los SSDs si escribes muchas veces se acaban gastando. Un disco duro mecánico puede sufrir por sacudidas, por sobrecargas eléctricas, por varios factores así.
Los discos es normal que se desgasten, pero normalmente es lo más fácil de reemplazar. Antiguamente lo más fácil de reemplazar eran las baterías. Hoy día eso está complicado.
Aquí pues o tú tienes un mínimo de habilidades técnicas para abrirlo todo y cambiar lo que se te antoje, o tratas con el informático de confianza de tu barrio para que lo haga por ti.
Yo te lo puedo hacer por ejemplo, pero no sabes dónde vivo, ni me dedico a esto en mi tiempo libre. Tengo una Game Boy Color ahí esperando a que le cambie el altavoz desde hace semanas y nunca me pongo.
Entonces, si el ordenador está ya muy viejo o ya no va a seguir funcionando por mucho tiempo, si realmente no necesitas un ordenador nuevo, puedes buscar ordenadores de segunda mano.
Especialmente puedes buscar en tiendas donde los vendan reacondicionados, que es básicamente segunda mano pero que les han hecho algún mantenimiento y te garantizan que el equipo sigue funcionando y que si han tenido que cambiarle algún componente se lo han cambiado.
¿Dónde puedes encontrar ordenadores reacondicionados? Tanto, bueno, también se aplica a móviles por ejemplo, iPhones o Samsung Galaxies.
Puedes encontrar muy buenos precios para modelos de hace dos años o tres, que te pueden seguir funcionando durante unos cuantos años. He conocido un par de casos así que les va genial.
Hay bastantes tiendas grandes que se dedican a esto, PC Componentes, Backmarket, Gas Converters. Tiene su sección de recondicionados y puedes mirar ahí.
Si es cierto que hay que tener un poco de cuidado al elegir. Te tienes que fijar en las características. Por ejemplo, en un ordenador portátil te tienes que fijar en qué idioma de teclado tiene. No todos van a estar en español, lamentablemente.
También, si vas a jugar con él o no, fíjate en qué gráfica tiene. Aunque en algún modelo que acabo de ver hoy no me queda muy claro. Si tiene una GTX o una RTX no me encaja con el año del ordenador ni con el precio que tiene.
Pero a las malas va así preguntas. Se puede abrir el ordenador y mirar las especificaciones. O sea, no digo abrirlo por dentro, por debajo, por detrás, por donde sea, sino simplemente abrir el sistema operativo y mirar las propiedades del sistema.
Incluso, pues, Wallapop y demás sitios de segunda mano también encontrarás cosas, pero ahí no hay tantas garantías. Y para según qué máquinas es preferible que las compres solo de cerca.
Si las compras de lejos y tienes que pedir envío, pues, hay más riesgos todavía. Y luego mandar a devolver, pues, puede ser complicado.
La única vez que he tenido que devolver algo, un disco duro mecánico externo que no le puso ninguna protección, pues, como lo pagué a través de Wallapop, pues, no tuvieron problema en devolverme el dinero.
Mandé unas fotos de prueba, aceptaron el caso, me mandaron a enviarlo de vuelta, pagaron ellos el envío, me devolvieron el dinero y ya está. Todos contentos, más o menos.
Entonces, busca un poco en material recondicionado y de segunda mano que seguramente encontrarás un ordenador que va a estar mejor que el tuyo y estará un precio decente, puede que te valga la mitad o menos.
Simplemente echa un vistazo que no esté roto por todas partes, que no haga demasiado ruido, cosas así.
Y también planteo otra pregunta. ¿Realmente necesitas seguir utilizando Windows?
Sí, no podía faltar hablar de Linux.
En años anteriores es difícil plantear Linux como una alternativa real a Windows.
Para bastantes funciones no se acercaba al nivel de manejabilidad, que por lo general es más costumbre que otra cosa.
De la misma manera que Mac o ese también tiene bastantes métodos distintos, pero en cuanto te acostumbras, pues, acaban siendo más rápidos o cómodos que Windows.
O eso dicen.
Pero hoy en día considero que para la mayoría de usos casuales, Linux funciona perfectamente en su mayoría de distribuciones.
Para quienes no sepan qué es esto, pues, Linux se ofrece de manera gratis de muchísimas maneras.
No puedes descargar Linux y ya está. Lo único que obtienes ahí es el núcleo del sistema operativo y ya está.
Tienes que compilarlo, tienes que hacer varias cosas complicadas para que llegue a hacer algo.
Lo que tienes que buscar es una distribución, que es el núcleo de Linux, escritorio, controladores y muchísimas cosas de serie para instalar y que funcione.
Y que puedas empezar a trabajar o a jugar con él.
La que ha sido la distribución más famosa durante muchos años era Ubuntu.
Hay gente que incluso no asocia el nombre Ubuntu con Linux. Ni siquiera ellos mismos.
Pero ha sido una de las distribuciones más accesibles, más fáciles de usar y que mejor funcionaban para prácticamente todo.
Ha tenido algunas polémicas a lo largo de los años, pero sigue siendo una opción más que factible. Y es bonita, está bien presentada y funciona muy bien para muchas cosas.
Para oficina, para web, para programación, videojuegos... lo que haga falta.
Yo personalmente recomiendo más Linux Mint, que de hecho está basada en Ubuntu, pero le quitan varias cosas que a mí personalmente me molestan de Ubuntu o que me obstaculizan.
Es bastante más sencilla, tiene algunas utilidades propias de serie, pero le puedes instalar también lo que te dé la gana.
El escritorio es bastante sencillo y funciona. Es algo que llevo usando 15 años y prácticamente no me ha dado problemas nunca.
Y eso que en aquella época era más difícil utilizar Linux y más arriesgado. Habían bastantes posibilidades de que como mínimo perdieses el acceso a Windows si lo mantenías instalado.
Perfectamente existe la opción de tener los dos sistemas instalados a la vez, de manera que cuando enciendes el ordenador o lo reinicias, te deja elegir si iniciar uno u otro.
En mi portátel personal lo tengo así, y ya para lo único que abro Windows es para algunos videojuegos y algunos programas específicos. En Linux me siento bastante más cómodo y no he hecho nada más en falta.
Hay varias cosas que en Linux puedo hacer perfectamente o de una manera muy sencilla y en Windows no. Y aún hay más. Hay muchos medios para abrir programas de Windows dentro de Linux.
Está la famosa librería Wine, que puedes abrir un ejecutable de Windows prácticamente como si fuera un programa de Linux. El aspecto puede salir un poquito distinto, pero en la mayoría de casos funciona como si estuvieras en Windows.
Se te abre el programa como una ventana más y ya está. Si tiene historias especiales, dependencias especiales y demás es probable que no te funcione.
Allá tienes que estudiar utilizar una máquina virtual que ejecute Windows y dentro del programa que necesites.
O simplemente mantener el arranque dual y volver a Windows cuando necesitas abrir este programa y volver a Linux para todo lo demás.
La gran ventaja que tiene Linux, bueno, una de ellas, es que no hay ninguna gran compañía detrás que esté interesada en qué haces, qué compras y qué no.
Toda la comunidad de Linux está sostenida por un montón de aficionados que no sólo programan software muy seguro y muy estable, sino que además se encargan de mantenerlo, distribuirlo y que todo esté accesible gratis.
Hay cosas de pago en Linux, por supuesto, pero están orientadas a empresas más que otra cosa. La distribución Red Hat, por ejemplo, está pensada para empresas, para servidores, aunque lo que te venden es más el soporte técnico que el propio sistema.
Los videojuegos pueden funcionar directamente con Wine o puede que no. En algunos casos necesitas hacer algunos trucos, instalar algunas librerías especiales.
Lo bueno es que hoy día no sólo hay un montón de guías y recursos para esto, sino que además Steam ha ayudado muchísimo en este aspecto.
Especialmente cuando lanzaron la consola Steam Deck, que está basada en Linux. Utiliza en una distribución propia con lo necesario para ejecutar sus juegos.
Y tanto el soporte de Steam como bastantes aficionados se encargan de dar con la tecla, de dar con la configuración necesaria para abrir la mayoría de juegos, tanto modernos como viejos.
En algunos casos hay simplemente una línea para forzar que utilice la tarjeta gráfica dedicada o que busque una versión de Directs concreta, cositas así.
Y con eso ya funciona. Hay usuarios que incluso reportan que les funciona mejor en Linux que en Windows 11.
En resumen.
Primero, piensa si tu ordenador realmente está en tan malas condiciones. Seguramente puede seguirte funcionando bastantes años.
Puede que solamente necesites limpiarlo por dentro, ampliarle a RAM o cambiarle el disco duro. Y nada más, con eso puede seguir funcionando.
Piensa si realmente sigues necesitando Windows. En tal caso, estudia pasar a Linux. A Ubuntu o Linux Mint.
O si solo quieres videojuegos, prueba con Pop OS, que te pone las cosas un poquito más fáciles.
Y si ninguna de estas posibilidades te sirve, prueba buscar ordenadores reacondicionados en tiendas de confianza que te ofrezcan alguna garantía de que va a seguir funcionando.
Y si nada de esto te sirve, pues nada, sí, compra un ordenador nuevo. No voy a poner aquí motivaciones de reciclaje, medio ambiente, etc., porque eso es otro jardín aparte.
En cualquier caso, si quieres que algo te dure toda la vida, presérvalo. Incluyendo tu ordenador. O tu móvil. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 029 - R.I.P. a los D.V.D.

2026-05-18T19:36:29Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=029|título=R.I.P. a los D.V.D.|invitados=|duración=0:18:18|publicado=2025-11-07|categoría=Consejos|etiquetas=BluRay, almacenamiento, backups, oxido}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/029-r-i-p-d-v-d-audios-mp3_rf_162061706_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20029.mp3}}

== Descripción ==

Todos los discos ópticos pueden sufrir tarde o temprano la peor pesadilla de los coleccionistas: Laser Rot. Ya ha sucedido con los LaserDisc. Y está empezando a suceder con los DVD de peor calidad.

Echa un vistazo a los DVD que tengas guardados, especialmente los más viejos y los que hayas grabado tú. Si aún están a salvo, te cuento un poco sobre el proceso de "ripeo" para guardarte una copia personal y mantener su contenido a salvo.

Para los Blu-Rays todavía no hay peligro.

== Referencias ==

Para generar una imagen de disco en Windows: https://www.dvdtoiso.com/

Para convertir a un archivo de vídeo: https://handbrake.fr/downloads.php

Carátula: https://www.flickr.com/photos/ghirigoribaumann/2663692741

Sintonías:
https://opengameart.org/content/nibiiro
https://opengameart.org/content/chicken-n-corn
https://opengameart.org/content/urban-shop

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy?
Es probablemente los DVDs más antiguos que tengas en tu casa.
Si tienes películas lanzadas allá por los 2000s, 2000 y poco, cabe la posibilidad de que les esté entrando Oxido, el famoso Laser Rot.
O bien que se estén deformando, que se esté soltando alguna capa, que se esté envolviendo elegibles.
Estaría bien que pauses y eches un vistazo.
En una época invadida por el streaming y la nube, es genial tener copias físicas de tus películas y series favoritas, en DVD o en Blu-ray.
En VHS ya doy por sentado que prácticamente nadie tiene.
El problema tanto de DVDs como de Blu-rays o de VHS o de cualquier cosa en esta vida es que no van a durar para siempre.
Más o menos ya hablé sobre esto en un episodio bastante anterior, en DVD Fuego y Oxido, donde hablaba sobre diferentes maneras de preservar arte y conocimiento y cuánto ha durado cada una.
Ningún soporte puede durar infinitamente. Lo más longevo que hemos tenido ha sido pinturas rupestres y textos grabados en piedra.
Pero tampoco cabe mucha cosa y ni puede haber tanto detalle como en una película en Blu-ray 4K. En un libro puede caber mucha información y puede durar bastante más tiempo.
En un ambiente bien conservado, sin ningún peso encima, con una encuadernación suficientemente buena y lejos de humedad, polvo y bichos, puede durar siglos. Pero tampoco es lo normal, no te creas.
Por contra, un disco óptico dura entre 10 y 50 años. Si se ha fabricado con buenos materiales y está en un lugar adecuado, puede ser incluso bastante más de 50 años.
Supuestamente. Con DVDs todavía no ha dado tiempo a comprobarlo. Pero en cualquier otra condición, y si los guardas de cualquier manera o se mueve muy a menudo, pues sí, 10 años o menos.
Y si son discos grabados en casa, ya ni te cuento. En el episodio que decía antes, pues ya hablé de un caso bastante sonado que evidenciaba esto, la durabilidad de los DVDs.
Eran discos oficiales de consumidor lanzados en 2005, que 20 años después han empezado a oxidarse solos. A veces incluso sin siquiera abrir la caja.
Fueron fabricados de una manera bastante cutre, con materiales cutres, y ese ha sido el precio. Si buscas tus DVDs más antiguos que tengas en casa, o tus CDs más antiguos, es probable que te esté pasando lo mismo.
Y que con estos productos, igual que con tus fotos, con tus documentos importantes, con cualquier cosa que quieras que te dure toda la vida, es importante ir guardando copias e ir renovando soportes cada pocos años.
En el caso de películas, pues bueno, no será tan necesario. Con hacer una copia cada 10 años, pues puede que baste.
Y si es una obra suficientemente popular, pues seguramente la puedes seguir adquiriendo, por las buenas o por las malas.
Quiero decir que puede que prefieras volver a comprar esta película en Blu-ray 4K, o simplemente ir a tu servicio de streaming de confianza, si es que la tiene disponible, y darle al play cuando te apetezca verla.
Tendrás algo similar al Blu-ray, con la diferencia de que cuando la retire de esa plataforma de streaming, ya no la podrás seguir viendo. Tendrás que buscarla por otro medio.
En el caso de obras menos populares, ahí ya la cosa cambia. Es probable que no la puedas encontrar de otra manera. Es probable que la copia que tú tengas sea la última.
En ese caso, sí que es importante que la conserves. Sí, te sigue importando conservarla, claro. Eso es decisión tuya. Tú sabrás lo que haces.
El problema de las películas en DVD y Blu-ray, al contrario que con muchos otros tipos de archivos, es que por lo general no te permiten hacer una copia directa.
Hay bastantes DVDs, sobre todo si son de películas no hiper megafamosas, que puede que te deje entrar en el disco, copiar los archivos a otro sitio, y tal vez se dejen reproducir.
Pero en otros casos tendrán o bien algún sistema de RM o algún cifrado que te permita reproducirlo de manera directa. Solo será compatible con reproductores domésticos.
A veces, ni siquiera abriéndolo en tu ordenador con Windows Media o VLC o lo que tengas en tu ordenador. Porque eso ya lo consideraban "pillatería".
Igualmente, copiar los archivos tal cual suele dar un resultado incómodo.
Es entrar en una carpeta, en Videotese, a ver si es un solo archivo o si son varios, en un formato que probablemente el reproductor que tengas en tu ordenador no reconozca de manera directa, y seguramente empiece a reproducirse inmediatamente con cualquiera de las pistas de audio.
Y sin mostrar el menú primero, sin saltándose cosas, lo bueno es que con eso te saltas los anuncios antipirateria, cosa que en algunas películas era imposible de omitir.
La otra opción directa es convertir ese disco en una imagen de disco, en un archivo .iso o .bin, para que si tienes un sistema operativo suficientemente moderno, hoy en día todos,
le des clic derecho encima de ese archivo, le digas "montar esta imagen de disco" y ya está. Es como si hubieras introducido el DVD físicamente, solo que más rápido y con menos ruido.
Pero no hay ninguna garantía de que te funcione directamente o que siquiera te lo permita el propio disco, con las mismas medidas anticopia que pueda traer de serie.
Por este motivo, mucha gente prefiere "ripear" los discos, entiéndase, convertirlos a un archivo de vídeo estándar.
Esos archivos de Ibex que encontrabas en esas redes tan bonitas, pues eran resultado de "ripear" un disco.
La principal desventaja de "ripear" un disco es que implica procesar de nuevo el vídeo, convertirlo a otro formato, con otro código.
Esto, quieras que no, va a implicar una pérdida de calidad. Pasa que, si el "ripeador" utiliza unos niveles adecuados para el contenido en cuestión, puede dar una pérdida inapreciable.
Y en cualquier caso, a no ser que lo hagas muy mal, ocupará mucho menos espacio. En lugar de los 4,3 GB que puede ocupar un DVD normal y corriente, te encuentras películas que ocupan 700 MB, 500 o menos.
Más que nada, cualquier código de vídeo inventado a partir de los 2000 es más óptimo que el que utilizaba el DVD vídeo.
El resultado de esto es un archivo de vídeo único que es más fácil de abrir en cualquier sitio.
Los .avi se pueden abrir en muchos ordenadores viejos y en algunos reproductores viejos de DVD. Los MP4 son prácticamente omnipresentes y los MKV no tanto, pero portan otras ventajas.
Si quieres hacer esto en casa, como mínimo necesitas un ordenador y un lector de DVDs o de Blu-Rays. Da igual que sea interno en una torre o da igual que sea externo por USB.
Si no tienes ninguno, ni tienes intención de obtener uno, ni nadie te puede prestar uno, puedes dejar de escuchar este episodio. Si algo quieres que te dure toda la vida, presérvalo. Hasta pronto.
En caso contrario, por favor, quédate.
Han habido a lo largo de la historia bastantes aplicaciones, software para el ripeo de DVDs y posteriormente de Blu-Rays también.
Pero hasta donde tengo visto, el que te sirve actualmente para todo y que puede ser, bueno, no el más fácil de manejar, pero que lo puede tragar todo, es Handbrake.
Escrito como "Freno de mano".
Sirve tanto para DVDs como para Blu-Rays. Tiene bastantes opciones, aunque también tiene varios presets, varias configuraciones por defecto para diferentes formatos comunes de disco.
Y el resultado que te darán, pues seguramente será mejor que lo que tengas ya.
Como mucho puede que utilices un preset que no sea adecuado para una película de mucha acción donde haya mucho movimiento y que por tanto la imagen se vuelva borrosa y llena de artefactos.
Pero bueno, con un par de pruebas darás con la clave.
Este programa Handbrake lo puedes encontrar tanto para Windows como para Mac como para Linux. Y funciona prácticamente igual en todos.
Yo hasta ahora lo he estado usando en Linux y solo me ha dado problemas con un disco concreto de un concierto que se negaba a leerlo.
No hay algún sistema anticopia bastante tozudo. Pero bastantes problemas de Handbrake para Linux se solucionan instalando la librería libdcss que se encarga de poder leer DVDs cifrados.
Ahora bien, hablando en serio, lo que estoy contando teóricamente es ilegal. Una distribuidora o una propietaria de derechos, si se entera de lo que estás haciendo en tu casa, tendría la posibilidad de multarte.
Esto lo van a hacer si son informados de ello y no tienen nada mejor que hacer. O sea, ese es el aviso. Queda bajo tu responsabilidad.
Lo siento por las distribuidoras y estas compañías multimillonarias, pero lo que estoy exponiendo aquí es un ejercicio de resistencia y preservación.
En otro episodio me gustaría tratar más en profundidad esta fina barrera que hay entre piratería y preservación, pero lo importante ahora es salvar lo que ya tienes antes de que se pierda.
A estas compañías no les importará que compres una película por segunda o tercera vez, pero con material descatalogado, ¿qué le vamos a hacer?
Como decía al principio, estaría bien que ripes tus DVDs pronto, al menos los más antiguos, los que hayas comprado a principios de los 2000 o los que hayas grabado por tu cuenta, antes de que los pierdas para siempre.
Ya te digo, una vez empieza el laser rod es muy fácil que se pierda información y que se vuelva ilegible. Con los Blu-rays por ahora no hay que preocuparse tanto, dentro de una década tal vez.
No te voy a dar detalles de cómo manejar Handbrake, sobre eso o sobre codificación de vídeo, hay muchísimo material por ahí suelto y dependerá de qué material estés tratando, o sea si son películas, si son series, si son documentales, conciertos, dibujos animados, anime, etc.
Puede variar bastante de uno a otro y también depende de dónde pienses verlo. En un televisor de 60 pulgadas no te va a exigir la misma calidad que mirarlo en el móvil o en una Nintendo DS.
Lo más que te puedo decir es que en cuanto a contenedor de salida o formato de salida, puedes elegir entre MP4 o Matroska MKV.
A vi ni te molestes, hace tiempo que A vi no aporta nada en comparación con los otros dos. MP4 lo puedes elegir si quieres la máxima compatibilidad, como ya digo es el más ubicuo, muchos televisores, muchos reproductores, muchas consolas, cualquier móvil es capaz de reproducir MP4.
La ventaja de MKV es que todo el contenido está más separado si hay varias pistas de audio, de subtítulos, de manera que si se rompe algo, si falla el propio disco donde esté guardado, pues se supone que es más fácil de recuperar.
Si es material poco común o descatalogado y te sobra espacio, mejor conviértelo directamente a una imagen de disco. De cara a preservación es la mejor forma. Por eso, porque se mantiene el contenido exactamente igual, uno a uno, no se pierde calidad ni se pierde nada.
De convertirlo a otros formatos ya habrá tiempo, pero por lo menos así ya lo tendrás a salvo. En Windows puedes hacerlo con por ejemplo DVD to ISO, o habrán bastantes otros programas, aunque supongo que bastantes son de pago.
En Linux te puede bastar con el comando DD o incluso el mismo CAD. Este he explicado en muchos sitios.
Y nada más. Puedes tirarte un par de tardes para ripear tus DVDs favoritos y seguir disponiendo de ellos cuando quieras volverlos a ver.
Y si no, pues confía en que así ganen el mercado en un futuro. Además, si los conviertes a archivos individuales, los puedes poner en un NAS doméstico, por ejemplo, y reproducirlos cómodamente desde un televisor o una tablet.
Ese es otro mundillo interesante. Pero por ahora, protege los que ya tengas, los que te importen. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 030 - Nintendo 3DS - El Problema de los 3 Cartuchos

2026-05-18T19:35:31Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=030|título=Nintendo 3DS - El Problema de los 3 Cartuchos|invitados=|duración=0:10:55|publicado=2025-11-15|categoría=Consejos|etiquetas=preservacion, flash, nintendo, homebrew}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/030-nintendo-3ds-el-problema-los-audios-mp3_rf_162681903_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20030.mp3}}

== Descripción ==

Los cartuchos ROM para videoconsolas y ordenadores eran muy duraderos y resistentes. Podían conservar sus datos durante más de 1.000 años. Hasta que dejaron de ofrecer suficiente espacio y rentabilidad, y todo el mundo utiliza memorias flash volátiles.

Cartuchos de Nintendo DS, 3DS, PSVita, Switch, y cualquier tarjeta flash o cualquier disco SSD corren el mismo peligro: si no reciben electricidad durante unos años, pierden sus datos.

Hoy hablo concretamente de 3DS, cuyos cartuchos no van a durar mucho, pero tienen mecanismos para auto-repararse. Si no están ya muy dañados, basta con introducirlos un ratito en tu consola encendida, o jugar con ellos, para que vuelvan a estar en buenas condiciones.

== Referencias ==

Los juegos en mayor riesgo (si conservas uno de estos, revísalo cuanto antes):
- Pokémon Rubí Omega y Zafiro Alfa
- Persona Q 1
- Super Smash Bros
- Fire Emblem (todos, especialmente Echoes)
- Puzzles & Dragons Z

Homebrew GodMode 9 para reparar cartuchos: https://github.com/skawo/GodMode9-with-Cartridge-Fixer

Homebrew Checkpoint para transferir partidas guardadas (incluso si el cartucho se está corrompiendo): https://wiki.hacks.guide/wiki/Checkpoint

Carátula:

https://playconsola.com/errores-en-nintendo-3ds/

Sintonías:

https://opengameart.org/content/violins-wrath-action-0

https://opengameart.org/content/candy-factory-looping

https://opengameart.org/content/snow-panic

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Ay no, por favor, dime que sigues funcionando.
Uff, menos mal.
Muy buenas, soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System.
Cultura en peligro de extinción.
¿Y qué es se ha extinguido hoy?
Tus cartuchos de Nintendo 3DS.
Los míos todavía no, de momento siguen vivos.
Pero sí que acabo de comprobar que en mi 3DS más vieja se le ha muerto la tarjeta SD,
y a la siguiente la new 3DS se le ha muerto la batería.
En algún momento tenía que hablar de la Nintendo con la que me crie, así que hoy toca ponerla
a caldo.
Es innegable que la preservación no ha sido uno de sus principales fuertes, ha tenido
varios problemas al respecto.
Uno de los más recientes fueron problemas con la memoria interna de la Wii U.
Una memoria flash NAND como muchas otras, que supongo que era de mala calidad o algo
así que si llevabas varios años sin usarla, pues ha dejado de funcionar de tal manera
que se ha corrompido y la consola se volvía irrecuperable, o al menos irrecuperable de
maneras oficiales.
Por otro lado, hay discos de Gamecube cuyo lado de la etiqueta se está cuarteando, o
vamos, se está despegando, el lado de datos de momento sigue elegible, pero cualquier
día le llegará el mismo laser rod que a cualquier otro disco óptico.
Estos cartuchos de Nintendo DS son en esencia memorias flash, y le pasa lo mismo que a muchas
memorias flash.
Si llevan mucho tiempo, muchos años, sin recibir electricidad, su memoria se borra.
Aunque sean cartuchos de sola lectura, siguen siendo memorias flash con electrones atrapados
que necesitan energía para seguir funcionando, para seguir reteniendo esa información.
Estos datos no están grabados A FUEGO, como en los cartuchos antiguos, que utilizaban una
más ROM con la que se iban manufacturando los chips, y con eso se fabricaban chips inalterables,
el contenido iba a ser siempre el mismo.
¿Qué por quiénes siguen usando ese método?
Pues porque llegaron a un límite de capacidad, básicamente, y eran carísimos de la muerte
en comparación con las memorias flash de hoy día.
¿Y por qué estamos hablando de esto ahora?
Porque a lo largo de este año han salido varios avisos de cartuchos de Nintendo 3DS
muriéndose.
También son memorias flash, como las de Nintendo DS, la diferencia es que son de mucha mayor
capacidad. Cuanta mayor capacidad, menos tiempo van a durar. Tienen más electrones concentrados
en cada celda de la memoria, luchando por mantenerse ahí, y con más probabilidades
de desestabilizarse, de escaparse de su sitio. Si se escapa la suficiente cantidad, o bien
se corrompe la información, o bien la tarjeta se vuelve ilegible.
Lo bueno de los cartuchos de 3DS y la tecnología extra rom con la que fueron grabados es que
tienen mecanismos precisamente para corregir sus errores. Estos mecanismos se ejecutan
de manera normal, jugando normal, o incluso simplemente... bueno, se ejecutan de tres maneras,
en tres ocasiones. Cuando insertas el cartucho en la consola, mientras estás jugando con
él. O sea, abres el juego y estás jugando. Cada tantas lecturas lo ejecuta de nuevo.
Y cuando apagas la consola con el cartucho introducido. En todas esas ocasiones, el propio
chip lleva a cabo una serie de comprobaciones para ver si todos los datos siguen en orden.
Y si es así, pues intenta corregirlos. Ahora bien, si el cartucho lleva muchísimo tiempo
en desuso, esos mecanismos no van a ser suficientes. O es probable que directamente el cartucho
no se pueda inicializar. O que necesite muchísimos intentos hasta poder volverse elegible. Los
efectos pueden notarse inmediatamente al intentar abrir el juego, lo cual es un daño severo.
O jugando en cualquier momento. O sea, al tratar de cargar cualquier recurso, puede que se
porte raro, o que la consola suelte un error de sistema y cierra el juego.
Otra cosa buena es que tu partida guardada dentro del cartucho no corre peligro. O al
menos no corre el mismo tipo de peligro. Está guardado en otra memoria. Incluso, si se llegan
a perder los datos del juego, lo que es el propio juego en sí, hay maneras de rescatar
tu partida guardada y poderla usar en otro cartucho o en la versión digital del juego.
Si tu consola está modificada, hay más herramientas incluso. Está la aplicación homebrew llamada
Godmode9, que es un explorador de ficheros, tanto para la consola como para los cartuchos,
del cual hay una versión que trae unas herramientas para "forzar" estas comprobaciones de errores.
Dejaré un enlace en la descripción. Con ese programita puedes hacer una comprobación
completa del cartucho, lo cual puede llevar bastantes minutos, pero solo debería ser necesario
si el daño es severo. O sea, eso sí, te está dando muchos errores.
En cualquier caso, lo que puedes hacer hoy mismo, si tienes juegos de 3ds en físico,
puedes cogerlos e insertarlos en tu consola. Enciende la consola, ponla a cargar, ya que
si lleva tiempo sin usarla seguro que no tiene batería, y si todo va bien, contenerlo unos
segundos dentro de la consola debería bastar. Si lo insertas y sale el icono y la animacióncita
en la pantalla superior, en un principio está bien, déjalo unos segundos y con eso debería
bastar. O por lo menos debería bastar para que siga
aguantando unos años más. Idealmente, pues esto habría que hacerlo una vez al año, cada
dos años. El caso en el que resulta más urgente es en juegos que todavía estén precintados,
al contrario que con otros soportes de coleccionismo que duran más cuanto menos los toques mientras
los dejes dentro de su cajita ahí sirviendo de decoración en tu estantería. En estos
casos dejarlo dentro de su caja para siempre es una condena, porque no han recibido electricidad
en ningún momento. También es más urgente si se trata de alguno de los siguientes juegos,
de los cuales han habido bastantes denuncias en redes sociales.
Pokémon Ruby Omega y Alpha Zafiro, Persona Q 1, del 2 no han dicho nada, Smash Bros, todos
los Fire Emblem, especialmente Echoes por algún motivo, y Puzzles and Dragons Z, que seguramente
trae también un Puzzles and Dragons de Super Mario Bros. Esos se ve que se fabricaron con
chips de especialmente mala calidad y han sido los más propensos a fallos. Si tienes
alguno de esos, de corriendo a la estantería, donde los tengas guardados. Si no, pues acuérdate
en algún momento de esta semana. Coge los juegos que más aprecies y ponlos en la consola,
a no ser que tengas poquitos, que entonces pues sí, ponlos todos. Y si tienes de Nintendo
DS, tampoco estaría mal que los introduzcas en la consola durante unos segundos para que
se recarguen. Y con los cartuchos de PlayStation Vita, tres cuartos de lo mismo, les puede
pasar lo mismo. Y nada más, no tengo mucho que improvisar sobre este tema. Si eres coleccionista,
pues aquí te dejo otro motivo para preocuparte. Y si no, pues puedes considerar vender tus
juegos, modificar tu consola y seguir con copias digitales. Total, la tienda oficial
cerró hace unos años. Eso es todo hasta donde recuerdo. Si quieres que algo te dure
toda la vida, presérvalo. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 031 - La Visión de HEVCaflowne, el códec prohibido

2026-05-18T19:34:55Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=031|título=La Visión de HEVCaflowne, el códec prohibido|invitados=|duración=0:14:55|publicado=2025-11-26|categoría=Noticia|etiquetas=video, codec}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/031-la-vision-hevcaflowne-codec-prohibido-audios-mp3_rf_163319068_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20031.mp3}}

== Descripción ==

Si tienes un ordenador portátil de empresa, es posible que ya no puedas reproducir viedollamadas o películas con fluidez. O incluso que tu navegador se niegue a abrirlas.

Las gamas HP ProBook, EliteBook y Dell Latitude están desactivando sus decodificadores de vídeo HEVC / H.265, que hoy día se usan para muchas cosas. Apenas ha habido información oficial al respecto, pero sí muchos técnicos de sistemas encendiendo las alarmas desde hace un par de meses.

Te explico en qué consiste el problema y lo que se sabe hasta ahora. De momento no se ha encontrado manera de saltarse esta restricción, más que no usar Windows.

== Referencias ==

Fuente:

https://arstechnica.com/gadgets/2025/11/hp-and-dell-disable-hevc-support-built-into-their-laptops-cpus/

Sintonías:

https://opengameart.org/content/space-philately-seamless-loop

https://opengameart.org/content/party-sector-warp-drive-and-stop-for-a-moment-joth-vs-vitalezzz

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

Muy buenas, soy Titanio Verde y estas escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy? El decodificador de vídeos HEVC de tu ordenador.
¿Y qué puñeta significa lo que acabo de decir? Vamos a ir por partes.
Bastantes ordenadores desde los 90 o seguramente antes, disponen de un chip para específicamente decodificar vídeos.
Para, en lugar de dejarle todo el trabajo al procesador normal,
tener un chip dedicado para poder reproducir un vídeo basado en ese codec con toda la fridez posible.
En los 90 era bastante común que tuvieran un chip decodificador de MPEG-4.
Si un ordenador no tenía ese decodificador por hardware,
solo podía decodificar por software. Lo cual, pues...
Para un vídeo a resolución DVD en los 90, pues probablemente necesitabas todo el procesador.
No podías tener abierto nada más.
Y algo con una resolución un poquito mayor o un codec un poquito más avanzado, pues seguramente se te trababa o se te cortaba el sonido.
Porque el procesador no daba abasto.
Tenías que andar omitiendo frames o bajando la resolución o cosas así.
Los equipos que tenían ese chip integrado, pues no tenían ese tipo de problema.
Incluso los primeros modelos de Raspberry Pi tenían de serie ese chip.
De hecho, cuando yo trabajaba en el hotel como técnico de sistemas, hemos montado algunos totems, así caseros,
con un televisor dentro y un Raspberry Pi con este codec habilitado.
Y con eso podíamos reproducir vídeos en 1080 a 30 fps sin despeinarse.
Iba genial y consumía poquísimo.
Con eso pues teníamos un vídeo en bucle puesto a la vista de todo el mundo.
Pero tenías que pagar aparte la licencia para poderlo utilizar.
Como era un ordenador muy barato, pues en un principio sólo pagabas por lo que necesitabas.
Y ese pago era básicamente para la licencia de uso de ese codec.
Es un codec propitario de una empresa aparte y su uso, en un principio, se basa en royalties.
Viajando un poco hacia el futuro, hacia allá por 2015, Intel y AMD anuncian que en algunos de sus procesadores
incluirán un decodificador, también de vídeo, para el codec HEVC, que estaba ganando mucha popularidad
en aquel entonces y se estaba utilizando para muchas cosas y hoy día sigue siendo muy popular.
Actualmente se utiliza tanto para servicios de streaming, de películas y de cualquier tipo de vídeos
como para videollamadas.
Si estás usando Google Meet, Zoom, Microsoft Teams para hacer videollamadas, seguramente estás empleando este codec.
Y seguramente las llamadas te dan todo lo fluidas que puede permitir la conexión de cada miembro de la llamada
gracias a que o bien tienes este chip de codificador dentro del procesador o bien la GPU se está encargando de descodificarlo.
Este chip de codificador lo han aplicado principalmente a ordenadores para negocios, o sea, de gama profesional.
Llegamos al presente, 2025.
En el Foro Oficial de Soporte de Intel se están abriendo varios temas de usuarios técnicos que están reportando
que el consumo de procesador a la hora de reproducir vídeos en HEVC o H.265 está consumiendo muchísimo más procesador que de costumbre.
Muestran capturas con diferentes versiones de drivers, diferentes versiones de sistema operativo, diferentes archivos de diferentes fuentes
y el problema es siempre el mismo.
Después de un mes del soporte oficial de Intel tratando de barrer hacia afuera a que es problema del reproductor,
es problema del navegador, es problema del código que tengan instalado, es problema del proveedor del vídeo,
finalmente admiten que algunos fabricantes están deshabilitando esta característica forzosamente
y que esto puede suceder con cualquier procesador Intel Core o superior a partir de la generación 6 o con la mayoría de procesadores AMD fabricados a partir de 2015.
Esta noticia empieza a correr como la pólvora en varios reddits y en diferentes foros temáticos de diferentes técnicos de empresas que se encuentran con lo mismo
y que no reciben más que largas por parte de representantes de Hewlett Packard y de Dell.
No se sabe cómo ha llegado a esta orden, no se sabe desde qué momento ha sucedido y de hecho apenas ha habido ningún comunicado oficial por parte de ambos fabricantes.
Hasta ahora lo que sabemos es que sucede con ordenadores Hewlett Packard o HP ProBook y EliteBook y con Dell Latitude, o sea son gamas de ordenadores de negocios
que por lo general no tienen una GPU dedicada y que cuentan con este chip de codificador, el cual pues principalmente en trabajo usamos para videollamadas.
Lo gracioso es que sólo está afectando a Windows, incluso si en Windows tienes instalado manualmente el codec, el cual puedes encontrar en la Microsoft Store
y lo puedes pagar tú manualmente, o sea la licencia para utilizar ese codec en ese equipo, en esa instalación de Windows.
Como es algo que está desactivado a nivel de hardware, lo voy a dejar entre comillas y ahora explicaré por qué, pues no hay manera de reproducirlo desde Windows, al menos desde un navegador web.
Si intentas abrir Netflix o HBO Max o cualquier servicio de streaming de películas o una videollamada en cualquier servicio popular, probablemente te encontrarás, si no te ha sucedido ya en tu ordenador portátil profesional,
que las llamadas te están yendo más lentas o se están trabando más o si tienes aplicado algún filtro como por ejemplo para desenfocar el fondo o cambiarlo por alguna imagen corporativa
o por alguna foto que te dé la gana o ponerte un sombrero encima, yo que sé, que se está portando más lentamente o incluso que estos filtros han dejado de funcionar.
Entonces abres el administrador de tareas y te encuentras con que la CPU está al 50 o al 100%, según lo potente que sea. Sin embargo, en Linux no pasa.
¿Por qué sucede esto? Todo esto lo estoy explicando de manera bastante cuñada ya que la información es muy dispersa y no hay ningún comunicado oficial,
pero parece que esta restricción está aplicada mediante la tabla ACPI, que básicamente sirve para indicar qué hardware tienes, qué características tienen tus procesadores y si están activadas en este momento o no.
Normalmente se utiliza para gestión de energía, para por ejemplo ir apagando núcleos cuando no estás haciendo nada con tu ordenador en este momento para que consuma menos electricidad
o para mandar suspender la máquina cuando ya te queda poca batería, pues en esta tabla ese decodificador de HEVC se encuentra deshabilitado.
Desde las configuraciones de Windows puedes ver que existe, pero a la vez no existe, el decodificador de Schrodinger. Sin embargo, Linux no obedece a esta tabla, así que en un principio desde ahí no hay problema.
¿Y por qué les ha dado por desactivar esto? ¿Son unos tiranos que quieren el control? No, sabemos que todo se reduce a dinero.
Como digo, no hay ningún comunicado oficial, pero la conclusión que han llegado bastantes usuarios es que se debe a un aumento del precio de las licencias de uso de HEVC.
La compañía que vende estas licencias a fabricantes de ordenadores, The Licensing Alliance, ha anunciado que aumentará los precios a partir de enero de 2026 a fabricantes que vendan más de 100.000 unidades al año.
Antes costaba 20 céntimos por dispositivo vendido y ahora va a aumentar a 24 céntimos.
En lugar de simplemente aumentar 4 céntimos el precio del equipo final o de cobrar el uso de esta licencia, aparte han optado por desactivarlo, así, por la fuerza, porque pueden.
¿Cómo llevan a cabo esta desactivación exactamente? Tampoco estoy seguro, pero sospecho que es mediante actualizaciones de drivers, algún programa que tengan instalado para actualizar el firmware de la CPU. No lo sé.
En base a esto, mi primer consejo es que no actualices nada. Aparte de eso, por ahora no hay maneras de saltarse esta restricción en Windows, o al menos yo no he encontrado ninguna.
La mejor manera es irte a Linux, entrar en la libertad. Sin embargo, seguramente hay más motivos o bien este aumento de licencia se vino anunciando desde hace tiempo.
Hace dos años, Synology desactivó la funcionalidad de retransmitir mediante HVC desde sus servidores NAS. Por algo será.
Hoy día hay codecs más potentes, AV1, AV2, VP9, varios de ellos son totalmente open source y ahorran bastante ancho de banda. Netflix los está probando desde hace tiempo también.
El problema que veo aquí de cara a la preservación es, a la hora de utilizar codecs propietarios, vamos a tener que andar convirtiendo todos los vídeos del mundo a cada codec nuevo que va saliendo.
Ya está pasando en algunos televisores smart con el codec DbKicks. Varios televisores de marca Samsung no te dejan reproducir un videoavis y detecta que ha sido codificado con DbKicks.
Afortunadamente es una restricción fácil de saltarse siempre cuando sepas qué programas usar o te atrevas a abrir una línea de comando de FFmpeg.
Pero igualmente es incómodo para algo que... funcionaba hasta hace poco.
Y poco más que contarte hoy. Si me entero de algo nuevo al respecto, pues supongo que publicaré otro episodio al respecto.
Lo más que te puedo sugerir es que si te pones a codificar vídeos, utiliza solo codecs open source que vayan a durar para siempre.
Pero claro, también hace falta que otros aparatos los puedan reproducir.
Así que no sé. Este es un mundillo turbio con mucho dinero en juego. Pero para todo, el open source, la democracia, es la solución.
Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 032 - 1º aniversario de Panda Disk System

2026-05-18T19:33:58Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=032|título=1º aniversario de Panda Disk System|invitados=|duración=0:08:50|publicado=2025-12-06|categoría=Opinión|etiquetas=}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/032-1-aniversario-panda-disk-system-audios-mp3_rf_163854253_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20032.mp3}}

== Descripción ==

Sí, ha pasado un año desde que publiqué el primer episodio.

Abro mi corazón durante unos minutos, y expongo cuáles eran mis planes al principio, cómo he evolucionado junto a este podcast, y qué significa para mí. Confío en expresarme cada vez mejor, a base de práctica.

¡Gracias por escucharme!

== Referencias ==

Sintonía: https://opengameart.org/content/midnight-drive

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

*música*
Panda Disk System cumple un año.
¡Bieeeeen! ¡Uuuuuh!
Eso gritan los tres o cuatro oyentes que tengo.
Bueno, llevo unos 33 episodios grabados contando este.
Y ha pasado un año desde que grabé aquel episodio con Rocklee sobre la caída de Internet Archive.
Y comentamos unas cuantas cosas sobre preservación de videojuegos.
Vamos, asociaciones que se encargan de ello, proyectos relacionados, etc.
A partir de ahí, el plan era ir grabando varios temas con Rocklee que teníamos en lista.
Y de ahí salieron esos cuatro fantásticos episodios sobre preservación de películas en LaserDisc.
Pero a partir de ahí, la vida de Rocklee pegó unos cuantos cambios importantes y coincidir con él ha sido muy difícil.
Y yo cansado de esperar, pues pensé... ¿Podría probar a improvisar por mi cuenta?
Yo que estoy acostumbrado a hacer simplemente de locutor, leer guiones, artículos y tal, pues...
¿Por qué no probar a expresarme un poco? ¿A contar mi opinión, mis experiencias?
Y entonces salió aquella noticia sobre que Amazon Kindle quitaría las descargas manuales de los libros comprados.
Y vale, esta es la mía. Y a partir de ahí, pues no he parado.
Bueno sí, algunas semanas he parado, otras no, o sea, no he querido...
He estado teimentado de marcarme un ritmo de un episodio por semana, pero... mejor no.
Esto lo hago principalmente...
¡Por diversión!
Luego, como ejercicio de locución, de expresión y para propagar mensajes en favor de la preservación de contenidos tanto públicos como personales y de resistencia.
De mantener nuestros derechos que poco a poco, a la mínima que bajamos la guardia, tanto gobiernos como grandes tecnológicas nos intentan quitar de las manos, mientras seguimos dándoles dinero felizmente.
No aspiro a abrir una gran revolución, a quemar compañías y fábricas y oficinas, ni los bolsillos de estos millonarios que nos tienen atenazados, sino simplemente poner una pequeña semilla de resistencia dentro de mi alcance.
Considero que hay cosas que merece la pena proteger por nuestros medios y que si no lo hacemos nosotros, si tú no proteges lo tuyo, nadie lo hará.
Nos hacen creer que los gobiernos protegerán nuestros derechos, que el almacenamiento en la nube va a durar el para siempre, que nuestros datos están protegidos, pero no, nada es inalterable.
Cada generación tiene sus batallas y la guerra de la información es una de ellas.
Considero que de este año pues he sacado bastante provecho para mí mismo, bueno, bastante crecimiento. Me pongo a escuchar algunos de mis episodios más antiguos y admito que hasta yo mismo me aburro escuchándome.
Lo lento que voy, cómo me trabo, especialmente entrevistando a Rockleaf, que a ver, él sabe muchas cosas, se le das un poco de cuerda, no para de hablar y se expresa la mar de bien, igual que Lía, y bueno, me gustaría tener un nivel parecido.
Pero estas cosas solo se consiguen con práctica, hablando. En lugar de tanto leer y encerrarme para mí mismo y contar lo que otros cuentan, pues hablar por mí mismo. No hay otro.
Sí que hay una cosa por la que me gustaría pedir perdón sobre este podcast y es que no he sido capaz de mantener un nicho claro, de mantener una temática clara.
Tú eres un desconocido, entras en Panda Disk System, te lo encuentras así de casualidad, en ebox o algún enlace que habré dejado yo en algún sitio y seguramente no tienes ni puta idea de qué trata.
Repito bastante, preservación de videojuegos, pero ves varios episodios sobre Laser Disk, otros sobre Inteligencia Artificial, otros sobre juegos Live Service, ¿de qué puñetas hablo?
En Internet, si tienes un mínimo de interés por tener tu propia marca personal, debes mantener una temática clara. La gente mira Action Retro porque quiere ver experimentos con ordenadores viejos.
La gente escucha Spabilismo Digital porque quiere aprender sobre emprendimiento. La gente busca Shountrack porque quiere informarse sobre producción musical. La gente busca Quantum Fractor para aprender sobre ciencia y ver animaciones chulas.
Tengo algunas ideas para dejar más claro tanto qué temática ofrezco como qué intención tengo en cada capítulo. Todavía le estoy dando unas cuantas vueltas, pero tampoco me voy a esforzar mucho en esto.
Lo principal es dar noticias que me preocupen sobre preservación, no sobre tecnología en general, contar historias al respecto o mi opinión o todo junto.
En general, todo es un experimento. Yo estoy jugando con esto, estoy probando cosas, estoy ampliando mis horizontes. Es lo que tienen las crisis de los 40.
Quieres ir probando cosas y a partir de ahí puedes afinar más tu propia identidad o abrirte otro negocio, no sé.
No es mi intención monetizar este podcast ni mucho menos, pero nunca se sabe las oportunidades que me traerá.
También me gustaría grabar con más gente, pero bueno, eso también es práctica.
Y poco más. Este podcast seguirá hasta que me aburra de él o se me ocurra algo mejor a lo que dedicarle mi tiempo libre. Mientras seguiré opinando, seguiré cuñadeando y seguiré metiendo música sorteras que me encuentro en OpenGameArt.
Porque también, a menos durante un rato, editar audio me divierte. Así que gracias a las pocas personas que me escuchan, gracias por seguirme y espero que realmente os sea interesante lo que os estoy contando.
Y lo dicho, no tengáis miedo a comentarme cosas tanto dentro de ebox como en privado, me da igual. Siempre estoy abierto a sugerencias.
No quiero ponerme pesado con lo típico de "suscríbete y dale like", eso debería darse por sentado.
Por otro año más.
Cuídate
Y hasta el próximo.

[[Category:Episodio]]

Episodio 033 - Piratas de Famicom Disk System

2026-05-18T19:32:27Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=033|título=Piratas de Famicom Disk System|invitados=|duración=0:28:24|publicado=2025-12-06|categoría=Historia|etiquetas=nintendo, famicom, fds}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/033-piratas-famicom-disk-system-audios-mp3_rf_163854309_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20033.mp3}}

== Descripción ==

Y así celebro el primer aniversario de este podcast: homenajeando a la "consola" de la que he sacado el nombre.

Te cuento sobre Famicom Disk System, la extensión para Famicom / NES / la Nintendo para cargar juegos desde disquetes, en vez de cartuchos. Cómo se podían regrabar con juegos nuevos, tanto en quioscos oficiales como por medios... no oficiales.

Siéntante con nuestros amigos Dubbing Boy y Copy Utilities, mientras escuchas algunas de las músicas con el chip de audio exclusivo.

Referencias:

== Referencias ==

Fuentes: https://www.ivoox.com/arqueologia-nintendo-13-el-fracaso-famicom-audios-mp3_rf_61979964_1.html

https://www.famicomdisksystem.com/game-doctor-copiers/

Carátula: https://www.digitalfoundry.net/articles/digitalfoundry-2019-retro-revisiting-famicom-disk-system

Sintonías:

Nintendo, Konami. Famicom Disk System BIOS, Metroid, Famicom Disk Writer, Legend of Zelda, Castlevania II.

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
Y hoy no vengo de hablar nada que se haya extinguido recientemente. Hoy voy a contaros
sobre Famicom Disk System, la consola accesorio add-on expansión de la consola Famicom o NES,
que ha dado nombre a este podcast y que ha sido uno de los mayores traumas de la compañía Nintendo
en cuanto a piratería se refiere. Primero voy a contar sobre la consola por encima,
ya que sabó que no ha salido de Asia y a bastante gente no le sonará. Si,
si la conoces o si ya has visto vídeos sobre ello o incluso has tenido una en tus propias manos,
puedes saltar al minuto… ¿12? Donde entraré en el tema principal, que es la piratería de esa consola.
A ver, ¿por dónde empiezo? Bueno, voy a intentar ir desde debajo del todo. Famicom es como se conoce
a la consola NES o Nintendo Entertainment System o la Nintendo, como la llamábamos aquí, en Japón.
Originalmente era su nombre, una abreviatura de "family computer". Era una de las primeras
consolas lanzadas al ámbito doméstico y que prometían, entre otras cosas, traer todas las
bondades de las máquinas arcade a tu casa. Y bueno, mientras había consolas de Atari y demás con unos
gráficos así… revoleros, pues Nintendo presumía de colorines y sonido, y sobre todo que insertabas
un cartucho y funcionaba enseguida. Además, a diferencia de Occidente, la Famicom tenía un
diseño bastante familiar, bastante colorido, los cartuchos se colocaban por encima y traían de
serie dos mandos para dos jugadores. El segundo tenía un micrófono que podía regular el volumen,
el cual se usaba para unos pocos juegos. La gran desventaja es que los mandos no se podían
desenchofar, así que si se te rompía uno, pues apáñate para arreglarlo. La consola en sí fue
una apuesta arriesgada, se vendió a un precio bastante bajo, filosofía que se mantuvo durante
muchas consolas de Nintendo, utilizar equipamiento anticuado o marchito, como lo llamaba Gunpei Yokoi,
para tener una barrera de entrada muy pequeña y que fuese accesible para todo el mundo. El precio
de esto es que se quedó desfasada bastante rápido, especialmente en términos de espacio.
Utilizaban cartuchos de tipo Mask ROM, los cuales eran muy duraderos y muy rápidos de leer,
pero tenían un límite de 32 kilobytes. ¿Para qué época? Pues a ver, para juegos sencillitos,
que era lo que había en los primeros años de Famicom, pues no se opuso a ningún problema,
o sea, tenían pocos gráficos, tenían poca música y la profundidad de las mecánicas era muy escasa.
No fue hasta Super Mario Bros que ya empezaron a ampliar el horizonte. De hecho, ese juego que
a día de hoy nos parece súper simple, a pesar de que sigue habiendo gente explorándolo hasta el
fondo y sacando miles y miles de hacks y mods para este juego, que sigue despertando pasiones y que
Nintendo sigue relanzando una y otra y otra y otra vez, ya era un juego muy exigente para su momento,
ya estaba tocando el límite de la consola. Nintendo vio que estos chips de memoria se estaban
quedando pequeños y además la fabricante de los chips estaba exigiendo más dinero, porque la
demanda estaba subiendo como la espuma. Entonces empezaron a buscar alternativas para obtener más
espacio. La ganadura fue Quick Disk de Mitsumi Electric, un disquete con un interior de 2,8
pulgadas, el cual podía soportar hasta 128 kilobytes. En aquella época se estaba usando
principalmente para sintetizadores MIDI, procesadores de texto y algunos ordenadores lo utilizaban
mediante un periférico externo, una disquetera normal y corriente, que competía en aquella época
con los disquetes de 5,25. O al menos tenían su fama dentro de Japón, fuera no tanto. Hoy día
puedes seguir encontrando algunas unidades de Quick Disk, especialmente de la marca Smith Corona,
y todavía funcionan. Gracias a esto, pues ahora disponían de cuatro veces más espacio que antes,
o sea de 32 kilobytes a 128. Eso ya daba espacio a juegos mucho más grandes, por ejemplo el primer
Laser of Zelda. Además eran regrabables, no sólo permitían un pequeño espacio para guardar las
partidas, cosa que todavía los cartuchos de Famicom no eran capaces de hacer, sino que además luego
te permitían cambiar ese juego por otro, cosa que explicaré luego. Y además podían vender los juegos
mucho más baratos, ya que estos disquetes eran mucho más sencillos y rápidos de producir. El
inconveniente principal es que eran muy lentos, o eran mucho más lentos que los cartuchos. Aquí
entró por primera vez el concepto de pantalla de carga, que hasta entonces en consolas domésticas
no existía. Se veía en ordenadores personales, pero no en consolas, cuyo punto de venta principal
era mejores gráficos y menos tiempos de carga, precisamente, y no tener que andar instalando o
inicializando nada. Además, eventualmente había que cambiar la cara del disquete. O sea, eran
disquetes de doble cara. Cada cara tenía 64 kilobytes y llegaba algún momento en el que, bueno,
te tenías que levantar del sofá, o en el caso de Japón, del suelo, sacar el disquete, darle la
vuelta y volverlo a introducir. Que a ver, en aquella época era bastante normal. O sea, lo
hacíamos con vinilos, con casetes e incluso con láserdisc. Además, de cara a la preservación,
incluso a corto plazo, eran mucho más delicados que los cartuchos. El interior es una capa de
plástico con los datos grabados de manera magnética. No les podías acercar un imán, nada magnético,
y estaba al descubierto, con lo cual era bastante fácil que un niño metiese los dedos ahí dentro,
o que se llenase de polvo, y con eso ya se podía volver ilegible. No fue hasta mucho más tarde que
se incorporó la típica plaquita de protección para poner encima, para tapar ese agujero,
mientras no se estuviese utilizando el disquete. El negocio de los disquetes regrabables consistía
en colocar hasta 3.000 kioscos en tiendas de diferentes tipos por todo Japón, llamados
"Famicom Disk Rider", donde introducías el disquete, introducías 500 yens, y dentro de un menú elegías
un juego, y todo el contenido de tu disquete se sobrescribía con este otro juego. Podía ser un
disquete original, sea de algún juego que hubieses comprado así de primera mano, o podía ser un
disquete oficial virgen, que también eran muy baratos y estaban preparados para esto. Este es
un inconveniente hoy día para los coleccionistas, que lo más seguro es que el disquete de Famicom
Disk System que compre en ebay no contenga el juego que indica en la etiqueta, sino cualquier otro.
¿Y cómo funcionaba la consola en sí? Descrito así a lo rápido, Famicom Disk System era una
caja roja con su disquetera y un compartimento para pilas, las cuales duraban mucho tiempo,
pero también lo podías conectar a la corriente si lo preferías. Esta caja roja la colocabas debajo
de la propia Famicom, y de esta caja roja salía una cajita negra, bastante gorda, que introducías
en la ronera del cartucho de la Famicom, la cual en esta versión es encima de la consola,
no dentro, como si fuera una cinta de vídeo para esconder. Esta cajita negra es lo que se
conoce como RAM Adapter y es quien hace todo el trabajo. Tiene su propia memoria, su propio
procesador para controlar la disquetera, todas las funciones de lectura y escritura, y además un
chip extra para el audio. Gracias a esto algunos juegos pues presumían de músicas más detalladas
o sonidos más ricos. Es por eso que si te pones a comparar, las versiones de Famicom
The System y de NES de Legend of Zelda o de Metroid no sonaban igual. Insertabas este RAM
Adapter en la ranura del cartucho, encendías la consola, salía una pantalla bastante simpática
con Mario y Luigi pegando saltos, pidiéndote que introduzcas el disco, lo introduces, esperas que
cargue un poco y ya, empieza el juego.
Ya puestos todas las antecedentes, pasemos a hablar de la "YOUR HEART FEDERATY".
¿Cuál era el otro inconveniente de utilizar disquetes, o por menos inconveniente para la
compañía y ventaja para los clientes? Que eran muy fáciles de piratear. Eran disquetes de un
formato común, fabricados por varias compañías, habían lectores para ordenadores, de modo que el
resultado estaba bastante claro que era lo que iba a pasar. En NES hemos estado acostumbrados a ver
cartuchos piratas fabricados en China o en Hong Kong con decenas de ROMs metidas en el mismo chip,
pero eso vino en otro momento y de diferentes fábricas. No era algo que podían hacer los
usuarios por su cuenta. De todas maneras, Nintendo no ha sido tan inocente y tan incauta desde el
principio. Ya sabían que algo así pasaría desde el principio y ya tenían medidas desde el principio.
Principalmente que estos disquetes tienen una forma exclusiva. Aunque el núcleo de estos disquetes
era el mismo, la carcasa de los disquetes era única. Era de su propio color, tenía una medida
concreta y, sobre todo, tenían la marca Nintendo grabada en la parte inferior, la cual tenía unas
muescas de diferentes profundidades que la propia disquetera utilizaba para comprobar que ese disquete
era original. Era algo parecido a las cintas de cassette o de VHS que tenían aquella pestaña que
podías arrancar, con la cual el reproductor en cuestión podía comprobar si se podía grabar en
esa cinta o no. En este caso era bastante más simple. Si el disquete no tenía esas muescas,
el disquete no terminaba de entrar. ¿Y cómo lo hacía la gente? Pues de varias maneras artesanales.
Por ejemplo, utilizaban disquetes un poquito más pequeños y les colocaban un aro rectangular al
final para que diera con la medida justa, de manera que la consola se creyese que ahí había
una muesca. O bien se ponían a cortar parte del disquete y le hacían agujeros y, si no, pues había
fábricas que fabricaban discos vírgenes de imitación que eran mucho más baratos que los de
Nintendo y funcionaban igual de bien. Bueno, no sé si eran de mejor o peor calidad, no lo he comprobado
personalmente, pero para la función que se esperaba pues servían. ¿Y cómo se copiaba esa
información? Pues si no en los propios ordenadores que tuvieran alguna disquetera compatible,
pues han ido saliendo varios aparatos para hacer copias de disquetes desde la propia Famicom
Disk System. Han habido de varios tipos y de muchas marcas. Game Doctor, JY Game Converter,
Disk Hacker, NTSC Master, Quake Hunter, Disk Keeper, Copy Master, Dabbing Boy, Copy Utilities...
Han habido un montón y era un mercado tan proliferado que directamente se anunciaban
las revistas de Japón. Serían como anuncios normales, así y sin ninguna vergüenza. Así por
poner un par de ejemplos, teníamos Dabbing Boy, que era así bastante incómodo, pero era rápido
y eficiente. Era un circuito que conectaba dos consolas e iba transfiriendo el contenido de una
a otra. En la consola A ponías el disquete origen y en la consola B ponías un disquete virgen donde
ir copiando el contenido que se va transmitiendo de una consola a otra en tiempo real. O bien
teníamos Copy Utilities, que usa sólo una consola, más cómodo pero mucho más lento. Lo que hacía era
copiar el disquete en bloques, vamos en lo que cabía en la memoria del RAM Adapter, que eran
también 32 kilobytes, y cuando se llenaba pues te pedía cambiar ese disquete, el origen, por el
destino y ahí iba escribiendo esta información. Luego tenías que volver a introducir el disquete
origen para copiar los siguientes 32 kilobytes. Lo sacabas de nuevo e introducías el destino para
copiar toda esa nueva información y así cuatro veces. Era lento y menos fiable. Aunque Dabbing Boy
también podía fallar si la velocidad de las disqueteras no coincidía. Esta velocidad se tenía
que regular con un tornillito que había dentro o con otros programas como Copy Master, Check Doctor,
que podía hacer pruebas de velocidad. O eso es más o menos lo que he documentado, o sea,
hay bastante información pero fíate hasta cierto punto. La información publicada en aquel entonces
no era muy fiable, era revistas tratando de venderte cosas. La información más fiable es la que se ha
ido redactando hoy día en páginas como por ejemplo FamicomDissystem.com. También algunos de estos
dispositivos de pirateo servían también para introducir parches o trucos o cosas así, lo típico
para tener vidas infinitas o correr más rápido. Como por ejemplo el Game Doctor que era un accesorio
que colocabas debajo del RAM Adapter. Era algo parecido a los Game Genie que se pusieron de moda
a partir de ahí para ejecutar trucos. Incluso teníamos el Venus Turbo Game Doctor que además
de todo esto le podías enchufar otro accesorio, el Venus Game Saver, para manejar partidas guardadas.
¿Cómo respondió Nintendo a esto? Pues en una especie de carrera armamentística.
Fueron sacando diferentes revisiones de la misma consola, que a ver, tenía que funcionar exactamente
igual, pero le van añadiendo chips extra de protección para tratar de detectar disquetes
no originales o con imágenes de disco no originales, los cuales también encontraban la manera de
saltárselos. Bastantes ingenieros piratillas iban encontrando qué contactos había que soldar
exactamente para poderse saltar esas protecciones. También algunos juegos intentaron introducir
medidas anticopia, partes de datos ocultas que los programas de copia no eran capaces de copiar,
y con eso te salían mensajes antipiratería. Esto pasaba en por ejemplo Yume Kojo Doki Doki Panic,
lo que más tarde se transformó en Super Mario Bros 2. Pero también al final copiadores más
modernos pues eran capaces de saltarse estas protecciones. Y así una carrera del ratón y
el gato a lo largo de dos años. Esta carrera contra la piratería te puede recordar mucho a
consolas posteriores, a Wii y a todas las posteriores, para las cuales iban lanzando
parches de firmware con mejoras de estabilidad y rendimiento para mejorar la experiencia del
usuario que básicamente eran para detectar cuando estabas introduciendo algo pirata o realmente
cualquier cosa homebrew con el potencial de bloquearte por completo la consola. Tenían
esos medios para prevenirlo, pero en Famicom Deep System no. No tenía firmware, no habían parches
online, no había conectividad a internet, no había nada. Así que lo tenían que solucionar
por las malas. ¿Y cómo acabó todo? Pues eso, a los dos años del lanzamiento de Famicom Deep System,
Nintendo se rindió y dejó de lanzar juegos nuevos para ésta y volvió a los cartuchos.
Pero no eran demasiado cortos y muy caros. Para entonces el panorama ya había cambiado bastante,
ya habían bajado mucho de precio y además habían aumentado mucho su capacidad. No solo eso,
sino que ya existían cartuchos con una parte grabable, o sea, con un chip de SRAM y una batería
para mantenerla viva. Con lo cual ya podíamos tener juegos largos en cartucho. Final Fantasy 1 fue
uno de los primeros ejemplos. De modo que las limitaciones que había en los cartuchos en aquel
entonces ya no existían. Ya no tenía mucho sentido comercial seguirlos lanzando en disquete. De cara
a Occidente también les vino bien, ya que como las cosas tardaban tanto en exportarse allí,
pues hicieron como que nunca existió. Y los juegos que eran exclusivos de Famicom Deep System,
pues luego se relanzaron en formato cartucho, tanto en Japón como en Occidente. Y lo que
nos llegó a Occidente pues fue solo la versión de cartucho. Funcionaban rápido y sin ninguna
pérdida, excepto por la calidad de sonido. O en algunos casos que o no les dio tiempo a introducir
batería o no les dio la gana, pues pasaron a utilizar contraseñas en lugar de partidas
guardadas, como pasó con Metroid o también Kid Icarus. También había otro inconveniente y
es que a las compañías third party no les gustaba Famicom Deep System. Como había que vender los
juegos tan baratos y los términos de licencia de royalties por parte de Nintendo eran tan abusivos,
no obtenían prácticamente ningún beneficio. Especialmente en los juegos vendidos mediante
los Disc Rider. De 500 Yens, podían obtener un beneficio neto de 100 Yens como mucho. No
te daba ni para una Shonen Jump. De esta manera, en 1989, más o menos, Famicom Deep System ya se
dejó de vender, dejó de tener sentido. Durante esos tres años, Nintendo solo lanzaba sus novedades
para Famicom Deep System, pero aquí ya volvió a solamente cartuchos. Aún así, el servicio de
soporte y de venta de juegos regrabables lo siguieron manteniendo durante bastante tiempo.
De hecho, tenían un servicio por correo al cual les enviabas un disquete, 500 Yens, les indicabas
qué juego querías que te guardasen y te lo mandaban de vuelta con ese juego. Y ese servicio
duró hasta 2003, nada menos. Y este ha sido uno de los primeros traumas de Nintendo con la piratería.
Ha sido una carrera bastante divertida e intensa. Dos años de sustos y de "yo te adelanto y ahora tú
me adelantas". Lo bueno de esto es que los usuarios tenían sus propios medios de preservación. Lo malo
es que no hicieron tanto negocio como se esperaba. Aún así, fue un éxito bastante considerable. Pero,
claro, sólo dentro de Japón. De hecho, Nintendo intentó de nuevo cosas parecidas con Envoy y Super
Nintendo o Super Famicom, vendiendo también cartuchos regrabables con contenido que se
podía obtener mediante satélite o por medios online. Pero eso es otra historia. Igualmente,
tuvo mucho a menos repercusión que Famicom Disk System. Y como este es un podcast de preservación,
pues algo tendré que contar sobre preservación. Sólo decirte un par de consejos en el caso de que
quieras comprarte una Famicom Disk System. La pieza que más se va a romper es una correa de goma que
hay dentro del lector de discos, para mover todas las piezas. Es una pieza negra que verás enseguida
y que con el tiempo es muy normal que se deteriore. Si lo has comprado pronto y no está indicado que
la hayan reemplazado hace poco, cámbiala cuanto antes. Si no, los daños pueden ser muy severos.
Y si tienes algún disquete de estos, pues haz lo posible por no tocar la capa de datos de los discos.
Y mientras no lo uses, pues déjalo dentro de su propia cajita. Ahí está bastante a salvo. Una
simple huella puede alterar la lectura y son difíciles de limpiar. Y nada más por hoy.
Lo dicho, sobre Famicom Disk System hay bastante información por ahí suelta. Hay bastantes cosas
confirmadas y otras más dispersas por, lo dicho, en aquella época pues no había internet,
todo dependía de revistas y bastantes cosas pues se las inventaban por el camino. Todo por tener más
ventas. A mí me ha parecido un experimento interesante por parte de Nintendo que bueno,
les ha traído beneficios pero también les ha traído lecciones. Y también en un principio
pues parecían ventajas para el usuario. Así que si te interesa más el tema, pues o busca por ahí o
pregúntame. ¡Hasta pronto!

[[Category:Episodio]]

Episodio 034 - Memorias RAM a precio de lujo

2026-05-18T19:31:33Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=034|título=Memorias RAM a precio de lujo|invitados=|duración=0:15:28|publicado=2025-12-14|categoría=Noticia|etiquetas=memoria, hardware, samsung, micron, SK Hynix}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/034-memorias-ram-a-precios-lujo-audios-mp3_rf_164250069_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20034.mp3}}

== Descripción ==

Las grandes tecnológicas, en pos de la carrera por la Inteligencia Artifical generativa, han reservado toda la producción de chips DRAM y NAND durante el año 2026. Las pocas que queden para los consumidores ya tienen el cuádruple de precio.

Te explico por qué, y en qué nos afecta. Si querías un equipo nuevo, especialmente un servidor / NAS, mejor espérate un año o prueba suerte en segunda mano.

== Referencias ==

Carátula: https://zamin.uz/en/technology/147416-ddr5-and-nand-prices-spike-by-up-to-12.html

Sintonía: https://opengameart.org/content/skull-lantern

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanioverde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué se ha extinguido hoy? La memoria RAM nueva para equipos domésticos.
Pasamos al siguiente capítulo de "El negocio de la inteligencia artificial despojándonos de todo".
Ahora le llega el turno a las memorias RAM para el consumidor.
En varios medios se ha hecho eco de que las grandes tecnológicas han reservado toda la producción de memorias de RAM y NAND para todo el año 2026.
Las compañías Samsung, Micron y SK Hynix van a producir prácticamente todo exclusivamente para este ámbito.
El objetivo es que todo el material le esté nutriendo a los data centers que, para tener sus modelos de LLM bien cargaditos y bien disponibles,
necesitan mucha memoria RAM y de alta calidad y de mucha velocidad y mucha capacidad y mucho todo.
Si tú pruebas a instalar en local LLM Studio y cargas un modelo de LLM en local, cualquiera de los que te ofrece Hacking Face,
verás que hay modelos pequeñitos que les basta con 1 GB o 2, pero que sirven para fines muy específicos,
mientras que otros modelos más generales te pueden requerir decenas de GB e incluso más de 100.
Cuantos más datos dispongan, cuantos más grandes sean sus data sets, cuanto más contenido tengan,
con lo cual se supone que serán más precisos y cubrirán más temas diferentes, pues más grandes son, inevitablemente.
Puedes tener algo parecido a ChatGPT en local, pero no lo puedes tener en su total capacidad,
ya no ser que te gastes miles de euros en memoria RAM. Y a partir de este mes van a ser muchos más miles de euros.
En algunos canales se hace eco de que estamos viviendo una burbuja de la inteligencia artificial,
ya que bastantes de estos negocios se están retroalimentando entre ellos, hacen compras y ventas enfocadas solamente en esto,
porque la inteligencia artificial se utilice y se cuele en todos los negocios,
y bastantes usos son simplemente para demostrar de qué es capaz la inteligencia artificial,
incluyendo los últimos anuncios de Coca-Cola y de McDonald's para Navidad.
A no ser que consiga éxito en absolutamente todos los ámbitos,
lo cual probablemente implicará que la mitad del mundo pierda sus empleos,
pues la burbuja explotará en algún momento, porque ya no habrá más energía, ya no habrá más recursos,
o simplemente la gente dejará de darle valor, que es lo que veo correcto.
A mí personalmente la mayoría de cosas que produce la IA y el enfoque que se le intenta dar es inútil, es basura.
El único objetivo que persiguen los millonarios con ello es despedir gente y ahorrarse profesionales.
Hace poco he ido a una tienda Toys R Us y en el primer instante he visto bastantes cajas de juguetes de diferentes tipos,
todas con imágenes generadas con IA.
Todas las mismas caras de niños que parecen sacadas de Pixar,
con el mismo tipo de brillo, las mismas expresiones, el mismo tipo de ojos...
En lugar de contratar a un diseñador gráfico para que ponga cuatro cosas que llamen la atención de niños
o un fotógrafo para que ponga una foto de cada producto en la caja,
pues no, vamos a gastar gigavatios y gigavatios en generar imágenes estúpidas.
Total, van a funcionar igual, a la mayoría de gente le da igual.
Este era un panorama visible, intentan colar la IA en todas partes,
pues claro que va a hacer falta destinar muchos recursos para la IA.
Lo normal en estos casos sería que los fabricantes de RAM destinen más recursos a fabricarlas,
que habrán más fábricas, contraten a más gente, pongan más robots, lo que sea, ¿no?
Sería lo suyo, pero han decidido que no.
De cara a la viejísima ley de oferta y demanda, no es la decisión más inteligente.
¿Por qué? Porque no es la primera burbuja con la que se encuentran.
Durante la pandemia, mucha gente se ha dedicado a comprar ordenadores nuevos, consolas nuevas, móviles nuevos,
cosas con las que matar mejor el aburrimiento en sus casas mientras no podían salir de ellas.
Ahí sí que las fábricas se volvieron muy optimistas, abrieron más cadenas y fueron lanzando muchas cosas,
hasta que el confinamiento terminó a nivel global y entonces quedaron un montón de productos sin vender.
Un montón de excedentes de stock, que se le llama.
¿Y qué sucede con la ley oferta-demanda?
Que cuando hay mucho que vender y pocos clientes, pues hay que bajar los precios.
Y eso es por lo que no quieren pasar otra vez.
Que se pongan a fabricar como locos para alimentar los data centers de IA,
que luego la burbuja explote y todo ese excedente de stock no se venda a ninguna parte.
Porque además, por lo general utilizan un tipo de memoria especial para esto, de muy alta gama, de tipo HBM,
que se supone que es más rápida, más capaz y más eficiente que la que venden para ámbito doméstico.
Con esto, pues la demanda se dispara mucho.
¿Y qué sucede con eso? Pues que los precios suben. O bueno, tienen toda la libertad.
Nada les puede impedir subir precios como locos.
Así como un ejemplo concreto, si entras en Amazon, verás un módulo de 32 GB de tipo DDR5, de Corsair, gamma Vengeance,
y muy gamer con sus lucecitas y muy veloz y muy todo eso.
Hasta el mes pasado, noviembre de 2025, te costaba alrededor de 100 euros, a veces menos, a veces más.
Ahora cuesta 430 euros.
Y si miras en PC Componentes, 460.
¿Por qué? Porque no se va a fabricar más.
Total, la gente de a pie nunca vamos a pagar tanto como las grandes tecnológicas.
Se empiezan a ver repercusiones en productos domésticos, que claro, como buen equipamiento informático, necesitan memoria RAM.
Por ejemplo, se va a lanzar próximamente la Steam Machine, que es básicamente un ordenador para jugar, pero más parecido a una consola.
Como no tienen ni medio claro cuánto les van a costar estos componentes, lo que van a hacer será lanzar algunos modelos sin disco duro ni memoria RAM.
De manera que lo abras y se lo coloques tú. Tú te lo compras, tú se lo montas.
De esta manera no tendrán que andar cambiando el precio cada semana, o venderlo al triple de precio.
Con las consolas ya existentes, PlayStation, Xbox, Switch, todavía no se han pronunciado, pero os podéis esperar que van a subir 100, 200 euros tranquilamente.
Algunas marcas de smartphone que ya no permitían el uso de tarjetas microSD, ahora lo van a volver a permitir, para poder ampliar tanto almacenamiento como memoria RAM.
Mínimo durante un año, pues sí, vamos a tener el mercado patas arriba.
¿Y todo esto qué tiene que ver con la preservación? Esta pregunta ya me la estoy haciendo muy a menudo.
Hace pocos capítulos te hablaba sobre servidores NAS y de cómo montarte servicios en tu casa, en lugar de depender de la nube para todo y de tener todo el almacenamiento que quieras y servicios locales que quieras.
Pero claro, eso es básicamente un ordenador, y como buen ordenador va a necesitar memoria RAM, que por cierto, estoy hablando solo de memoria RAM.
A los discos SSD se supone que les iba a afectar también, aunque ya tuvimos una subida en septiembre, tanto de discos mecánicos como de SSD, pero la subida que he visto no ha sido tan brutal como la que está pasando con la memoria RAM.
Más que nada porque los LLMs necesitan precisamente mucha RAM para tenerlo todo cargado y lo más ágil posible. Como está almacenado o no, eso da bastante igual, excepto a la hora de entrenar modelos nuevos.
Lo que sí hemos perdido de importante en cuanto a SSD es que Micron ha cerrado la marca Crucial, marca que producía discos SSD, tanto internos como externos, muy asequibles y de los primeros que salieron cuando se estaban poniendo de moda.
De hecho, el primer disco de este tipo que compré era Crucial. No me duró muchos años, pero me dio muchas ventajas en su momento.
Crucial cerró y el resto de recursos de Micron se dedicarán a esto, a solo clientes estratégicos. Memorias HBM, memorias para gráficas, las GDDR y un poco de RAM y SSD para grandes empresas. Y ya está.
El caso que tanto para montarte tu propio NAS como para reaprovechar ordenadores viejos, que en bastantes casos bastaría con ampliarles la RAM, pues no. Ahora mismo no es un buen momento.
Piensa en estas compras solamente si las ves necesario y no tienes otras necesidades más urgentes que cubrir. Lo primero importante son tus necesidades vitales.
Tener hogar, tener comida, tener salud, que no te falte de nada. A partir de ahí pues ya te metes con lujos. Porque todo esto al fin y al cabo son lujos. O sea, bueno, a ver, preservar tus datos más importantes seguramente no te van a requerir un NAS de 8 TB ni 16.
Seguramente te bastará con cualquier disco duro externo o incluso un pendrive. Hace poco de hecho me pude comprar un SSD externo de 2 TB por 130 euros durante el Black Friday.
Aunque creo que el precio apenas bajó desde antes realmente. Ahí la subida ha sido bastante pequeña. Supongo que porque ya estaba fabricado de hace tiempo.
Aparte de ahorrar en esto, pues lo más que puedo sugerir es ir mirando estas noticias de vez en cuando, a ver si la roboja va a estallar en algún momento.
O bien, lo dicho, si necesitas algo pronto o como medio capricho, no sé, pues busca de segunda mano. Y aún así, compara bien precios. Porque seguramente habrá gente especuladora que se ponga a venderlos también de segunda mano a precio de oro.
Compara bien precios con otras alternativas e incluso con tiendas de primera mano a ver cómo está el mercado. Y si no, pues mínimo espérate un año. Ya veremos qué pasa.
Igualmente cabe aclarar que la que más sufre es la memoria RAM DDR5, la moderna actual, la que llevan todos los equipos gaming. La memoria DDR4 también va a subir bastante de precio, pero será mucho más asequible que la DDR5.
Van a haber casos de placas base nuevas, como de la marca ASRock, que van a permitir usar tanto DDR5 como DDR4 en diferentes ranuras.
Las DDR4 se siguen fabricando y cuesta mucho menos fabricarlas, ya que en muchos ámbitos van a seguir siendo una solución viable. Sobre todo en casos en los que no se necesite una memoria hiper mega rápida.
Y poco más, así está el percal. Como siempre, el capitalismo jodiéndonos la vida. Si quieres que algo te dure toda la vida, persérvalo.
Pero si no te sobra espacio ni memoria, pues prioriza lo más importante a la hora de preservar. Hasta pronto.

[[Category:Episodio]]

Episodio 035 - Si tienes un ordenador viejo, reutilízalo

2026-05-18T19:30:55Z

Titanioverde:

== Metadatos ==

{{Metadatos|número=035|título=Si tienes un ordenador viejo, reutilízalo|invitados=|duración=0:23:27|publicado=2025-12-19|categoría=Consejos|etiquetas=reciclaje, reutilizar, selfhosted, homelab}}

== Escuchar ==

{{Escuchar|iVoox=https://www.ivoox.com/035-si-tienes-ordenador-viejo-reutilizalo-audios-mp3_rf_164653651_1.html|hosting=https://www.titanioverde.com/pandadisksystem_mp3/Panda%20Disk%20System%20035.mp3}}

== Descripción ==

"Gracias" a la subida de precio de las memorias RAM, durante un tiempo va a ser difícil comprar un equipo nuevo. Así que si tienes alguno guardado en tu casa que no estés usando, puede ser un buen momento para sacarle provecho. Da igual que sea una torre, un portátil, un Raspberry Pi...

Puedes dejarlo para invitados, regalárselo a un familiar, donarlo a una ONG, o simplemente venderlo. Lo que sea menos tirarlo a la basura.

O bien puedes convertirlo en un servidor casero. Te comento por encima unas opciones populares: bloquear publicidad con PiHole, streaming de películas con Plex, Emby o Jellyfin, o un almacenamiento NAS improvisado con TrueNAS u OpenMediaVault.

Incluso puedes montarte una máquina recreativa, con RetroPie y los emuladores que quieras.

== Referencias ==

Episodio relacionado: [[Episodio 026 - NAS - El mayor espacio de preservación en tu casa]]

Carátula: https://zamin.uz/en/technology/147416-ddr5-and-nand-prices-spike-by-up-to-12.html

Sintonías:

https://opengameart.org/content/rythm-garden-second-cruise-congusbongus-remixed

https://opengameart.org/content/feel-good-slow-ambient-track-with-a-beat

== Transcripción ==

(Generada con Whisper ggml-medium, sin revisar)

¡Muy buenas! Soy Titanio Verde y estás escuchando Panda Disk System, cultura en peligro de extinción.
¿Y qué es extinguido hoy? El mercado de ordenadores nuevos. Como comentaba en el episodio anterior,
el mercado de las memorias RAM, de modo que un equipo nuevo, o una consola nueva, o simplemente
una tarjeta o módulo de memoria RAM va a costar tres veces más, cuatro, cinco, lo que sea, más
que hace unos meses, o que el año pasado. En estas ocasiones, los equipos antiguos se vuelven
más valiosos. De hecho, es posible que tú tengas alguno guardado en tu casa. ¿Tienes algún ordenador
que ya no uses? Sea una torre, un portátil, un equipo pequeño, un Raspberry, incluso. Seguro que
le puedes sacar jugo de alguna manera. Y hoy te voy a contar unas cuantas opciones que se me ocurren
que puedes hacer con esto, sin entrar mucho en detalle en ninguna de ellas. Si alguna de todas
estas opciones te interesa, pues internet y sobre todo YouTube está lleno de tutoriales para todos
los niveles. Aunque cabe decir que la mayoría están en inglés, pero bueno. Y si no tienes nada de eso
en tu casa, pues nada, no te preocupes. Para este episodio y ponte a escuchar cualquier otra cosa.
Si es un equipo con Windows de un tipo así normal, que ya tenga su teclado y todo eso,
bueno, ese es el mero de los problemas. Al menos los teclados no han subido escandalosamente
de precio, y los ratones tampoco. Por 20 o 30 euros le puedes poner un equipamiento normal nuevo.
No hace falta tirar tus ahorros en un teclado mecánico, a no ser que le vayas a dar mucho juego.
Un uso común sería dejarlo como ordenador para invitados, o para niños, o algún familiar que no
tenga nada, o que el tuyo esté mejor que el suyo. Lo típico, un portátil o incluso una tablet vieja
para tu abuelo, para que se pase el día en Facebook, por ejemplo, o leyendo los periódicos.
Ahí pues simplemente formateas, instalas lo necesario y ya está. Da igual que sea
Windows 11, 10, 8, XP, da bastante igual. Un navegador seguirá funcionándole bien.
Con versiones antiguas de Windows, pues es posible que no le puedas instalar versiones
recientes ni de Google Chrome, ni de Mozilla Firefox, pero existen alternativas que sí lo mantienen
más o menos vigente. O simplemente buscas alguna versión vieja de navegador y bueno, puede que haya
suerte. O sea, como ya digo, con páginas como Facebook o YouTube no se pueden venir muy arriba,
porque no querrán arriesgarse a perder a miles y miles y miles de potenciales usuarios.
Otra posibilidad es para tú mismo tener un entorno aparte, distinto, sin distracciones.
En lugar de tu ordenador normal donde hacer de todo, pues un ordenador que solo utilices
para escribir, por ejemplo. O si es un poco viejo con un Windows viejo, puedes usarlo también
para abrir videojuegos viejos. Videojuegos que no sean compatibles con versiones recientes
de Windows. También lo puedes utilizar como reproductor de vídeos. Dejarlo en el salón,
enchufado al televisor con un cable HDMI, que seguramente tendrá un puerto HDMI. Le enchufas
un ratón inalámbrico y ya está. Ya tienes ahí un reproductor casero. Le bajas ahí los vídeos
o se los copias mediante USB o mediante red o lo que sea. Le instalas cualquier reproductor multimedia,
Videolan mismo y ya está. Así como usos básicos en equipos con Windows o incluso Apple,
si no quieres considerar la posibilidad de instalar otro sistema operativo. Todas las siguientes
opciones que se me ocurren requieren instalar Linux. En algunos casos es bastante fácil,
en otros no tanto. Depende mucho de la distribución y de la finalidad que busques. Aunque con los
años el proceso de instalación de Linux ha ido volviendo más y más fácil y que siempre va a ser
más fácil si no tienes intención de conservar ningún otro sistema operativo, siempre pueden
surgir complicaciones. No hay ninguna garantía, ni hay ningún soporte técnico al cual echarle
la bronca. Pero si no, de hecho este puede ser otro uso para el cual también te puede servir una
máquina virtual por ejemplo. Coger cualquier distribución de Linux, ejecutarla o instalarla e ir
probando a ver si te gusta y a ver si con esto vas poco a poco abandonando a Windows. De hecho,
ante la insistencia de Microsoft a pasarte a Windows 11 y cuando salga a Windows 12, cada vez
hay más y más gente que está optando por ir a Linux, que le está dando una oportunidad. Seguramente
algunos se habrán llevado un descalabro, les habrá ido mal, pero otros habrán descubierto que
funciona bien, que distribuciones así populares como Ubuntu, Linux Mint, OpenSuse, Fedora, funcionan
bien y que para la mayoría de usos de hoy día no hay complicaciones. En algunos casos ni siquiera
hace falta aprenderse ninguna línea de comandos, que era algo muy habitual en este entorno. Si
casualmente lo que tenías guardado en tu armario era un Raspberry Pi, pues eso solo funciona con
Linux. Pasa que también es su propia manera y es bastante fácil de aplicar. De hecho, por lo general
hay un programa desde Windows o desde cualquier otro sistema operativo para preparar la tarjeta
microSD que le vas a introducir a la Raspberry con el sistema operativo ya instalado con la versión
que necesites. Más fácil imposible. Pero los usos que le puedes dar a una Raspberry son más o
menos limitados según el modelo, según de qué modelo se trate. La que tengo yo por ejemplo es del
modelo 1B que salió hace la tira de años, que en comparación con el último modelo pues no tiene
casi potencia ni nada. Pero para algunos usos básicos pues funciona, no hace ningún ruido y apenas
consume. Así que guay. Pues si te atreves a instalar un Linux, te cuento unos cuantos usos
habituales de servidores domésticos. Esto entra en lo que se suele conocer como Home Lab, es montar
tus propios servidores, tu propia red de servidores dentro de casa. Lo primero que se me ocurre es
montarte un servidor para bloquear la publicidad. Esto se consigue con Piehold. Como el nombre
sugiere, está orientado principalmente a Raspberry Pi, pero realmente se puede instalar en cualquier
otro Linux. Así, muy a grandes rasgos, es un servidor DNS local. Un servidor DNS es a quien le
preguntas dónde se encuentra esta página con este nombre de dominio. Si buscas por ejemplo
titanioverde.com, vas al servidor DNS de por ejemplo Google o Cloudflare o Telefónica, Orange o
quien sea, que tengas puesto en tu router y te indica después de mirar en una extensísima tabla
que se va replicando con otros servidores, ah vale, titanioverde.com se encuentra en la 32.60.160.210.
Puedes ir ahí. Gracias. Pues Piehold replica esa información de las páginas que vas consultando
desde tu red local y sustituye algunas direcciones con las suyas propias para bloquear los dominios
de publicidad. De esta manera páginas sobrecargadas de banners o incluso anuncios que se introduzcan
en algunos servicios de streaming no pueden cargar, con lo cual no se muestran. La instalación es
relativamente sencilla y la configuración es bastante directa, o sea la propia página oficial pone
bastante guía. La parte que puede ser un poquito difícil es colocar ese servidor DNS como servidor
por defecto dentro de tu red. Eso idealmente lo debes configurar en tu router, pero si no la manera
más cómoda es establecerlo tú en tu dispositivo, vamos, en cada dispositivo. El problema de hacerlo
por ejemplo en tu smartphone es que fuera de tu casa no va a servir, solo sirve mientras estés dentro
de tu red local. Pero ya te digo, no solo en la página está bastante guiado, sino que hay muchos
vídeos que te lo va mostrando paso a paso. Otro uso bastante común es tener tu propio servidor
multimedia. Esto en YouTube lo encontrarás como "con esto puedo sustituir a Netflix y a Disney Plus
gratis". Básicamente consiste en tener un servidor con, puede ser Plex, puede ser Envy o puede ser
Jellyfin. Los tres son softwares originalmente de código abierto que ofrecen o bien una interfaz propia
o bien diferentes servicios de distribución para que tengan almacenados vídeos o música o bien se
conecten a otros servicios de streaming y lo puedas mirar desde tu ordenador, desde tu móvil
o desde un televisor smart. Hay varias opciones e incluso Plex sobre todo se encarga de convertir
esos vídeos si están en un codec que no sea el adecuado. Si consumes vídeo a menudo y tienes ya
una colección en tu casa, por ejemplo si tienes un montón de DVDs o BluRays, los puedes rapear
como más o menos he explicado en el episodio "Rip DVD" y tener tu propia colección para que puedas ver
cómodamente desde otro dispositivo. Esto lo recomiendo especialmente para padres, ya que así los niños
no se ponen a juguetear con discos de DVDs y los llenan con sus deditos, los arañan o incluso
las rompen. Ahora bien, ¿qué diferencia hay entre estos tres? Plex tiene una versión gratuita
que más o menos sirve pero bastantes de sus funciones se encuentran en la versión de pago
la cual ha ido subiendo mucho de precio en los últimos años y si estás pagando una suscripción
te tienes que autenticar sí o sí con su servidor, de modo que este servidor no es totalmente tuyo.
Jellyfin por el contrario es totalmente gratuito, tiene menos funciones pero todo lo que está ahí dentro
es tuyo y las funciones se pueden ampliar mediante una amplia biblioteca de plugins, aunque por lo que
he leído algunas requieren cierta configuración y según cómo estén puestas pueden colgar todo Jellyfin.
Supongo que habrá manera de volverlo a ejecutar en modo seguro, no lo sé, no lo he probado.
Embi está a medio camino, de hecho Jellyfin es un fork de Embi, o sea Embi se bifurcó allá por 2018,
supongo que cambió de propietario y Jellyfin ha mantenido la ruta totalmente open source.
Embi también tiene servicio de suscripción pero es bastante más barato que Plex y permite bastantes
funciones idénticas a Plex e incluso te puedes montar tus propios canales de televisión locales.
He visto antes un ejemplo de alguien que se montaba algo como Pluto TV, canales temáticos de una serie
o películas de tal director que va reproduciéndose constantemente, si quieres tapear a tu propio estilo
pues es una opción. Algo parecido a los servidores multimedia pero más amplios y para más cosas
pues serían los servidores de almacenamiento, los NAS. Sobre esto también tengo otro episodio,
aunque hablaba más sobre los servidores ya montados que puedes comprar, que tengan bahías
para cuatro discos o más. En realidad cualquier ordenador puede convertirse en un NAS.
La diferencia es que un ordenador pequeño seguramente no va a tener sitio para más de dos discos duros
o puede que incluso solo uno. En un ordenador portátil por ejemplo está complicado y más los de hoy día
que lo que traen es un SSD conectado por NVMe que ocupa poquísimo espacio y no tienen ranura para ningún otro disco.
Y en una Raspberry Pi pues... Poder sí se puede, pero ni está hecha para eso, ni es nada cómodo.
Más que nada porque los discos se van a quedar ahí expuestos al aire y no es lo ideal a no ser que te pongas
a fabricarle una caja adecuada sin que tengas una impresora 3D y lo hagas todo a medida.
Y de hecho la distribución estrella para esto, True NAS, que también es totalmente open source,
en un principio no es compatible con Raspberry Pi, aunque puedes trucarla para que funcione ahí.
De hecho hay un vídeo de Jeff Gerling que te muestra todo el proceso, pero eso, ha requerido bastante trucaje.
Y realmente ese canal va... ese canal trata de complicarse bastante la vida, de demostrar que sí se puede,
pero ¿a qué precio? Una alternativa True NAS, que he descubierto ayer, se llama Open Media Vault
y esa sí funciona en Raspberry. Es más compatible que True NAS.
El caso es que con True NAS no solo puedes tener tus propias carpetas donde guardar archivos de cualquier tamaño,
los discos duros que hayas metido, sino que los puedes servir mediante SMB, lo nativo de Windows,
mediante FTP, mediante SSH, mediante los protocolos que te den la gana.
También puedes montarte servidores multimedia, también puedes tenerlo como un cliente de torrent, muchas cosas.
Y no deja de ser un Linux, siempre puedes ir por detrás e instalarle cosas manualmente.
Igualmente, yo sugiro más comprar un NAS en condiciones, pero entiendo que hoy día eso está más complicado,
ya que es un ordenador con su memoria RAM, así que va a estar más caro que antes.
Técnicamente puedes abrir cualquiera de estos servidores a Internet, tanto para acceder tú desde fuera de casa como cualquiera.
Cualquiera que sepa tu IP y el puerto al que conectarse, pues debería poder entrar,
siempre cuando tú abras ese puerto en tu router y lo dirijas a ese servidor.
En la mayoría de casos basta con eso, pero piénsatelo dos veces antes de hacerlo, si es que quieres hacerlo.
Dentro de tu red local no debería haber ningún peligro, siempre cuando no tengas a un hacker que haya entrado ya en tu red.
Pero si expones un servidor cualquiera al público, pueden haber muchos bots y muchos hackers, por así decirlo,
muy a grandes rasgos, que acabarán encontrando tu servidor y acabarán encontrando alguna vulnerabilidad por la cual entrar
y a partir de la cual infectar tanto ese servidor como todos los demás que hayan en tu red local.
Especialmente si encuentran tu móvil y con eso obtiene tus datos bancarios o tu tarjeta de crédito, que es lo que más les suele interesar.
Antes de hacer algo así, infórmate bien de los riesgos que conlleva y de cómo protegerte.
Las medidas normalmente pasan por tener el software del servidor siempre actualizado por si surge en agujeros de seguridad,
utilizar un puerto distinto al que viene por defecto, utilizar una contraseña difícil de adivinar para acceder a este servicio
y sobre todo para la cuenta de administrador, en Linux la cuenta de root, sobre todo.
Y si la puedes deshabilitar si ya no la necesitas para nada, mejor.
Porque si alguien entra con root, ya está, tiene el control total.
Y si dejas de usar ese servidor, apágalo o como mínimo desconectalo de la red hasta que lo vuelvas a utilizar.
Y ya fuera de servidores, otro uso clásico tanto para Raspberrys como para mini ordenadores es convertirlo en una máquina recreativa.
Si has visto en casa de algún amigo, algún familiar o en algunos bares, en tiendas así frikis o incluso lo he visto en una tienda de ropa a lefties,
una máquina de madera con su pantalla, con sus botones arcade bien grandotes y su palanca,
eso seguramente tiene dentro un Raspberry Pi con la distribución Retropie instalada.
Y que para ella habrá bajado todas las ROMs que ha encontrado, todos los núcleos que ha encontrado para MAME y a funcionar.
En algunas puede incluso que tengas que meter monedas.
MAME te ofrece todo lo necesario para emular la mayoría de consolas y máquinas arcade que te puedas imaginar.
Aunque no tengas una cabina de madera así bien bonita y bien puesta, le enchufas cualquier monitor, le enchufas un mando por USB y ya está, también te va a funcionar.
Ahora eso sí, para buscar las ROMs, apáñate tú. También seguramente no necesites tener 50.000 ROMs que no vas a jugar en tu vida.
Puedes buscar las que te interesen o alguna colección más o menos hecha y ya está.
Y poco más que se me ocurra de momento. Si nada de esto te convence, pues no pasa nada. Puedes vender tu ordenador, intenta dejarlo barato.
O puedes donarlo a alguna causa benéfica, alguna ONG. Seguro que en tu barrio o cerca de ti hay alguna ONG que se dedique a reciclar ordenadores para colegios, para orfanatos, bibliotecas, algo así.
Puede ser una segunda vida muy útil. Y si no, pues si algún familiar tuyo lo necesita, pues también vas y se lo das.
Lo que sea con tal de que tenga una segunda vida. Tirar a la basura tiene que ser la última opción. No seas como Ron Swanson tirando el ordenador al contenedor.
Si se te ocurre algún otro uso que no sea muy nicho ni muy complicado de llevar a cabo, dímelo en los comentarios. Hasta pronto.

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